Original subtitles

東京,日本

日本成人電影三部連續上映！

直到現在,

成人影院依然矗立在我們的城市之中

我要來了

在這裡放映的電影

被稱為"粉紅電影"

2002年粉紅電影誕生40周年

20多年前,一位小有名氣的青年獨立電影導演 執導了一部粉紅電影

最後要插入了

她自己打開雙腿

而他的某個"部位"伸入 到她內褲中的"禁區"

《神田川淫亂戰爭》是我的商業電影處女作, 也是一部粉紅電影

在那當時我還沒有拍攝一部商業電影

但我當時任職于導演會社 (注: 導演會社即 株式会社ディレクターズカンパニー)

這個公司感覺就像一個導演結成的財團

導演會社的高橋伴明

在粉紅電影界有著強大的號召力

當時就有不少的新晉導演 執導粉紅電影

於是,我覺得如果拍粉紅電影的話, 高橋先生可以幫我一把,

就這樣我獲得拍攝處女作的機會。

嗯,像黑澤清一類的導演所需求的成本預算

還是比較容易達成的

粉紅電影這種類型片

貫穿了他們的導演生涯

預算大概是300萬日元左右

這個預算要去拍三、四天的戲

我以前拍8mm電影時的預算大概是10萬日元,1天搞定

所以,我一點都不慌張,完成得妥妥的

在一部60多分鐘的電影中,

你必須要有六、七場床戲

3位女演員都必須得裸體

這是硬性規定

在此之外,你想拍什麼都可以

說實在吧,我對這些硬性規定 從來沒有懷疑過

我從來不掂量觀眾的感受

我不大在乎觀眾想要的東西

反正,自己想怎麼拍就怎麼拍

高橋先生說,粉紅電影這樣就可以 不需要考慮觀眾的感受

反正遵守硬性規定 你想怎麼拍就怎麼拍

這就是粉紅電影

我覺得體驗過一部粉紅電影的製作過程

對於黑澤清的發展來說是件好事

我覺得我的處女作就這麼誕生的

它得到發行,

也沒有引起大問題

但是我覺得自己再也不會去拍粉紅電影

我覺得把電影看作商品是件好事

黑澤清體驗過這樣的電影製作 如果未來有一個電影主題

或者想要訴諸于銀幕的想法,

他就可以馬上將其轉化成電影 這樣不好嗎？

黑澤清 28歲 拍攝了其惟一的粉紅電影

當時,不少年輕導演 以粉紅電影或者

成本預算稍高的日活羅曼情色電影的方式

執導了自己的處女作

這是一個非常典型的方式

高橋伴明是粉紅電影的代表導演 還有其他人,

例如,井筒和幸

1975年 井筒和幸 23歲 獨立執導了《去吧!去吧!旋風児》 翌年成功發行

我當時真以為 粉紅電影喜歡怎麼拍就怎麼拍

當然,東寶公司的"上班族喜劇" 就另當別論了

在電影小圈子里,

不少人都意識到許多有天賦的導演

活躍在日活羅曼情色電影界 和粉紅電影界

但是絕大多數電影都沒有 傳遞出政治信息

當我自己開始拍片時 發現創作氛圍並非那麼自由

我不覺得自己能有多麼自由地拍片

於是我很快就抽身而出

是啊,很多人都給我貼上 "粉紅電影導演"的標籤

也不是什麼壞事,只不過...

但好像是在說拍這種電影的人 算不上（真正的）電影導演

影評人完全無視了粉紅電影

也有一些人是粉紅電影的粉絲

也有一些人喜歡討論 我們製作粉紅電影的事

但不全是為人廣知

1981年 井筒和幸 29歲 拍《少年帝國》進入一般電影界

翌年(1982年),井筒和幸執導了 自己的第七部粉紅電影 - 《赤色復仇:暴姦》 從此遠離粉紅電影界

那是一部低成本粉紅電影 於是我們就通宵拍攝

我們不得不把片名徒手寫在牆上, 直接拍個片頭

可想而知,成本預算低得可憐

《去吧!去吧!旋風児》 井筒和幸 1975年作品

你喊啊,反正你已經被炒魷魚了

咋呢?

操你媽,阿飛

你還要公司幹嘛?

你跟這阿飛幹嘛了?

你看看誰在講話, 你把人家帶到這裡來

操你媽

我要來了,要來了

片名: 粉紅絲帶 英文字幕翻譯: 熊仔俠 日語聽譯監修: ルーカス,你就是它 許可證: CC-BY-NC 3.0[安那其字幕公社]

恭喜

2003年4月 東京 新文藝座

好呢,演員都到齊

第15屆"粉紅大賞" 我們現在要開始頒發 今年的女演員獎

謝謝

好呢,各位粉紅電影粉絲,

希望你們好好享受頒獎典禮的其他環節

"粉紅大賞"策劃人 林田義行

我以前在一家小雜誌社做編輯的

我們出版的《PG》雜誌

主要以資訊文字和批評文字為主

我們創設了"粉紅大賞" 來選出當年最好的粉紅電影

讀者將他們的選票寄往雜誌社

每個人都可以投票, 只要他看過25部電影

現在參與投票的人

絕大多數都是30多歲

粉紅電影的年產量?

接近100部

大約100部 (占日本電影年產量的25%)

以前的話,粉紅電影的年產量可以達到200部

現在粉紅電影的產量 不足以滿足所有影院的需要

粉紅電影業也在掙扎當中

發行公司?

目前只剩4家

OP映畫(舊大藏映畫)和新東寶 都是老牌發行公司

它們從事粉紅電影的發行工作 已有40多年的歷史

其中只有一家發行公司願意接受訪問

森章,61歲 新東寶營 業部長

我是個元老級呢

我從1959年進入國映工作

國映: 最早的粉紅電影電影公司之一 依然處於運營狀態

我在3家公司工作過

但是每份工作都跟粉紅電影打交道

我也不知道這值不值得驕傲呢

我算是粉紅電影發行生意 裡頭的元老級了

福原彰(1962年) 製片人

我身兼製片和宣傳發行

我是一個在社製片人

準確地說,應該是粉紅電影的製片人

導演也會擔任製片人

所以,我幾乎要遊走在片場和公司之間

自公司創立起,

我就是膠捲檔案部的主管了

沒人在我手下幹活 這裡只有我一個人

你現在用膠捲盒了嗎?

是的

都是新的

我們今天接到公共關係部 的特殊清潔任務

新東寶一如既往的爛 最好還是不要這麼說

你看,他們就像這樣一塵不染的

這些是為特殊場合而準備的

我們像這樣把它們存放在這裡

它們下星期一就出倉

它們會在全國的戲院巡迴放映

這些是用于貸款的

這是我們自己的管理體制

我負責存貯等一切工作

這裡有多少部電影呢?

1000部左右吧

老的作品也有1000多盒?

沒那麼多

這些膠捲平均年齡都在8到10年

但是我們會逐漸把它們處理掉

所以這些膠捲過後就不會留下了

全公司只有你一個人知道 這些電影嗎?

可以這樣說吧

我們將老一些的作品 捐贈給國立電影資料館（National Film Center）

而且呢,我們只捐贈新的

你知道,有些作品會"再發行" 我們就不能捐贈那些的了

我們現在的發行標準是"三本連放" 一個月發行12部電影

現在,3家粉紅電影公司加起來才有 8部新版(即再發行)電影

爲了填補空缺,我們將

五六年前甚至十年前的電影 換個新名字和新海報再發行

我們也會製作新拷貝

有些人察覺到我們的把戲

但是好片再版兩三回依然受歡迎

《孩童玩耍》 2002年新版

這種再發行模式從什麽時候開始的?

在...

也許是10年前,甚至10幾年前吧

或許我不應該說呢

但是它已經有兩個新電影名字 和兩三次再發行

以前的話,再發行的電影一個月有6部

最好的時期在1975年前後

當時全日本只有1600張銀幕

我覺得其中的三分之一 就在放粉紅電影

500多張吧

現在只有大概100張了

這些是最新的電影,快要再發行的了

所以這些盒子也是新的

它們又便宜又輕便 這種工作全程手工就可以完成

這種簡單的工作, 年輕人並不感興趣

這是真的 看看公司現在的狀況

我們並沒有聘請和培訓年輕人的

現在有很多年輕導演都在拍攝第一線

有一些還是20來歲

你可以在兩三年間成為粉紅電影導演

但是導演數量急劇增加

結果現在導演比助理導演還要多

去拍攝現場

年輕導演又是什麽一種狀況呢?

"粉紅大賞"得獎導演更受追捧

這是獲獎候選名單

女池充或許是熱門人選

1997年 女池充 28歲

在擔任過助理導演后,終於拍攝了他的導演處女作 - 《婊子護士日記: 當我還濕的時候再來一次》

2003年完成了《無廉恥家族 寢技一發》和 《換妻交歡夜 危險的遊戲》

2002年,他獲得了"粉紅大賞"導演獎

本年度導演獎得主是 女池充

我會在這個月月末開始拍攝 我的下一部作品

它會在五月末發行

《花井幸子的璀璨人生》(原題)

新東寶/國映聯合製作 女池充導演 新作

五月末,

我最初被告知是5月30號上映

今天已經是27,28號了吧？

看來要做好準備了,對吧?

但是我還在構思劇本

故事跟一位家庭教師有關

中野貴雄正在寫劇本

他說了很多 劇本一直在醞釀著

結果我們最後搞了個諜戰片劇本

這些都跟家庭教師有什麽關係?

實在費了好長時間

這是我的錯

至於發行商...

他們也有點不耐煩

於是他們想讓別人快點 把電影拍出來

準備好?開始!

新東寶電影《赤色衝擊》拍攝現場

這個拍攝計劃一下子就批下來了

我們得馬上給團隊補上一個人

池島豐,導演

準備好?開始!

我快要死了

啊充,公司就交給你了

停!

他一年到頭不斷拍片

他是最活躍的導演之一

他是一個值得信賴的導演 就算計劃緊湊,

他都可以風風火火如期完成拍攝 有時候快得很

他很硬朗

他也是一個有眼界的導演

他也是多才多藝 他的作品時而嚴肅,時而懸疑, 時而極具戲劇性

他的作品完成度都很不錯

我一開始就想當導演

當我還在讀大學的時候,

我就開始拍自己的電影了

當時正值70年代, 日本電影相當萎靡

唯獨粉紅電影一枝獨秀

現在粉紅電影的廣告禁止 刊登在報紙上

以前一份報紙可以刊登兩三個廣告

他們在廣告下方 刊登助理導演,女演員的招聘廣告

那些所謂主流電影公司不會放招聘的

所以我覺得粉紅電影 好讓人過把導演癮

但是當我還在讀書的時候, 我以為粉紅電影是黑幫拍的

我不想讓我爸媽以淚洗臉

於是,我下不了決定

最後,我加入了劇場

年輕的池島豐並沒有開拍粉紅電影 他加入了寺山修司的天井棧敷劇團

而我有機會進入粉紅世界

有位演員叫下元史朗, 粉紅電影界的大腕

我是在劇場認識他的

他叫我不妨試試當"粉紅男優"

我當時演得有些生硬

儘管我是以演員的身份演完電影,

但是現在回想起來,還是心有餘悸的

這樣子脫光身子真是可怕啊

1982年,池島豐 31歲 作為演員進入了粉紅電影界

每個演員都有一個夢

基本上,每個演員都想成為 銀幕的主角

就算是舞台劇演員也有這樣的夢

他們很喜歡電影

在粉紅電影當主角是相當容易的事情

我在第一部出演的電影中擔任主角

我真是驚喜不已

我以前在電視電影之類中

只能擔當甘草演員

我對以前的我不在乎

但是粉紅電影界需要我去 扛起他們的"粉紅大旗"

《菊池艾利 巨乳》 (細山智明1986年作品)

這對於演員來說是夢寐以求的

進入第三個年頭, 我每年出演50部電影

我火得很

1991年,池島豐 40歲 完成了導演處女作

《女同自慰》 池島豐 導演處女作

有一次在慶功宴上,

有人叫我應該去拍電影

他說我像個導演

我以前從來沒跟任何人說過 但是我是想去當導演

但是我也想在什麽地方練練手

後來AV出現了

我也演過不少AV

絕大多數的大公司都擁有雄厚資金

他們隨我們愛怎麼拍就怎麼拍

他們都不在乎我們怎麼拍 於是我們模仿布努埃爾, 搞了部超現實主義作品

我們就這樣模仿電影

後來AV就開始走下坡路了

AV越來越不注重劇情 而我的拍攝計劃也批不下來

他們變得越來越現實

於是我瞄準機會, 在我和Xces(新日本映像公司)第12次合作之際

製作了自己的導演處女作

在泡沫經濟爆破之後, AV變成...嗯...

一家AV公司的老闆有一次這麼跟我說:

"時勢艱難啊!"

"你還是別拍你的那些玩意了"

"你的電影不賣座,還是回歸現實吧"

"回歸現實?" 他回答說:"做強姦片"

這簡直離譜啊

但是那些經歷過戰爭的人 說強姦最能燃起他們的欲火

那些人都是70多歲的老頭

他們在青壯年時期去了打仗

戰爭中,他們的性 備受壓抑

他們走著走著就硬了

他們穿著工作服也要對女孩子們發情

他們每時每刻都可能被殺

而且他們會因為談論愛情和性 而遭到處分

結果他們的腦袋都亂了套

他們整天在幻想強姦

強姦對你來說也不是很色情,對吧?

反正不說太多了

喂喂,我更想談論一下劇作和拍攝團隊呢

我們先說到這裡吧

現在有哪些年輕導演比較火的呢?

在90年代中期有四位有名的導演

他們的助理導演都在90年代末 取得突破

那四位導演分別是今岡信治,

田尻裕司,榎本敏郎

以及女池充

他們被稱為"粉紅七福神"

在OP映畫那邊還有其他的一些導演

90年代中的年輕導演就有

荒木太郎,吉行由實

以及國澤實

1993年,28歲的培訓演員吉行由實 作為演員完成了她的粉紅電影處女作

我知道日活羅曼情色電影 以及裡頭的演員啊,女演員啊,導演啊

他們中不少後來投身主流電影製作 所以我就知道他們了

如果要問這些主流電影像不像 日活羅曼情色電影嘛

我覺得"像"

我們的膠捲都幾乎不夠用 當我拍砸的時候,

我就得挨駡 他們就說我:"我要從薪水裡

扣除拍攝成本"

我們不在現場錄音

我們使用的福萊克斯攝影機(Arriflex)

福萊克斯的聲響很大, 演員的叫聲也很大

演員就說福萊克斯讓他們很緊張

好的,我們再拍一次

準備好?開始!

預算書已經傳真過去了

你感冒了嗎?

謝謝藤原先生的關心 你真好人

停!

謝謝藤原先生的關心 你真好人

沒事吧？

臺詞說倒了 "你真好人,謝謝藤原先生的關心"

你剛才念反了

好吧,再來一次

好的,準備好?開始!

你感冒了嗎?

你真好人,

謝謝藤原先生的關心

好呢,停!

真是很鍛煉人的 你得在一次拍攝中將所有東西串聯起來

真是很鍛煉人的

1998年,吉行由實出演 實相寺昭雄執導的《D坂本陣殺人事件》

因此獲得橫濱國際電影節最佳女配角 開始被高度評價

主流電影不會有...

太大的壓力

1996年 吉行由實 31歲 完成了導演處女作《慢性性癮家庭主婦》

我對電影製作越發感興趣

公司覺得女演員成為女導演是一項優勢

不少女人都在我的電影出鏡

但是基本上,

粉紅電影是為男人而拍的

我是覺得呢...

總有一天,我會為女人拍電影的

當我看到絕大多數電影裡頭的做愛場面...

我就覺得不自然 當我親身去演的時候,

我是想要更多的過渡

這樣的話,就更容易投入情緒

再說呢,總是那樣去搭訕也很笨拙

我想要更自然合理的過渡

當我自己開始拍片時, 發現這其實是很有難度的

畢竟,女性也會想看粉紅電影的嘛

去年,他們在一家文藝片影院里 特別爲女性觀眾做放映

當時大概有200多個女性觀眾在場

如果我們在適合的影院放粉紅電影,

女性觀眾也會去看的

但是粉紅影院很難向女性觀眾推銷

我自己去看也會害怕

我們特別設立了女性專座, 划了一塊專門提供給女性觀眾的區域

但是也沒維持多長時間

如果我不是拍粉紅電影,

我不覺得自己會去看粉紅電影

我覺得多數女人都不會去看的

成人電影是約會的好伴侶 針對女性觀眾及她們的伴侶,

請試一下我們的特等席 針對女性觀眾及她們的伴侶,

我們爲了你們的方便,

專門設置了特等席

傳說中的名作

大師級作品?

我最喜歡的粉紅電影之一

就是高橋伴明導演的 《被襲擊的女人》

這也許是粉紅電影史上的最佳作

《被襲擊的女人》 高橋伴明 1981年作品

也有很多人都這樣認為

不要,不要讓我來得那麼快

黑岩

我想要的是一個更為清晰的 目標,一反常規

我覺得粉紅電影這種類型片 需要更為清晰的表現

1972年 高橋伴明 23歲 執導了處女作《婦女暴行脱走犯》

我就想

盡可能的滿足客人（觀眾）的需求

應該是拍粉紅電影的最大前提

但是我也不清楚自己能不能做到這一點

那時,電影公司的老闆以前也是個導演

經常來片場溜達

他喜歡四處亂竄,

對我指手畫腳

之後4年,高橋伴明沒有導演一部電影

於是我辭職了

我就開始寫劇本

若松先生就說:

"還想再拍一部電影嗎?"

於是我重操舊業

若松孝二

自60年代就活躍于電影界

他的電影流露著 強烈的叛逆氣息

本人姓若松,名孝二 (注: 若松老鬼原名伊藤孝)

1936年生,導演一個

你要知道像若松先生

至今依然有名氣的粉紅電影導演 都是作者導演

七、八十年代的話, 就是高橋伴明

九十年代的話,就是"粉紅四天王": 瀨瀨敬久,

佐藤壽保,佐藤俊喜 以及佐野和宏

這都是一脈相承的

說起那些名匠

就有渡邊護

以及製作娛樂性極高的電影的 瀧田洋二郎 (奧斯卡最佳外語片《入殮師》導演)

渡邊護 1931年生於東京,電影院老闆的兒子 從少年時代開始,就博覽群片

我也是看過很多電影的

發現很多影評人都喜歡談理論的東西

他們喜歡用"XX主義"去評論 別人的電影

但這些評論其實也並沒有 讓電影拍得更好

恰好有一個例子 當我們製作《捆綁少女》的時候,

我就偶然意識到 情況要麼更好,要麼更差

我在想如何向觀眾 引入這個角色

看著一個年輕姑娘

在水邊蹲坐著

水面映出她臉龐的倒影

風一吹,起了漣漪

我就構思了這麼一個畫面

《捆綁少女》 (1977年 渡邊護導演作品)

然後,我就構思 將倒影打碎

再給她來一個全景 你也看到她的涼鞋和臀部

接著她站起來, 說道:"我要被賣到妓院"

然後畫面就跳出了片名 "捆綁少女"

如果我當時把這個想法告訴給若松先生,

沒准他會瘋掉,

還要打消我的念頭

粉紅電影就是這麼樣, 他們心血來潮就改

正因為這樣的心血來潮, 電影就高了一個檔次

這就是粉紅電影的製作方式

阿護跟我是好朋友, 但是我老是說他不是導演

他是不錯的 我也覺得他挺好...

這段就不要了吧

不僅僅在粉紅電影中,整個日本電影在, 或者乾脆就是整個電影中

始終有兩股互為衝突的力量

純藝術片和商業片

我覺得時至今日 粉紅電影依然有著生命力的

1962年 粉紅電影 誕生

當時有個導演叫小林悟

他前年去世的

小林悟執導了《肉體的市場》

那是第一部粉紅電影

電影包含床戲

電影一上畫, 警察就馬上來沒收了

東京國立近代美術館 國立電影資料館

電影被禁了

小川欽也 以電視製作人身份開始了電影生涯 1964年從《妾》開始拍攝了400多部粉紅電影

他也是《肉體的市場》首席助理導演

大藏映畫

（《肉體的市場》的膠片現在被保存在 國立電影資料館）

小林悟 1962年 導演作品 《肉體的市場》

現僅存開頭20分鐘的殘片

被審查的電影片段並沒有保存下來

40多年啦

時間過得真快

電影只公映了兩天就被叫停了

警察沒收了所有東西, 連負片都不放過

但是我們還有毛片

於是我們從毛片中 又得到了負片,

從而重洗了電影

過場呢?

還記得片頭嗎?

都是在廁所牆壁上塗鴉的

一位女士走進廁所

她的嘴巴被塞滿廁紙

她在電影開篇就遭到強暴

回想起來

我們沒有太多預算 於是,我也在電影出鏡了

警察有時會搞突擊

當我們拍電影的時候, 警察就來得更頻繁

《妾》投資300萬日元, 票房收回5000萬日元

絕大多數成本預算在300萬左右 但能收回2000萬日元左右的票房

所以電影公司老闆全都在投資粉紅電影

他們都在尋找為他們粉紅拍電影的導演

很多電影,就像新東寶的電影...

叫做"情色粉紅電影"

當時所謂的"五大(電影公司)":

東映,東寶,松竹,大映,日活

我們那個時代,只有精英高校（東大）的畢業生 才有機會進入"五大"工作

像深作欣二,大島渚, 吉田喜重都是東大這樣學校的高材生

獨立電影公司 只能製作低成本的成人電影

這也奠定了這種類型片的規模

粉紅電影是這麼樣來的

後來的日活羅曼情色電影也是這樣

日活這樣的大公司也開始製作羅曼情色電影

粉紅電影是獨立電影

對的,粉紅電影是反精英的電影

我們都在向電影權威發出自己的聲音

這就是我們的初衷

1963年 若松孝二 27歲 從電視助理導演轉行, 導演了自己的粉紅電影處女作

我當時製作了《甜蜜陷阱》 警察把它封殺掉了

我高中讀了一年就輟學了

我從來沒想過要成為導演的

所以我很努力地去拍那部電影

結果轟動一時

發行商叫我...

為他們拍電影

若松在早期很火

不可思議的是,我拍的電影 都很有衝擊力

我到哪,哪的人都覺得我在開玩笑

那些人覺得我會逮住他們談放映的事兒

各個縣的放映方對我不大熟悉...

在東京放粉紅電影的時候,

我告訴放映方 這些電影在新宿區可以自由放映的

我曾經造訪過放映方好幾回

最後終於說服了他們

粉紅電影招來不少觀眾

我連續兩年造訪濱松(位於日本靜岡縣) 的一家影院

我下午造訪,在城裡過一夜,

然後第二天早上再去造訪

最後影院就同意了

放映方說試試放粉紅電影吧

他們問:"（放映費）多少錢?"

"1部10萬日元,3部就30萬日元"

他們說主流電影的膠捲 一部才5萬日元啊

第二家影院放映粉紅電影...

每個星期能賺50萬日元

他們要跟我們做分成, 但是我們只得到四成的錢

我們第一個星期就賺了21萬日元!

我們分得大約5萬日元

然後他們說早就應該聽我的話去放粉紅片

我當時真希望他們預先多墊點錢 這樣的分成就更有利可圖

1965年 渡邊護 34歲 從教育電影和粉紅電影的助理導演開始 完成了自己的導演處女作《婊子》

他的作品多以“少女”為主題 直至2002年,他執導了將近300部電影

當時有個攝影導演叫竹野治夫

他為執導《座頭市》的森一生

做攝影導演

竹野先生也當過溝口健二的攝影導演

他當時用了一個假名 - 生田優...

"生田"的發音其實就是 "我要來了"

於是,很多主流電影人也跟我們合作

黑澤明的燈光師也加入我們的行列

他曾擔任《酩酊天使》的燈光師

1965年的成本預算

大概是350萬日元 跟現在一樣,對吧?

如果你考慮到通貨膨脹

預算/拍攝進度

我們成本也是相當高的

當時導演的薪酬是9萬日元

大學畢業生每個月的工資也不過2萬日元

包括劇本稿費在內,我可以拿到20萬日元

薪酬不斷在漲

我當時一個月拍一部電影

我們當時一拍就是15天

所以我們的成本預算也是相當足夠

這個成本相對於現在就夠拍3天

對於一些年輕點的激情導演 可以拍4天的

對我來說,還是有難度

我的下一部電影將會是我的第七部作品

我有350萬日元的成本預算,或者更多

我需要六七天時間

我的預算超標了 我得借錢或者

等待投資商投錢

一般成本標準是300萬日元 但是有的人拿250萬日元也照樣能拍片

現在有些人的出價更低了

250萬日元的預算意味著

你的拍攝天數得從10天減少到8天

如果僅僅考慮拍電影這件事（物資成本）,

你那300萬日元去拍是能完成的,

也是沒太多問題的

但薪酬還是問題

薪酬太低了

但我當時都不知道這樣缺錢的電影製作 能否稱得上是電影作品

不過我依然覺得這樣的電影製作 通過我們導演之手

現在依然煥發生機 真是再神奇不過了

當然,我也希望每個人都能拿到不錯的薪酬

我不清楚這是誰的錯 但是我希望每個人都能拿到相應薪酬

都能拿到5萬日元就好了

那麼成本預算也許就得達到350萬日元了

或者更高,400萬 說白了,錢不夠

這麼好的藝術媒介 卻沒有資金

這是問題啊

拍攝時間表也有點創意的

三天下來, 第一天和第三天是拍攝日

第二天是休息的

但是第一天和第三天 都是通宵開工

我們通宵達旦地拍

所以感覺就像拍了4天

好呢,準備好?開始!

我得馬上過去

好呢!

好的,停!

我們連在正規攝影棚拍攝海報的預算也沒有

我們直接在辦公室拍了算

就是那塊紅布 儘管不夠吸引人,但是...

我們用它來當背景幕

這次我們租了一個大房間來拍片

我們把大房間佈置成辦公室

所以這次我們選擇在現場 拍攝海報

再妖嬈一點,好嗎?

再妖嬈一點,好呢

再柔和一點

雖然和我們在自己辦公室拍攝的效果差不多,

但我覺得這次的拍攝質量更好

非常好

1965年 若松孝二 29歲 成立了"若松製作（公司）" 聚集了大量的電影青年

這不是主流製作, 而是狂野的電影製作

但是電影都很受追捧 影院外面擠滿人

所以,我都不覺得這是我一個人能完成的

我身邊有很多優秀人才

優秀的編劇,就像大和屋竺和足立正生

我們不必全職參與電影工作

我對粉紅電影很感興趣 而且很合胃口

我們通過粉紅電影賺錢, 然後又把錢投資拍攝自己的電影

製作公司起初就是這樣運作的

但是呢,若松任人唯才,有眼光

反正我當時就不斷地寫劇本 情況大致是這樣

粉紅電影導演像渡邊護和向井寬先生 又能導又能寫

他們想拍什麽,就寫什麽, 也寫給其他人

他們構思新角色 他們就這樣寫下去

我們拍片很自由 床戲也是隨心所欲

我們得分出75到80分鐘的電影

相比之下,當時的發行商

要求每部電影要有3場床戲

發行商大佬總會說:

"跟審查作鬥爭! 床戲你們愛怎麼拍就怎麼拍"

映倫審查 (映倫: 映畫倫理委員會)

如果床戲太長, 審查員就要進行刪減

所以當我拍攝《婊子》的時候,

我拍了一場強姦戲

作為粉紅電影,在強姦戲裡頭,

你可以將女角色的反抗表現出來

於是,強姦戲的時長就會更長了

映倫的審查很奇怪

結果,《情事履歷表》被稱為 所謂的強姦電影

若松孝二 1965年作品 《情事履歷表》

一個處女遭受強姦, 後來變得浪蕩

模式就是這樣了

這就是粉紅電影的賺錢模式

不准展現股溝和乳頭

這是審查規定

所以你就得拍特寫,手和僵硬的腳

我們要想盡辦法去拍攝

我還真得去絞盡腦汁地想

1966年 渡邊護 35歲 在粉紅電影中首次引入後入體位

《女大學生的反抗》 (1966年 渡邊護導演作品)

我們想引發觀眾遐想

汗水從女演員的扭腰上流下來

這樣的體位讓人浮想聯翩

後來有人回信:

"渡邊引領了床戲的革命!"

但是審查在60年代中期越來越松

我們可以露胸

《女學生遊擊隊》 (1969年 足立正生 導演作品)

露露倒是可以 但是不能摸乳頭

不能有挑逗性的面容 在全景拍攝中,

躺著的人或者趴在上面的人 其中一方需要穿衣服

兩者都不能裸體

比如說嘛,在床戲中,為什麼男人要穿內褲

現在看,理解上有些難度,對吧?

腹部的愛撫也不能拍

審查者不想我們同時展現 裸體的男人和裸體的女人

以及真實性愛的模樣

雖然有這些審查 但畢竟這還要像是電影啊

我們就得處理得亦幻亦真

這樣就能達到假戲真"做"的效果

我當時很困擾

但是在麻生兔的演戲現場,

她演過很多部粉紅電影

所以她會說: "這個角度沒問題"

"這種拍法更清晰" 超棒的建議啊!

高橋先生將體位編排好 所以他就可以跟審查員說...

其實這種角度的體位是不可能達成的

反正也就這麼借位呢

哪部電影的?

我也記不得了

他就將這種借位展現給 製片人和觀眾看

但他說這種借位不是味兒,

不過看上去像真"做"的

歎為觀止的借位技術啊

審查員現在...

允許我們在粉紅電影的

淋浴戲之類中

露出陰毛

但是陰毛絕不能出現在床戲中

這就是我們片場的陰莖

顏色誘人又深沉

這在我的電影中必備的

它在銀幕上真假難辨的

因為它看上去很真實

結果,審查員都氣瘋了

這條陰莖看上去很脆弱, 事實上也是

"不要動桌上的任何道具"

好呢!

射到胸上,好呢

好呢,停!

我們現在來個跳躍剪輯

精液拿好了沒?

準備!

露出你的臉

把臉轉過來,這邊

好呢,停!

再舔舔我的

"說實在,我要來了"

當一開始口交, 就說:"老闆,好爽啊!"

總比說"噢~親愛的"要好呢

或者你說:"哇~你好有經驗啊"

"準備"

老闆,好爽啊!

好爽啊!

我不會輸給年輕人的

好爽啊, 看來這次我終於可以懷孕了

什麽是劇情片?

做一個恍如現實的謊言

觀眾會浮想聯翩, 因為他們接受了劇情的設定

虛構 / 現實

不了解的人覺得粉紅電影就是AV

但是AV都基本是實況記錄

雖然粉紅電影和AV都是有難度的

但我們對自己的演技引以為豪

人們說我們是在真得做愛 我不喜歡（他們這麼說）

AV全是即興的

它們幾乎沒劇本可言

裡頭的女優基本都是沒什麼演技的 所以,看你怎麼去導演她們

你不能對她們真"插"實"干"

與其讓觀眾生"硬",

所以我想還不如讓他們的頭腦"性"奮起來

粉紅電影是有限制的

所以我們得搞些創新思維

讓這些思維方便我們拍攝

我們就是這麼樣 讓謊言變得更加可信

AV觀眾並不想看文藝些的電影

所以絕大多數的AV觀眾去買AV就是了

粉紅電影觀眾就去影院好好享受

現在很多年輕的大學生只看AV,

而且基本上都不去影院

觀眾

大多數觀眾都是五六十歲的中年人

他們都是主要觀眾

你看不到太多三十來歲的觀眾

跟家人同住的男人

不能在家裡看色情物

我覺得粉紅電影應該針對他們

五六十歲的一代人將電影

看成最好的娛樂方式

他們清楚前電視機時代的狀況 覺得電影院才是最佳場所

如果這代人都走了, 還真不知道會發生什麽情況

五六十歲的觀眾...

他們不喜歡太年輕的姑娘

他們更喜歡三四十歲的 在銀幕上具有官能美感的女人

儘管三四十歲年齡段的女演員比較少,

但是觀眾會更加入戲

許多女演員20多歲出道, 30多歲就引退

很多都是要結婚而引退

我在自己的粉紅電影里自導自演 《憧憬的家庭教師 被玷污的純白》 吉行由實 2003年作品

我還擔任自己的電影的製片人

我得負責製片和投資

所以,我時常在自己的電影中出鏡

但是拍攝時間太長, 要保持肌膚靚麗實在有難度

你要當女演員就得將自己推向極限

嗯,所以我們受雇的女演員都是二十來歲

再將讓她們塑造成家庭主婦的角色

我們這樣做多少是在矇騙呢

資深的導演傾向於...

滿足觀眾的需求

他們將床戲掩蓋得很唯美

他們也拍出吸引人的劇情

我覺得粉紅電影很棒也很猛

它們是床戲與劇情兼備的

早期的導演能夠兼顧兩者,

就如中村幻児,高橋伴明,

粉紅 vs 電影

瀧田洋二郎,廣木隆一 和石川均

年輕的導演的情況,

想表達自己的思想

他們想在作品說出這些東西, 拍這樣那樣的場面

這種意向非常強烈

電影主題在銀幕面前離題萬象

那種微妙的平衡現在已經很難找到

拿別人的錢來做嘗試是很好的事情

嘗試是件好事

但是你也要考慮到

現實觀眾的感受

你必須公開地取悅

普遍的粉紅電影粉絲

我從來不覺得自己是個作者導演

我更想成為一名職人型的導演

一位能滿足觀眾需求的職業導演

所以我一直在思考性的問題

正如你在《日式拷問》裡頭所看到的

《日式拷問》 (高橋伴明 1980年導演作品)

在縫陰的那一幕, 我們從裡往外拍攝

不要這樣!停啊!

那個鏡頭

滿足了觀眾的需求

於是我就再下三城

我們拿豬肉來當陰部

我們並不是為影迷而拍片

當我跟發行商談話的時候,

就出現了隔閡

當我問起他們,

這些衝突都是我電影獨有的

但我覺得也要在每部電影里表達我的東西

至少也要表達一樣東西

如果這樣也無法達到, 那我就不做導演了

嗯,如果沒人看你的電影,

也就沒人給錢你拍電影

我還是覺得他們是會來看電影的

或許這是我的願望吧

在我漫長的粉紅電影經營生涯中, 越情色的電影

越受觀眾歡迎

反正這是擺在眼前的 有些粉絲喜歡原創和美感

但是考慮到觀眾（票房）的要求,

就要連拍（放）三部

嗯,它們都很短,每部一個鐘頭時間

三部加起來就三個鐘頭

現在所有的主流電影都是一場一部

但在它們之前通常都是兩部連映,

粉紅電影爲了競爭就演變成三部連映

我問起其他導演

我說他們的作品太硬核, 爲什麽不來點軟色情的呢?

這是我一直嘗試的

但是他們現在察覺到我的意圖

反正就3部連續放映吧 起碼會有一部滿足觀眾需求的吧

這完全是品味的問題

有些人覺得是好片, 別人卻覺得是爛片

你不可能科學地將電影作高低之分

你不可能給這部片100分,滿分 那部片就80分

不管電影質量如何, 只要有觀眾買了票,你就贏

他們付了錢, 他們就會去看

話說回頭, 你不能用"強姦"（犯す）這個字眼

審查員不會讓它審查通過的

於是我們起了個片名 - 《赤色罪行》

片名

這是若松孝二導演的某部作品

當我去看某位放映方的時候,

我告訴他電影的真正名字是《強姦》（犯す） 但是為了讓它審查通過改名了

我就這樣告訴了他

他反應真夠快的

他馬上製作了電影海報 上面打著"強姦"這個片名

我的天啊 他真會做生意

電影在首輪放映時叫《赤色罪行》,

第二輪放映時叫《強姦》

名字改了之後 票房更好

一個120到130座的影院 每天就賺1000美元

首映日

新東寶電影《赤色衝擊》首映日

我今天又射了不少啦哈

現在限制多啊

所以我們不能在街上張貼海報

海報一定要張貼在影院中

所以"標題黨"是吸引觀眾的重要手段

所以這些都是正式片名, 這些是猥瑣的粉紅電影名字

《不穿褲的秘書2: 悶絕大腿張開》

當你說出這些片名的時候, 絕對捧腹大笑的

片名都極具衝擊力 所以我們百試不爽

《被侵犯的白衣》

《被侵犯的白衣》 (若松孝二 1967年作品)

一切都為求衝擊感

在《被侵犯的白衣》里 你甚至絕不會看到一個護士

觀眾不是單純看完了電影就回家

他們或多或少都受到衝擊

如果100個人看了片, 10個人會站在我這邊

有些人可能會被強烈地觸動了

反正我就是這樣想的

《被侵犯的白衣》只有三場床戲 很難定義這些床戲是強姦戲

有個推銷員上門

1978年,井筒和幸 第二部粉紅電影 -《肉色之海》

我自資製作了《肉色之海》 這是我的第二部電影

所以我猜到新東寶之類的公司會發行它

後來,若松先生幫我賣片

他說什麽:"嘿,看這個！"

是啊,若松孝二起初很火的

直至到他開始創作不同類型有點難度的電影

欺騙的藝術

你還在惦記著我的疙瘩嗎?

忘記過去吧

《墻中秘事》 (若松孝二 1965年作品)

你是廣島的象徵 日本的象徵 反戰的象徵

疙瘩是我體膚的一部份 輻射...

與我共存,

與我的血永生共流

我會永遠愛著你

我們會永遠地為和平而鬥爭

嗯,也許我是騙了發行商

我換了另外一個劇本,拿了他們的錢

於是我就拍了《墻中秘事》

他們說電影完全貨不對版, 簡直是欺詐

我就說,導演在拍攝過程中 總會改動劇本

我說對不起

《墻中秘事》入選1965年柏林電影節

因為《墻中秘事》是一部粉紅電影 大眾媒體認定它是"國恥電影"

但電影票房卻意外地獲得巨大成功

這部電影的票房也是紅極一時

電影去了柏林參賽, 發行商有意見嗎?

電影賣到歐洲,美國

賺了好多好多的錢

作為一個電影工作者, 你得學會欺騙投資方,製片人;

你還要說服他們相信電影會大賣

有些導演只會按照公司說的拿了資金, 乖乖拍片...

那些導演早就了無蹤影啦

在我知道情況之前, 我已經開拍了兩個星期

我在山裡頭拍電影 兩個星期過去了

本應該是八天殺青

我不大清楚情況 結果電影發行滯後了

我超過了期限

製片人也沒打電話過來 估計是嚇壞了...

我外出拍片持續了兩個星期,

然後也沒回去

要欺騙大姐大,你得有足夠的膽量

大姐大 = 朝倉大介 自粉紅電影的初期就一直活躍至今的國映製片人

她將粉紅電影打造成不一樣的類型片

她喜歡從旁協助

導演們都覺得

她人很有趣 這就是佐藤桂子(即朝倉大介)

她的風格

多虧有了她, 不然我的麻煩就大了

2003年6月30日 女池充組開拍的前一天

到了明天,

一切都會確定下來

我怎麼覺得好像 跟家庭教師沒什麼關係

我不會是被騙了吧?

你沒騙我吧?

如果人們開始喜歡這部電影的話, 大姐大就會改變主意

人生的意義全在於結果

拍攝第一天早上

好呢,開始!

好,停!

男女演員都得拿小膠布

遮掩生殖器

我覺得我們有必要展示一下遮羞貼

我覺得審查員很愛遮羞貼的 很明顯是借位拍攝

觀眾也知道電影不可能 假戲真"做"

所以我覺得遮羞貼還是不錯的

但是遮羞貼在銀幕前露了馬腳也是大忌

你需要對它會露馬腳的鏡頭做模糊的處理

如果做好模糊處理, 看上去就像真"插"實"干"的

於是我不守規矩問起了關於遮羞貼的事情

我拍到很多露出遮羞貼的鏡頭

不過後期都剪掉了 遮羞貼也幫到了演員

遮羞貼讓演員更加入戲,無論男女

但是你不能在鏡頭裡展現遮羞貼

電影需要保持它的現實主義

但是過於真實,你就也不能稱作演員了

為省麻煩決定著用內褲

搖搖屁股

沒什麼成本預算呢

就算是羅曼情色電影 也是先拍片,后配音

不過我現在都是用同步錄音

我們的錄音師鈴木先生

因為他自錄自混音, 所以我們負擔得起

他基本上不需要任何的助手

有時候他也會帶上一個助手

就這樣,資金上還是有困難的

但是我想讓電影場面更有廣度,

於是我就同步錄音和拍攝

回到1965年

我在柏林遇見了很多導演和製片人

我瞭解到你得自掏錢包來拍電影

於是"若松製作（公司）"應運而生

你手握拍片大權

但就是不能拍高成本的大製作

只能拍些小製作 我借錢拍自己的電影

我是唯一能這麼做的人

我本來有50個拍攝計劃, 但大多數都泡湯了

這些電影只要用比較少的錢就可以完成 因為他是自掏錢包

所以若松找到用少錢拍電影的方法

資金籌備先行於拍攝

《被侵犯的白衣》 若松孝二 1967年作品

它改變了你的導演方式 沒有任何的彩排,

也沒有調整的時間

若松清楚自己想要的 他有能力引導演員

所有人跟著若松的意志走 他的電影也就應運而生

(快進) 所有人跟著若松的意志走 他的電影也就應運而生

電影感覺像一部分階式的電視紀錄片

那種相互平衡的感覺很有趣

這在大一點的電影製作公司 拍的東西很難體驗到了

女池充組拍攝第一晚 東京的某攝影棚

我們還有配樂,像大衛林奇的

還有小矮人伴舞

（男）演員是迸發新能量的關鍵

女演員們,來了又走

有的可能還會當上一段時間

堅持著一段時間

但是絕大多數的女演員都會因婚姻 或者被她們的男友發現而引退

所以這是不穩定又現實的

其實也好,只要她們還在鏡頭面前, 她們只要發熱發亮就够了

我不需要說"我來真的了"這句對白嗎?

好呢,你就說"我來真的了"

對不起,老師,我來真的了

不要擔心,我不會告訴經理的

什麽事?

我可以在開始多一些前戲嗎?

你可以去的時候表現得更有突然感嗎?

凌晨三點 第一天的拍攝結束

1966年 足立正生 27歲 執導了他的第一部粉紅電影《墮胎》 製片人是若松孝二

若松是個職業導演,所以他知道

一個導演需要的是什麽, 也知道往哪裡省成本

他簡直是個控制電影成本的天才

我真的比不上他

是啊,他很擅長控制他的導演

他老是說,你那樣做, 就不必在上面花錢

他就是這樣把控全局

所以我沒有什麼錢, 得用自我的智慧想些創意,

在現實的限制中盡善盡美

然後他就會說: "看!一分錢不花,都拍得那麼有趣"

然後大家既氣憤又不得不佩服他

他總是讓我覺得他拍粉紅電影 老是有錢剩下來

關於"性"這個字眼

就好像心理諮詢服務一樣, 隨著時代變得更為大眾所接受

新的時代可以稱得上是性開放時代

那是當時的趨勢

於是,我就想就此開個玩笑 我滑稽地模仿出一部性教育片

但是粉紅電影發行商他們 以為這部電影是正兒八經的

他們將這部電影看成 真正的性教育片

所以他們說電影結局的幽默手法 不大恰當

他們想讓我重拍結局 我就說:"什麽?"

電影本來從頭到尾都是一個笑話

他們卻如此嚴肅地對待 後來若松就說...

我的作品立意含糊 都不知道我是玩世不恭還是正兒八經

慢慢地,製片商也不叫我了

同年 若松的製片下 大和屋竺(1937-93)導演了處女作

《背叛的季節》 (大和屋竺 1966年作品)

我有協助拍攝的, 也負責了全部的煙火佈置

突然,我們遭遇槍擊

當我看到樣片的時候,我驚訝極了

他運用了碎剪 而我那時才意識到

電影文法是沒有條條框框的 你完全可以將任何東西拼接在一起

於是我拍了《胎兒密猟時刻》

電影沒什麽故事 純粹講一個女人被拐帶了

我們直接在辦公室里取景拍攝, 還把室內都刷白了

我們想全程都在這裡拍攝 當時也存在資金問題

你看,我從來就沒指望這部電影 會有銷路

但,《胎兒密猟時刻》 獲邀參展布魯塞爾電影節

這部電影現在還能鑽到錢呢

作品就像自己的孩子

需要懷胎十月方可來到這個世界

有的成功降世,有的卻夭折了 你從來不知道他們的造化

拍電影的時候也沒必要去多想

與此同時,連鎖劇登場

連鎖劇裡頭的男演員很火的 當電影戛然而止...

演員登上舞臺將電影剩餘部份現場演完

真的太流行了

你在一個時間里只能放一部片...

當然有一個小時是他們在舞臺上演的

- 一個小時? - 是的

他們為連鎖劇寫了劇本

在開場的時候, 一個女人在旅館裡頭受襲

她的衣服全都被撕爛 她只穿著內衣

接著,屏幕一黑

女演員就從同一個衣櫃裡頭活生生地出現

她在影院跑來跑去, 坐在觀眾的大腿上大喊"救命"!

接著,她跑到舞臺上來一場實況床戲

這種連鎖劇吸引了很多觀眾

粉紅電影女演員的連鎖劇 轟動一時

我們曾經在新年假期的時候 在靜岡連續進行連鎖劇一個星期

我們問他們平時會有多少客流量 他們說每個月有100名觀眾已經不錯了

但是我們一個星期就吸引了3500人

然後那家影院想在每年新年假期搞連鎖劇

後來,人們的熱度逐減, 過來看連鎖劇的人越來越少

女池充組 攝影第二天 早上

接著開槍,跳過去,然後再來一槍?

要我破窗而出嗎?

我想你查清家庭教師的身份

原來如此,她叫什麽名字?

花井幸子

你有她的照片嗎?

請不用和任何人說

當然啦

絕密搜查

前天,現場負責要職的助理導演 臨陣脫逃

剩下的兩個助理導演都是新手

女池充的導演朋友們也過來救急

我最喜歡的導演是田尻裕司

他在3年前執導了《OL的愛汁 LOVE JUICE》

《OL的愛汁 LOVE JUICE》 田尻裕司 1999年作品

這部電影在當時粉紅電影界橫空出世

並且躋身當年粉紅十佳

電影中的床戲和各樣東西

都很自然地刻畫了出來

這部電影真的捕捉到 我們時代裡頭的一些東西

至少我是這麼看的

你應該把手張開

幸子在哪?

你在說什麼?

我通常在這裡扇她一巴掌

不要!

拍攝現場的女池充表現如何?

他老是在思考

我見他思考的時間很多

這是我的感受

你不必作太多的反抗

對啊

把衣服都脫光?

然後在這裡干她?

不要馬上干, 怎麼樣?

像這樣,可以嗎?

行不?不好意思

就讓她這樣入戲?

對不起,不好意思

你得像快要失去意識,四肢麻木的樣子

像什麽?

嗯...

你會在麻痹中找到快感

當我把她的身體扳過來的時候, 她的雙腿會張開

她自然而然不會合上雙腿, 像這樣...

這是一部粉紅電影, 所以我想讓它顯得更性感

我也想床戲更顯多樣化

但是會有思源枯竭的時候

只能絞盡腦汁去想去拍

我覺得我到最後還是會

拍出那種連年輕人都會"性"奮的電影

準備好?

開始!

換成前入位

是的,就那樣吧

那我不說"不好"了?

如果你看上去很享受的話, 效果就會很好

那我就乾脆干躺在那裡吧

這樣沒誘惑感了

我不反抗也不享受, 就干躺在那裡

你們都會這麼樣去做愛嗎?

或許我們可以試試吧

反正是拍電影而已

我會盡最大的努力

前入位一幕將近拍完

你越是渴求得太誇張

反而令人失去性慾

不如先緩一下吧?

請你再性感些

好呢,停!

我不如張開眼睛?

也好呢

當你展現胸部的時候,

你就不要再呻吟了

好呢,停!

當你這麼做的時候,

你要扮演得很享受

是我讓你摸不著腦袋嗎?

那就按照這種感覺走

有時真的不知道作什麽反應好

好呢,拍得不錯吧?

好呢,非常好 這幕拍完

好呢?辛苦了！

好吧,我們收場

- 不好意思呢,我有那麼多要求 - 噢,沒事

我想更改一下拍攝的安排 我們恐怕不能一次完成

我們需要協調一下

大夥們,我們更改一下拍攝時間表

早點說啊

我是想囊括

伊拉克,北朝鮮和戰爭等新聞

我想讓我的電影緊貼時事

時事性

粉紅電影的製作週期很短

從開始拍攝到發行也就一到一個半月

粉紅老電影著實比

主流電影緊貼時事

1971年 渡邊護 40歲 執導了《日本性愛縱斷》

電影描述了同年大久保清連環奸殺真實事件

電影成為了粉紅電影界的 紅極一時的票房記錄

我們在寫一個關於連環強姦犯的劇本

後來電視新聞報導了 某個男人連環強姦了8個女人的消息

於是,我不能用這個劇本了

所以,我們就呆在旅館里無所事事

我們在犯罪現場拍攝了一些場景 和女高中生

我們在麵包車上拍攝 我來指點拍攝方位

攝像師將我向等公車的女孩子 問路的一幕也拍下來了

當我跟她說話的時候, 攝影導演從旁偷拍

但是那些女孩子都比我們的演員好看

我們不想讓製片商抱怨拍攝長度

演員還沒到位, 我們今天就不拍了

我們用了很多話外音

我們在大久保清的真實住所取景

住所的鏡頭和一對母子的隨意鏡頭 相互交切

我們還加入了不少話外音 我們連劇本都沒有

我當時才意識到 你可以將任何東西剪接在一起

我再也不注重電影的連續性了

我在電影行業做了那麼多年 才意識到這一點

那部電影還挺受歡迎的

足立正生說：“拍得很有意思呢。” 我想：“這是什麼意思呢？”

我是想說當你自由地進行拍攝工作, 感覺會很不錯

這就是我想說的

我不清楚成千上萬的粉紅電影究竟有多少部

說到熱門的粉紅電影不得不說那部

關於最熱門的則應該是 我的或者山本晉也的作品

我非常有自信的

山本晉也拍攝了第一部 取景自痴漢電車的粉紅電影

電影裡頭的女人在上班高峰期 被人揩油之類

後來還搞了一個系列作

電影系列非常賣座 以致于我們想要為它申請專利

新東寶搶先申請了專利,於是我們就不能了

我們去申請的時候, 他們卻說:"你不能申請這個專利"

1971年 若松孝二 35歲 攜《被侵犯的白衣》和《性賊》出席戛納電影節

前幾年剛好戈達爾等導演在戛納電影節造反

32歲的足立正生 同行

前幾年剛好戈達爾等導演在戛納電影節造反

當時也正值1968年巴黎五月革命

在戛納電影節以外的導演雙週單元

主辦方安排了日本電影和若松的作品的放映

還有大島渚也應邀出席 而我也跟著去觀摩學習

電影在我們的社會中 開始逐漸失去光環

但是我並不打算離開電影界 我想從頭再來

我並不想單單地成為反權威

我想繼續拍電影...

於是去學習電影製作,打好基礎

歸途中,2人途經黎巴嫩, 拍攝了巴勒斯坦解放人民陣線(PFLP)的內容

同年 《赤軍-PFLP: 世界戰爭宣言》公映

兩年之後,足立正生隻身前往巴勒斯坦 最終在2001年歸國

一共執導7部粉紅電影

參與革命活動就像拍電影一樣

若松馬上就著迷了 我也是

我愛上了巴勒斯坦遊擊戰

我還在巴勒斯坦待了28年

1972年 日活羅曼情色電影誕生

不,我一點也不覺得有威脅 年輕人看日活的電影

而我覺得他們也會來看我們的粉紅電影 這樣不也是很好嘛

1984年 黑澤清 29歲 日活羅曼作品 《女大學生 羞恥培訓會》

我不知道觀眾和公司怎麼想

反正《神田川淫亂戰爭》上映后,

一些影評覺得它很有意思

作為自己的處女作, 我也覺得它沒太多問題

我知道我還會繼續投入電影拍攝的

但是我確切覺得 自己可以拍商業電影

所以當日活過來找我, 我就答應在日活旗下工作

我不會違背合約上條款的同時 拍到自己想要拍的東西

結果呢,日活不願意發行

每個人都可以拍電影

你想拍什麽就拍什麽

但難度在於之後的發行

當我頭一次感受到商業電影的難度,

我就意識到如果你得罪了其他人, 你的電影休想上映

《神田川淫亂戰爭》獲得發行

但是非常讓我吃驚的是 我的第二部作品

翌年,《女大學生 羞恥培訓會》 加入了新鏡頭并重新剪輯 最後以《女郎漫遊仙境》之名公映

日活羅曼崛起之前, 各個獨立發行商就開始合併...

這是前所未有的

我們最後有兩個獨立發行商 新東寶和大藏

它們是從四家合併過程中誕生的

如果它們全部合併成一家, 日活羅曼就不會崛起

我認識他們的市場部老大

我現在要說了 我當時向他透露點信息

我告訴他說不會有完全的合併

新合併的發行商開始運作 他們邀請我加入,但是我拒絕了

都是老掉牙的往事了 我所認識的人都不干發行了

決定性的差異在於 日活羅曼情色電影

有所謂“羅曼”的東西存在

也就是說,它們大體上遵守 "每隔10分鐘1場床戲"的規矩

《女郎漫遊仙境》 黑澤清 1985年作品

這些規矩是沒有錯的,一樣要遵守 但單單那樣是不夠的

他們是以文藝作品為出發點

他們腦海中已成熟的既有日本電影概念 我覺得這是一個很大的原因

我是覺得他們是想要維護一些東西

我覺得他們想維護黃金時代的某種精神吧

我覺得我要僭越他們的理念

這樣說可能對前輩們有些失禮

但粉紅電影是自由的

或許真的存在"日本電影良心"一說吧

但是對於創作者來說不應該具有強制性的 沒有什麽一定不能捨弃的東西

但是拍電影還是需要錢的...

1980年代末,成人錄像帶（AV)席捲市場

1988年,日活終止羅曼情色電影的製作

一部日活羅曼情色電影的製作成本是 2000,3000萬日元

雖然我們沒有市場去支持這樣的成本預算

但我們電影團隊規模小,成本低, 所以我們沒有被刷下來

這就是我們的生存之道

如此成功地用低成本 製作出粉紅電影

即使從全世界來說, 應該稱得上是日本獨有的

這都多得長久以來積累的經驗

要將這些經驗拋棄掉,我做不到

女池充組 拍攝第二日 晚上

不好意思,請這邊來

好呢,開始!

首先呢,這女主角不夠聰明

她被流彈擊中卻生存下來了

後來...

她變得聰明,渴望知識,於是博覽群書

她越來越聰明,成爲了家庭教師

最後她遇到了那個向她開槍的人

那個人其實是某個國家的特務

他們兩人一起將 她現有的世界瓦解了

之後她又變回那個不大聰明的女人

拍到了沒?

你們這班傢伙要認真工作啊

你們得清楚誰負責什麽工作 誰負責服裝的?

你不知道要問誰嗎?

你負責道具,你負責服裝,對吧?

那你負責什麽?

總務嗎?好吧

拍攝 第三天 晚上 由於必需道具的床沒有到位,

原本整晚的拍攝計劃延遲到下一天

比如說吧,片場需要一瓶白蘭地

但是沒有準備好

你問了很多次 威士忌在哪裡

沒人回覆,然後導演就瘋了

我剛來的那些天,他老是大喊大叫 助理導演也是一樣

現在的導演不會這樣了

對你們也是這樣吧?

大喊大叫很奇怪,對吧?

我多希望自己能大膽些 但是希望歸希望

人們應該為他們所做的負起責任

負不起責任,你就得挨駡

我當然希望可以在生氣的時候大喊大叫

但是在人群中反而顯得唐突

只會被人當做笑柄

現在的社會就是這樣的

這就是爲什麽現在的電影都那麼無聊 每個人都規規矩矩的

我覺得當你明確了自己的所求所欲,

人自然而然更有進取心

那種執著和緊張 可以讓電影拍得更好

所以我覺得你在必要的時候 應該要專制

1982年,高橋伴明執導了 第一部一般電影《刺青》 他共計執導55部粉紅電影

同年,若松孝二以《無水之池》 告別粉紅電影界 他執導過100多部粉紅電影

我之所以不再拍攝粉紅電影...

因為我覺得粉紅電影就像是遊擊隊, 非正規的軍隊來著

遊擊隊的話, 它是必須在隱蔽的情況下作戰的

當其變為正規, 或稱主流的時候也就是它的結束

有些東西只能通過粉紅電影去表現

所以,我覺得粉紅電影不應該納入主流,

反而要深藏起來

與權威作抗爭

我還是喜歡愛情電影的

所以我覺得我的粉紅電影也有著 自己的愛情故事

《姊妹丼 放進來吧!》 吉行由實 1997年作品

很多電視劇裡頭,一吻過後 就跳到第二天早上

但是如果你看看現實的愛情,

性在這種關係中都是相當重要的 如果你無法與性建立連接,

你的關係就要毀於一旦

我覺得拍攝粉紅帶能贏可以 探索到性這個方面

抵抗 or 攻擊

有些事情只能在你年輕的時候去做

我覺得我現在做不成了

沒叛逆的底氣

所以正如黑澤明所說,如果電影在衰落...

那就不要跟它一同衰落

你必須反擊,製作出高質量的電影

如果你成功了, 觀眾就會回到影院看電影

你總不能只是展現性愛 或者拍攝低成本電影

我為了提高成本預算, 就去遊說電視臺的傢伙

買我們的版權,給我們錢

一部電影的播放版權

雖然只值500萬日元

但因此我現在不必借很多錢了

電視媒體大不一樣

電視上的所有東西都經過刪減

我想盡可能自由地拍電影 但與此同時

需要遵守電影院的一些規矩

所以我想結束談判, 又開始拍電影

- 拍粉紅電影? - 沒所謂

不管成本預算多少,我照樣拍電影

沒有問題的 只需要有這個,數碼攝像機

隨著年紀變大,你就會失去活力

所以,我應該齋戒一個星期

在戶外睡覺

這之後吃的東西便會變得更美味

這樣的事情最好多體驗 你要有一種刻苦的心態去創造

我有時會覺得自己生活過於鬆懈

女池充組 拍攝 第四天 在神奈川縣的防空洞中

都來齊啦?

暗殺部隊就是...

隊長和隊員 一共兩個人

兩個人?

嗯,兩個人

攝影組和錄音組的人明天都還有工作在身 所以這一天是無法通宵拍攝的

拍攝能用的時間不多了

準備好?開始!

跳出鏡頭,然後回來

不要馬上回來

停,停, 我們利索一點

我們真要這麼做?

嗯,不

那我們走吧?

好吧,我們來吧

同世代的兩個導演

六點鐘后進入防空洞

（無法通宵拍攝的！）

拍得再晚也有個底吧？

那當然

什麽時候拍完?

起碼也要到凌晨三點左右吧

即使是後期錄音 要全部完成我覺得起碼要到明天早上六七點

如果要全部拍完的話

不如將簡單的部份留在下次再拍

先拍床戲

把暗殺部隊戲留在後面

那麼我們在凌晨十二點或者一點就可以完工

在晚上?

是啊

那我們來吧

協商一致后開拍

拍完第一幕的時候, 第一天使用過的檯燈不見了

你全都找過一遍了嗎?

蠟燭光太暗了 我們得用手電筒

還有就是場面切換的難度

但是,事到如今,已經...

如果執著那點不放 現在就會變成不得不中止拍攝的局面

我覺得能拍就行了

的確

你說得對

直到深夜

準備好了沒?我們開始吧

預訂的四幕戲 還有兩幕要拍

好呢,我們再拍一次,開始!

開始!

根據孫子所說, "七竅出而混沌死"

以前漢武帝時

有個人叫渾沌,就是無顏的意思

無顏?

一個沒有臉的男人

他無眼無耳無嘴

只是一坨肉

叫做東方朔的仙人覺得渾沌很可憐

賜它雙眼,雙耳,鼻子和嘴巴

他覺得有了七竅, 渾沌就可成人

但七竅卻是七種死亡

你想說什麼?

雙眼,雙耳,鼻子,嘴巴

渾沌被賜予七竅后

突然死去

這是什麽意思?

那個渾沌簡直是一派胡言

一派胡言卻指導著宇宙的法則

不要把你不懂的東西胡亂搬弄

好呢,停!

太棒了!

好呢,這幕拍完

什麽?

是啊,我們拍完了

過了凌晨3點拍攝時間結束 剩餘的部份將會過後拍攝

各位,不好意思

我們還得繼續拍 會很艱苦的

好的,謝謝各位

這一天的拍攝計劃被迫叫停

收場

大約兩個月前

嗯...

製片人怎麼說?

"感覺像一部諜戰片 也不是什麽家庭教師玩意兒"

你本身的主題就是家庭教師是吧

對啊,如果我過於使用其他方面的題材 我想他們會生氣的

他們會跟我說,難道沒有提醒過你嗎

那麼這是跟家庭教師有關的嗎?

當然呢,就在劇本里

一派胡言卻指導著宇宙的法則

不要把你不懂的東西胡亂搬弄

2003年10月6日 女池充完成了《花井幸子的璀璨人生》 多用時14天

10月14日,電影以 《發情家庭教師 教師的愛汁》之名順利公映

一切都由結果來決定

預測結果很難的

幾年之後或者很多年之後, 你也不知道

這部電影會引領出一些驚人的東西

2013年粉紅電影

10年過去,或許我不會再跟 粉紅電影打交道

我10年之後就是71歲了

我覺得自己還會在這個行業待上四五年

我真是做不去下了

我應該退休了 但是又沒有人接替我的工作

未來十年,我都沒底呢

我知道你必須得向前沖

2003年12月 渡邊護 72歲 完成了他的第三部一般電影《獨眼的愛》 全片採用DV拍攝

40年前也好,20年前也好, 現在也好,

（我希望）年輕人可以在銀幕上看到電影

這些電影或許是好萊塢電影,動畫 或者是其他的也好

他一定會覺得電影是很棒的

然後也有用膠片去拍一部電影的衝動

一個改變人生的機遇出現了

這個機遇將可能走進彎路的人 引領到一個更為適合的方向

全因他在過去某時某地某張銀幕上看到的某部電影

那種...

那種恐懼...

雖說恐懼有點誇張,但那部電影 確實擁有不可思議的力量

就算其他的藝術媒介已經 發展得相當完善

電影不只在40年前,或者100年前 擁有這種力量

我也為這種力量一直源源不斷而感到了不起

我也因自己還在電影行業而感到意外

就算我已很清楚電影行業的種種

我能做的就是去感受電影的恐懼, 去想電影為何會有這樣令人恐懼的力量...

緬懷粉紅電影的兩座巨峰 若松孝二（1936.04.01 - 2012.10.17） 渡邊護 （1931.03.19 - 2013.12.24）

賣一張電影票給一個觀眾

製作 淺井隆

他買了,他就會去看

所以你就得研究如何 讓他將電影從頭到尾看完

導演 攝像 剪輯 藤井謙二郎