Original subtitles

Pobre de ti, muerte y mar.

El demonio te envía la bestia enfurecida,

porque sabe que queda poco tiempo.

Debes reconocer el número de la bestia,

ya que es un número humano,

el número 666.

Cuando los astrólogos hablan de una formación planetaria...

Eso ocurre verdaderamente muy de Pascuas a Ramos.

Lo que ocurre en el Number of the Beast

es el equivalente musical.

Pensamos que era un buen álbum, nada más.

Uno no piensa...

No pensamos que fuéramos a hacer historia.

Nadie piensa así.

El año 1 982 era el momento perfecto.

Aún no era un concepto. Sólo era el nombre de una canción.

Había llegado el momento para Number of the Beast.

Era diferente a toda la música que se escuchaba.

En mi opinión, eso fue lo que creó esa chispa.

Quería un ambiente peculiar para esas cuatro primeras líneas.

Para la grabación de cuatro líneas nos hicieron falta

cuatro horas.

Me enfadé tanto que comencé a lanzar sillas.

Grité:. ¿qué es lo queréis?

Cuando por fin le gustó...

Me diijo:. "eso es lo que quiero", y yo pensé:. "¿por qué?"

No lo entendía.

Ahora lo entiendo meijor.

Después de cantar cuatro horas...

Abandonado, con la mente en blanco.

Me diijo que gritara. Contesté:. "con mucho gusto".

Esa fue una de mis pesadillas durante años.

Y al final hay una parte que me deijaba perpleijo.

No ocurre en el sueño.

Y debido a ese final, se supone que uno ya no sabe...

qué es verdad.

El poema Tam O'Shanter

que leímos en clase y que me había marcado tanto...

era algo parecido.

Trata de una persecución en el bosque.

Nos divertimos mucho haciendo el vídeo.

Usamos secuencias en blanco y negro.

El director quería que los bailarines

Ilevaran el número 666 en la espalda.

Una idea muy buena.

Creo que fue un vídeo estupendo.

Oh, Edward...yo no bebo té.

¡Pírate!

Creo que lo que realmente hizo destacar a Iron Maiden

es que venían del este y no les importaba el qué dirán.

Tenían sus propias creencias.

Si alguien decía algo, se peleaban.

Nadie les asustaba.

Los vi por primera vez en el club Music Machine en 1 979.

Cuando los vi actuar,

supe que iban a cambiar la historia.

Con el tiempo se los considera como un grupo de punk metal.

Porque el cantante Paul Di'Anno no tenía la apariencia de un heavy.

Parecía un vendedor calleijero con el pelo corto.

Maiden comenzó a ganarse fans

que buscaban algo diferente.

Y Maiden les dio algo completamente nuevo.

Los he visto montones de veces.

En un concierto punk, se lleva el pelo de punta,

traijes de punk y estúpidos zapatos diminutos.

La gente nos mira y nota a primera vista que somos roqueros.

Al verlos supe que eran especiales.

La relación con el público era algo completamente diferente.

Miran al público a los oijos.

Es la sensación de formar un grupo. ¡Vamos a por todas!

Empezaron desde cero, sin publicidad.

Los grupos se ayudaban a abrirse camino.

Iron Maiden, Angelwitch y Samson.

Eran los tres grupos y hacían giras ijuntos.

Yo estaba en un grupo llamado Samson.

que pertenecía a un movimiento

con un nombre verdaderamente curioso:.

"New Wave of British Heavy Music" o algo parecido.

Ese era el nombre con el que se conocía

a un conijunto de grupos ijóvenes heavy

relativamente desconocidos

que promovía la revista Sounds.

Era un recurso periodístico...

un título para llamar la atención.

Es una contradicción,

pero aumentaba las ventas.

Al acabar la temporada, nos pusieron esa etiqueta.

También catalogaron a Saxon, a Motörhead y a Angelwitch.

Se catalogó a muchos grupos.

Seguramente es bueno, porque marca una gran diferencia con el pasado.

Paul fue ideal para los dos primeros LPs.

Tenía la actitud y voz adecuada para ese período.

Pero los grupos siempre cambian.

Los grupos evolucionan. Algún miembro se va, otro viene...

Eso ocurre en todos los grupos.

Estaban a punto de conseguirlo.

Iban a triunfar en EE.UU.

De no haberse ido Paul, no lo habrían conseguido.

Nos preocupaba cambiar al cantante ijusto al empezar a triunfar.

Si no lo hubiésemos sustituido, habría sido mucho peor.

Otro álbum así habría sido peor.

Así que fue la decisión correcta.

Todo el mundo necesita suerte.

Su suerte fue que Bruce Dickiinson se fiijara en ellos.

En aquella época yo pensaba...

Si pudiera cantar en ese grupo.

Sería estupendo.

Podríamos hacer algo fantástico,

algo completamente diferente.

Cambiaría el rumbo del grupo.

No creo que ningún otro grupo de música heavy metal, en absoluto,

haya hecho algo parecido.

Aunque era bueno, no sabíamos si pegaría con nosotros.

Steve y yo fuimos al Reading Festival donde tocaban los Samson.

Lo sacamos del bar y charlamos tranquilamente a escondidas.

Así, nadie podía vernos.

Había un poste ijusto en el medio con una luz que alumbraba muchísimo...

completamente recto...

rodeado de bares llenos de músicos y periodistas que cotilleaban.

Justo en el medio,

debaijo de la única luz brillante encima del poste gigante,

me coge y empieza a hablar y mientras estábamos conversando

todo el mundo dice:. "mirad al nuevo cantante de Iron Maiden. "

Bruce nos llevó exactamente a lugar donde queríamos llegar.

Me fascina su voz, cómo se comporta en el escenario y le habla al público.

Esta canción es de Adrian Smith que se ha roto las costillas.

La escribió para el nuevo álbum. Trata de Charlotte la Ramera.

Es una historia interesante.

Esa idea se me ocurrió siendo muy ijoven.

Fue una de las canciones que escribí con un grupo llamado Urchin.

Sabemos dónde vive.

Dirige un nuevo prostíbulo al este de Londres.

Si queréis hacerle una visita está en Acacia Avenue 22.

Allí es donde vivía, supuestamente o no.

Puedes creértelo o no creértelo.

Hay muchas preguntas, pero no podemos contestarlas.

Es muy personal preguntar si se llamaba Charlotte.

Así que no le des vueltas.

Seis o siete años después, me diijo:.

Me acuerdo de Acacia Avenue 22. ¿Hacemos algo con esa canción?

Cambiarla para Iron Maiden.

Acabó como parte del disco y de dos o tres de nuestras giras.

La escribí cuando tenía 1 4 años y me había olvidado de ella.

Acabó vendiéndose en un álbum platino.

Es una forma de vivir.

Iron Maiden, Megadeth, ACDC, Metalica, todos estos grupos

tienen un significado.

No se trata sólo de música, es un estilo de vida.

Mi vida me pertenece.

Aquí me encuentro en este pueblo.

De niño me encantaba ver la serie:. El Prisionero

Y siempre me preguntaba qué demonios significaba.

Porque no sentía que pertenecía a ningún lugar en concreto,

Cuando el Prisionero dice:.

"No soy un número, soy un hombre libre".

Deseo ser él.

¡Hasta la vista!

Sólido.

Prisoner comenzó durante un ensayo en Hackiney.

El batería estaba bebiendo té.

Porque soy un batería frustrado, me puse yo a tocar su batería.

Y creo que...

Adrian se puso a tocar un riff.

Entonces entró Harry y diijo:. "¡qué riff tan bueno!".

Clive toca la batería para swing.

No es para nada lo típico del Heavy Metal.

Tengo que ponerlo en la pista.

Todo el mundo

tenía siempre la oportunidad de expresarse.

Queríamos dramatismo en la introducción.

Pensamos en utilizar la música de la serie El Prisionero.

Fue divertido porque necesitábamos el permiso de Patricki McGoohan...

para la introducción.

No nos habíamos dado cuenta de que tenía los derechos de autor.

Rod, nuestro mánager, tenía que ponerse en contacto con él.

Lo tuvo que llamar a Malibú.

Rod Smallwood no es un hombre

al que se pueda intimidar fácilmente.

Nunca lo he visto tan nervioso

como cuando llamó a McGoohan.

Conseguí su número, lo llamé y le expliqué...

Io que queríamos hacer

y quiénes éramos.

Lo llamó y se puso a leer al detalle lo que quería decir.

Se equivocó en todo.

Diijo:. "Soy Rod Smallwood de Iron Maiden".

"Queremos hacer una canción:

no soy un número, soy libre, o algo así..."

Y yo grité: "no, no, no. Todo al revés. Te va a mandar a hacer puñetas".

Estaba aterrorizado.

Iba a hablar con Patricki McGoohan.

Después de explicárselo hubo una pausa de cinco segundos.

Luego diijo: "hazlo".

Entonces le dio las gracias y eso fue todo. Así de sencillo.

Eres el meijor.

La gente que lo conoce sabe que eso es típico de él.

Y le preguntamos porqué estaba nervioso.

El es una estrella, no como vosotros.

Siempre era omnipresente.

No soy un número. ¡Soy un hombre libre!

Leí que iban a grabar un disco.

Me ofendió que no me preguntaran, porque tenía interés en hacerlo.

Martin era el productor de Purple, Sabbath y otros.

Martin hubiera producido el disco, de haberlo sabido.

No nos atrevimos a pedírselo. Parecía inalcanzable.

No creímos que al gran productor le interesaría.

El quería que yo produijera el disco y yo también quería,

pero no ocurrió.

Habían trabaijado con Martin Birch, el productor de los Killers.

Cuando hicimos Beast se había convertido en el productor.

No pensamos en nadie más. Trabaijamos ijuntos hasta que se retiró.

Con Beast, todos estábamos muy emocionados

porque sentíamos, sobre todo yo, que era algo especial.

Las buenísimas canciones, la entrada de Bruce al grupo...

Las oportunidades adicionales que tuvimos.

Teníamos la sensación de que el álbum era especial.

Al finalizar nuestros dos primeros álbumes,

ya habíamos utilizado todo el material.

Para hacer The Number of the Beast no nos quedaba nada de material.

Empezaron a escribir completamente desde cero.

Era un equipo nuevo de compositores.

Se tiene una idea general. Eso es lo bueno de una banda.

Esa idea general llega a convertirse en una canción.

Eso es ijusto lo que me entusiasma, entrar en el estudio y grabarlo.

Uno toca la guitarra y otro sigue la música.

De esa forma ya tienes quizás dos o tres ideas diferentes en marcha.

Steve prefiere aislarse y escribir todo esto solo.

Yo paso a la acción.

Si una canción tiene mi nombre significa que he escrito todo

excepto los solos de guitarra.

Les enseño a los otros las partes y lo montamos entre todos.

No hago demostraciones.

Algunas canciones se han escrito en cinco minutos.

Llevan sólo cinco minutos, por muy extraño que parezca.

Se escribieron muy rápido.

Algunas de las canciones más pegadizas se han escrito así.

Algunas van rápido y en otras hay que trabaijar más tiempo.

Y claro eso lleva tiempo.

Aunque se llamara The Number of the Beast...

Uno no es supersticioso, es sólo un álbum.

Se estropeaban cosas por problemas técnicos.

Fallos en el estudio. Cosas que siempre ocurren.

Nos encantaba exagerarlo.

Teníamos ganas de reírnos y nos animábamos los unos a los otros.

La famosa historia de Martin Birch

con el coche lleno de monijas es completamente cierta.

Ese domingo trabaijábamos en Beast.

Llovía y choqué contra una furgoneta.

Miré por las ventanas y había unas seis monijas.

Me pareció raro para un domingo.

Sacamos el coche de la carretera...

Y allí en medio de la lluvia se pone a rezar un tío.

Estaba muy mal herido.

Días después llevé a arreglar mi Range Rover.

¡Cuando me dieron la factura, eran 666 libras!

Derek fue estupendo, sobre todo con las figuras pequeñas.

Las puso en el Purgatorio. Eran demasiado buenas.

Las queríamos para el próximo álbum.

Lo primero que veis son los colores.

El cielo es en realidad negro y gris.

En el álbum salió azul celeste y azul claro y eso era una basura.

EMl se las arregló para estropear el proceso de impresión.

Si el demonio es maligno, no lo es tanto como Eddie.

¿Quién manipula a quién?

Con las canciones, se nos ocurrió el título: The Number of the Beast

que era perfecto para el material.

Eddie puede ser todo lo que quieras. Por eso está en nuestras portadas.

No estamos nosotros.

Es maravilloso pues te quita un gran peso de encima.

Podemos salir de compras en Sainsbury y nadie nos acosa.

Se puede hacer tanto con él.

Puede hacer de todo.

Sólo no se le puede entrevistar. Quizás algún día se pueda.

Cuando le dimos los toques finales, pensamos: "esto va a ser bueno".

Nunca se había oído algo así.

Juntar algo melódico con algo que se parecía a un grito.

Te alegrabas si salía un vídeo de Maiden.

Te ponías cómodo y te preparabas para escuchar una música buenísima.

El vídeo era muy divertido.

Básicamente trata del maltrato que sufrieron los indios.

Y de cómo fueron conquistados.

Está visto desde las dos partes.

Primero: desde el punto de vista de los indios.

Después: desde el de la caballería.

Te da la sensación de que galopas.

Las guitarras se añaden.

La mano de Steve siempre está así.

Es una ilusión.

La canción Run to the Hills tiene un trasfondo político, algo nuevo.

Steve fue más aventurero y se aleijó del lado oscuro,

y probó algo diferente.

Ninguna de nuestras canciones son políticas.

Nadie entiende ese matiz político, por lo menos en este país.

Buscan sexo, drogas y rocki and roll. No política.

Estábamos atrasados con el álbum.

Sabíamos que no saldría para la gira británica.

Salió al final de la gira.

Por eso queríamos sacar un single antes de la gira.

Lo pusimos a la venta y llegó a número siete.

Trust seguía haciendo giras y decidimos hacerlos ijuntos.

En cada tocadiscos francés se oía Run to the Hills.

Todo el mundo lo cantaba y los franceses nos preguntaban:

"¿Tocáis con ellos? ¿Cómo son?".

Tuvimos un gran éxito. Las entradas para los conciertos se agotaban.

Cuando salió el álbum, llegó al primer puesto de ventas.

Gracias al single y en parte gracias al material nuevo.

Les encantó y salieron a comprar el LP.

Cuando salió a la venta la canción Run to the Hills comenzamos a subir.

Poco a poco llegamos a lo más alto y después...

Cinco años más tarde tocamos fondo

porque nos lanzamos en caída libre.

Siempre hay buenas noticias.

Fue difícil de asimilar, al principio.

Es muy importante hacer música...

Que la gente se tome en serio.

Conozco gente que se ríe de la música Heavy Metal.

Para mí es algo serio.

Si haces algo, tómatelo en serio.

Necesitas una visión. Como guitarrista yo la tengo.

La puedo reconocer en ellos.

Si tienes una meta en común y la banda trabaija duro para conseguirla,

seguramente tienes la mitad del camino recorrido.

¡Hiijos de los malditos!

Hay mucho en esta canción: introducción melódica, parte heavy,

Ios grandes coros y las introducciones melodiosas.

No se logró que toda la canción fuera melódica.

Supongo que crecí escuchando de todo.

Genesis, Yes, Jethro Tull, Emerson Lake y Palmer...

también Sabbath, Purple, Zeppelin, Free, UFO y Who...

Y tantos otros...

Es una buena canción.

Es una de mis canciones favoritas.

Adrian intentaba consagrarse con el álbum.

Intentaba imponer su forma de tocar.

La canción se basa en la película.

Como todo lo nuestro se basa en cualquier cosa.

Teníamos una idea básica y de ahí surgió todo.

A partir de ahí hicimos nuestros cambios.

Con este álbum han demostrado al mundo qué es el Heavy Metal.

El single nos traijo muchas giras.

Ganamos fans en todo el mundo. No nos concentramos en EE.UU.

Teníamos fans en Europa y tocábamos en todas partes.

Apenas se nos oía en la radio así que teníamos que hacer giras.

Ibamos a todas partes.

Desde la Costa Este a la Oeste.

Fuimos desarrollándonos con las giras

y con la calidad de los álbumes.

No gracias a la radio.

Fuimos de gira a Estados Unidos con el equipaije más extraño.

Tocamos con Foreigner, Loverboy y Ted Nugent.

Nos abrimos a otro tipo de público.

Sales y muestras lo que haces, les guste o no.

Pero al final están ahí y puedes enseñarles lo que sabes hacer.

Conducíamos dos camionetas.

Según Rod no podíamos permitirnos un autobús.

Rod el Tacaño.

El dinero era sólo para el progreso de la banda.

Conducíamos dos camionetas muertos de cansancio.

En ese momento nos dieron un autobús

que fue motivo de todo tipo de bromas.

Las bromas trataban de chicas.

En lnglaterra para llegar a acostarte...

Con una chica tienes que invitarla

Y salir con ella seis meses.

En EE.UU. está al alcance.

Un grupo de chicos ingleses de 24 años sueltos por Estados Unidos.

En la época anterior al SlDA, con fiestas, alcohol...

y un montón de chicas dispuestas a todo.

¿Estás de broma?

A veces después de los conciertos nos emborrachábamos como cubas.

No siempre, pero llegábamos a extremos.

Otras veces Ade y yo nos íbamos ijuntos a pescar.

Una noche tocabas delante de 20.000 personas...

Al día siguiente te ibas a pescar al lago.

Con Beast triunfamos en Estados Unidos y en el resto del mundo.

Por esa razón había que preparar un buen show.

Siempre nos ha encantado preparar los shows.

Intentar cambiar algo.

Los espectáculos salen de las canciones.

Creo que con los espectáculos intentamos crear

algún tipo de imagen

con estas canciones.

Son relatos cortos con todo tipo de influencias.

Cada concierto es un acontecimiento.

Los primeros Eddies eran patéticos.

Después vino el Eddie que caminaba. Lo tenían en Estados Unidos.

Estábamos ensayando y apareció detrás de una puerta metálica.

Todo el mundo se dio la vuelta y diijo: "¡cielo Santo, mirad eso!".

Habían soltado a un Frankenstein.

Si pudieras ver desde nuestro lado

cómo la cara del público se enciende cuando sale Eddie.

Así sé que les disfrutan como locos.

Es uno de los meijores momentos del rocki.

Si no me aburre haberlo visto 200 noches,

tampoco aburre a un niño una vez en 3 años.

Es divertido.

Eddie pegaba con Number Of The Beast.

Y en la portada estaba el demonio.

Una de esas noches apareció Nickio disfrazado de demonio.

Me contrataron para salir al escenario vestido de demonio.

Diijeron: "ponte esta máscara, y dale con la luz al público. "

Me divertí muchísimo. Los chicos decían: "¡pero si es Nickio!"

Conocía y me gustaba la banda desde antes de Number Of The Beast.

Pero esa fue la primera vez que estuvimos ijuntos en el escenario.

Una banda inglesa que hace cantar "666" a los ijóvenes americanos.

Entonces pensé: "vais a acabar en el infierno."

No creo que supieran que armarían tanto revuelo con Beast,

que acabarían atrayendo tanta atención y causando tanta polémica.

Simplemente les gustó el título.

Los americanos suelen exagerar con este tipo de cosas.

Pensamos: "son así", no nos dimos cuenta de lo que pasaba.

Hasta que salimos al escenario y nos dimos cuenta de que era estúpido.

Repartían folletos en los que se decía que éramos satánicos.

Al final se convirtió en algo ridículo y de alguna forma nos hartó.

Entre la gente había un tío que se paseaba por el local,

arrastrando una cruz enorme que llevaba a la espalda.

Al principio nos pareció fantástico.

Pero para aligerar el gran peso que llevaba

pensó en cómo meijorar la cruz que llevó Jesucristo.

Al final montó una rueda.

Y claro eso nos pareció...

No sabría qué decir para explicarlo. Era simplemente...

Nos pareció a todos una grandísima estupidez.

Me acuerdo del show llamado 20/20.

Había una enorme hoguera a la que se tiraba de todo.

Number Of The Beast también participó.

Alguna gente quemaba discos.

Amontonaba los discos de vinilo, no había CDs.

Cogía un montón de discos y les prendía fuego.

Hasta que un grupo diijo: "¡es el humo de la música demoníaca!"

"¡Nos va a envenenar!"

En lugar de quemarlos, los destruyeron a martillazos.

Exorcismo con mano y puño. Adolescentes que destruyen discos.

Fue su idea siniestra.

Creo que es representativo

de una generación y de su música, y que Maiden era una parte de ello.

Este país tiene esa parte conservadora.

A largo plazo fue positivo. Cuanto más alto, más gente lo oye.

La gente se lleva preocupando por el Rocki and Roll desde Elvis.

Así que no sé si fue una cosa buena o mala para nosotros.

Nuestra música no es para la mayoría.

¡Qué vergüenza! Seríamos los últimos...

Somos gente despreocupada, disfrutamos la vida y hacemos música.

La gente se lo tomó en serio.

Y por eso nos llegaron a categorizar de forma errónea.

Es bastante extraño.

Incluso ahora en las giras en EE. UU.

a la gente le sorprende que tengamos hiijos.

¿Qué es lo que esperan? ¿Verme la cola si me doy la vuelta?

Era divertido. Cuando los conocí, diijeron:

"Para ser en uno de nosotros, tienes que derramar sangre."

¡Genial! Quizás lo siguen haciendo.

No rendimos culto al diablo.

Admiramos muchas cosas, pero no al diablo.

Tocamos Hallowed Be Thy Name en cada gira.

Aún hoy la tocamos y es una de mis favoritas.

El ambiente, las vibraciones, el público.

Esperando en mi celda la campana comienza a repicar... ¡Bong!

Es fantástico.

Es como tener un espacio en la cabeza para poner una película.

Se trata de narrarle la película al público.

La historia se trata de un hombre al que van a mandar a la horca.

Tienes que ponerte en la situación para saber cómo te sentirías.

Si tuvieras algo de fe, no importa de qué tipo...

religión u otra cosa.

¿Te abandonaría esa fe por completo cuando más la necesitas?

Guitarras melódicas. Ese es Davy.

Armonías de baijo.

¿A quién tenemos ahí? Sí ese es...

Davy.

Adrian.

Con más pistas, para darle más volumen.

Siempre es difícil porque a veces nos deijamos llevar.

Te acostumbras a tocar más rápido.

Cada noche más y más rápido.

Cuando lo escuchas piensas: "¡Dios mío!, suena ridículo."

Acabas con trozos de lengua y sale sangre de la boca.

Alguien sale al escenario y canta el texto con energía,

con emociones o lo que sea.

Tiene que ser alguien...

que no pueda salir al escenario a cantar sobre arreglos florales.

Era divertido.

Las dos guitarras son el símbolo de Iron Maiden.

Intentamos incorporar todos estos elementos.

Al público le encantó.

Tocábamos todas las partes y las repeticiones también.

Funciona bien en todas partes.

Era el álbum por antonomasia.

La música Metal despertó interés a nivel mundial.

Todos se fiijaron en el álbum.

Se convirtieron en un evento del rocki.

Esa era su meta.

Nunca transigimos, hicimos lo que queríamos.

No queríamos un éxito taquillero ni canciones para radio.

The Number Of The Beast es por encima de todo

un álbum verdaderamente sencillo.

No es nada complicado y a pesar de ello es muy bueno.

Cada canción tenía alguna parte donde se podía decir:

"Este trozo, aquel trozo, toda la canción..."

"¡Funciona realmente bien!"

Hay que ser uno mismo...

Si piensas que es bueno, y estás satisfecho...

Eso es lo que importa.

Antes de Beast pertenecíamos a New Wave Of British Heavy Metal.

Después tuvo una gran repercusión en el mundo entero.

Voy a remezclar todo el álbum.