Original subtitles

"British Steel" es uno de los mejores �lbumes de Heavy Metal

y con eso me refiero a rock pesado, alternativo

o de cualquier otro g�nero.

El el disco arquet�pico del Heavy Metal.

son lo m�s grandioso de lo m�s grande.

y as� es justamente como el heavy metal debe ser.

A trav�s de los a�os hemos hecho canciones

que te hacen llorar que te hacen temblar de miedo.

Est�bamos creando lo que para el momento pens�bamos

que era el aut�ntico metal brit�nico.

Era una firme declaraci�n de lo que era rocanrolear,

disfrutar de la vida y del rock and roll.

Las canciones son como el acero inoxidable,

simplemente cortan.

No hay rodeos, son directas, afiladas y van al grano.

El metal es mi vida, puedo sonar cursi pero es verdad.

A�n siento mucho cari�o por la m�sica Metal.

me hace sentir vivo.

�Ian!

- �Tom! - �Kenny!

�Amigo!

�C�mo va todo?

-"Bonjour". -Hola, Ian.

- Hola Amigo. - Gusto verte.

- �Cu�nto tiempo! - S�.

Estaba tomando algo una tarde en el Royal Oak en York Street

y vi un grupo de gente marchando y pens� �Dios m�o!

Hubo un silencio de asombro en el bar.

�Recuerdas esto?

�Oh, claro!

Esto podr�a ser la raz�n por la que est�s aqu� hoy.

- Esto es tu vida. - Al menos la mitad de ella.

Violando la ley, violando la ley.

La siguiente canci�n es del �lbum "British Steel"

Esta canci�n tiene la palabra "ley" en el t�tulo.

�Violando la qu�?

Es un tema muy relevante despu�s de tantos a�os.

"Ah� estaba, borracho, sin trabajo y deprimido.

es tan frustrante, voy de pueblo en pueblo.

No importa si vivo o muero; pues pondr� acci�n en mi vida...

violando la ley.

�Violando qu�?

Es un himno. A�n sigue causando la misma sensaci�n.

�Rompiendo las qu�?

Ve�amos a los polic�as moviendo sus cabezas con la canci�n.

�Sabes de qu� se trata?

Violando la ley, violando la ley.

Habla sobre el desempleo. De eso se trata.

Es sobre la frustraci�n de crecer y salir de un ambiente

de escuela o de universidad y sentir que todas las cosas

que te han prometido no est�n.

Has trabajando para tener lo que necesitas pero no puedes pasar

a otro nivel, as� que te molestas

y violas la ley.

�D�nde est� la botella de leche?

El sonido de la botella de cerveza rompi�ndose.

y los autos de polic�a.

Es relatar una historia con sonido.

Realmente puedes ver como una pel�cula pasa por tu cabeza.

Esa es una de las cosas que me ha gustado siempre componer.

Me encanta escribir cosas que hagan como una peque�a pel�cula

en la cabeza y ah� es cuando se usan esos sonidos extras

los de vidrios que se rompen y las sirenas de polic�a...

para reforzar lo que se quiere decir.

En ese momento el p�blico pierde la cabeza...

Violando la ley.

S�, era una canci�n con un sonido realmente pesado.

Definitivamente es heavy metal pero tiene algo pop en ella.

Est�bamos recreando todo con lo que sea que ten�amos

La sirena era en realidad una guitarra,

yo con la Stratocaster doblando la barra...

Porque no pod�amos encontrar el correcto...

El efecto de sonido correcto.

El sonido que encajara con la canci�n.

Esas eran las cosas divertidas.

Golpear bien las botellas de leche. Hubo muchos golpes.

Sab�amos que esta canci�n pod�a ser un sencillo de heavy metal

si en Inglaterra pod�a existir algo as� y as� fue.

Gran parte del car�cter de Judas Priest

quiz� provenga de haber crecido en Midlands,

que era muy industrial. Yo trabaj� en la "British Steel".

Creo que es justo decir que eran tiempos de ira,

quiz�s no para todos, pero s� para mi.

En seguida me volv� rebelde como persona.

Rebelde con mis padres, con el sistema, con todo.

Y cuando la m�sica lleg� a mi vida eran cosas pesadas

y agresivas, desde The Kinks y "You Really Got Me"

hasta obviamente Hendrix y muchas influencias de blues.

Pero creo que el mayor efecto que tiene

es que es muy industrial, son comunidades muy entretejidas.

Y eso creo que te da la determinaci�n

para salir adelante y triunfar.

A nosotros siempre...

incluso cuando �bamos a Londres, nos criticaban,

porque �ramos una banda de Midlands.

As� que ten�amos mucho que demostrar

y creo que eso nos volvi� muy determinados.

Toqu� en varios grupos locales semi profesionales, eh...

He aqu� los nombres de algunos: Lord Lucifer, Hiroshima

y mi hermana estaba saliendo con Ian, el bajista.

Una novia que tuve conoc�a a la hermana de Rob y me dijeron

que era un gran vocalista y que pod�a alcanzar notas alt�simas.

Y pens�: grandioso. Es justo lo que necesita Priest...

un vocalista con esas cualidades.

No tuvimos dudas, el chico era realmente bueno, quiz�s mejor

que cualquier otro que yo haya escuchado.

Obviamente le gustaban las mismas cosas, mismo estilo.

Me imagino que escrib�a canciones de amor, de chicos y

chicas y cosas as�. Pero creo que me equivoqu�.

La primera banda en la que toqu� se llamaba Shaven Dry.

No s� de d�nde sacaron eso.

Luego, en una llamada The Flying Hatband

donde me la pusieron dif�cil

porque cantaba y tocaba guitarra y s�lo �ramos tres.

Y yo no canto muy bien,

pero fuimos teloneros de Deep Purple en Europa

y sobrevivimos.

Ya en aquel entonces Ken quer�a traer al grupo

a dos guitarristas con estilos distintos

para as� tener m�s recursos musicales a la mano.

Por eso Glenn se nos uni�.

El grupo pas� a tener dos guitarras.

Ellos saben que mi entrada iba a ser temporal,

mientras buscaba otra cosa.

Pero me di cuenta de que el grupo ten�a potencial.

Desde entonces nos fue bien.

Recuerdo que en aquel entonces los m�sicos de la zona

tocaban temas de blues de doce compases.

Nosotros concientemente nos negamos a emularlos.

No quer�amos sonar como los dem�s.

Siempre quisimos hacer algo distinto.

Lo que toc�bamos era rock pesado,

que luego se populariz� como heavy metal.

El sonido del grupo se estableci� y consolid�.

Ken y Glenn imprimieron su sello con las guitarras.

Poco a poco, las cosas llegaron a un punto espec�fico.

El sonido de Judas Priest estaba comenzando a emerger.

En los setenta, Judas comenz� a redefinir el heavy metal.

Ya hab�amos tenido la primera oleada con Zeppelin y Sabbath,

pero Priest tom� eso y lo torn� en algo m�s agresivo.

Lo reforzamos con una imagen y concibieron algo �nico.

M�s que encabezar un movimiento, se toparon con algo,

una idea novedosa que llam� la atenci�n y los hizo vender.

Tipton y Downing formaron un buen d�o de guitarras.

Tener dos guitarras l�deres no era com�n en aquel entonces.

S�lo Thin Lizzy y Wishbon Ash los antecedieron.

Tipton y Downing sin embargo lo hicieron de una forma

que fue eficaz y estrecha. Sus estilos tambi�n contrastan.

Siendo uno de los primeros con dos guitarras l�deres,

est�bamos trabajando con estructuras novedosas,

como la armon�a de acordes,

que no se logran con una sola guitarra.

Eso daba profundidad y alcance a la m�sica.

Otro punto es que lo que hago con una guitarra.

Ken lo refuerza cuando se incorpora.

Le da m�s contundencia, en especial cuando es en vivo.

Es un himno. Es lo que nos propusimos con "United".

Pens�bamos que todo disco de metal debe tener un himno.

Lo que me gusta del metal es la actitud

t�pica de la clase obrera desvalida;

el deseo de hacerle frente a cualquiera.

Porque, sin importar el dinero o el auto que tenga el otro,

podemos mirarlos de frente

sin dejar de sentirnos importantes y valiosos.

Aunque lo intenten nunca podr�n interrumpir,

porque estaremos unidos.

Con los grandes temas, como "Living After Midnight",

"Breaking the Law". "Metal Gods", y sobre todo "United";

la gente canta a coro con uno.

Sucede que cuando la tocamos en vivo y paramos

la gente sigue cantando.

Es la fe en este estilo de m�sica y lo que representa.

Era un mensaje para la juventud brit�nica.

- Del mundo. - Del mundo.

Tenemos algo del disco "British Steel".

Acomp��enos a la tierra de los "Metal Gods".

D�jenme intentar...

Bien. Podemos con dos guitarras dar a los fraseos sencillos

un toque m�s puntuado.

Por ejemplo, en "Metal Gods". Dos, tres, cuatro...

Luego las guitarras responden.

Ese eco del pasaje vocal lo acent�an las guitarras.

Este era uno de los sellos del grupo.

Algo que nos identificaba.

Priest es quiz�s responsable de haber endurecido

la imagen del rock y el metal en los 80.

Fue debido a mi, pues suelo usar mucha ropa de cuero.

Me siento desnudo a menos

que me ponga un par de vacas encima.

S�, la imagen del cuero y los tachones

vino un poco antes de "British Steel".

Pero fue algo que evolucion� y para este disco,

cuando salimos de gira, lo llevamos al m�ximo.

No fue f�cil llevar tanto cuero en el escenario,

pues �ramos un grupo energ�tico y toc�bamos dos horas seguidas.

Pero nos divert�amos, ya que nos hac�a sentir fuertes.

Con lo a�os aument� hasta llegar a la exageraci�n.

Me encanta ponerme el atuendo; forma parte de lo que hago.

Las p�as, los l�tigos, las cadenas y las esposas

fueron incorporadas gradualmente

y se convirtieron en parte del espect�culo y la m�sica.

Ir a un concierto de Judas era ver y o�r algo especial.

As� terminaba.

No est�bamos conscientes de la historia de la casa,

pues �bamos de estudio en estudio.

Fue incre�ble saber que �bamos a grabar en casa de Ringo Star.

De echo, antes pertenec�a a John Lennon.

No s� si el estudio lo instal�, John o Ringo,

pero Ringo se fue a Francia a vivir

y como estaba ah� ociosa decidi� rentarla

a quienquiera que la quisiera.

Curiosamente, en el ba�o de la habitaci�n de Lennon

hay dos inodoros juntos con placas de bronce encima.

Una dice "John" y la otra "Yoko".

Nos re�amos pensando en ellos tomados de la mano.

Nos instalamos en el estudio, que era peque�o y apagado.

R�pidamente descubrimos que no �bamos a obtener

el sonido que quer�amos.

Aunque no iba a ser f�cil comunicarme con ellos.

decidimos usar toda la casa.

Lo bueno de la casa, teniendo tantas habitaciones,

era que pod�amos instalar el equipo donde quisi�ramos.

Pod�amos grabar las guitarras en el ba�o. Era ah� mismo.

La variedad de propiedades ac�sticas era asombrosa.

En la entrada hab�a un enorme pasillo de piedra y m�rmol

con una escalinata hacia el piso superior.

All� instalamos la bater�a.

Colocamos un par de micr�fonos en los balcones de arriba,

y obtuvimos en sonido para la bater�a.

Las guitarras las grabamos en habitaciones grandes.

Era el sonido perfecto, como el de un escenario.

Fue muy f�cil conseguir el sonido del disco.

En aquel entonces grab�bamos las guitarras, el bajo,

la bater�a y la voz, y listo.

Experimentar con sonidos que no ven�an de instrumentos

como golpear un radiador con un martillo, era grandioso.

Tom incorpor� eso a la m�sica y a la producci�n.

Buscaba sonidos distintos.

Ese era un buen efecto. �En qu� habitaci�n lo hicimos?

El estruendoso sonido en el tema "Metal Gods".

Creo que era al batir la puerta de esa enorme habitaci�n.

Creo que as� lo hicimos. Eran puertas como de iglesia.

La batimos. Comprimimos el sonido y lo repetimos.

Quiz�s lo usamos en reversa.

Son tantos los efectos que hicimos por cuenta propia.

Usamos mucha fantas�a e ilusi�n.

Me gustan los libros de ciencia ficci�n

y las historias de ficci�n de la buena literatura.

Mucho de eso lo incorpor� a canciones como "Metal Gods".

Es m�s grande y amenazante que en la vida real.

S�. A eso se debe el ritmo de marcha y regimiento.

como si un enorme ej�rcito llegara para dominarlos,

en este caso, las m�quinas met�licas.

Me he inspirado en filmes como "The Krakenwakes"

y "Day of the Triffids"; ese tipo de cosas.

Esas pel�culas en blanco y negro

de los grandes estudios brit�nicos.

Pr�cticamente se pueden ver y sentir estos robots.

Estos robots de metal caminando alrededor.

Ese ruido, no estoy seguro de lo que era.

Lo grabamos una noche fuera de la habitaci�n de Ian.

Aqu� viene el taco de billar.

�Lo ven?

El suspiro del robot... era un taco de billar

grabando en la cocina.

S�.

Y fuertemente comprimido.

Aqu� viene el solo. Vamos a subirle.

Ah� est�, el sonido definitivo.

En cuanto a ese sonido...

Recuerdo cuando escrib� ese solo. Ven�a del bar.

�Te acuerdas? El peque�o bar.

S�, el... �vaya! Me pones a prueba. Estaba cerca.

Yo estaba algo enfermo, pero lo hice con actitud,

quiz�s por las 4 � 5 jarras de cerveza que hab�a tomado.

�No fueron m�s?

Seis o siete.

El enfoque que emplearon no era de absoluta seriedad.

Quer�an hacer un traqueteo.

As� que tomaron una bandeja de cubiertos y grabaron eso.

Al saber esto sobre esa pista

ya no es tan serio como se habr�a pensado.

y aqu� hay otro efecto.

Eso es un cable de guitarra que golpea

la mesa de la cocina.

Una cuerda de guitarra contra un estuche

nuevamente con una mega compresi�n.

Creo que Tom hac�a mucho esto cuando dorm�amos o sal�amos.

No era tan f�cil como descargar los "samples".

No. Estas con las famosas bandejas de cubiertos.

De hecho Rob era el orgulloso due�o de un l�tigo. �No?

Sol�a usarlo en en escenario.

Creo que probamos con el l�tigo pero no produc�a sonido.

Era un viejo acorde de guitarra.

Y he ah� todos los cuchillos y tenedores

de la cocina de Ringo.

En la bandeja, yo estoy ah� parado con una bandeja,

repleta de cuchillos y tenedores haciendo esto.

En varias pistas, como diez o doce, quiz� m�s.

Pusimos varias pistas una encima de otra

de estas bandejas de cubiertos en el suelo de la cocina.

Y le a�adimos

atriles de micr�fonos sin gomas por debajo.

Las arroj�bamos, hab�a que hacerlo en tiempo real.

Alguien se pon�a ah� con unos aud�fonos.

Si mal no recuerdo las grab� casi todas.

Cocina heavy metal con...

S�, eran muchas. Cocina heavy metal.

�Ahora lo oyen?

Era cuesti�n de ver qu� tipo de cubiertos sonaba mejor.

�Cuchillos con cucharas?

Creo que tenedores con cuchillos,

porque en la sesi�n tuvimos que comer con las manos.

Esa �poca fue divertid�sima.

Actualmente uno va por ah� y busca un "sample",

lo saca de un CD o compra.

Nosotros sol�amos inventar todo lo que pod�amos,

de maneras raras y maravillosas.

Y fue, ya saben, fue muy divertido hacer este �lbum.

Y termina de un modo...

totalmente s�lido.

En cierto modo es un retrato de la banda.

Es onomatop�yico, es...

De verdad que dice mucho sobre la banda.

No creo que haya sido una afirmaci�n

dicha inmodestamente.

No dec�amos que fu�semos los dioses del metal

Era algo dicho en el aire...

pero con el tiempo creo que sucedi�,

que nos volv�amos dioses del metal para algunos.

Experiment�bamos mucho,

particularmente en "British Steel",

por ejemplo con el comienzo de la pieza "The Rage"

Empezaba como en reggae

pero a lo heavy metal, lo cual les demostraremos.

Lo cual tambi�n era raro en esa �poca.

Necesitas de la bater�a y el bajo

para obtener todo el efecto pero es algo as�.

Lo cual era tambi�n t�pico de Priest en esa �poca,

luz y sombra.

e intentamos sacar el m�ximo provecho del fraseo

cuando aparece haciendo un pasaje antes

el cual ten�a un contraste impactante.

Fue el juego de luz y sombra lo que dio el impacto en la banda

y tambi�n su identidad.

Esa fue, creo, una de mis canciones favoritas

por el contraste. La gente no lo esperaba.

Olvid� si fue Ken o Glenn quien dijo:

"Toca el bajo a trav�s de esto", y yo dije: "bueno".

As� que comenc� tocando de modo muy simple,

ya saben, nada intrincado.

Y dijeron "Bien hag�moslo sin bater�a".

Y ya tienen el comienzo del bajo.

La pieza "The Rage" la pensamos al final.

Necesit�bamos otra pista, y dijimos: "inventemos otra".

El reggae se encuentra con el metal.

Suena absurdo pero funciona, es estupendo.

Es una pieza maravillosa, es muy interesante.

De todas las piezas que salen en "British Steel"

creo que �sta es la que hace

la mayor cantidad de cambios y giros; la m�s innovadora.

De repente cae de golpe en esto.

Uno no se espera ese fraseo, y cuando lo haces

te empuja hacia atr�s.

La pieza tiene dos fortalezas, el fraseo, que es fant�stico,

pero dram�tico, y las letras son dram�ticas

Rob tiene todo el cr�dito, las letras aqu� son...

"Venimos de una bola de fuego pasando mar y monta�a".

Es grande, la letra es grande.

Y hasta hoy en d�a,

no tengo ni idea sobre qu� estoy cantando.

No s� de d�nde provino la idea.

Es una canci�n que dice, s� libre para ser...

s� libre para ser lo que quieras y quien quieras.

Para m� este es un solo particularmente inusual

porque es muy emocional y muy al estilo blues.

Generalmente soy el que usa como loco

la barra de la guitarra

- Fue una gira muy ruidosa. - S�.

Probamos de todo,

y creo que algunas bandas tem�an experimentar

porque cre�an tener una f�rmula que funcionara

y que si la variaban se perjudicar�an.

Nosotros siempre acept�bamos experimentar.

y siempre interpret�bamos ampliar el horizonte del metal

para hacerlo m�s aceptable.

Creo que por eso dicen que Priest

son los embajadores del metal

y abr�amos las puertas a muchos otros

porque nosotros les dimos m�s campo para trabajar.

No obstante, nunca nos felicitamos ni dijimos:

"Llevamos el estandarte del metal".

As� �ramos, lo probamos todo, y para nosotros; todo se val�a.

Uno lo probaba y si no funcionaba, no funcionaba.

Pero si funcionaba, �Por qu� no meterlo en el �lbum?

Y siempre trabaj�bamos y pens�bamos as�.

Siempre pens� que las motos, sobre todos las Harley,

estaban en la misma dimensi�n que el metal.

La moto es estruendosa,

apesta, molesta a la gente.

Los atributos correctos de la m�sica metal.

S� ibas a un concierto de Priest, ver�as motos.

La moto ten�a que estar.

Ten�a que haber explosiones. De eso se trataba todo.

S� funcionaba, estaba ah�.

Siempre est�bamos de gira.

20 a�os sin descanso.

La vida termin� siendo una gran gira.

Intentar dividirlo en a�os es muy dif�cil.

No tomas dos a�os de descanso para irte a las Bahamas.

Ya sabes, no hay tiempo para eso.

Haces un disco, una gira, otro disco, otra gira

y vuelves a repetirlo.

Siempre hubo incidentes en las giras.

�Pero obviamente muchos no pueden contarse!

Nos divert�amos mucho con los extintores.

Mantengan a Rob alejando de los extintores.

Todos han visto "Spinal Tap", �Verdad?

Pues no es tan divertido en la vida real.

Pero dudo que haya algo en esa pel�cula

que no haya sucedido en verdad, �saben?

Cosas como perderse bajo el escenario, si suceden.

A veces pienso que cuando la banda vio "Spinal Tap"

quiz� no sab�a que era una parodia.

sino que crey� que era un documental

por ser tan parecida a su realidad.

"Hola Cleaveland" Est�bamos en Detroit.

"Hola Detroit"

As� son las cosas cuando uno hace grandes giras

en ciudades grandes noche tras noche.

Pegaban el nombre de la ciudad en el monitor

porque uno lo olvidaba, es f�cil que pase.

Hay interminables historias sobre eso.

Y uno tiene que ver eso, es s�tira.

Y si no puedes re�rte de eso

no tienes derecho a estar en este medio.

Porque tienes que re�rte de esas cosas

porque es real, es gracioso.

�"Grinder"!

Glenn siempre tocaba la guitarra

de un modo en que sonaba como un cantante.

Al o�r su fraseo:

As� termina el fraseo, luego descansa.

Y luego te lleva a otro espacio.

Y luego vuelve a bajar

y te prepara para lo siguiente. Tiene mucho gusto.

Creo que hice este solo cuando estaba menos ebrio.

Pero tocarla es estupendo y es en el escenario.

Lo gracioso con Priest es que nuestros solos

se volvieron parte de las canciones

y los j�venes no esperan que los cambien mucho.

Se volvieron una parte de las canciones

si bien uno toca ad lib y cambia partes

los chicos esperan que los solos

casi como la parte cantada, no cambien.

Uno podr�a decir, o cierta gente dice:

"�No se torna aburrido?" No.

En casa s�, pero en el escenario te gusta tocarlos casa noche

porque son parte de la canci�n

Glenn, realmente...

se quedaba en el estudio durante horas y horas

intentado conseguir lo que quer�a.

Y eso es disciplina, es hacer bien tu arte.

Tienen que haber o�do la historia de eso:

Creo que lo compusimos

en Tittenhurst Park, en esa casa de Ringo.

Rob estaba acostado arriba

y nosotros prob�bamos algunos fraseos

y no lo dejamos dormir

as� que no tuvo m�s opci�n que componerla.

"Living After Midnight"

pudo haber sido "No puedo dormir a la medianoche.

No lo dejaron dormir, pero trabaj�bamos as�.

Siempre fui noct�mbulo.

Siempre me he divertido m�s

al ponerse el sol y salir la luna, como mucha gente.

Es cuando uno sale a divertirse.

Esta pista fue el punto de cambio para la banda

porque son� mucho en EUA.

Eso represent� un gran cambio para su carrera.

�Qui�n dijo que no se puede cantar con "The Priest"?

S�, trabaj�bamos hasta las 4 � 5 am en esos d�as.

S�, sin duda.

Nos par�bamos antes de irnos a acostar.

Muchas piezas comienzan y luego gravitan hasta el coro

Pero esto fue nuevo para nosotros

Comenzamos con el coro y luego con el verso.

- �Cu�l es su banda heavy metal? - �Priest!

Y luego entraba instrumental, ya saben,

para construir lo posterior en EUA,

a los estadounidenses les encantan estas cosas.

Tienen como una actitud inflexible y despiadada

de que s� se van a divertir, ya saben.

Priest, rocanroela para siempre.

�S�, Priest manda!

Esta es la l�nea atrayente...

Es muy inmediata, tiene el sentimiento, como dije

y luego no estoy.

Ya saben, hago lo m�o y luego me largo.

"Mi cuerpo llega", �qu� podr�a significar eso?

Toda la noche.

Esto fue mucho antes que el viagra, amigos.

No necesitas viagra, solo necesitas metal.

Era cuesti�n de creer en las canciones

y en el mensaje que ten�an.

Nada de actuar.

Esto es metal y es lo que hacemos

y con la actitud de "lo hacemos mejor que nadie".

Luego de "British Steel" todo pas� a otro nivel

y explotaron.

Hubo un crecimiento global incre�ble

y Priest se volvi� la banda de metal n�mero uno del mundo.

El dinero o el �xito no formaban parte de la f�rmula.

Para nosotros en esa �poca, nos encantaba nuestro metal.

Pero cuando te otorgan un Disco de Oro dec�as:

�Ah, ahora es de oro!

Pero en verdad ocultamente te sent�as muy orgulloso.

Fue el primer �lbum de ellos

que tuvo un gran �xito internacional.

sobre todo en EUA.

Hab�an trabajado muy duro all�

pero despu�s de ese �lbum se vieron de pronto

al nivel de tocar en estadios.

Pudieron hacer giras de 8 y 9 meses en EUA.

Literalmente de costa a costa y de regreso.

Tocaban en estadios de 12,000 y 15,000 puestos.

y mientras tuvieran fuerza vend�an todas las entradas.

y a veces tocaban varias veces por noche.

Priest pod�a y puede ir de gira no solo a escala global,

sino tambi�n a todas las ciudades de Estados Unidos.

Judas Priest,

toquen con todo el coraz�n para estos chicos, �s�?

Te amamos, Glenn Tipton, te amamos.

Los j�venes se identificaron mucho con nosotros all�.

Recuerdo lo que sent�a al o�r esto en la radio

y la respuesta del p�blico estadounidense.

Viaj�bamos por EUA de inc�gnitos

y cuando lo o�mos

en verano uno estaba en un parque

o en un lago, y cuando los autos pasaban

uno pod�a o�r esta canci�n.

Era una canci�n de verano, de pasarla bien,

era f�cil de o�r, ten�a mucho sentimiento

y estaba por doquier.

Algo muy importante respecto a Ken y a m� cuando compon�amos

es que si pensamos que lo disfrutaremos en el escenario,

�C�mo no disfrutarlo?

Creo que hay cosas que hemos compuesto,

que quiz� sean m�s avanzadas musicalmente

pero que realmente no disfrutamos tocar

y si uno disfruta de una canci�n en el escenario

todos la disfrutar�n.

Siempre se trataba de arriesgarnos y jug�rnosla.

Y eso a�n sigue estando en mi sistema.

Y quise salirme de eso

y hacer estas otras cosas

que eran importantes para mi como m�sico

s�lo para ver que m�s pod�a hacer.

fuera del entorno de Priest.

Todav�a siento gran cari�o por la m�sica metal

me hace sentir vivo como persona.

De vez en cuando tocamos cosas como "The Rage"

o "You do not have to be old to be wise"

y tambi�n es estupendo porque con Ripper,

el nuevo cantante de la banda,

le he vuelto a dar energ�a.

Todav�a me siento parte de Priest.

Est� cada d�a de mi vida,

porque estuve con ellos durante 20 a�os

y sigo teni�ndoles mucho cari�o a Glenn, Ken e Ian.

Son como de mi familia.

Las bandas son animales raros, si quieren llamarnos animales.

Pero cuando vas m�s all� de las emociones.

las fricciones, y el sufrimiento.

lo que a uno le queda es gente con mucho amor y entendimiento

por las necesidades del otro dentro y fuera de la m�sica.

Y me hace sentir bien pensar que estamos reconstruyendo esto.

Y eso significa para m� m�s que cualquier otra cosa,

que a�n seamos los mejores amigos.

Hace poco retomamos el contacto con Rob

luego de una larga ausencia,

y debo decir que lo extra�� cuando no estaba.

Me agrada volver a estar con �l, ya saben.

desde un punto de vista amistoso.

�sta fue la banda, y �sta la m�sica que tocaban

a sus fans en vivo.

Y as� fue como se grab� el disco.

Para esa �poca no hab�a ninguna banda inglesa as�

por eso creo que en muchos sentidos

sentaron cimientos con ese �lbum.

Si uno tocaba metal no pod�a eludir el hecho.

de que Priest ya hab�a pasado por esa jungla

y que uno segu�a sus pasos.

"British Steel", por lo que signific�,

es una clave importante para todo lo que rodea a Priest.

Es un disco muy importante.

Fue uno de esos discos que dio sentido a todo.

Y pienso que usualmente en la vida,

las cosas que uno no planea las que son espont�neas,

usualmente son las mejores.

Eso es lo maravilloso de Judas Priest,

el legado sigue intacto.

A�n es una banda verdadera, e importante,

tiene cosas importantes que decir.

y a�n tiene una gigantesca audiencia.

"Los padrinos del Heavy Metal actual" suena estupendo,

estoy orgulloso de haber formado parte de todo esto.

Llamarme el Dios del Metal

que me sigan llamando as�.

Siempre dije que Elvis era el Rey

y Rob Halfort el Dios del metal, as� que...

"British Steel" no fue un disco incre�ble ni un disco cl�sico

de la noche a la ma�ana.

Se ha ganado ese honor.

�Podr�a resumir a Judas Priest en tres palabras?

Aun sigue fuerte.

Classic Albums: Judas Priest "British Steel"

Subtitulado por:

Gerardo Sp�ndola damesp@yahoo.com.mx