Original subtitles

NUEVA YORK, 1970

Sí, pero tuve mucha suerte.

Debió ser el destino o algo así...

pero al lado de mi casa solo vivía una mujer.

Era viuda, y me dejaba escuchar su gramófono.

Y yo me ponía a cantar delante del espejo...

con una raqueta de tenis.

En el espejo.

Así empecé.

Con un ego tremendo. ¿Disculpa?

- ¿Cuántos años tenías...? - Unos 12.

Una idiotez.

Mira, hombre...

SHEFFIELD, INGLATERRA

Solíamos repartir los periódicos en esta zona.

Los dos trabajábamos para la misma tienda...

pero Joe tenía una ruta ligeramente diferente a la mía.

No ganábamos mucho dinero, pero era algo.

Así, no nos metíamos en problemas.

Dios mío.

Temprano, por la mañana, durante los fines de semana...

después de terminar de repartir los periódicos...

iba a ver a Joe.

Cuando entraba, él siempre estaba escuchando música.

Su desayuno eran dos porciones de cereal Weetabix...

EXCOMPAÑERO DE BANDA

llenos de agua y azúcar.

Este es...

Este es Joe, increíblemente elegante, con su mamá y conmigo.

Y...

Aquí lo tenemos más "a lo Joe"...

con el pelo revuelto.

Joe y la elegancia nunca se llevaron muy bien.

Joe adolescente, como reflexionando, mirando por los acantilados.

Un amigo, Dave Brooksbank...

dijo que armáramos una banda de skiffle.

Creo que tocábamos en un club juvenil...

y Joe se nos sumó para uno de los números.

Creo que Joe no tenía...

más de 12 años en esa época.

Y subió y cantó con nosotros.

Hasta ese momento, no tenía idea de que tenía buena voz.

HERMANO

Cuando eres hermano mayor, no sueles buscar...

esa clase de talento en tu hermano menor.

Esta es una foto muy especial de Joe en bañador.

Y está mostrando la barriga...

con un gran impacto.

Joe se llevaba bien con todo el mundo...

siempre era el alma de la fiesta.

Todos querían estar con él.

Fuera adonde fuera, lo seguían.

Creaba como una fiesta.

Tenía una pequeña radio a transistores...

y recuerdo que una noche me dijo: "Escucha esto".

Había estado esperando que sonara.

Solía tenerla así, sobre la oreja.

Era "What Did I Say", de Ray Charles.

La señal era mala, pero...

VOZ DE JOE COCKER

pero la voz me afectó de algún modo.

Todos me rechazaban porque me obsesioné con escucharlo.

PRIMERA GRABACIÓN CONOCIDA DE JOE COCKER CANTANDO EN VIVO, 1963

CANTA CON JOE Y SU NUEVO ÓRGANO LOWREY

TODOS LOS SÁBADOS Y DOMINGOS POR LA NOCHE

Cantaba de noche y trabajaba durante el día.

Todos esperaban que consiguiera trabajo, mis padres lo esperaban...

y yo no sabía qué diablos quería hacer.

Entonces llegó la posibilidad de ser gasista...

cuando solo tenía 16.

Entré como aprendiz y me hice gasista...

es como ser fontanero, pero instalas aparatos de gas.

Pero el canto...

siempre pesó más en mi cabeza...

y todas las noches salíamos a cantar a los pubs.

No lo recuerdo, habrá sido un año o dos.

Pero debió ser idea de Joe...

la de formar una banda.

Mi madre, bendita sea, me compró una guitarra llamada Lucky 7...

que era totalmente blanca.

Joe tocaba un redoblante...

y a sus padres no les molestaba, supongo...

que usáramos la sala trasera para ensayar.

Aprendí a hacer bending...

en esa sala de la derecha.

Lo recuerdo como si fuera ayer.

"Conque así se hace, solo hay que...".

Sí, aquí empezó Joe.

Tenía una banda, y tocábamos en el Locarno de Sheffield.

Una noche, Joe apareció en el público...

MÚSICO

se me acercó y dijo: "¿Quieres sumarte a mi banda?".

Era una banda rival y él hacía blues...

y todas las cosas interesantes que yo quería hacer.

Así que dije: "Sí, me encantaría".

Era desaliñado, no le importaba su apariencia.

Era un revoltijo de pelo enrulado, muy desaliñado...

pero me agradaba porque era...

Era un tipo auténtico, real.

Fue raro que nunca nos cruzáramos en todos esos años...

que vivimos en la misma ciudad...

hasta 1967, cuando los dos sentimos que se venía el ocaso.

Si no hacíamos algo pronto, nos íbamos a perder.

Ahí empezamos a componer juntos.

Era un instrumental que había compuesto en casa...

con mi grabadora, en la sala...

y se fue desarrollando.

Para la percusión...

tenía un bol de fruta de latón que tenía mi mamá...

que yo golpeaba.

Mi mamá estaba arriba, en su habitación...

golpeando el piso para que yo me callara.

Eran como las dos de la mañana.

Y la toqué para Joe, y le encantó cómo sonaba.

Unos tres días después regresó...

y le había compuesto la letra.

EL PRODUCTOR MUSICAL DENNY CORDELL ESCUCHA UNA GRABACIÓN DE "MARJORINE"

INVITA A JOE COCKER Y A CHRIS STAINTON

A LONDRES A GRABAR EL TEMA.

Denny tenía un talento especial para elegir músicos y canciones.

Creo que nunca oí que se le ocurriera una idea musical.

INGENIERO DE SONIDO PRODUCTOR

Nunca vi que le diera nada a nadie...

creo que ni siquiera sabía silbar...

pero generaba una atmósfera muy creativa en el estudio...

y era un gran productor.

Para mí, era fabuloso. "Vaya".

Era un estudio gigante, lleno de equipos...

y consolas fabulosas. ¡Y Glyn Johns!

Porque era un verdadero genio.

Lo único que recuerdo de la sesión...

es que Chris Stainton entró al principio de la sesión...

y me dijo: "Tengo una manera en que quiero que grabes mi piano"...

que no me cayó muy bien.

No me suele gustar que un músico me diga cómo grabar.

En ese momento, no sabía quién era.

Y creo que le dije...

Creo que le di bastante gracia.

Le dije dónde colocar el micrófono sobre el piano.

Le dije: "Si lo colocas atrás, sonará genial".

"Si eso quiere, lo haré".

Y, la verdad, fue muy efectivo...

así que se lo reconocí de inmediato.

Joe no es un Adonis, precisamente.

No era material para estrella pop...

pero su voz era extraordinaria, por eso pensé que tendríamos éxito.

Lo estrenaron como sencillo, creo.

Y creo que llegó al número 43 o algo así.

Solía escuchar a otros, como los Beatles o los Stones...

y me parecía que podía hacerlo igual, o incluso mejor.

Solo necesitaba dar el salto...

algo que llamara la atención del público.

Estábamos dando conciertos en Londres...

y, en cierto momento, Joe dijo que quería hacer...

"A Little Help From My Friends", pero no como los Beatles.

Por alguna extraña razón, pensé en "A Little Help From My Friends"...

y estaba en el retrete externo de la calle Tasker.

Tenía los pantalones bajos.

No sé si eso fue parte de lo que me inspiró.

Le gustaba ese ritmo...

de seis octavas.

Muchos de los discos de Aretha tienen eso.

Le dije: "¿Y si haces el grito de Ray Charles?".

LA SORPRESA DE COCKER

JOE SALTA A LA CIMA

Me habían invitado a Apple...

y George estaba ahí.

Creo que estaban terminando Abbey Road...

y George me tocó algo...

y le dije: "La tocaré".

Y luego intervino Paul McCartney...

y dijo: "Puedes usar esta".

CONFESIONES DE LOS BEATLES

Llegamos al número uno con "Little Help" en Inglaterra...

y recuerdo que Dee Anthony vino a vernos a un club en Londres...

y dijo: "¿Quieren venir a Estados Unidos?

Les pagaré $2000 por semana", o por noche, quizá.

Imagínense, tipos de Sheffield, en Inglaterra, que oímos eso...

y pensamos: "¡Dios mío!".

Siempre habíamos querido ir a Estados Unidos.

No tuvimos influencia en Estados Unidos...

hasta "Little Help From My Friends", que fue un gran éxito...

así que de repente estábamos ahí, como por arte de magia.

Ganábamos dinero, nos sentíamos en la cima.

Tocábamos para públicos cada vez más numerosos...

en todo Estados Unidos...

y éramos como niños...

con miedo a que la burbuja estallara en cualquier momento.

Y las groupies se nos abalanzaban.

De repente...

YA VIENE COCKER

Salí corriendo a comprar el álbum.

CANTANTE - COMPOSITOR

Pensé: "Si tanta gente toca con él, tiene que ser bueno".

Jimmy Page tocaba en el álbum.

Y Steve Winwood.

Algunos de los mejores músicos británicos tocaron en su primer álbum...

y todos nos preguntábamos: "¿Quién es ese tal Joe Cocker?".

Era un disco brillante...

COPROPIETARIO Y COFUNDADOR A&M RECORDS

y fue muy bien recibido por la gente de la radio...

que yo respetaba, y ahí supe que era un gran descubrimiento.

Era una de las personas más elocuentes que conocía...

y solo había ido a la escuela.

Era absolutamente encantador.

Ansiaba lanzar su carrera, le interesaba la industria...

era muy emocionante.

FESTIVAL DE WOODSTOCK

Cuando contraté a Joe, nunca lo había visto en escena.

La primera vez que lo oí...

creo que Denny Cordell me había enviado una cinta suya.

Y cuando lo escuché, me pareció maravilloso...

COFUNDADOR FESTIVAL DE WOODSTOCK

pero creí que era un cantante negro de blues.

Tuvimos que ir en helicóptero, donde vomité...

desde el helicóptero.

Porque había tomado LSD, había tomado ácido...

porque todos tomaban de todo en esa época.

Había tomado ácido, y estaba algo pesado.

No sé cómo demonios me las arreglé para tocar.

Estaba en Woodstock...

y una de las personas a las que había ido a ver era Joe Cocker.

Impactaba lo fuerte que era su voz.

Era sorprendente.

Era un inglesito flacucho con el pelo revuelto...

que movía las manos de manera extraña.

Hacía la mímica de la guitarra antes de que eso existiera.

REVISTA ROLLING STONE

Claramente, era un instrumento...

era parte de su proceso de producción.

Temblaba y se contorsionaba...

CANTANTE - COMPOSITOR

Contraía los puños, se movía de modo extraño.

Todo eso me dijo: "Ese tipo está en el corazón de lo que canta.

No es un farsante que... De verdad es así, vaya".

Desde el principio, él siempre fue así.

Siempre daba el 150 %.

Se ponía totalmente frenético cada vez que cantaba.

Le ponía el alma.

No sé cómo lograba mantener esa intensidad.

Ese momento en Woodstock fue el verdadero salto...

para la creación de su imagen.

De algún momento, todos lo entendieron.

HERMANO

Todos vieron lo que era.

Hay tres cosas que recuerdo de 1969.

Woodstock, el álbum que estrenó Led Zeppelin...

y el de Joe Cocker.

Así resumo 1969.

En esa época, todos parecían creer...

que Joe era el artista número uno de los Estados Unidos.

Era famosísimo, era tremendo.

Su representante, Dee Anthony...

había organizado una gran gira por Estados Unidos...

y Joe venía de una gira en Inglaterra...

y sé que él sentía...

que iba a poder parar a descansar.

Cinco o seis días antes de que empezara la gira...

CANTANTE

Dee Anthony le dijo: "No es momento para descansar.

Si no haces estas fechas...

no volverás a trabajar en Estados Unidos".

Imagino que Dee sería capaz de decir eso, pero...

COPROPIETARIO Y COFUNDADOR

yo jamás me enteré.

Solo sé que todos estaban decididos...

a hacer de la gira el mayor éxito posible.

Decía que les iban a quebrar las piernas.

"Ya firmamos los contratos y reservamos los teatros.

Ya vendimos los billetes. Lo tienes que hacer".

Si no...

sugería tácitamente que alguien iba a lastimar a Joe.

Y se lo decía su representante...

el tipo que se suponía que lo ayudaba a fortalecer su carrera.

Quizá Dee solo decía algo que creía que podía suceder...

pero, para mí, no lo decía con amor y preocupación.

¿Qué sobrevolamos?

Podemos sentir la energía.

- La siento. - Vamos a aterrizar.

Sí, eso es...

El campamento espacial.

¡Sí!

EN 1969, COCKER CONOCE AL MÚSICO Y COMPOSITOR LEON RUSSELL.

LEON RUSSELL COPRODUCE EL SEGUNDO ÁLBUM DE JOE COCKER...

QUE INCLUYE EL TEMA DE RUSSELL "DELTA LADY".

ACEPTA SUMARSE A LA GIRA.

Conocí a Joe el día que vino a grabar con Leon.

Creo que grababa "Delta Lady"...

y lo conocí ese día...

y me enamoré de él...

por su presencia.

Todo en Joe era dulce y amable.

Leon vino y dijo: "Armaré la banda...

haré los arreglos, haremos la gira...

pero yo tengo que tomar todas las decisiones".

En ese momento, creo que a Joe no le pareció tan terrible...

porque estaba exhausto.

Así nos encontramos con Leon Russell.

Y ya lo adoraba desde lejos...

por todo su trabajo en gospel.

MÚSICO

Y pensé: "Rayos, así se toca el piano".

Leon dijo: "Iré con ustedes...

con la condición de que yo arme el resto de la banda".

Y, en solo media hora, consiguió otros 40 músicos.

No podía creer lo buenos que eran todos.

Todos eran brillantes.

No me sentía tan bueno como ellos.

Antes de la gira, Joe dijo: "¿Necesitamos cuatro bateristas?".

Y Leon dijo: "¿A cuál vas a despedir?".

Era importante para la discográfica...

poder montar algo como eso...

porque había llamado la atención de las grandes discográficas...

y sabía que, si no cumplíamos...

parecería que no apoyábamos a ese artista.

Jerry Moss dijo: "Esto es diferente...

de cualquier otra cosa, tenemos que filmarlo".

Y empezó a aparecer el equipo de filmación.

De repente, en vez de 25 personas, había 50 personas...

y el número siguió subiendo hasta que subimos al avión.

POTENCIA COCKER

MARZO DE 1970

SIETE SEMANAS - 48 CIUDADES

CINCUENTA Y DOS CONCIERTOS

"Mad Dogs and Englishmen" era un gran nombre para la gira.

Llegas esperando un circo...

REVISTA ROLLING STONE

y eso es lo que era...

con un director de galera y todo, Leon Russell...

y yo nunca había visto un escenario tan extraño...

con toda la gente que había ahí.

Olvido cuántos...

Había momentos en que había 40 personas en escena...

pero era, más que nada, que cuando algo se vuelve comunitario...

te contagia el espíritu.

Para mí, era la banda de Leon.

Hasta Joe parecía algo perdido.

Leon era un showman espectacular, un líder natural...

el director, productor, encargado de los arreglos...

coreógrafo, todo lo que se nos ocurra.

El único momento en que Joe estaba cómodo...

era cuando caminaba al centro del escenario...

y lo dirigía...

porque tenía un talento crudo, increíble y natural.

Creo que no se daba cuenta...

de que no iba a poder controlar nada...

de que solo era el tipo...

que caminaba al centro del escenario y cantaba.

Creo que Leon intentaba eclipsarlo en el escenario, sin éxito.

No podía.

Todos gritaban que querían a Joe, por el motivo que fuera.

Él siempre soltaba esa risita...

esa sonrisita que tenía...

y él ponía los ojos en blanco...

y no entendía qué demonios pasaba.

"¿Cómo salgo de aquí? ¿Dónde está la puerta?".

Había demasiadas drogas por ahí.

La verdad, era horrible...

y destrozaron a Joe.

Nadie lo cuidaba.

Todos le decían: "Toma esto".

"Vamos, Joe. El buen Joe".

A nadie parecía importarle lo que le pasara.

Me llevó a entender...

la responsabilidad de la discográfica.

Y nuestra responsabilidad, básicamente, era sacar un buen disco.

Pero no podíamos representarlo...

y recuerdo que Bill Anthony le dijo a Dee...

que estaba molesto por algo que Joe había hecho en la costa oeste...

y Bill debía vigilarlo, y dijo...

Bill me miró y dijo: "No puedo seguirlo las 24 horas.

Es imposible. Ningún representante puede hacer eso".

"Tendría que dormir con él...

y preferiría no hacer eso".

Todo empezó con paz y amor...

pero, al final de la gira, era más...

Todos querían matar a los demás. Era terrible.

Era toda una experiencia. Era algo diferente.

Nosotros...

Creíamos que nos íbamos a Venus...

que la próxima parada era el espacio exterior.

Desde luego, no evolucionó así.

Y yo terminé en muy mal estado en Los Ángeles...

muy desilusionado con la industria del rock.

No me sorprendió que no quedara dinero al final de esa gira.

Si consideramos la cantidad de gente en la gira, con los de la filmación...

el costo de ese equipo, de las 50 personas...

No había modo de que quedara dinero para nadie.

Leon no ganó dinero. Nadie ganó dinero.

Y Joe había dado todo, literalmente...

y no había recibido nada a cambio.

Al final de la gira...

fue a la casa de Denny Cordell...

y se hospedó ahí un tiempo...

dormía junto a la puerta delantera.

No tenía dónde vivir.

No tenía dinero para comprar una guitarra, siquiera.

SHEFFIELD, INGLATERRA

Recuerdo que apareció en casa.

Parecía un salvaje, la verdad.

Mis papás se preocuparon mucho.

Fue muy impactante verlo así.

Apenas podía hablar.

Soltaba alguna frase de vez en cuando.

HERMANO

No oraciones completas.

¿Qué opinas de Sheffield?

¿Aún lo consideras tu hogar?

¿El lugar al que escapas de las presiones a las que estás expuesto?

La verdad, no. Ya no creo que pueda escapar.

Estaba como en un trance.

Consumía heroína, ácido, de todo.

No estaba en buen estado.

Esa gira lo marcó.

Era un tipo elocuente, cálido y divertido...

que valoraba el trabajo que hacían para él.

Era amable con la gente de A&M...

y la gente lo quería y lo quería ayudar.

Pero, después de esa gira, fue menos agradable.

Se había convertido en un producto.

Se esperaba que fuera el cantante con la banda.

Tenía cierta inocencia que nunca desapareció.

Vino de Sheffield...

y lo arrojaron al estrellato, literalmente...

y creo que nunca pudo adaptarse...

al clamor, el ruido y la adoración.

Creo que es uno de los motivos por los que consumía drogas.

Cada vez que le ofrecían algo...

se lo metía en la boca.

No quiero ser despectivo, pero Joe se drogaba con adolescentes.

Si tocaban en algún lado...

salía por atrás, donde lo esperaban los fans...

y se sentaba a hablar con ellos.

Era un hombre del pueblo, eso seguro...

pero le gustaban las sustancias.

Si subía al escenario y alguien le daba una píldora...

se la metía en la boca sin mirarla, siquiera.

No sé cómo hacía para cantar sin saltearse ni un verso...

sin errar ni una nota.

Le dije: "Joe, ¿cómo haces?".

"La única diferencia entre una píldora de ácido y 11", dijo...

"es el dolor que siento en la nuca".

Joe había mantenido un perfil muy alto en esa gira...

y también antes...

y después de la gira, desapareció del mapa.

Siempre nos preguntamos: "¿Qué pasó con Joe? ¿Dónde está?".

Y, por cómo es la industria de la música, la gente lo ignoraba, diciendo:

"Cayó en las listas de ventas, nada más".

¿Qué pasará con Joe Cocker?

¿Qué vas a hacer ahora?

Aún no lo sé. Sé que...

haré rock de algún modo.

DESPUÉS DE MAD DOGS, COCKER NO SALE DE GIRA DURANTE DOS AÑOS.

Jim Price se topó con Joe...

y quiso producir el próximo disco de Joe.

Yo quería hacer cualquier disco, así que dije: "Genial".

Este tema...

es para que conozcan a Jim Webb. A Jimmy Webb.

De repente, me llamó Jim Price...

CANTANTE - COMPOSITOR

dijo que Joe quería hacer un tema.

Jamás erraba una nota...

porque pensaba: "Claro, él tiene que cantar este tema".

Una noche, Jim Price me llamó...

y me dijo: "Quiero que vengas al estudio a conocer a Joe Cocker"...

y yo dije: "Vaya, me encantaría".

Y Jim Price me recibió en la puerta.

Parecía que el estudio estaba casi desierto...

y caminé hacia atrás.

Y dijo: "Joe moría por conocerte".

Y fue a la sala de control, abrió la puerta...

y dijo: "Damas y caballeros, este es Joe Cocker"...

y ahí vi dos piernas que salían de debajo de la consola...

con unas botas tamaño gigante.

Y estaba profundamente dormido debajo de la consola.

No sé cómo pasaba su tiempo...

pero no dormía para levantarse a la mañana...

y entender que iba a trabajar, básicamente...

y no podíamos evitarlo.

Solo queríamos producir el mejor disco posible.

No quiero echar sal sobre la herida...

pero Joe estaba descontrolado.

Aparecía en horarios extraños, y...

A veces, podía cantar. A veces, no.

De una manera extraña, todo está en el disco.

Íbamos cortando la cinta...

un poco de cada toma, y así ensamblamos el disco.

Y Joe lo aprobó, pero eso necesitamos...

para sacar lo mejor de él en ese momento.

Porque estaba algo confundido.

Era un osito de felpa gigante.

Estaba desaliñado, con el pelo totalmente despeinado, pero...

para mí, no irradiaba más que buena voluntad y dulzura.

Después de grabar el álbum, Jim dijo: "¿Y si tocamos en vivo?

Hace dos o tres años que no canto en el escenario".

No es tan grandioso recordar esto...

pero era el Roxy...

y solo lo habían organizado para presentar a Joe...

y demostrar que había regresado.

Y, justo antes del fin de semana, apareció un amigo de Joe...

con el que sabíamos que solía emborracharse...

e intentamos enviarlo a Palm Springs o algo así.

Le ofrecimos un fin de semana gratis en Palm Springs...

y dijo: "No, quiero estar con Joe".

Y Joe apareció sin estar preparado para cantar.

Fue un concierto crudo...

porque recuerdo que salió a escena...

estaba en el medio del escenario...

y se balanceaba lentamente. Y yo...

Y Joe no canta. No hace nada.

Solo...

Voy a decir la verdad.

Tenía una botella de brandi Napoleón en la mano.

Y la sala estaba llena.

No cantó, así que yo...

Y siguió sin cantar.

La noche terminó con él sentado...

en medio del escenario, y el concierto se acabó.

Terminó en el escenario, en posición fetal...

y todos lloraban y sentían pena por él.

Había gente muy famosa. No quiero dar nombres...

pero ese concierto fue un fracaso colosal...

y pedí que cerraran el telón...

y se olvidaran del asunto.

Todos desaparecieron en la noche...

y Jim Price salió y dijo:

"No sé qué harán ustedes, pero yo me iré de pesca"...

y creo que hizo eso, porque desapareció unos dos años.

Para la industria, se había autodestruido.

Delante de toda la industria, que había ido a ver su regreso.

Fue un período increíblemente trágico para él.

Estaba yendo a un aeropuerto con Billy Joel...

y sonó "You Are So Beautiful" en la radio.

COFUNDADOR FESTIVAL DE WOODSTOCK

Y Billy dijo: "No importa cuántas veces lo den por muerto...

él sigue regresando".

Recuerdo que pensé: "Es como una cucaracha".

Joe Cucaracha.

No lo decía en el mal sentido, solo que no lo puedes matar.

No sabía dónde estaba, hacía años que no sabía de él.

Iba en mi autito, sin un centavo...

y de repente sonó en la radio...

"You Are So Beautiful".

Y me largué a llorar.

Fue fantástico.

Y al final de la canción había una nota mágica...

en la que dice: "You are so beautiful to me".

Y apenas llega a la nota...

pero llega de una manera...

que define todo lo que le había pasado.

Muchas gracias.

Era raro, porque pasaba por una etapa...

Vomitaba en el escenario casi todas las noches, en los conciertos.

Era algo humillante...

tener que salir en plena canción atrás del escenario...

vomitar y regresar.

Me sentí lo suficientemente cómodo para preguntar...

REVISTA ROLLING STONE

por qué vomitaba en los conciertos...

por qué la prensa decía...

que la carrera de Joe se había acabado...

que él era un desastre, que vivía intoxicado...

que estafaba a sus fans porque no cantaba...

o no estaba en condiciones de cantar como correspondía.

Y había que responder a eso, porque le cobraba a la gente...

que quería verlo cantar, no verlo borracho e incapaz de trabajar.

¿QUÉ PASÓ CON COCKER?

Lo mostraban, básicamente, con esa imagen...

de artista borracho, drogado, arrastrado y poco confiable.

Jerry Moss decía que sacarte de vuelta a las giras...

fue muy difícil, después de tanto tiempo de descanso.

Lo preocupaba que me hiciera alcohólico.

Me pidió que fuera a hacerme un chequeo a un hospital...

y el médico estuvo tres días sin dejarme salir.

No tenía nada.

Vino a mi casa en San Francisco...

y se apareció, solo, con seis botellas de cerveza Heineken.

Se sentó a beber y hablar.

Todo justo antes de su concierto de esa noche en un club.

No lo podía creer.

Eso, claro, me hizo decir...

"Estás disfrutando muchas cervezas antes del concierto, ¿no?".

Y dijo: "Me humecta la garganta".

Básicamente: "Es una herramienta profesional".

"Como digas, Joe, tú eres el artista".

Interpretan demasiado del álbum...

ENTREVISTADOR

y dicen que elegiste canciones...

de confesión, que te exponen.

Esas cosas. ¿Tú opinas eso?

Si hubiera compuesto esos temas, te diría que sí...

pero como es el material de otros...

no puedo interpretarlo así.

CANTANTE - COMPOSITOR

WOODSTOCK, NUEVA YORK

Me llamó Michael Rosenfeld, que era su abogado...

que dijo: "Joe necesita ayuda, un representante...

alguien que lo cuide.

¿Te interesa?".

Y recuerdo la primera vez que fui a su casa...

que estaba en Hollywood.

REPRESENTANTE

Había 20 personas que vivían en su casa.

Y él estaba borracho debajo del piano.

Estaba fuera de sí, pagaba todo...

y no ganaba nada de dinero.

Y esa gente lo alentaba a que bebiera y se drogara...

y sabía que mi primera misión...

sería sacarlo de todo eso.

La cosa daba miedo en Nichols Canyon, ¿no?

Nueve o diez narcos podían llegar al instante...

porque estaba muy cerca de Hollywood...

y todos ellos venían...

"¿Te podemos usar el piano?". Ensayaban.

Era ridículo.

En mi ausencia, aprendieron a sacar la ventana y todo.

- No... - Y entraban.

Recuerdo que un día llegué...

y estaban todos sentados en la sala...

y pensé: "Esto ya es medio raro".

Si hubiera seguido así, no sé cuánto habría seguido vivo.

La cantidad de bebidas y de droga era tremenda.

Buenas noches, damas y...

JERRY MOSS LIBERA A COCKER DE SU CONTRATO CON A&M RECORDS.

LE ANULA UNA SUPUESTA DEUDA POR $800.000.

Creí que necesitaba empezar de nuevo, y hablé de eso con Jerry...

y le dije eso...

que necesitaba cancelar las deudas, y Jerry estuvo de acuerdo.

Dijo: "Bueno, hazlo. Suerte".

Le dije: "Eres muy valiente".

Tuvimos buenos y malos momentos con Joe.

Cuando está bien, es increíble...

pero llevarlo a eso no es nada sencillo.

Y confiaba firmemente en el talento de Joe.

Con los años, había llegado a conocerlo bien, creía en él...

pero Mike dijo, y yo coincidí, que necesitaba ir a otro lado.

Al planear armarle una banda...

para que volviera a trabajar, no quería llamar...

a unos roqueros...

que estuvieran perdidos en el mundo del rock.

Así que encontré una banda de Boston, la American Standard Band.

Eran buenos músicos, buena gente...

eran honestos, no bebían, no se drogaban, nada.

Recuerdo claramente que estábamos tocando en un club...

en Worcester, el Last Chance Saloon...

y yo había visto Woodstock unos días antes.

Y, de repente, entró Michael Lang.

Y dije: "A ese lo conozco".

Llevé a Joe a que los conociera.

Estaba algo perdido, pero salió bien.

Decidieron que querían un grupo más joven...

sin ningún bagaje, creo.

Pero siempre recordábamos...

que no podíamos dejar que Joe estuviera con gente que le hiciera mal.

El plan se frustró rápidamente, porque sumaron a la banda...

a Bobby Keys y a Nicky Hopkins...

que venían de los Rolling Stones.

Así que Joe ahora tenía amiguitos.

Bienvenidos a Australia.

Gracias, Ian.

¿Qué se siente regresar en una banda como la de Joe Cocker?

Tuve que hacer concesiones.

Sabía que la base de la banda tenía que ser tranquila...

correcta, algo inocente.

Pero también sabía que, para Joe y el mundo en general...

si queríamos presentarlo de modo correcto...

necesitábamos que lo acompañaran algunos pesos pesados...

con los que se sintiera cómodo...

para que no sintiera que volvía a la preparatoria.

Y, en cierta medida, salió muy bien.

Si el resto de la banda hubiera estado formado...

por gente como Nicky y Bobby, habría sido un verdadero desastre.

Creo que Joe no habría podido relacionarse con la banda sola.

Necesitaba tipos con los que estar.

¡Hola, Mabel!

Acordamos que, si se emborrachaba antes de un concierto...

cancelaría el concierto.

Pronto descubrimos, y lo confirmé con los años...

que lo que menos debes decirle a Joe es que no haga algo.

Joe era un tipo imparable.

Si quería beber, iba a beber.

Si quería drogarse, se iba a drogar.

Y, si alguien le decía que no, lo hacía más aún.

Joe no era malhumorado, no tenía conductas de diva.

No era así. Estábamos todos juntos en eso.

Un tipo encantador. Solíamos decir...

que nuestro metro cuadrado en el escenario era sagrado.

Puedes jodernos afuera, pero aquí no.

Era muy fuerte, y su voz estaba regresando...

los conciertos pintaban muy bien, y...

No es que tuviera el alcohol a mano, pero sí lo tenía bastante cerca...

y él igual era más fuerte y podía dar un mejor concierto.

Yo grababa los conciertos...

y logré firmar con una discográfica gracias a esas grabaciones.

Cuando me mudé a Santa Bárbara...

le alquilé una casa a Jane Fonda.

En esa época, no tenía una gran reputación.

De hecho, lo habían demandado por una casa...

en Malibu en la que se había hospedado y que había sido destruida.

Pero yo era admiradora de Joe.

DIRECTORA JANE FONDA'S CAMP

Moría por conocerlo, así que hice lo posible para traerlo...

y yo fui quien habló con su representante en su momento...

y dije: "Quizá, si ofrece un buen depósito...

podemos llegar a un acuerdo".

Era encantador.

Era muy dulce...

era un hombre muy agradable...

y, durante los seis meses siguientes...

nos hicimos muy amigos y empezamos a ir a cenar...

y salir, supongo, pero luego se iba...

durante seis, ocho o diez semanas, mientras se iba de gira.

Luego regresaba y volvíamos a vernos...

y seguimos así durante varios años.

La primera vez que la vimos...

yo me sorprendí totalmente...

HERMANO

por la clase de persona que era...

tan organizada y controlada...

en comparación con la gente con la que solía estar...

y nunca había visto a Joe...

con una pareja así...

pero era lo que él necesitaba.

Joe tenía un muy mal hábito...

y era, en parte, su crianza inglesa...

siempre me presentaba como su "vieja".

Y yo lo detestaba, como imaginarán.

Y le dije: "¿Sabes...?".

"Di que soy tu pareja, o tu persona especial...".

Al final...

empezó a hacerlo más en chiste, para hacerme enojar...

que por otra cosa.

Pero jamás olvidaré cuando me propuso matrimonio.

Estábamos en Australia, y dijo...

"Supongo que tendré que casarme contigo...

si no puedo decir que eres mi vieja".

Y dijo: "Diré que eres mi esposa".

Y eso fue muy dulce.

Después de muchos años, volvía a ser una persona...

segura de sí misma.

Era como ver a alguien volver a la vida.

Alguien que sabías que se iba para el otro lado.

En la gira, ¿es solo trabajo o también te diviertes?

No, nos divertimos mucho.

Ese es el riego, divertirse demasiado.

Con muchos cantantes, piensas: "Solo cantan afinados".

Pero Joe tenía un instrumento, y lo valorábamos.

Lo entendíamos.

"Nadie suena así".

Para mí, era pura alma, sea lo que sea eso.

PRODUCTOR DE DISCOS

Puro corazón. Creo que no podría cantar de ningún otro modo.

Alguien lo describió como "el hombre original"...

que es el hombre...

Como le gustaría sonar al tipo común...

después de tres o cuatro pintas.

Para mí, era...

INGENIERO DE SONIDO

como un cantante de jazz.

Se metía dentro...

de la pieza musical que cantaba.

Se apoderaba de él.

Su voz tiene algo especial.

Si no fuera indefinible...

todo el mundo podría hacerlo, supongo.

Volvamos al número 25 con una canción...

destinada al número uno, cantada en vivo por un señor...

que no visita el programa desde hace 15 años.

Recibimos a Joe Cocker, con Jennifer Warnes.

Me llamaron por un filme, Reto al destino...

y querían que Joe cantara el tema del título.

Estábamos de gira, y a Joe no le entusiasmaba...

parar la gira para ir a grabar.

Detestó que le pidieran hacerlo.

Pensó, en su momento... No sabía si era lo mejor.

Por fin encontró el momento para ir al estudio...

y dijo: "Joe, estamos aquí. Iremos".

La primera vez que la oí...

la sacó de un bolso y la reprodujo.

Y supe de inmediato que sería un éxito.

Y él asintió.

Creo que él también lo sabía.

EN NOVIEMBRE DE 1982, EL TEMA LLEGÓ AL PRIMER PUESTO EN EE. UU.

SERÍA EL ÚNICO ÉXITO DE COCKER EN LLEGAR AL NÚMERO UNO EN EE. UU.

Algo que sí podemos hacer...

Lo pondremos solo a Joe, a ver cómo empezó la canción.

Escucha la improvisación.

INGENIERO DE SONIDO

Se escucha como un chillido en su voz.

Siempre habíamos buscado un tema de Ray.

Creo que volábamos con Charlie a Los Ángeles...

REPRESENTANTE

cuando me di cuenta. "Unchain My Heart". Perfecta.

Se lo reconozco a Michael Lang. Quisiera poder atribuírmelo.

PRODUCTOR DEL ÁLBUM

Porque es el espectáculo...

y sueles atribuirte todo lo que puedas.

Han dicho que Ray es un genio por...

Se ha mencionado mucho esa palabra.

Para mí es un dios...

pero sí, definitivamente es un genio.

Siempre me dicen: "¿No crees que suena como tú?".

Y yo digo: "Si es así, es la mejor réplica del mundo".

Y es en serio.

Dios te bendiga, Ray.

Eran hermanos del soul.

Ray siempre decía: "Este chico duerme con mis álbumes".

¡Y era verdad!

Siempre volvía a Ray Charles.

REPRESENTANTE GESTOR DE GIRA

Volvía a Aretha, a Donny Hathaway...

los estudiaba.

Le encantaba el blues, era lo único que escuchaba.

Tenía una gran voz e instintos para el blues...

CANTANTE Y COMPOSITOR

que eran impecables.

- Ven por el micrófono. - Y el falsetto...

Siempre quise cantar como Ray Charles.

Era mi héroe. Para mí, tenía la mejor voz.

CANTANTE Y COMPOSITOR

Muchos pensaban lo mismo. Ray Charles era el mejor.

Todos queríamos sonar como Ray Charles.

El único que se le acercó fue Joe Cocker.

¡Qué tipo!

Ver a Joe en el estudio era como ver un concierto.

Era el mismo movimiento, como si estuviera en el escenario.

Cantaba con cada gramo...

de sangre, sudor y todo lo que tenía.

Joe podía hacer un álbum entero de canciones de otras personas...

y podía ser un gran álbum...

porque cuando canta un tema con arreglos hechos para él...

es algo totalmente diferente.

El tema cobra vida propia.

Es un honor cuando alguien de esa calidad hace tu material.

No hay mucha gente de esa calidad.

Siempre tiene impacto emocional.

Muy pocos cantantes...

tuvieron éxito cantando el material de otras personas...

por lo que hace falta...

un talento particularmente extraordinario...

y Joe sin duda lo tenía.

MURO DE BERLÍN - 1988

¡QUÉ LINDO ES SER LIBRE!

PUNTO DE CONTROL ALIADO

Empecé a pensar en el vigésimo aniversario de Woodstock...

y se me ocurrió organizar un concierto...

en el Muro de Berlín, del otro lado del muro.

Había habido conciertos en el Reichstagsgelände...

que era un edificio enorme del lado occidental del muro...

y Michael Jackson y otras estrellas tocaban ahí...

pero los chicos del lado oriental estaban cerca de rebelarse...

solo para oír la música.

1 DE JUNIO DE 1988 BERLÍN ORIENTAL

El ejército armó el lugar en Berlín Oriental.

Una hora antes del concierto, no había nadie.

Una hora después, había unos 200.000 chicos ahí.

AL DÍA SIGUIENTE, JOE COCKER SE PRESENTA EN DRESDE

ANTE 85.000 PERSONAS.

ES EL PRIMER ARTISTA INTERNACIONAL EN PRESENTARSE AHÍ EN MÁS DE 40 AÑOS.

EL LUGAR DEL CONCIERTO DE DRESDE SE LLAMA PRADO COCKER.

Después de eso, Joe se hizo muy famoso en Alemania...

y ellos lo adoraban.

Esa fue la base del éxito de Joe en Europa.

Joe daba todo durante esas dos horas de concierto.

Fueran diez personas o 16.000...

Joe cobraba vida en el escenario.

De hecho, le daba como un trance en el escenario.

Cuando salía a escena, era otra persona.

Yo estaba al costado del escenario, y Joe salía...

REPRESENTANTE GESTOR

dos veces durante el concierto, y ahí podía decirle:

"Joe, ¿qué tal las luces, los micrófonos?

¿Está todo bien? ¿El bajo está fuerte?".

Repasábamos todo eso, y Joe te miraba como...

Estaba en trance.

Se daba vuelta y regresaba...

se secaba y volvía a salir.

Me hizo entender las implicancias del trabajo...

porque implicaba cuidar de Joe.

Y yo tenía cierta idea de lo que podía significar eso...

pero, sin duda alguna, me abrió los ojos.

De mí dependía controlar a Joe, saber dónde estaba...

asegurarme de que comiera y todo lo demás.

Como diría Pam: "Su otra esposa".

Porque, al salir de gira, decía: "Ahora es tuyo, Ray".

¿Vieron esas noches en que no puedes enfrentar al mundo?

Y alguien te despierta...

y dice: "Joe, sales a escena en cinco minutos"?

Menos mal que tengo amigos.

Estábamos en algún lugar de Europa y...

SAXOFONISTA EN LA GIRA

Michael agregó un par de fechas, movió otras...

y Joe no quiso hacerlo.

Estaba harto.

Así que decidió hacer un cambio después de esa gira...

y cambiar de representante.

Recibí una carta del abogado.

Y eso fue todo.

Hubiese esperado que él...

tomara el teléfono y me dijera algo...

pero una vez que lo hizo, creo que siguió con lo suyo.

Reconozco el trabajo de Michael Lang, porque él era el responsable...

de que Joe siguiera vivo.

Michael era el mejor.

Lo quería como artista y como persona, y...

Iba más allá del trabajo.

Nadie pasa por todo lo que pasamos...

durante todos esos años solo por trabajo.

Pero, bueno, no me arrepiento de nada.

Cuando dejó a Michael Lang, no volvió a hablarle nunca más.

Y pasó lo mismo con miembros de la banda...

y con otras personas cercanas a Joe.

Cuando cerraba la puerta, no la volvía a abrir.

Podía ser muy pasional con algunas cosas...

y muy frío con otras...

sobre todo con las relaciones.

Era muy difícil conocerlo...

saber de verdad lo que le pasaba.

EN 1991, ROGER DAVIES SE CONVIERTE EN SU REPRESENTANTE.

DAVIES HABÍA REVIVIDO LA CARRERA DE TINA TURNER.

Estábamos con Roger...

y Roger había estado con Tina Turner...

y la había sacado de la oscuridad...

y la había devuelto al mundo, básicamente...

como una artista internacional.

Así que seguimos ese camino.

Así que transformamos... No digo que transformáramos a Joe...

pero le pusimos ropa más colorida...

lo produjimos más.

Eso llevó todo a otro nivel...

que le permitió a Joe a encontrar el camino...

para convertirse en un artista internacional.

EN 1994, COCKER INICIA SU GIRA MUNDIAL HAVE A LITTLE FAITH.

CANTA EN 26 PAÍSES EN CINCO MESES.

Vivíamos de gira...

hacíamos 170 conciertos al año...

Nos matábamos.

RANCHO MAD DOG CRAWFORD, COLORADO

Durante los 90, estuvo de gira casi sin parar...

y nos habíamos mudado a Colorado...

en esa época, en el 94.

Pero nunca fueron más de cuatro o cinco semanas...

que pasaba sin venir a casa o yo sin ir a visitarlo.

Pero así fue todo nuestro matrimonio.

ESPOSA

Los 38 años que pasamos juntos.

Joe estaba loco por el lugar.

Le encantaba Colorado.

Le encantaba salir a caminar, y tuvimos nuestro primer perro...

algo muy importante para Joe.

Empezó a practicar jardinería.

Se convirtió en su pasión.

El aislamiento, saber que podía...

salir por esta puerta y caminar a las montañas...

Podía pasar días caminando, sin ver a nadie más.

Y, si veía a alguien, era un vecino más.

No era más que Joe.

Aquí podía olvidarse...

de que era parte de la industria de la música.

Joe seguía bebiendo.

Bebía mucho, y...

Era muy difícil para quienes lo rodeaban...

REPRESENTANTE GESTOR

porque los conciertos eran buenos...

pero algunos no tanto.

Bebía en escena, mientras cantaba.

Y podía beberse siete u ocho cervezas en el escenario.

Recuerdo que, en cuanto vaciaba el vaso...

un empleado salía corriendo...

para volver a servirle cerveza.

Entre las luces, el estrés y el calor...

Joe vomitaba mucho.

Desaparecía en medio de una canción...

MÚSICO

y corría atrás, y lo esperaban con un cubo...

para que pudiera vomitar.

Y medíamos...

el concierto en función de los cubos...

de cuántas veces había vomitado...

y cuántas veces habían limpiado.

Después del concierto, salíamos a comer...

y él empezaba a beber.

He estado en restaurantes con él...

y se bajaba una botella antes de que llegara la comida.

Luego pedía otra botella de Bacardi y seguía con eso.

A veces...

había que controlarlo minuto a minuto.

Tenía que tener la llave de su habitación.

A veces daba miedo.

Nunca sabía qué me iba a encontrar...

cuando entrara a esa habitación...

y a veces era feo.

Joe no solía beber en exceso aquí...

cuando estaba en casa.

Sabía que a mí no me gustaba...

y había menos presión.

Pero cuando empezaba a prepararse para otra gira...

o trabajaba en un nuevo álbum y la presión se acumulaba...

y ahí bebía más.

Tenía sus demonios.

Joe tenía demonios que lo visitaban de vez en cuando...

y se oscurecía...

no salía de su habitación...

o prefería estar solo y salir a caminar...

a vagar por ahí.

Le decíamos que quizá debía ir a Alcohólicos Anónimos...

o a ver a un psiquiatra, buscar alguna ayuda...

pero Joe se oponía a todo eso.

Decía: "No, puedo controlarlo solo".

"Puedo hacerlo".

Regresábamos a casa...

y estaba bien, y pensaba...

"Bueno, cuando está aquí solo bebe con gente...

pero nunca llega al extremo".

Y me olvidaba, hasta...

la siguiente situación.

Hicimos una fiesta aquí. Era el primero de marzo.

Y nos estábamos preparando para salir de gira.

Por algún motivo...

Joe había empezado a beber esa tarde...

y estaba bebiendo sin parar.

Para cuando llegaron los invitados, a eso de las seis...

ya estaba bastante borracho.

Y, antes de que nos sentáramos a cenar...

tuve que ayudarlo a subir a la cama.

Pam le dio a Joe un ultimátum.

"Si no te controlas, esto se acabó".

Y Joe se controló.

Me llamó y dijo: "Esta semana dejaré de beber...

así que no me agendes nada".

"Voy a intentar hacerlo".

Pasé un año...

como incrédula, pensando que eso...

Que no iba a durar...

Y creo que pasé el segundo año...

muy enfadada con él...

no porque no bebiera, sino porque le fuera tan fácil.

¿Por qué no lo había hecho 15 años antes?

Hasta que por fin me di cuenta de que la cosa iba en serio.

"Este es el nuevo Joe. Es nuestra nueva vida.

Es nuestra nueva relación". Y estaba muy agradecida.

Joe se dio cuenta, después de dejar de beber un tiempo...

y Roger fue muy importante para señalárselo...

"Joe, si lo logras, puedes ser un gran artista internacional".

Y también se dio cuenta...

"Puedo cantar 'Little Help' todas las noches".

Y ese siempre era el indicador, "Little Help"...

por el grito del final.

Y creo que eso fue un factor para la sobriedad de Joe.

Cuando Joe se dio cuenta de que no llegaba al agudo...

a ese grito, tuvo que hacer algo.

UN AÑO DESPUÉS, COCKER CANTA EN UN CONCIERTO EN CONMEMORACIÓN

DEL JUBILEO DORADO DE LA REINA ISABEL.

Querían que Joe cantara "Little Help"...

que Joe no cantaba fuera de sus conciertos...

porque Joe necesitaba 19 canciones para calentar la voz...

para poder llegar al grito del final.

Pero la reina lo hizo cambiar de opinión.

Así de fácil.

Dijo: "Es mi reina, lo voy a hacer".

La adrenalina de Joe funcionaba, creo que eso lo ayudó.

Joe estaba orgulloso de ser parte de eso, con todos sus pares...

entre Clapton y McCartney, sir Paul...

Phil Collins... Estaba todo el mundo.

Joe estaba muy feliz...

y sentía que su corazón seguía en Inglaterra.

EN 2007, JOE RECIBIÓ LA ORDEN DEL IMPERIO BRITÁNICO

POR SU SERVICIO A LA MÚSICA.

SIGUIÓ HACIENDO GIRAS Y GRABANDO DURANTE TODA LA DÉCADA.

En Colorado, nuestros vecinos...

y quienes se hicieron nuestros amigos conocían su historia...

pero no estaban obsesionados con ella.

No les importaba.

Les importaba que fuéramos buenos vecinos...

que fuéramos parte de la comunidad...

y a Joe le gustaba mucho eso.

Le gustaba ser parte de la comunidad.

Le gustaba que sus amigos fueran el fontanero y el electricista...

el agente inmobiliario y el abogado del pueblo...

Los adoraba...

y Joe creció como persona gracias a ese apoyo.

Le encantaban el aire, los azules del cielo...

Decía: "Miren ese cielo. Es increíble".

Y creo que lo hacía feliz. Muy feliz.

Se sentía satisfecho...

y me dijo: "Creo que me convertí en un hombre de montaña".

Su momento de mayor tranquilidad era cuando paseaba con sus perros.

EN 2012, COCKER GRABA, CON JIMMY WEBB, "THE MOON IS A HARSH MISTRESS".

YA HABÍAN GRABADO ESA CANCIÓN CASI 40 AÑOS ANTES.

Estaba de gira, llevaba siete noches seguidas de concierto.

Y llegó al octavo día...

Es casi bíblico.

Llegó en el octavo día...

y grabó "The Moon Is a Harsh Mistress" con nosotros.

Su voz me recordaba a la bandera de la Guerra Civil.

Sigue totalmente intacta...

pero recibió disparos...

y está algo deshilachada...

le salen hilos de los bordes.

Era como una voz que había vivido una guerra.

Una voz que había luchado.

Una voz que nunca se rindió...

y que tampoco se rendirá hoy.

Le agradecí mil veces que viniera.

No paraba de abrazarlo.

No quería soltarlo.

EN 2012, COCKER GRABA SU ÁLBUM DE ESTUDIO NÚMERO 22, FIRE IT UP.

EN ABRIL DE 2013, INICIA LA GIRA MUNDIAL DE FIRE IT UP.

Hicimos un concierto maravilloso en Colonia...

fue algo espectacular.

Todo salió tal como deseábamos.

Se vio fabuloso, Joe cantó bien.

Hubo más de 16.000 personas.

Pero, mientras pasaba eso...

Joe empezó a sentir dolor en los costados.

Salía del escenario...

y decía: "Ray, me duele mucho al costado.

Estoy agitado".

Pudo terminar la gira...

lo cual fue muy heroico...

porque era terco, siguió luchando.

¡Lorelai, Alemania, los queremos!

¡Que siga el rock!

ALEMANIA, 7 DE SEPTIEMBRE DE 2013

JOE COCKER ABANDONA EL ESCENARIO POR ÚLTIMA VEZ.

Vino a casa el ocho de septiembre y...

tenía muy mal aspecto.

Estaba totalmente exhausto...

nunca lo había visto tan cansado.

Era domingo. Pam lo recibió el martes.

El viernes, le diagnosticaron cáncer de pulmón en etapa IV.

No sé si yo podría...

haber sido tan fuerte como él.

Él no se quejaba. Nunca...

Nunca decía: "¿Por qué me pasa esto a mí?".

De hecho, casi decía: "Considerando mis antecedentes...

y todos los años que pasé...

fumando y bebiendo, ¿por qué no me iba a pasar?".

No dijimos nada.

Dijimos que Joe se estaba tomando unas buenas vacaciones...

pero queríamos que lo nominaran...

al Salón de la Fama del Rock & Roll.

Habíamos presionado con todo el poder de Roger...

con todo el poder de la discográfica.

Teníamos firmas de fans de todo el mundo.

Es del diez de septiembre de 2014.

"A los miembros del Salón de la Fama del Rock & Roll:

Como miembro del Salón desde 1999...

siempre guardé la esperanza...

de ver a Joe Cocker como parte de él también.

La primera vez que lo oí, en 1969, me inspiró el mero sonido...

de su estilo vocal, que era increíblemente crudo y profundo.

En mi opinión, nadie ha podido acercársele desde entonces...

y es uno de los mejores vocalistas de rock de la historia.

Espero que consideren nominarlo para la votación de este año.

Los saludo. Billy Joel".

Solo por su actuación en Woodstock...

debería estar en algún salón de la fama...

porque fue trascendental.

Fue una actuación histórica.

¿No está en el Salón de la Fama del Rock?

¿Cómo es posible?

Creo que Joe fue tan talentoso como cualquiera...

en la industria...

y en la historia del rock.

Creo que su talento era único, a la altura de cualquier otro.

Era intérprete, como lo era Sinatra...

como todos los grandes cantantes, todos eran intérpretes.

Lo hacían a su manera.

Así que mis respetos para Joe.

22 DE DICIEMBRE DE 2014

Sabía que estaba enfermo...

pero no que era tan grave...

así que fue...

una sorpresa muy desagradable.

Estaba mirando CNN...

y apareció un letrero en la base de la pantalla...

que decía algo como:

"Fallece el cantante de rock Joe Cocker".

Los elogios fueron muy cálidos...

y la gente fue muy considerada...

así que fue muy conmovedor.

Podía ser difícil, pero todos lo adoraban.

Todo el mundo.

Quienes tuvieron el privilegio de conocerlo...

saben que era un hombre muy dulce y generoso.

Era un tipo encantador.

Imposible superarlo...

Y eso que lo intenté.

Pero ahora lo acepto, es lo que pasó...

y me alegró ser parte de eso, claro.

Ansiábamos llegar a la vejez...

y poder viajar solos...

pero, bueno, así es la vida.

Te puede tocar cualquier cosa, ¿no?

Nació para ser una estrella...

para comandar una banda.

Así era él.

¿Qué más iba a hacer, con esa pinta y esa voz?

La Grease Band y yo...

les agradecemos a todos.

Nos volveremos a ver. Qué belleza.

¡El impresionante Joe Cocker!

JOE COCKER TENÍA 70 AÑOS CUANDO MURIÓ DE CÁNCER DE PULMÓN

EN SU CASA, CON SU ESPOSA, PAM, A SU LADO.

DURANTE SUS 50 AÑOS DE CARRERA...

GRABÓ 32 DISCOS DE ESTUDIO Y EN VIVO Y 68 SENCILLOS.

Subtítulos por aRGENTeaM www.argenteam.net