Original subtitles

Una cosa que nunca he entendido sobre la pintura de Vermeer

es que la escala es tan pequeña

que hasta el más mínimo polvo,

cuando cae en la pintura, recoge pintura, atrae

la pintura, y realmente arruina la superficie.

Dónde, cuando miras a Vermeer pinturas, nunca ves

esas pequeñas partículas de polvo.

yo tenia 18 y queria ser pintor

porque pensé Yo era artístico, ¿sabes?

Hice un curso de pintura barroca.

Acabo de conocer a Rembrandt, Rubens... Nunca he oído hablar de Vermeer.

Y de repente, Vermeer apareció y dije:

"Eso es todo. ¿Qué es este misterioso objeto que acabo de ver?"

Parecía que venía de Marte. y aterrizó

y queria decir algo para mi

Todo lo que pude decir simplemente parecía correcto.

Todo parecía caer en su lugar como por arte de magia.

no tengo idea de lo que realmente hace un Vermeer, Vermeer.

porque podrías decir la luz, la perspectiva.

Pero hay tantas cosas que, cuando los sumas -

la composición - los pones todos juntos,

Creo que entonces obtienes un Vermeer.

Entonces, Peter, es tu primera tiempo aquí, a la derecha,

desde que nos mudamos a Frick Madison?

si, no he visto su nueva instalación todavía.

Pero luego te metes en el pinturas holandesas del siglo XVII,

cual, los tres Rembrandts juntos.

Es una galería, ¿no? No, es asombroso.

Esto es increíble.

Tienes estas grandes imágenes grandiosas, tan imponente y de tamaño natural.

Y luego la última habitación en este piso es la sala de Vermeer, y de repente,

estás en esto totalmente Dimension diferente.

Esto es impresionante.

Sí, es bastante bueno.

Esto está realmente bien hecho.

Es realmente... yo mucho como el equilibrio entre los dos

de ellos y luego la señora y la criada en el centro.

Yo estaba un poco preocupado porque son paredes bastante grandes

y una especie de paredes vacías con fotos pequeñas,

pero realmente mantienen su lugar.

no creo que puedas hacer que con cada pintor.

Creo que con Vermeer, puede. Sí.

Y si tienes paredes individuales en la exposición con obras individuales,

se puede decir que la idea vino de Frick Madison.

ÉL RÍE ¡Sí!

Siempre encuentro este cuadro, Quiero decir, lo encuentro un poco

amenazante también.

Encuentro la figura masculina, es tan amable. de sobresalir sobre ella

y la idea de que está en la sombra,

hay algo más oscuro.

Ya sabes, ¿cuál es el mensaje?

¿Qué está sucediendo?

Y es alguien que gasta toda su vida, su carrera,

pintando estas escenas y estas habitaciones una y otra vez.

¿Sabes por qué?

Esta es una pintura en su lugar que ha tenido algunos cambios con el tiempo,

no necesariamente todo por Vermeer. Sí.

Y estoy muy feliz de que llegue a Amsterdam para el análisis

antes de la exposición.

Ya sabes, una gran pregunta. que espero podamos responder

en Amsterdam es, ¿Se añadió la jaula de pájaros? Exactamente.

Y creo que en este caso específico, va a ser muy importante

para tratar de responder algunas de esas preguntas.

Lo encontré muy conmovedor, en realidad, al darme cuenta que es la primera vez

en 200 años que esta foto está en los Países Bajos. Sí.

Y también estoy asombrado, ya sabes, un artista como Vermeer

eso está tan bien estudiado y la gente hablar de todo el tiempo,

el hecho de que todavía estamos haciendo descubrimientos La idea de empujar

la beca y la investigación al siguiente nivel

es lo que realmente me emociona sobre este proyecto.

Así que aquí estamos viendo algunos de nuestros escaneos XRF,

y nuestra investigación sugiere

que la jaula de pájaros es probablemente un adición posterior.

Creo que es extraordinario.

Pero es muy divertido.

Quiero decir, cómo esa jaula de pájaros era parte de la interpretación

de esta pintura para bastante, mucho tiempo.

Quiero decir, hablando de lo que quería contar con esto.

Sí. Y ahora, bueno, no es él.

ELLA RÍE

Teníamos un día para tener el cuadro. aquí arriba en el estudio

para fotografía

Así que tuve el honor de llevar a la niña.

En primer lugar, tuve el honor de desenmarcar a la niña.

Así que con mis manos enguantadas tomando el cuadro fuera del marco,

eso fue tan asombroso momento para mi

Después de un año de hacer esta investigación y preparándome para esto,

era la primera vez que veía la parte posterior de la pintura.

Fue la primera vez La había visto fuera del marco.

fue mi primer encuentro eso fue muy diferente

de lo que todos los demás había experimentado antes que yo.

En 1994, tomaron pequeñas muestras,

muestras de pintura del fondo de la pintura

Y esto fue lo que vieron, que el el fondo debe haber sido verde

y eso fue realmente revolucionario en ese momento saber

que la niña no está en una, ya sabes, en un espacio negro,

pero que debe haber habido algo de color verde allí.

Ahora tenemos cosas tan diferentes y tecnologías científicas mejoradas

de lo que hicieron en 1994 que podríamos ir un paso más allá.

De repente nos dimos cuenta de que había son algunas lineas diagonales

aquí en la esquina.

Esperábamos que el fondo era plana,

era negro con un verdoso glasear encima.

Pero ahora estamos pensando algo está pasando,

pinceladas pasando en una dirección específica.

¿Cómo podría vivir sin ¿jugando a las cartas?

EL SE RÍE

Sólo 29,95.

Está bien, puedo lidiar con eso.

voy a hacer un video sobre vermeer mercancía en mi sitio web.

Una especie de ironía Tipo de cosa.

No quiero ser demasiado moralista, pero, ya sabes, señalar el hecho

que hay peligros.

me preocupa que ella se vaya volverse demasiado icónico.

Y aquí está ella.

Cada vez que la veo, ella siempre se ve más clara

de lo que me imaginaba, ¿verdad?

Bueno, aquí está tu oportunidad para acercarme, nadie alrededor,

nadie alrededor tomando sus selfies.

¡Guau!

Oh.

Uno de nuestros nuevos hallazgos fue

estas líneas en la esquina superior derecha.

Mm-hm. Estos pueden parecer pliegues. Sí.

Esa fue nuestra conclusión también, porque sabemos que era verde.

Y cuando hay estos pliegues con reflejos y sombras.

Creemos que ella está de pie delante o sentado delante

de una cortina verde. Correcto.

Así que esa es la cortina que cuelga aquí.

Habría sido muy oscuro.

No fue como, ya sabes... Verde brillante.

..verde brillante o algo así,

pero se hubiera quedado en el fondo.

Absolutamente.

Eso es increíble. Sí.

Sí.

Qué...? ¿Esta línea es negra?

Sí, esta línea es súper interesante. porque el contorno

de La chica de la perla es donde Vermeer se fue

la subcapa marrón expuesta. Bien.

Y aquí es donde esa oscuridad la capa inferior se ve a través

entre estas pinceladas.

Vale genial.

Luego, por supuesto, los pequeños detalles como los puntos de arriba.

Eso es tan difícil de hacer.

Ya sabes, como pintor, quieres conseguir tus mechas

porque hacen que las cosas funcionen, ¿bien? Sí.

De lo contrario, tienes una especie de, ya sabes, resaltar en el ojo

y los aspectos más destacados... Oh, sí. Es muy divertido, ¿verdad?

Definitivamente estás hablando con alguien que haya pintado y sepa...

Usted es el experto de Vermeer.

Quiero decir, incluso los expertos en nuestro campo van todos

a Essential Vermeer por primera Información sobre las pinturas.

Sí, sí. ELLOS RÍEN

que gira en torno a Vermeer.

Siempre, ¿qué tal la cámara oscura?

Sí, gracias.

Algo que encontré, lo que es nuevo para mí, es la presencia

de los jesuitas al lado de Vermeer.

Y lo que encontré es que los jesuitas están muy, muy ocupados

con la cámara oscura y todo los demás instrumentos ópticos.

Sí, sí.

Hay tantas cosas pasando en un cuadro como este.

nunca tengo la idea que estoy al frente

de un lienzo, ¿verdad?

Pinturas, incluso como pintor, siempre ves una pintura

como pintura sobre lienzo.

Donde, esto, no veo el lienzo nunca más.

Veo edificios.

Veo gente esperando.

Veo nubes a punto de moverse.

Claro, todo esto, la suma de todas estas pequeñas cosas

darte un momento.

Un momento.

nunca he entendido

lo que hace de este cuadro un Vermeer.

parece un trabajo de un joven pintor.

parece un trabajo y pintor sin experiencia,

en mi opinión.

Sus primeras pinturas son sólo un gran signo de interrogación.

¿Son de Vermeer?

Él está haciendo santos,

está haciendo escenas mitológicas,

él está haciendo diferentes estilos.

No entiendo las primeras pinturas.

Él está por todas partes.

Así que no sé lo que estaba haciendo.

Una vez que lleguemos a el oficial y la niña riendo,

entonces empiezo a ver VermeerVermeer.

Composición,

el color, la luz.

Esos efectos que ningún otro pintor en Holanda realmente obtendría.

Él estaba haciendo estos, como mini mundos, mini universos

en la esquina de una habitación, donde todo es tan importante.

Y luego, después, tiene un breve ascenso en la pintura

donde se convierte extremadamente ingenioso.

Estas son pinturas realmente complejas,

y realmente cambia.

Las composiciones simplemente se vuelven escandalosamente interesante.

Incluso una pintura como La encajera.

es un complejo, pintura realmente compleja.

Y se trata de este grande.

¿Por qué habría puesto tanto tiempo, tanto esfuerzo, tanta destreza

en una pintura que no Le he conseguido mucho dinero, ¿verdad?

Es demasiado pequeño.

Bueno, en el Conteo de Vermeer proyecto que se hizo

hace unos años, basado en rayos X de todas estas pinturas de Vermeer,

encontraron algunos compañeros de rollo -

así que pinturas que vinieron de la misma rollo de tela.

Ahí está la joven sentada En El virginal y La encajera.

Fueron hechos del mismo rollo. de tela,

y son compañeros de rollo el uno al otro

Y uno supondría, también todo hecho por Vermeer.

Pero desde que Vermeer compró su lienzo, probablemente con el suelo ya

aplicado sobre él, de proveedores de arte en Delft o en algún lugar por allí,

tambien se podria haber comprado por alguien de su círculo.

Todavía hay un poco de duda.

Nunca sabes.

Cualquiera puede comprar ese trozo de lienzo.

Pero también trato de mantenerme alejado de las preguntas de atribución.

y seria maravilloso si fuéramos capaces

sumergirme un poco más de nuevo. Sí.

La primera vez que lo vi, fui amable. de maquinar para apoderarse de ella

porque era absolutamente seguro ser Vermeer, en mi mente.

Y entonces, entonces...

Y luego fue con Steve Wynn en ese momento. Sí.

Steve Wynn lo compró En subasta

y luego lo tuvo en su casino.

Y bajé allí para Tom Kaplan.

Así que tengo el precio.

Llamé a Tom y Tom inmediatamente dijo:

"Bueno, ¿es realmente un Vermeer?" Dije si."

Él dijo: "Cómpralo".

Entonces, tomó segundos.

Es asombroso.

y yo no envidio gente rica para...

Ellos nunca los poseen de todos modos.

solo son los dueños de ellos en su vida.

La gente rica hace una gran cosa - ellos mueren.

Y cuando mueren, algo pasa.

Los impuestos tienen que ser pagados o son heredados por alguien

otro que tiene una actitud diferente.

Y es como un gran efecto de embudo.

Todos acaban en museos.

Tarde o temprano, lo harán.

El dinero está creciendo y el arte se mantiene estable.

Ya no quedan Vermeers excepto el que fue robado.

solo hay una cosa eso puede pasar -

el precio de los cuadros hay que subir

La gente gasta fácilmente 100, 200 millones para pinturas.

Creo que fue maravilloso... Te daré un ejemplo.

En ese momento, yo no tener el...

..aspiraciones de adquirir un Vermeer.

No. Todavía era relativamente temprano. en el coleccionismo.

Bueno, no había ninguna posibilidad. Bueno, no había ninguna posibilidad.

Pero también no había... quiero decir, Acababa de empezar con Rembrandt,

y el Vermeer parecía un puente muy lejos.

Pero la pintura había sido adquirida por Steve Wynn.

Y él dijo: "Bueno, si quieres el autorretrato de Rembrandt,

"tienes que comprar el Vermeer al mismo tiempo."

Y pensé en eso.

Y, ya sabes, hay una pequeña expresión...

EL TELÉFONO SUENA

Lo siento.

Y pensé en eso.

Y hay un poco expresión diciendo,

"No puedes amenazarme con un buen rato".

Y yo dije: "Él quiere para vender los dos juntos".

Le dije: "Díselo, hecho". Sí.

Pensé que era hermosa. Sí.

pensé que ella era completamente encantador,

la forma en que había capturado este momento

de detenido reconocimiento y...

..cortejo o amor, cariño,

eso es quizás característica única,

en mi experiencia, a Vermeer.

Así que una de las cosas que sería realmente interesante es examinar

esa pintura, como lo intentamos para examinar tantos Vermeer

pinturas como sea posible.

Pero sería maravilloso,

bueno, si tu pintura, podría estar involucrado en eso.

Bueno, como dije, no puedes amenazarme con un buen rato.

Tan pronto como la quieras y estés listo para ella, ella es tuya.

Sí.

Hola. Hola. Encantado de conocerlo.

Es genial verte de nuevo.

Guau. Oh. Nos conocimos hace tanto tiempo.

Un año, creo. Sí, hace un año.

Esta pintura,

lo tenemos en el estudio en Amsterdam. Mm.

¿Cuál fue tu impresión?

Quiero decir, solo... ¿Solo impresión uno a uno?

Es... Es tan difícil de decir.

Creo que es de él, pero es...

Lo siento, es menos pintura exitosa. Mm-hm.

Sí, entonces la investigación técnica no ha encontrado nada que esté hecho

de una manera diferente a como lo hizo Vermeer.

Pero he visto bastante una serie de anomalías.

Número uno, si tomas esto imagen, básicamente puedes

recórtalo y cópialo justo encima.

Son las mismas dimensiones.

Número uno, ¿por qué Vermeer habia hecho un copia y pega?

La cara es exactamente las mismas proporciones.

Los brazos se hacen de la misma manera.

No hay nada original. No.

Esto está muy trabajado.

Es... No es una buena pieza. de pintura

noto que tenemos este rizo aquí.

Me parece gracioso.

¿Tenemos aquí a La Encajera?

Tienes el mismo rizo aquí.

El peinado es supuestamente similar. a esto, pero si miras con cuidado,

es como si el pintor no entender lo que estaba pasando aquí.

Vermeer se cita a sí mismo, pero siempre añade algo original.

Como, no hay historia aquí.

Aquí, todo lo que ha hecho ya lo ha hecho mejor.

Yo totalmente... Mucho mejor.

¿Por qué se recordaría a sí mismo? con tan poco entusiasmo?

Estoy totalmente de acuerdo. ¿Adónde fue todo?

Sí, pero tengo el problema, cómo...

Sí, ¿cuál es el nombre?

Entonces, ¿tengo que escribir atribuido? a Vermeer o Studio de Vermeer?

¿Tenía un estudio? Sí. no lo sabemos

¿Fue un asistente? Etcétera.

Así que esto es realmente un poco un problema, por supuesto.

Sí, pero tal vez nosotros... Ya sabes, tal vez al final,

Vermeer no fue capaz de mantener su calidad.

Pedro, encantado de verte.

Me encanta cómo funcionan las cosas.

Hola, encantado de conocerte. Me alegro de verte.

Gracias. ¿Cómo estás?

Encantado de conocerlo. Anna Krekeler. soy uno de los...

Encantado de conocerlo. Es un placer.

Gracias.

¿La extrañaste? Hice.

Y, ya sabes, esta es la primera tiempo que la he visto desvestirse

y, y sin...

..sin el marco, quiero decir.

es la enormidad de sostener un Vermeer.

Y el único en manos privadas. Literalmente, ¿sí?

RISA

Muy bien puesto. Eso es un gran turno de frase.

El único en manos privadas. ¡Sí!

Cuando vi por primera vez esta pintura... Lo vi en Sotheby's la noche.

fue subastado.

y no se si lo sabes, pero yo lanzo...

Puse... Fui la primera oferta.

Tomé la paleta de Johnny Van Haeften

y yo dije: "Dame eso".

Y luego vio que iba para seguir y me lo quitó

y él dijo: "¡Dame eso!"

El tenía miedo que simplemente continuaría.

Steve Wynn lo compró y luego de Por supuesto, se lo compramos a él.

RISA

Entonces, Anna y Annalise hicieron algunos investigación adicional.

En el lado derecho, vemos un infrarrojo de onda corta,

y estamos mostrando esto porque te lleva

a la fase inicial de la pintura. Sí.

En la fase inicial,

la falda continuaba hasta la cintura y luego el chal

Fue presentado.

Entonces queda claro que la falda ya estaba algo cubierto

por el mantón cuando la final Se agregaron capas de pintura.

Eso es muy emocionante.

Quiero decir, como te puedes imaginar.

Siempre hubo esa pregunta.

¿El chal vino después?

¿Fue él?

Y lo que, esencialmente, esto muestra es que todo fue contemporáneo.

Lo que has determinado aquí

es realmente lo más importante nueva información,

Quiero decir, en términos de comprensión de esta pintura,

desde la determinación que el lienzo

es lo mismo que La encajera. Sí. Quiero decir, del mismo rollo de tela.

Sí. Así que es inherente al concepto.

Sí. Sí.

Sí.

Es él.

Es él, sí.

¡Eh!

Gracias. Gracias. Gracias. Eres muy bienvenido.

vamos a incorporar toda esta información.

Eso es realmente agradable que fuiste capaz de hacer esto...

Aquí estamos.

Pinturas que conoces bien.

Genial verlos de nuevo.

Sí, viejos amigos.

Este cuadro fue el regalo. del Sr. y la Sra. Charles Reitman.

Pero vino con estas restricciones. que ninguno de los cuadros

nos dieron nunca puede viajar.

siempre tienen que ser a la vista aquí en el Met.

Creo que es impresionante.

Absolutamente.

Y luego la mujer con el cántaro de agua,

que fue el primer Vermeer en en realidad vienen a América,

es una pintura muy frágil,

muy poco probable que alguna vez sea prestado de nuevo. Sí.

Siento una especie de tristeza en ello. además, ya que es...

Quiero decir, sabemos que nunca somos...

..pudiendo traer pinturas como estos en casa.

SONIDOS DE ALARMA

SONIDOS DE ALARMA

¡Guau!

SONIDOS DE ALARMA

Nos estamos enfocando completamente en la exposición, que se inaugura

ya, principios del '23.

Así que se está poniendo un poco emocionante.

Entonces, ¿cuántas pinturas habrá en el show?

Bueno, eso depende. Creo que es...

Como amigo y colega, Yo solo, ya sabes,

Quiero apoyar esta exposición.

porque creo que todos ganar de eso.

Pero al mismo tiempo, ya sabes, estos son los que siempre llamo

pinturas de peregrinación, ya sabes, las que hace la gente

una peregrinación a la Galería Nacional solo para ver.

no creo que todo de las pinturas que alguna vez

estado fuera del edificio al mismo tiempo.

¿Habría una posibilidad de un préstamo recíproco

de un Vermeer en algún momento? Sí. DE ACUERDO.

seríamos absolutamente felices para colaborar contigo

sobre un futuro proyecto de Vermeer aquí.

¡Excelente!

Así que has examinado los cuatro correctamente. ahora, y lo que creo es uno

de las cosas más llamativas es, bueno, la forma en que estás mirando

en esta pintura de nuevo. Sí.

Y, ya sabes, como sabes, la atribución de esta pintura

ha sido cuestionado.

esa es una de las cosas que realmente queríamos profundizar

e investigar

Y ves llamativo diferencias, entonces,

¿a los demás?

Um, podría ser.

La chica de la flauta.

Es un pequeño increíble pedazo de pintura

Hay este sombrero que podrías sentir

podrías poner tu dedo en su cabeza y voltearlo.

solo quieres quitarte el sombrero de la cabeza de la mujer.

Realmente sobresale.

Se ve bastante bien para mí,

pero en realidad no parece que lo terminó.

Si esto se terminó, esto hubiera sido, ya sabes,

una de las mejores obras de Vermeer.

Ahora la pregunta es, ¿por qué Vermeer usar tierra verde en los tonos carne?

Y hasta ahora, nadie ha sido realmente capaz de encontrar una explicación.

Cuando te mueves hacia el cuello, puedes ver que es fundamentalmente verde.

creo que sera muy dificil para medir exactamente.

Nadie sabe cómo se hizo esto.

Incluso la más mínima cantidad de tierra verde aquí será...

Solo apaga esta mejilla Un poco mejor.

Ahora...

fue el unico pintor utilizando esta técnica.

Cuento al menos ocho cuadros. que claramente están hechos

con verde tierra en los tonos carne.

Bueno, buenos días a todos ustedes.

Um, es bastante un momento impresionante.

Maravilloso tener tanto colegas del extranjero,

especialmente el equipo de Washington con toda su fuerza.

¿Qué hacer ahora con Chica con una flauta?

La chica nos mira directamente.

Quiero decir, ¿alguien ha visto alguna vez ¿Una chica Vermeer nos mira directamente?

Esta imagen de luz rasante te muestra lo grumoso que es el manejo de la pintura,

lo cual es un poco desconcertante.

Por lo general, tienes una sensación de alguien que realmente está luchando,

que no tiene el mando de sus materiales.

Las sombras de la tierra verde en Vermeer las caras parecen ser exclusivas de Vermeer.

Pero a la derecha, se puede ver cómo han construido este grande,

espesa masa de color verde que casi gotea en algunos lugares.

Así que este artista sabía que deberían estar usando tierra verde

en sus sombras de piel, pero no tenía la habilidad.

Entonces, cerca, pero sin cigarro.

Entonces, Alex, ¿querías...?

Entonces, con este nuevo cuerpo de evidencia que hemos reunido,

podemos decir que Vermeer no participó en la creación

de la niña con la flauta.

Ya sabes, sabemos que quienquiera pintado esto tenia un parecido muy cercano

proximidad a Vermeer, probablemente observándolo mientras trabajaba,

solo como asistente de estudio o un estudiante podría.

Y esto es realmente emocionante porque hay, por supuesto,

no hay documentación sobre esto, pero creo que es una oportunidad

repensar la forma en que Vermeer estaba trabajando.

Quiero decir, la idea de que él era posiblemente un mentor, entrenamiento

una próxima generación de artistas.

Esa es una pequeña actualización de lo que hemos estado haciendo durante dos años.

solo iba a decir, así es como pasamos nuestras vacaciones!

APLAUSOS

estaba tan impresionado con esta pintura.

Y ahora tengo que escuchar que dudes del... Lo hacemos, sí.

Y esto es algo nuevo y Tengo que... pulirlo.

Tragarlo. Sí, trágatelo, sí.

Ahora es una rana grande.

Puedes hacerlo. Puedes hacerlo.

Escuchar eso, ya sabes, podría no ser de Vermeer después de todo,

fue un poco impactante. ¿Era que? DE ACUERDO.

porque he tenido mis dudas durante mucho tiempo yo mismo.

¿Entonces, qué piensas?

¿Todavía quieres la pintura? en tu programa?

Chica con la flauta?

Realmente creo que se está abriendo una puerta. Sí.

Entonces, si este no es él, ¿quién es?

¿Pero quién es? ¿Tenía Vermeer un asistente?

¿Es su hija, Maria Vermeer? Quiero decir...

¿Podría ser él en un día ventoso? ¿No crees?

No no.

no puede ser que sea el primer intento de estas cosas?

¿Podría ser que... No.

Quiero decir, simplemente no vemos un escenario

en el que esto es de Vermeer.

TV: Hay una gran noticia en el mundo del arte.

Una pintura que se cree que es de johannes vermeer

no es un Vermeer después de todo.

Eso es sorprendente para mí.

ves aquí, las sombras verdosas en la carne.

No existe la sutileza de transición

que encontramos en Vermeer.

Entonces, ¿qué, el cuello es verde?

Si miras el cuello de la mujer, del guitarrista,

es bastante verde

Parece un lagarto.

Pero no hay duda que eso es un Vermeer.

Puedo decirte ahora mismo que somos, en este momento,

con 27 pinturas para la exposición.

27? 27

Eso es cinco más que en La Haya en el '95, '96.

Pero tendremos los tres de la colección Frick.

¿Los tres de la colección Frick?

El oficial y la niña que ríe estaré ahí.

Yo iría ¡Solo para ver esa pintura!

Eres un pintor, un artista.

Y puedes parecer un pintor.

Sí. Sí.

Ahora, siempre tienes que hacer una diferencia entre las pinturas.

Te reirás porque piensas que están muy, muy bien.

Y luego los técnicos vienen a ti y te dicen

La otra manera.

Entonces, soy un científico. Entonces, en mi corazón hay dos cosas chocando.

Entonces, un poco el amante del arte,

y el otro es, por supuesto, El científico.

Hay tantos enigmas, hay son tantas cosas que pienso

los dos seguimos sin entender.

Los dos todavía somos muy cuidadosos.

¿Sabes? no queremos pisar sobre hechos

no queremos reconciliarnos nuestros propios hechos.

creo que somos los dos dispuesto a vivir con dudas. Mm.

Vermeer ha significado algo diferente

a cada generación.

Creo que he contado seis o siete Vermeers en el siglo pasado.

Hace mucho tiempo, se trataba de Vermeer el izquierdista.

Se podría decir que está pintando. el pueblo, la vida común.

Y luego, después, Vermeer se convirtió en un pintor abstracto, ¿verdad?

Un pintor sin forma - solo formas y colores.

Después de eso, la gente empezó a pensar sobre Vermeer como narrador,

como iconógrafo.

Y el desarrollo más reciente es una especie de atractivo feminista.

Vermeer, que pintó mujeres, el pintor de mujeres,

cuál era su psicología.

Y estaba tan cerca de las mujeres.

Así que cada generación da vueltas sobre lo que había antes.

Y por eso es difícil mantenerse al día.

La idea de que estos artistas eran genios aislados

existentes en su propio mundo, creando en este vacío,

simplemente no es de una manera más relevante.

No es una pregunta relevante. Realmente queremos saber...

ya sabes, dime sobre este ambiente

en el que estabas, y Háblame de tu esposa.

Háblame de tu suegra.

Háblame de tus hijas.

porque las mujeres son asi un tema central para él.

Pero debe haber sido muy entorno influyente, también,

tener todas estas mujeres alrededor tuyo.

Y no solemos pensar de su papel, aunque creo

esta próxima generación realmente lo es.

Buen día. Que bueno verte.

Perfecto. Mmm...

Bien. Excelente. Ey.

Micrófono. DE ACUERDO.

Está bien.

Si bien.

No deberíamos tirarlo...

Ahí tienes

Gracias, Juan. De nada.

Eso fue divertido. Eso fue divertido.

Bueno, podrías haber continuado.

por otras dos horas!

Entonces, sea lo que sea, es bastante una composición convincente, creo.

Ella está inclinada a un lado, por lo que su peso ha terminado.

es por eso que ella es un poco en diagonal...

Me encantaría mostrarte algo.

¡Oh!

¿Es esto? lo es

¿Este es el que vio Vermeer? Sí.

Sí, que vio con sus propios ojos.

vio con sus propios ojos y pensé que valía la pena

para poner en su pintura.

Y muy interesante que cortó en esta pintura aquí,

Yo diría.

Así que tenemos aquí, el tulband en la parte superior y así sucesivamente...

Entonces, ¿qué es esta parte de la luz? Este es el más ligero.

Aquí hay una especie de rectángulo. Eso corresponde a eso.

a este es realmente exactamente ¿ese derecho?

Sí. Muy divertido.

siempre me ha sorprendido que pudiste conectar

esa pequeña astilla.

Siempre pensé, nunca lo sabremos ¿Qué se suponía que era esto?

Y luego descubriste esto.

Lo sé.

Supongo que no lo miré. tan cuidadosamente como tú lo hiciste.

Así que tenemos un objeto que Vermeer realmente tocó.

Sí. Asombroso. Sí.

¿Te importa si lo toco? ¿en la esquina?

¿Puedo tocarlo ligeramente?

Eso... ¡Oh!

¿Hemos visto todos los Vermeer?

Sí, creo que los he visto todos.

Mi último Vermeer fue el de Berlín.

¿Qué fue, hace un año?

Sí. Un poco hace más de un año.

La copa de vino o La Chica Con Una Copa De Vino.

Y fue bueno haber puesto esta cosa fuera, ya sabes.

Cumples 71 y ves tu último Vermeer.

Y yo estaba realmente conmovido.

Acabo de entrar en la habitación...

Lo lamento.

Y fue como el primer Vermeer que he visto.

Se ve bastante increíble.

tengo muchas ganas de tener gente verlos, compararlos, y sí.