All language subtitles for Women.Make.Film.A.New.Road.Movie.Through.Cinema.Chapters.32-34.2018.576p.BluRay.x264-HANDJOB

A maioria dos filmes foram
dirigidos por homens.

A maioria dos ditos cl�ssicos
foram dirigidos por homens.

Mas h� 13 d�cadas, em todos os seis
continentes onde se fazem filmes,

milhares de mulheres tamb�m
t�m dirigido filmes.

Alguns dos melhores.

Que filmes elas fizeram?

Que t�cnicas usaram?

O que podemos aprender
sobre cinema com elas?

Vamos revisitar os filmes atrav�s
dos olhos das diretoras.

Vamos fazer um novo
road movie pelo cinema.

MULHERES FAZEM CINEMA

UM NOVO FILME DE ESTRADA
ATRAV�S DO CINEMA.

Agora estamos a 3/4
do nosso road movie.

Vimos como montar filmes,
criar imagens

e lidar com alguns dos principais
assuntos da vida...

pol�tica, lar, corpos,
religi�o e relacionamentos.

Tivemos revela��es?

Nesta etapa de uma hist�ria,
deveria haver revela��es.

O que levanta a quest�o:

Como os bons cineastas
fazem revela��es?

REVELA��ES

Bem, voc� tem seu diamante
E suas roupas bonitas.

O motorista dirige seu carro.

Voc� deixa todo mundo saber.

Mas n�o brinque...

A forma mais obvia
de descoberta num filme

e com uma c�mera
nos mostrando coisas.

A TV cinematogr�fica
do s�culo 21.

A cocriadora da s�rie Westworld,
Lisa Joy, dirige esta cena.

Come�amos de forma circular
e abstrata, e ent�o partimos.

Um road movie
atrav�s de um apartamento.

Coisas largadas. M�veis e vidro.

Bom gosto e alto estilo.

Um toque de Psicopata Americano,
talvez?

Como uma longa tomada dentro
da mente de quem mora aqui.

Vamos descobrindo-os
enquanto rastreamos.

Eles s�o ricos, esportivos
e exibicionistas.

Designer, talvez tudo projetado.

Seu coroa levou seus diamantes
E de quebra as tiaras.

Agora ela bate perna em Stepney.

N�o mais em Knightsbridge.

Ent�o n�o brinque comigo
Porque est� brincando com fogo.

E ent�o vemos quem �.

N�s o vimos, o descobrimos,

este homem, este rob�.

A pr�xima revela��o mais comum
� a revela��o da hist�ria.

Aqui uma maneira cl�ssica
de se fazer isso...

Uma panor�mica numa pra�a
de uma cidade na Alb�nia.

E ent�o esses tr�s garotos
observando, curiosos.

O ponto de vista deles,
agora mais perto da pra�a,

um zoom para nos aproximar.

Um dos meninos
acha que sabe alguma coisa.

Eles n�o est�o se encontrando...

Vamos nos aproximar
para que eles n�o sumam...

Depois, uma tomada deste homem
que � um personagem obscuro.

O her�i do filme,

este homem de bons
que vemos por tr�s,

caminha em dire��o
ao personagem sombrio.

Ent�o este congelamento
e a m�sica cresce!

E close do garoto...

Leve-me tamb�m.
Estou com um problema...

Que tinha suas suspeitas.

Os dois homens n�o se falaram,
mas trocaram alguma coisa.

Um momento que revela que o her�i
talvez n�o seja um her�i, afinal...

Um salto do filme em preto
e branco da era comunista,

de Xanfise Keko, para este.

O filme parece fechar os olhos.

Uma jovem mulher com seu homem.

Ela beija seu amante.

E ent�o isto, uma ferida.

A m�o dela tocando a dele.

O ROMANCE DE MOVERN CALLAR

O t�tulo do filme e...

Temos um plano aberto

e o pisca-pisca faz sentido:
Luzes da arvore de Natal.

Aquilo na cozinha � sangue? Sim.

E o choque quando percebemos
que ele esta morto.

A cena de amor � tamb�m
uma cena de morte.

Uma mulher cujo homem
esta morto.

Salto pra Uni�o Sovi�tica
de d�cadas antes

e temos algo parecido.

Segunda Guerra Mundial.

Esta mulher foi sequestrada.

Disseram que seu marido
est� na pra�a da cidade.

Ela tem um filho
de um pai desconhecido.

Eu sei...

Mas reunirei toda minha for�a
para contar minhas tristezas,

todos os meus sofrimentos.

Que imagem rom�ntica.

Nuvens ao fundo, plano aberto,
luz prateada e silhuetas.

Eu te trouxe minha vergonha
e meu sofrimento,

um filho de um pai desconhecido.

Mate-nos ou salve nossas vidas.

Ent�o esta tomada de grua
revela que seu homem esta morto,

como o homem
de Morven Callar estava.

A m�sica cresce
sob um c�u de madrep�rola...

Voc� voltou.

Estou pronto.

Posso pegar? Obrigada.

O endere�o � G. Allison,
Camp Johnson, certo?

Sim.

Os pais dele n�o podem saber
que ele vai receber minha carta.

A quest�o �...

Depois que seu beb� morreu,
n�o veio mais dinheiro...

Da revela��o da morte
para a revela��o do amor.

Aqui, Kinuyo Tanaka

usa uma cortina para esconder
o que queremos saber.

Um homem ouve a voz de uma mulher
atr�s da cortina.

� a mulher que ele amava?
Ser que � ela?

A cortina a esconde
e a posi��o da c�mera tamb�m.

Depois, cortamos para ela,
mas apenas para a carta,

as luvas, o vestido, a bolsa.

Muito obrigada.

De volta ao homem.
Isso foi uma revela��o?

Vimos apenas um pouco.
Talvez uma revela��o parcial.

Uma revela��o de amor.

No cap�tulo 10, sobre viagens,
vimos o que acontece a seguir...

De uma cortina para uma porta
e outro amor se revela.

Um de nossos filmes de refer�ncia,
Women of Ryazan.

Dirigido
por Olga Preobrazhenskaya,

a dan�arina que virou educadora
e diretora e fez 15 filmes.

Uma mulher abre uma porta.
Portas revelam coisas, � claro.

Ela introduz uma jovem t�mida,
cuja cabe�a esta inclinada.

Olhos para baixo.

Um grupo em volta de uma mesa.

Um jovem ? mesa
tamb�m tem os olhos baixos.

Ela esta sendo
apresentada ? sala.

Uma cena de arranjo
de casamento.

A jovem � apresentada, avaliada.

O jovem ainda desvia os olhos.

Por que deveriam se casar
se nem mesmo se conhecem?

Tudo quest�o de falta
de contato visual.

Ent�o ele olha...

E que sorriso � esse?

E ele se move, mas a c�mera n�o.

Ent�o, os olhos dela.

A revela��o.

Cada um v� o outro

e o que os adultos chatos
n�o sabem � que eles j� se conhecem

e est�o apaixonados.

Preobrazhenskaya, uma das
primeiras diretoras do mundo,

divide tudo isso em fragmentos,
em um mosaico.

A trama revela, a morte revela,

o amor revela.

Avan�ando um pouco mais e temos
algo um pouco mais abstrato...

Uma revela��o de Deus.

Como vimos no cap�tulo 21,
sobre religi�o,

Christine tem esclerose m�ltipla
e usa cadeira de rodas.

Ao contr�rio do estilo mosaico
de Preobrazhenskaya,

aqui a diretora Jessica Hausner
faz apenas uma tomada,

se aproximando, em sil�ncio.

E Christine se senta...

Que revela��o...

Ela parece curada.

Ela se vira na cama.

O movimento lento e silencioso,
o choque dos outros

e a Virgem Maria
no canto inferior do quadro.

Revela��es sociais,

Revela��es da hist�ria,
Revela��es de amor, de morte,

Revela��es religiosas.

Cada uma dessas aconteceu.

Mas e quando n�o temos certeza?

E se uma revela��o for parcial
ou questionada?

Eu pensei
que aquele ator na pe�a...

O belo document�rio
de Sarah Polley,

Hist�rias que Contamos.

Um filme sobre sua fam�lia.

Entrevistas e filmagens em 8mm,
como seria de esperar.

+ narrado por seu pai.

Mas cerca de meia hora depois,
h� o inicio de um questionamento...

Ele � realmente o pai dela?

...que poderia ser
esse outro cara.

E ent�o, em algum momento,

porque jant�vamos juntos
nos fins de semana,

provavelmente Johnny disse...

"Voc� n�o se parece muito
com seu pai."

Acho que foi o Johnny,
quero dizer que foi o Johnny

e agora, pensando bem, sei que
Johnny foi o primeiro de n�s

que soube que deve
ter sido o Johnny.

Eu, estupidamente, mencionei
isso pro Mark?, pensei.

Meu advogado disse que n�o preciso
falar com voc� e, portanto,

n�o vou dizer mais nada.

Lembro-me de Johnny dizendo
que algum achava que seu pai

poderia ser algu�m com quem
a mam�e atuou numa pe�a.

Eu disse a ele para n�o dizer
nada a ningu�m,

mas eles transformaram isso
em uma piada.

E eu n�o participei da piada,
participei?

Acho que n�o.

Lembro que conversamos sobre
como voc� n�o parecia um pai

e ele brincou com isso...

Eu sempre pensei...

Ela se parece comigo,
tem um nariz reto...

Sim, isso � tudo bobagem,
mas � divertido.

Quem voc� acha que � seu pai
esta semana, Sarah?

E a piada ficou cada vez maior

porque cada um de n�s comparava
voc� com um dos tr�s atores.

Todos conheciam
esses tr�s atores...

Que sequ�ncia!

E termina com o pai dela lendo
um roteiro escrito pela filha,

a diretora Polley, revelando
que ele n�o � o pai dela.

A sequ�ncia � engra�ada,
insegura e lindamente editada,

como uma maquina de pinball.

Uma revela��o sobre
a paternidade no passado

se torna uma segunda revela��o,

sobre quem disse o que,
quem estava certo

e quem n�o estava,

no presente, no filme de Polley.

Duas Revela��es,
oscilando no limite...

...bem, isso depende se ele
esta s vontade, eu penso.

Eu acho que foi o Geoff Bowes.

Acho que o consenso
era que foi o Geoff Bowes.

Acho que havia um ator
chamado Geoff Bowes.

Geoff Bowes...

Assim que o filme vai ser:
Geoff Bowes? e ?Geoff Bowes?.

Nossa �ltima revela��o vai al�m
de amor, morte ou fam�lia

e nos leva ao reino do mito.

As Maravilhas,
de Alice Rohrwacher,

conta a hist�ria de uma fam�lia
de apicultores italianos.

Um camelo, uma panor�mica
para a esquerda

e a fam�lia est� estranhamente
dormindo l� fora, na lama.

Os tempos s�o dif�ceis,
falta dinheiro.

+ como se estivessem numa jangada
em um mar de lama.

Mam�e!

Olhe!

N�o fique bravo.

Nem voc� tamb�m.

Deixe-me aqui.

L� est� ela!

Tem espa�o, venha.

Estamos preocupados,
mas n�o muito.

Gel omina, sabe o que eu pensei?

Bem...

Dev�ramos esconder algo na casa.

Talvez debaixo do piso.

E essa coisa secreta,
daqui a muitos anos,

ser encontrada por algu�m.

Gelso, em que est� pensando?

A filha assobia e ent�o
uma panor�mica para a direita.

Ouviu isso?

Um fantasma!

E ent�o, sem cortar,
volta novamente e...

A fam�lia se foi!

A casa esta fechada, abandonada.

N�s avan�amos no tempo.
Semanas? Meses? Anos?

O que � revelado aqui?

O decl�nio da vida rural
na It�lia?

Que tudo chega a um fim?

J� temos 9h em nossa hist�ria
de 14 horas sobre cineastas.

J� vimos muitas coisas...

Como as mulheres come�aram
os filmes, os visualizaram,

os conectaram
aos grandes temas da vida,

brincaram com os g�neros
de filmes e muito mais.

Percorremos quil�metros e vimos
centenas de cenas de filmes.

At� aqui, em qualquer hist�ria,

talvez possamos come�ar
a olhar para tr�s.

Para a mem�ria.

MEM�RIA

O cinema � como
uma maquina do tempo.

+ perfeito com a mem�ria.

Ele tem maneiras sofisticadas
de explor�-la,

mas vamos come�ar
com formas mais simples.

O premiado document�rio
de Petra Costa, Elena.

Aqui, a m�e dela fala
sobre a irm� de Petra.

Uma simples reminisc�ncia.

Algu�m falando sobre o passado,
descrevendo suas mem�rias.

O olhar dela no canto superior
da tela � t�o intenso

que � como se a mem�ria estivesse
l�, diante dos olhos dela.

A c�mera de Petra filma mais
lateralmente do que se espera.

N�o atrapalha a m�e.

A filha da m�e, Elena,
irm� de Petra, se matou.

Nos filmes de fic��o,
h� muitas formas convencionais

de se reproduzir a mem�ria.

Aqui esta um exemplo raro
de uma forma tradicional

de ir para o passado.

Um homem voltou para a vila
onde cresceu.

Seus dedos acariciam
os nomes nas rochas

e o passado come�a a ser invocado
como se fosse o g�nio

e as rochas fossem a l�mpada.

O passado se move suavemente.

E n�s em torno dele.

A casa do meu pai ficava
ao lado da casa de Vampiros.

A diretora Maria Plata
foi a primeira cineasta da Gr�cia.

Este foi o segundo
de seus 21 filmes.

Eles falam sobre traumas e tem
concep��o e edi��o complexos.

Cineastas as vezes se cansam
da tradi��o fusco pra mem�ria.

Aqui, Mary Lambert tenta
algo mais econ�mico ou ousado.

A hist�ria de Stephen King
� sobre os mortos voltando ? vida,

uma esp�cie de met�fora
para a mem�ria.

Um homem idoso, Jud,

come�a a contar
uma hist�ria sobre o passado.

Ele olha para a esquerda
e seguimos seu olhar.

Foi ele o traste
que me contou sobre o lugar,

era meio ind�gena.

Uma atra��o do foco

que novamente parece
uma met�fora para a lembran�a.

E ent�o, pela janela e sem cortes,
estamos no passado.

As roupas dela nos dizem isso.

Lente de longo alcance no in�cio,
ela costuma falar do passado...

Ainda dava pra ver
as marcas nele...

E ent�o muda-se a lente.

Fizemos o salto.

N�o estamos mais olhando
para o passado, estamos nele.

E a esta o velho,
um jovem rapaz agora.

Spot!

Ele n�o era mais o c�o
que eu conhecia...

Spot!

Ele morreu pacificamente
aquela segunda vez

e eu o enterrei
no Cemit�rio Maldito...

Onde, como voc� viu,
seus ossos ainda est�o.

Um homem nem sempre sabe
por que faz certas coisas, Lewis...

Acho que fiz isso

porque sua filha n�o est� preparada
para o animal favorito dela morrer.

Talvez com o tempo ela descubra
o que realmente � a morte...

� a que a dor para
e as boas lembran�as come�am.

Algu�m j� enterrou
alguma pessoa l�?

Pelo amor de Deus, n�o!
Quem faria isso?

...e ali esta o aro no caibro.

Seu ber�o ficava aqui
e sua m�e te pendurava

neste mesmo banco h� muito,
muito tempo.

Outro homem recordando, visitando
sua vila depois de anos fora.

A c�mera se aproxima.
E o som do passado come�a...

A m�e dele est� cantando.
Parece atrair os olhos dele.

Depois, quadros do passado.
Sem furo, sem imagem dissolvida.

Quase n�o h�
movimento de c�mera.

Uma s�rie de imagens pict�ricas.

Cada uma delas um haiku
de amor ou morte.

Quase de pra adivinhar que o filme
foi dirigido por Yuliya Solntseva,

o romantismo pict�rico que aparece
com frequ�ncia neste road movie.

A musica da m�e era o gatilho,

o dispositivo de transporte
em O Poema do Mar.

As palavras na pedra foram
a c�psula do tempo no filme grego.

+s vezes, uma mem�ria
� acionada ao se ver algo.

E muito frequentemente em A Time
to Die, de Dorota Kedzierzawska.

Aniela usa bin�culos.

Ela v� crian�as dan�ando.

Um longo caminho � frente.
Uma vida inteira de distancia.

Mais perto dela agora.

E ent�o essa transforma��o.

O olhar dela � interior.
Luz tr�mula.

Ent�o sua pr�pria dan�a juvenil.
Como se refletida num lago.

Aqui a mem�ria � leve
para a diretora Kedzierzawska.

Luz de uma estrela distante,
talvez.

Uma vida distante,
uma lente distante.

O filme de Vera Chytilov?
sobre um homem envelhecido no mar.

C�mera tr�mula,
como se ele estivesse num barco.

E ent�o isto.

Ele encontra um brinco.

E cortamos para suas
antigas amantes.

A c�mera agora filma
como se fosse ondas.

Sua mem�ria vem em ondas.

Vimos a mem�ria acionada
pelo toque, �udio e olhar.

Aqui esta um objeto do passado.

Tempos mais felizes
se intrometem.

Foram sua entrada nesse presente,
na sua tarde.

N�o, nada de revistas.
Isso levaria anos.

Como da �ltima vez.

Com frequ�ncia, na vida
e no cinema, as mem�rias chegam,

indesejadas, no convidadas,
como fragmentos. Flashes.

Vejam esta cena not�vel
de Casais Amorosos,

de Mai Zetterling...

Uma mulher correndo.

Ela esta num hospital,
esperando pra dar ? luz.

E ent�o uma lenta fus?o para outra
corrida que ela fez anteriormente.

Para onde ela esta indo?

Para ver seu amante.

Em seguida, fus?o lenta
de volta ao hospital,

onde ela esta fugindo.

E ent�o a m�gica come�a.

Um close-up.

Seu passado se espalha
para o presente como uma nova.

E depois some novamente.

Um conjunto de fases.

Nenhuma instru��o for�ada aqui.

Nada de cacos de vidro,
at� que um copo se quebra.

Zetterling usou t�cnicas
tradicionais de mem�ria nos filmes,

mas as reinventou,
deu vida a elas.

At� agora, nossos personagens
foram indiv�duos,

homens e mulheres
pensando em seu passado.

Mas e se n�o for apenas
uma lembran�a individual?

Como seria isso?

Algo assim, talvez.

A diretora Yuliya Solntseva
novamente...

Esta tomada atrav�s dos girass�is.

Como chegar na terra de Oz.
C�mera lenta.

Uma �poca em que a vida
era bonita, idealizada.

N�o � tanto uma pessoa lembrando,
mas uma n�o.

Um flashback
de uma Ucr�nia quase m�tica.

O escritor, Alexander Dovzhenko,

estava retratando
sua pr�pria inf�ncia,

mas filtrada
pelas lentes da n�o.

A Ucr�nia nunca foi
t�o paradis�aca,

mas ela queria essa fabula
e talvez precisasse dela.

Movamos essa mem�ria m�tica
adiante, para onde ela nos leva?

Consegue adivinhar?

Para o duvidoso cinema de mem�ria
da era nazista de Leni Riefenstahl.

O assunto dela s�o as Olimp�adas

e � justo come�ar
com o passado cl�ssico enevoado

onde as Olimp�adas come�aram.

Escultura grega
e depois sua personifica��o...

Um lan�ador de disco
em c�mera lenta e contra o c�u.

Ela ama esses corpos, � claro,

mas sua sugest�o � que eles
estejam na mem�ria de sua cultura,

na mem�ria muscular.

Eles s�o sua linhagem,
seus ancestrais.

+ como se ela estivesse pensando

na frase do escritor alem�o
Friedrich Schiller...

Os gregos s�o o que ramos;

S� o que dever�amos
ser novamente.

Isto � algo mais rico.

Um homem esta andando
numa paisagem de neve.

Voc� o reconhece?

Se voc� e f� de cinema,
talvez sim.

Ele � Magaye Niang, protagonista
de um dos maiores filmes africanos,

Touki Bouki, feito em 1973,
40 anos antes.

Ele era t�o cheio de vida
e divertido nesse filme,

mas agora esta ficando grisalho.

Ent�o, ao longe, tamb�m na neve,
lente de longo alcance,

vemos uma mulher nua.

Para quem se lembra
do filme original,

sua atriz, Mareme Niang,
tamb�m aparece nua.

Ela era t�o discrepante e punk.

Eles estavam apaixonados
naquela �poca num clima quente.

Agora, existe amor
num clima frio?

Que tipo de mem�ria � essa?

A diretora deste filme
� Mati Diop,

sobrinha do diretor de Touki
Bouki, Djibril Diop Mamb?ty.

E isto � um document�rio.

Voc� acha que voltou pra casa
e percebe que n�o est� em casa.

Magaye n?o estou interpretando
um novo personagem,

ou mesmo qualquer personagem.

E, no entanto,
esta cena evoca o filme anterior.

Esta � uma mem�ria do filme.

Voc� quer dizer que tenho um lar
desde que n�o v� pra l�?

Voc� n�o tem um lar
at� sair dele.

E assim que voc� se for,
n�o pode voltar.

Tente ficar no presente,
querida!

Mas �s vezes � melhor
ficar no presente.

O aclamado filme
de Liza Johnson, Return,

sobre uma militar que voltou
da Guerra no Iraque.

Ela acha dif�cil voltar
a sua antiga vida

e acaba de participar
de uma sess�o de terapia.

Ela caminha ao longe.

A vida da cidade
continua ao seu redor.

Muitos cineastas
fariam um flashback aqui,

para momentos
de sua experi�ncia de guerra,

mas a diretora Johnson
resiste e tenta.

Ela fica no aqui e agora.

As mem�rias da soldado
s� invis�veis para todos,

exceto pra ela,

ent�o tamb�m n�o as vemos.

Nos �ltimos seis cap�tulos
deste filme,

chegaremos ao cerne da quest�o.

Veremos o tempo,
a vida interior,

o significado da vida,

o amor, a morte,
os finais e as caneles.

Primeiro, o tempo.

TEMPO

Veja como � f�cil mudar
a velocidade do filme.

Uma tomada pode ser
um trem expresso

ou uma batida do cora��o.

Um momento tocante
de um das primeiras diretoras,

Alice Guy Blach.

As folhas est�o caindo,

mas a pequena Trixie tenta
amarr�-las nos galhos,

para reverter o tempo.

Parar o tempo,
parar a decad�ncia.

Sua irm� esta morrendo
de tuberculose.

Trixie quer
uma maquina do tempo,

mas Alice Guy Blach
� quem tinha uma.

O cinema.

E 66 anos depois,
Chantal Akerman filmou esta cena...

a cena de abertura de seu filme
Os Encontros de Anna.

A chegada de um trem.

Ouvimos passos.

Viajantes.

Nenhum movimento da c�mera.
Nenhuma trama.

O espa�o esta mudando? N�o.

A luz esta? N�o.

O som esta?
Um pouco, mas n�o muito.

O que realmente est� mudando
� o tempo.

A cada segundo da cena,
todo mundo nela, tudo nela

� um segundo mais velho.

Uma tomada como esta
� uma imagem do tempo.

Em filmes com mais tramas,

h� momentos em que podemos ouvir
tamb�m o tique-taque do rel�gio.

O belo Meu S�culo 20,
da diretora h�ngara Ildik? Enyedi.

Minutos antes da meia-noite
na �ltima noite do ano.

Dois trens param na esta??o.

As pessoas se olham
atrav�s do gelo.

Uma �tima forma de chamar
a aten��o para o tempo

� par�-lo.

Quando nada est� acontecendo,

notamos que o tempo
est� acontecendo.

Quietude. O rel�gio.

Um mundo congelado
de v�rias formas.

Voc� percebe o tempo
quando nada mais acontece...

E esse momento oposto
confirma isso.

Quando voc� faz muitas coisas,
n�o percebe o tempo.

A Polegarzinha
com uma borboleta.

Escurece a tela.

Ent�o aparece um inseto.

Tela preta. Um p�ssaro.

Preto. Ela est� brincando.
Alheia ao tempo.

Absorvida pela divers�o,
o momento, o evento.

Os escurecimentos parecem dizer
que o tempo esta passando.

Uma cena delicadamente amb�gua.

Esses tr�s �ltimos trechos

foram sobre o tempo real,
digamos assim.

Vamos ver a seguir o que poderia
ser chamado de tempo de vida.

Como filmes resumem uma vida
em algumas horas?

Ent�o, acreditei de todo cora��o
que nunca me rebaixaria...

Aqui uma maneira brilhante
de se fazer isso.

A abertura de Monster:
Desejo Assassino, de Patty Jenkins,

que tamb�m dirigiu
Mulher Maravilha.

Que todas essas pessoas
ainda n�o sabiam quem eu seria.

Um dia, elas todos veriam.

Ouvi dizer que Marylin Monroe
foi descoberta numa lanchonete

e pensei que poderia ser assim.

Por isso comecei a sair bem jovem
e sempre procurando secretamente

quem iria me descobrir.

Seria esse cara?

Ou talvez este?

Medida em que a personagem
principal cresce,

a imagem tamb�m cresce.

O passado resumido, telesc�pico.

...eles me viam como eu era
e me consideravam linda,

como um diamante bruto.

Eles me dariam uma nova vida,
um novo mundo,

onde tudo seria diferente.

Sim...

Eu vivi assim por muito,
muito tempo.

Na minha cabe�a, sonhando assim.

Um corte pro presente.

Um dia tudo isso acabou.

Amadurecimento.

Muitos filmes
tentam mostrar isso.

Muitos filmes s� sobre vidas e,
portanto, sobre o tempo.

Como retratar uma vida inteira?

Como avan�ar,
enquanto a vida nos leva?

YULA, 10 ANOS.

Hanna Polak faz isso
de forma brilhante.

Este � o document�rio dela
sobre uma garota, Yula,

que vive num dep�sito de lixo
a 21km do centro de Moscou.

Polak corta para p�ssaros,

para os sonhos de fuga de Yula.

+ mais uma montanha de lixo
que um dep�sito de lixo.

Mas h� outros letreiros...
12 anos, 13 e depois este...

14 ANOS

-J� bebemos muito disso?
-Sim, bebemos muito!

Interior, c�mera na m�o.

O rosto de Yula arredondou
desde que a conhecemos.

Hanna, n�o filme isso!

Sua m�e, alco�lica,

ainda esta viva, gra�as a Deus.

Como assim?

N�o � a vodca
que eles vendem na loja.

Pelo menos esta garrafa
tem um r�tulo.

-Geralmente nem tem r�tulo.
-Qual a diferen�a?

Cheguei no Misha
e perguntei a ele...

"Quer envenenar seus pr�prios
trabalhadores?"

Quando Misha descobriu quantos
trabalhadores da nossa brigada

haviam morrido
com a sua Vodca sem r�tulo,

e ele ainda tinha tr�s caixas,

ele devolveu
e trocou por outras certificadas.

De repente, isto.

Outro s�mbolo de voo,

em outro lugar
e uma panor�mica para baixo.

Tenho que consertar
a merda que fizeram.

Close-up da m�e.

Ela ainda esta aqui.

N�o vou cuidar de nenhum neto!

Eles que descubram o que fazer,
j� s�o adultos agora.

Yula com 21 anos.

Ela tem um apartamento,
mas teve que dar o beb�.

Se tivesse ficado com ela,
j� teria cinco anos agora.

Estaria correndo por ar,
j� no jardim de inf�ncia,

se eu tivesse
ficado com meu beb�.

Se eu tivesse
uma maquina do tempo,

voltaria aos 16 a 17 anos,

pegaria minha filha
e a traria de volta comigo,

de volta ao meu tempo presente.

23 ANOS

Polak est� filmando h� 11 anos.

Yula fala sobre tempo.

Uma das poucas entrevistas
diretas no filme.

Polak tem uma maquina do tempo.
Sua c�mera.

No total,
ela filmou Yula por 14 anos.

...quando voc� viu crian�as
e adultos, o que voc� sentiu?

Aqui est� uma forma bem diferente
de mostrar uma garota crescendo.

The Gold Diggers,
de Sally Potter.

C�mera parada.

Uma menina circunda
uma cabana isolada.

Classicamente enquadrado.
Um rob� contrastando.

De repente, a menina envelheceu.

Os anos se passaram,

mas a tomada n�o mudou,
nem a musica nem a luz.

E ent�o um pouco mais aberta
e a mesma garota.

N�o h� musica agora.

E a garota � uma mulher.
Julie Christi.

20 anos em 40 segundos.

Potter estava usando
a magia do cinema,

sua caixa de magicas.

H� muitos truques, � claro.

O oposto de comprimir o tempo

e estic�-lo como uma mu�arela.

+ o que Antonia Bird faz aqui
em seu filme Mortos de Fome.

Robert Carlyle � um canibal

determinado a fazer
o que quiser com Guy Pearce.

M�sica agitada
e corte intercalado.

De repente, isto...

Queda.

Queda. Queda.

Uma queda mais longa
do que voc� esperava.

E todas estas tomadas
caindo das �rvores.

Mais demoradas
do que realmente levariam.

E rola... Rola... Rola...

Mais tomadas, mais tempo
do que realmente levaria.

Bird e sua equipe aumentam
o tempo pela repeti��o,

alterando o tamanho da cena
e multiplicando a a��o.

O rio Hudson,
filmado por Marie Menken.

Acelerado assim

� uma esp�cie de autoestrada.

O tempo voa, a fuma�a voa.

Barcos apressados,
como carrinhos de bate-bate.

De repente, estamos olhando
para uma avenida.

Nova-iorquinos na correria.

Esse truque da caixa do cinema
deixa as coisas malucas.

E � f�cil fazer isso.

Voc� filma lentamente e depois
projeta na velocidade normal.

A diretora grega Maria Plyta

amava a maquina do tempo
do cinema

e adorava manipular o tempo.

Seu filme The She-Wolf
novamente.

Panor�mica pra esquerda
com uma velha senhora.

Seus gemidos de tristeza.

Sua amiga...

Vai continuar sentada,
minha amiga?

Um close-up dela, aborrecida.

Minha filhinha
ficava sentada ali...

Ela adorava aquela sombra...

E ent�o corta para a pessoa
que esta assistindo tudo isso,

essa mulher.

Uma fus�o para as mem�rias
do passado da jovem.

At� agora bem convencional.

De repente, essa estranha
fus�o pro passado,

com uma pequena a��o.

Um lapso de tempo.

Outra fus�o de volta
para a lembran�a do presente

e ent�o cortamos para o homem
que est� recordando o fato!

Um lapso de tempo dentro de um
flashback dentro de um flashback!

Mas existem raz�es na hist�ria
para essas mudan�as de tempo.

No in�cio do mesmo filme,
temos algo mais abstrato.

Um jovem descendo uma colina...

A c�mera se inclina para o ch�o

e depois novamente para o c�u.

E ent�o, cinco fases!

N�o devemos esquecer
nossa amizade!

H� pequenos defeitos
na proje��o do filme,

podemos ouvir mudan�as na m�sica.

Mas o efeito � de pequenos
momentos de tempo ou consci�ncia,

sobrepostos, mas no fluindo.

Um toque de cubismo, talvez.

Dif�cil resistir a esse jogo
do tempo e da mente.

Em seu filme O Futuro,
a cineasta Miranda July

n�o consegue resistir.

Sua personagem est� prestes
a dar mas not�cias ao namorado.

Ele n�o quer ouvir...

N�o sei o que est�
acontecendo, mas...

Se voc� vai dizer
algo muito ruim,

pode esperar um minuto?

Ent�o, literalmente,
h� uma pausa no tempo.

Se preciso de um tempo antes
de voc� dizer o que vai dizer.

S� quero que saiba...

Silhueta filmada com pouca luz,
como um recorte vitoriano.

E neste tempo congelado,
tudo pode acontecer.

A lua pode falar com voc�.

Voc� pode pedir conselhos a ela.

Ent�o, e agora?

Qual o seu plano para o futuro?

Acho que de pra recauchutar esse
quando n�o funcionar mais.

Mas n�o d� pra ficar
enrolando por muito tempo.

Por quanto tempo
vai mant�-la paralisada?

Aquele tempo
das com�dias de f�rias.

Analisamos o tempo real
no cinema, o tempo de uma vida,

o tempo magico do filme,
mas al�m disso,

h� uma esp�cie de tempo m�tico.

E o vemos aqui.

A adapta��o do Orlando
de Virginia Woolf por Sally Potter.

Estamos no ano de 1750.

Aparece um avi�o de guerra,
o que � imposs�vel.

E de repente,
estamos no Reino Unido,

num bombardeio, na d�cada de 40.

Quase 200 anos
em um �nico corte.

Orlando � uma passageira do tempo,
uma passageira do g�nero,

uma Doctor Who.

A fumaceira da guerra.

Travelling pra direita.

NASCIMENTO

E ent�o, com um baque,

estamos no vidro
e no cromado dos anos 80.

Mais 40 anos em um corte.

Realmente muito bom...

Orlando quase n�o envelheceu,

mas a hist�ria deu um salto
impressionante.

Acho que vai vender.

O romance de Woolf
estava implorando pelo cinema.

...aumentar o interesse
pelo romance, dar um final feliz...

A prop�sito,

quanto tempo
demorou neste rascunho?

Nosso �ltimo trecho � um
dos mais simples tecnicamente,

por�m um dos melhores.

Uma garota, um pirulito.

Por que ela olha
por cima do ombro?

Seu amigo.

Tomadas simples,
plano e contra plano.

Ent�o ela se afasta.

Disseram que hoje
ela se tornaria uma mulher.

Que quando for meio-dia,

quando um galho n�o fizer
mais sombra,

sua inf�ncia terminar.

Esta quase sem sombra. R�pido!

O pequeno rel�gio solar.

Uma coisa simples fala
de grandes mudan�as na sua vida.

A diretora Marziyeh Meshkini
consegue atua��es reais.

Pegue...

De repente, a pessoa que ela
procurava por sobre o ombro.

Sua m�e.

O �ltimo.

Um pirulito, um peda�o de pau...

e agora um chador.

Hasan, n�o tem mais sombra.
Adeus.

Tr�s objetos,

o tempo

e a sirene de um barco.