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Bueno, vamos a terminar la ilustración con un dibujo de escala humana y animal

para que aprendas ambas técnicas.

Y por último, vamos a exportar para que puedas publicar en cualquier red social.

Siguiendo la misma técnica de Estefanía

vamos a crear capas para referencia y para escala humana en una capa nueva

le voy a poner referencias

y voy a importar

ambas imágenes que quiero usar.

Voy a importar una escala humana

y una escala animal.

No necesito acomodarlas de una vez

en el dibujo donde tienen que ir, eso lo podemos hacer después.

Simplemente las voy a acomodar dentro de mi mesa de trabajo,

voy a bloquear esta capa y voy a crear una nueva que diga escalas.

El proceso de escalas humanas y animales es muy divertido y

es un proceso mucho más resumido lo que vamos a ver en toda la ilustración.

Entonces te invito a experimentar un poco dibujando diferentes escalas humanas

para que le agarres mucho la mano al dibujo de ilustración

en general. Voy a empezar con esta escala humana

de la misma forma, solo con trazo y sin relleno, y tenemos que seguir

el mismo concepto de irnos de atrás hacia adelante.

Entonces vamos a empezar a analizar esta figura humana.

Yo no puedo empezar por el vestido porque el vestido está tapando el cuello

y las piernas.

No puedo empezar con los tenis porque los tenis están tapando

a los calcetines y los calcetines están tapando a las piernas.

Entonces en este caso puedo empezar con las piernas

y lo voy a dibujar todo con lápiz.

Entonces voy a dibujar el perímetro de la figura humana

muy exacto en las partes en donde ningún otro objeto lo

está tapando y donde sé que otro objeto lo está tapando

me voy a pasar por adentro.

Como es escala humana, le voy a cambiar un poco la precisión al lápiz.

Lo voy a cambiar a un 2

y me voy a continuar aquí. Donde el calcetín lo va a tapar

me voy a pasar por adentro,

donde el vestido lo va a tapar, me voy a pasar por adentro

y donde sé que nada lo va a tapar

sí lo voy a dibujar de una forma muy exacta.

A eso hay que ir agarrando un poquito la mano, hay que más o menos

pensar como si estuviéramos dibujando con recortes de revista, no?

Entonces vamos a ir manejando

en el orden de cómo están tapándose los objetos y

entonces vamos a dibujar primero estas piernas.

Si cualquiera de los ejes, cualquiera de los perímetros nos quedó muy chueco,

podemos utilizar la herramienta de suavizar, con el lápiz activo

voy a apretar ALT y dibujo por encima de mi trazo

para suavizar un poco lo que acabamos de hacer.

Ok,

doy un clic afuera,

activo mi lápiz otra vez y me paso a los calcetines.

Entonces donde los calcetines no se tapan

hago el perímetro exacto y donde lo tapa el tenis me paso por adentro.

Lo mismo con este

y ahora con los tenis.

Primero voy a dibujar la suela porque la suela está debajo del tenis

y en otra figura voy a dibujar el tenis encima.

Entonces aquí lo hago exacto,

voy a hacer lo mismo

aquí, la suela va por abajo

y por arriba

vamos a dibujar el perímetro del tenis,

donde vemos que nos quedaron tal vez muy chuecos los trazos,

regresamos con nuestro mouse blanco a corregir,

por ejemplo acá, que tampoco coinciden.

Y si yo apago mi capa de referencia, bueno, voy a apagar todas y apago

mi capa de referencia y ahí vemos que empieza a tomar un poco de forma.

Me voy a pasar ahora hacia arriba.

Primero voy a dibujar el cuello y como veo que lo está tapando el cabello,

el vestido y la cara, me voy a pasar sobre todos los lados.

Voy a seguir con la cara.

La barbilla tiene que tener mucha definición,

pero todo lo demás no, porque lo va a tapar el cabello.

Ahora sí me puedo ir con el cabello y el cabello es lo que le va a dar

la definición al cuello y a la cara.

Entonces prácticamente tengo que ser muy exacta

en todos los perímetros, excepto donde lo vaya

a tapar el vestido.

Y me tengo que regresar para darle la

definición a la cara.

Entonces estamos haciendo

básicamente el mismo proceso de ilustración, pero muchísimo más resumido.

Me voy a pasar ahora sí al vestido.

Aquí veo que hay como un pliegue del vestido, entonces lo voy a dibujar así

y ahora sí me puedo pasar completamente al perímetro.

Primero vamos a dibujar perímetros, yo les recomiendo utilizar

siempre perímetros primero y después meter todos los detalles.

Entonces vamos a dibujar todo el perímetro del vestido

sin tener mucho cuidado, sin ser muy exactos, porque al final

como es tela no hace falta, pero que sí se entienda la forma de la ropa.

Entonces vámonos perímetro por perímetro.

Aquí, por ejemplo, se me fue el mouse, corrijo

y termino el perímetro, aquí

voy a dibujar primero este brazo

porque veo que este brazo está tapado por el otro.

Entonces primero voy a hacer este

más o menos, veo como

el dedo pasa por acá,

entonces me voy así

y si quedó chueco algún nodo

puedo regresar y corregir con mi mouse blanco,

voy a hacer el otro brazo igual, tomando

solo el perímetro de las cosas,

vamos a dibujar la bolsa y la bolsa la voy a dividir en tres partes.

Por un lado la parte de abajo.

Igual estamos trabajando todo con perímetros

en otra parte

esto de acá arriba.

Tengo que

dibujar también esto acá

como este borde, porque tiene un color diferente, una textura diferente

y por último las asas que está agarrando la chica.

Entonces lo que puedo hacer es pasarme

por adentro y después seleccionar ambos brazos,

clic derecho, organizar, traer al frente.

Ok, si yo pongo mi capa de referencia vemos que ya tomó mucha forma esta chica,

pero le falta un poco de definición, entonces lo que vamos a hacer

es que con otro color de trazo, por ejemplo verde,

voy a empezar a dibujar todos los pliegues de la ropa.

Entonces donde yo vea que se empiezan a juntar por ejemplo el brazo con el torso,

voy a delimitar con un pliegue y lo único que estoy haciendo

es arrastrar mi lápiz y regresar, esto para poder cerrar la figura

y colorearlo como un relleno, no como un trazo.

Por ejemplo, aquí

vamos a hacerle la sombra a la manga.

Aquí vemos que tiene muchos pliegues este vestido

e incluso si no los tuviera, los podemos inventar

para darle mucha más profundidad y mucho más movimiento a la ropa.

Entonces me voy a inventar aquí unos pliegues.

Por acá también veo que hay,

aquí

también,

puedo definir aquí el cuello

que tiene el vestido.

Igual con el trazo del lápiz

apagamos la referencia

y más o menos ya tomó la forma.

Ahora lo que tenemos que hacer, nosotros dibujamos de atrás hacia adelante.

Ahora tenemos que colorear de adelante hacia atrás.

Entonces voy a empezar por

la cara, a mi se me hace mucho más fácil empezar definiendo el tono piel.

Al cuello

le voy a poner el mismo color que la cara, me voy a meter al espectro de color

y le voy a oscurecer un poquitito para que se entienda que es la sombra.

Lo mismo con este brazo a uno le pongo más sombra, a otro más

luz, al cabello, por ejemplo

lo voy a pasar más a los tonos cafés,

nos vamos a ir aquí

a la bolsa, definiendo colores.

Si llegan a quedar muy diferentes entre sí, podemos asignar el mismo color

y cambiar manualmente el tono.

A las piernas

les voy a poner el mismo tono

del brazo.

Los calcetines, les asignamos un blanco

a los tenis les voy a poner un color

un poquito más oscuro para que se diferencie del calcetín

y a las huellas un color

un poquito más oscuro del tenis,

nos va a faltar el vestido, entonces le asigno un color al vestido.

Por ejemplo, yo creo que un blanco estaría bien, con la varita mágica

selecciono verde que son todos los pliegues, le asigno

el mismo color del vestido y lo oscurezco manualmente.

Voy a apagar mi capa de referencia y ya quedó la chica.

Me falta este pliegue de aquí, vamos a ponérselo

y lo vamos a mandar hasta atrás para que no se vea ahí cortado.

Lo que faltaría sería seleccionarlo todo clic derecho y agrupar.

Entonces así ya podemos disponer de esta escala sin problema.

Y si lo quisiéramos copiar en otro archivo,

seleccionamos CTRL + C y CTRL + V

en el otro archivo.

Para la escala animal

es bastante similar, pero vamos a trabajar

mucho más con perímetros y con muchos más colores

para diferenciar entre tonos,

voy a empezar con un tono, por ejemplo rojo y en el lápiz

sí me voy a pasar a precisión completa para respetar un poco los pelos del gato.

Vamos a empezar aquí dibujando el perímetro y moviendo mucho

nuestro mouse para que nos dé la impresión de pelo. Donde sé que lo va a tapar

otro color, por ejemplo el blanco me paso por adentro

a hacer lo mismo acá,

muevo mucho mi mouse

para dar la impresión de pelo.

Me paso por adentro del blanco, aquí igual

aquí otra vez me voy a pasar adentro del blanco y

voy haciendo como si tuviéramos mucho pelo.

Acá arriba

me puedo pasar adentro de la oreja, aquí le doy el pelo

otra vez adentro de la oreja,

aquí veo que se va hasta acá

y vamos dibujando todo el

perímetro, haciendo la ilusión de mucho pelaje, porque este gato

pues está bastante peludo.

Al blanco lo voy a tratar con otro color, esto para que al pintar con la varita

mágica sea mucho más sencillo.

Entonces con amarillo voy a empezar con los blancos

igual, definiendo todo con perímetros.

Y como los blancos están prácticamente arriba de todo,

pues tengo que respetar todos los perímetros.

Entonces aquí también en las patitas del gato

vamos a hacer todo el perímetro,

aquí igual

y acá alcanzo a ver que también

tenemos un poco de blanco, entonces se lo voy a dibujar

para cuando empecemos a colorear.

Me voy a pasar con otro color para dibujar los tonos

un poco más rosados como son sus orejas y su nariz.

Entonces vamos a dibujar igual por perímetros.

Este va a ser un perímetro un poco más suave y aquí

me muevo mucho para dar la impresión de pelo.

Lo mismo

voy a hacer todo el perímetro primero

y luego doy la impresión del pelo moviendo el mouse.

Voy a hacer su nariz igual

le voy a poner una mancha aquí

que alcanzo a ver que tiene

y le voy a dibujar

su nariz.

Esta mancha la voy a cambiar de color para que no se me confunda con el rosa

y con otro color puedo empezar a definir los detalles de los ojos.

Esto lo puedo hacer con un solo color

porque va a ser mucho más sencillo estar agarrando.

Entonces primero todo el ojo, después vamos a dibujar el iris,

la pupila característica de

los gatos y la luz que le llega al ojo.

Lo mismo aquí

primero el contorno del ojo, el iris,

la pupila

y una luz.

Le voy a dibujar acá la boca

y los huecos de la nariz.

Puedo apagar mi referencia para ver si ya tomó forma,

la cola

vamos a ponerla con otro tono, y con otro color

vamos a dibujar las sombras que tiene el mismo pelaje.

Entonces, por ejemplo, aquí

le voy a dibujar donde se alcanza a ver una sombra del brazo.

Es más o menos el mismo concepto del pliegue de la tela

pero en animales, entonces vamos a dibujar

diferentes sombras que empiezan a definir un poco mejor

las formas.

Por ejemplo, aquí le puedo poner

bastante movimiento

aquí también en el cuello, por ejemplo,

aquí alcanzo a ver que hay como que

un movimiento del pelo, acá también,

acá igual,

entonces podemos, incluso irnos inventando para que se vea más movimiento,

aquí también

y con un último color

las sombras de lo blanco.

Entonces acá tengo que definir dónde empieza una pata y dónde termina la otra.

Las garras

y en un color extra

vamos a definir acá

el interior de su oreja.

Si yo apago mi capa referencia, podemos ver si ya tomó forma

o le falta algo,

me parece que está bastante bien.

Entonces vamos a empezar a colorear,

me voy a ir adelante hacia atrás.

Entonces primero la luz que le llega al ojo

la pupila,

luego el iris

y por último el contorno del ojo.

Lo mismo acá le vamos a poner esto que

es más oscuro, esto que es un color individual, lo coloreamos

y podemos empezar con nuestra varita mágica.

Primero voy a colorear el perímetro naranja, luego

los blancos los, puedo seleccionar y colorear

me quedaron muy grises, entonces me paso al naranja y lo pongo beige.

Con varita mágica selecciono estos, asigno el mismo color

y oscurezco manualmente

estos de acá vamos a seleccionar este color

y estos les vamos a asignar

un rosita,

a la cola le vamos a poner un color más oscuro

y a estas sombras les vamos a asignar un color más oscuro

igual.

Si yo apago mi referencia, el gato ya quedó, lo voy a seleccionar todo,

click derecho, agrupar.

Esta capa de referencia ya no me sirve, la voy a borrar

y puedo ya ponerlos yo

en mi ilustración.

Entonces esta chica la voy a poner acá atrás,

puedo incluso tomar mi foto como referencia,

porque aquí hay unas personas, puedo tomar la altura para guiarme

y que no quede muy desproporcionado,

por ejemplo ahí

y a este gatito

lo quiero poner aquí en la jardinera,

pues lo tenemos que hacer mucho más chiquito

y ponerlo por ejemplo acá,

ahora, a este gato

le podría hacer una máscara de recorte

nada más para que se entienda que la pata

va por adentro.

Selecciono todo ,clic derecho, crear máscara de recorte

y en la capa de sombras

tendría yo que dibujarle

sombras a estos mismos objetos.

Entonces a la persona le voy a dibujar una sombra

medio inventada hacia allá

y al gatito

le va a dibujar una sombra hacia acá abajo.

Me voy a la vista, vista de recorte, Trim View

para ver solo lo que está a mi mesa de trabajo y lo último

que faltaría sería ponerle firma. En una última capa hasta arriba

le voy a poner firma, voy a activar el texto con la letra T

y voy a hacer un recuadro de texto. Aquí,

por ejemplo, yo le voy a poner mi nombre, ustedes pongan el suyo, y a mi me gusta

ponerle la fecha solo para tener un poco de conteo

cuando hago las ilustraciones. Lo voy a centrar

desde mi barra de control, lo voy a alinear a la mesa de trabajo.

Aquí me fijo que dice mesa de trabajo y desde aquí le puedo subir los puntos

le voy a cambiar la tipografía, por ejemplo, todo desde mi barra de control

y con mi gotero le puedo asignar un color blanco

por ejemplo,

lo último que faltaría sería exportar esta ilustración y eso es lo que

vamos a ver en el siguiente capítulo.