All language subtitles for BBC.Hotel.California.LA.from.the.Byrds.to.the.Eagles.2007.DVBC.XviD

Este programa cont�m
linguajar forte.

O �mpeto de seguir para Oeste,
de extravasar e de ser livre,

e estar naquele maravilhoso estado
da California.

Voc� fumava um, tirava a embalagem,
colocava o disco para tocar

e voc� j� era.

Havia coisas que todos n�s
sentimos que era certo

e a verdade � que eu n�o acho que n�s
est�vamos errados sobre quase nada daquilo.

Eu tive que assistir �s brigas,
aos egos, �s drogas, ao �lcool,

�...�...paran�ia que veio junto
com tudo aquilo.

E isso me assustou.

10 milh�es de garotas
e 2 mil solavancos depois,

voc� n�o sabe quem voc� � mais.

O que est� acontecendo no processo,
em que eu servi contentemente,

� a corporativiza��o do rock.

N�s apenas...

o levamos ao banco.

# On a dark desert highway

# Cool wind in my hair... #

Em 1965, Manhattan e Londres
monopolisaram o mercado da m�sica.

Uma d�cada depois, para m�sicos
e pessoas poderosas do ramo,

havia apenas um �nico lugar para estar,

e n�o era a chuvosa e encharcada Inglaterra
ou a tensa Nova Iorque.

Esta � uma hist�ria de como uma pequena
comunidade de compositores cantores,

exilados num para�so r�stico
no cora��o da metr�pole,

transformou Los Angeles na
capital mundial da m�sica.

#..This could be heaven
or this could be hell... #

� um conto de brilhantismo art�stico
e decl�nio,

de como um bando de hippies criou o maior
disco de vendas de todos os tempos,

do nascimento do corporativismo no rock
e a morte de um sonho.

#..Welcome to the Hotel California

# What a nice surprise
What a nice surprise

# Bring your alibis... #

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�s 03h00 de 18 de agosto de 1969...

um novo grupo de Los Angeles subiu ao palco
no festival de m�sica de Woodstock.

Obrigado.

Eles encararam uma audi�ncia de milhares

e uma se��o cruzada com
seus her�is musicais.

Esta � a segunda vez que n�s tocamos em p�blico, cara.
Estamos cagando de medo.

Stephen havia dito aquilo,

quero dizer, ele estava certo.

Duas noites antes, n�s tocamos em Chicago

e Woodstock foi nossa segunda apresenta��o.

Todo mundo que n�s consider�vamos
realmente bom estava l�.

Hendrix, Airplane, Grateful Dead,
the Band.

The Band.

Eu mencionei...the Band?

Uh...todos em volta
bem atr�s de n�s.

"Ok, o disco estava ok.
Vamos l�, nos mostre."

N�s sabiamos quem �ramos e o que poderiamos
fazer, mas ningu�m mais sabia.

# It's getting to the point

# Where I've no pride any more

# I'm sorry

# Sometimes it hurts

# So badly I must cry out loud

# I'm lonely... #

Woodstock marcou o cl�max
coletivo do sonho hippie

e Crosby, Stills, Nash e Young,

junto com a amiga Joni Mitchell
e o produtor David Geffen,

foram novos disc�pulos hippie
de uma gera��o alternativa.

# By the time we got to Woodstock

# We were half a million strong
and... #

N�s chegamos ao aeroporto LaGuardia e o New York Times
disse, "400.000 pessoas sentadas em lama",

e eu disse, "Esquece, eu n�o estou indo."

#..We are stardust... #

Joni e eu ficamos em Nova Iorque no meu apartamento,
onde ela escreveu a m�sica Woodstock.

#..And we got to get ourselves

# Back to the garden... #

David Crosby, Stephen Stills,

Graham Nash, Neil Young,

David Geffen, Joni Mitchell.

Seis estrelas em ascens�o
da contracultura

que se reuniram numa cidade onde ambi��o
e idealismo iam de m�os dadas

e ajudaram a colocar Los Angeles
no mapa da m�sica.

Aquele homem no fim � Jim McGuinn.

O tocando baixo � Chris Hillman.

Bateria, Michael Clarke.

e eu sou David Crosby e, quando estamos
juntos, uh, eles nos chamam de the Byrds.

MUSIC: "Mr Tambourine Man"
by the Byrds

Voc� estaria dirigindo pela
Sunset Strip no seu carro

e voc� come�ava a escutar as notas iniciais
daquilo e pensava, "Wow!"

Era uma adrenalina.

M�sica folk-rock na sua forma plena.

# Hey, Mr Tambourine Man

# Play a song for me

# I'm not sleepy and there ain't
no place I'm going to... #

Em maio de 1965, the Byrds,
um grupo de Los Angeles,

lan�aram Mr Tambourine Man,

uma m�sica escrita pelo her�i
definitivo do folk dos anos 60.

#..I'll come following you... #

O exemplo convincente, o "como se queria demonstrar"
para o cantor compositor...

foi Bob Dylan.

Voc� diria que as letras foram
mais importantes que a m�sica?

Uh...

as letras s�o t�o importantes
quanto a m�sica.

N�o haveria m�sica
sem as letras.

Eu fiquei ligada nos Byrds porque
eu era uma f� de Dylan.

E a m�sica era importante de repente.

A m�sica estava dizendo algo, algo que poderia
mover voc�, mudar voc�, mudar o mundo,

poderia apertar bot�es

E havia um senso de que algo muito
importante estava acontecendo.

Os Byrds transformaram a m�sica
folk ac�stica de Dylan

em uma pop n�mero um,

diretamente inspirado por outro time
revolucion�rio de compositores.

George Harrison, John Lennon,
Paul McCartney e Ringo Starr.

N�s apenas estavamos em �xtase por eles.

Eles eram t�o bom.

Eles publicavam uma can��o como Paperback
Writer e eu queria apenas desistir

porque eu nunca poderia fazer aquilo,
eu nunca poderia chegar perto.

Provavelmente o que John e eu
iremos fazer � escrever can��es,

como n�s estavamos fazendo, como
um processo lateral agora.

N�s iremos provavelmente desenvolver isso mais.

Voc� poderia ser um artista que fez can��es
que foram escritas para voc�

mas voc� queria realmente ser o tipo
de artista que os Beatles foram

porque eles escreveram todo material
deles e voc� poderia - ha-ha! -

voc� poderia realmente expressar a si mesmo
se voc� conseguisse fazer isso.

Todos estavam t�o excitados,

e ningu�m estava assim pela m�sica folk.

Era como se nem existisse,
o que ocorreu bem em seguida.

Para uma gera��o escolarizada na
tradi��o folk da Costa Leste,

os artisticamente cred�veis Byrds,
mas o comercialmente bem sucedido pop

abriram um novo mundo no qual o
cantor compositor reinou supremo.

A vida musical em Los Angeles
nunca mais seria a mesma

e um pequeno trecho de Hollywood se
tornou o �nico lugar para se estar.

# So you want to be
a rock'n'roll star

# Then listen now to what I say

# Just get an electric guitar

# And take some time and learn
how to play... #

A Sunset Strip � essa anomalia bizarra,

fisicamente parte da cidade
mas politicamente n�o,

e dos anos 30 e 50, governado pela M�fia.

No in�cio dos anos 60, a Strip
estava em decl�nio

e o que ocorreu � que a
cena folk-rock herdada

foi a ru�na da glamurosa
Strip dos anos 30 e 40.

O local em que os m�sicos e compositores sentiram
que poderiam estar em maior contato com

as crian�as que representavam a forma
das coisas que estavam por vir.

Todas aquelas crian�as viriam,
e eles seriam menores de idade,

vestindo bocas de sino e mi�angas
e flores e todas aquelas coisas.

Havia esse sentimento de florecimento
e reverenciamento pela vida

como um carnaval no meio do caminho.

E o cen�rio da m�sica estava acontecendo
bem no meio daquilo tudo.

Havia uma qualidade m�gica nisso.

N�s, de repente, nos encontramos
no centro de um turbilh�o.

De alguma forma, a m�sica se tornou

um meio para toda uma gera��o.

Eles est�o filmando isto para a televis�o.

Eu tenho certeza de que
ir�o cortar isto fora.

Eu quero dizer que, de qualquer forma,
mesmo que eles retirem isto.

Quando o Presidente Kennedy foi assassinado,
n�o foi por um homem.

Ele foi baleado por v�rias dire��es
por diferentes armas.

A hist�ria est� sendo escondida.
Testemunhas est�o sendo assassinadas.

E este � o seu pa�s, senhoras e senhores.

Na Sunset Strip, ningu�m articulava os
valores de uma contracultura pegando fogo

com tanta bravata quanto
David Crosby dos Byrds.

David foi a boca para nossa gera��o.

Na Rolling Stone, ele era quem falava,

politicamente, em voz alta.

Eu certamente n�o era o guru de ningu�m, cara.
Eu n�o era inteligente o suficiente.

Er...e eu...

eu fui certamente um afrontador.

Eu provavelmente influenciei
muitos nesse sentido.

T�o afrontador e t�o franco

que n�o foi surpresa quando David Crosby
foi expulso dos Byrds em 1967

e come�ou a procurar por uma nova banda.

Meu gosto musical � ecl�tico, sabe.

Eu gosto de coisas que tem ra�zes.

# New Jersey turnpike
in the wee, wee hours

# I was rolling slowly
cos of drizzling showers

# Here come a flat-top
He come movin' up with me

# Waving goodbye
to some little old souped-up... #

Quando meu grupo estava tocando em Nova York, tocamos no
clube de jazz e cantamos uma harm�nia de quatro partes.

E n�s o descobrimos tocando
ali perto num pequeno bar.

#..Bye-bye, New Jersey
I'd become airborne... #

Wow! Este cara com o viol�o
� realmente agrad�vel.

#..And you can't catch me... #
Meu grupo mudou-se para LA

e, pouco tempo depois,
Stephen mudou-se para LA.

Ele ficava na beira do palco e nos assistia
cantando e ele amava as harmonias.

#..You can't catch me
No, baby

# You can't catch me

# Cos if you get too close, you know
I'm gone like a cool breeze. #

Em 1965, Stephen Stills,
um cantor folk do Texas,

entrou no �xodo musical de
Greenwich Village para Sunset Strip.

No ano seguinte, chegou outro
precioso compositor do Canad�,

atr�s de luz e estrelato em LA.

Todos aproveitando, ou o qu�?

# I think I'll pack it in
and buy a pickup

# Take it down to LA

# Find a place to call my own
and try to fix up

# Start a brand-new day... #

Eu estava sentado no porta-malas do
meu carro e ele me viu e me puxou

e, er...

"Como voc� est�, cara?"
e ele pegou seu viol�o

e cantou cerca de quatro ou cinco das melhores
can��es que j� escutei na minha vida.

#..See the lonely boy

# Out on the weekend

# Trying to make it pay... #

Se ele fosse uma garota,
eu o teria beijado!

Seu poder como compositor � ineg�vel.

#..Can't begin to say... #

Em abril de 1966, Neil Young e Stephen Stills

encontraram-se cara a cara num
engarrafamento na Sunset Strip.

Bem, n�s, er...viemos para Los Angeles
num velho carro f�nebre para, er...come�ar...

tentar fazer fama.
N�s vamos ser estrelas.

Ent�o, er...n�s estavos prestes a ir embora

e eu vi ele numa van indo
no outro sentido na Sunset

e ele parou e n�s paramos e
todos n�s paramos e come�amos.

Stephen Stills havia encontrado
a banda que ele sempre quis.

# I don't tell no tales
about no hot, dusty roads... #

Eles estavam numa rua em Hollywood.
Eu fui para fora

e todos eles estavam discutindo
sobre como chamar a banda.

e em um trator eu vi as palavras
"Buffalo Springfield".

Buffalo Springfield representou
uma nova onda musical emigrante

mais coletiva, com indiv�duos mutuamente ambicioso,

do que os uniformes grupos pop
que os precederam.

-Er...meu nome � Neil Young...
-Oi Neil. Como voc� vai?
-guitarrista l�der. Como voc� vai? Este � Richie Furay...

-Big Dewey Martin - Buffalo Dew.
-Ol�, Dewey.

-Bruce Palmer de Toronto, Canad�.
-Ok.

-Steve Stills de New Orleans.

#..I don't like being alone. #

Buffalo Springfield trouxe uma nova
energia musical para a Sunset Strip.

E quando sua audi�ncia provocou os estabelecimentos
reacion�rios da cidade,

a resposta foi um protesto pop que, como LA,

foi tanto da moda, quanto comercial.

Los Angeles foi o cen�rio de uma das grandes
guerras culturais da hist�ria dos EUA.

Eles querem que todo mundo fa�a a
mesma coisa e vivam a pr�pria vida.

Eles querem que voc� cresce, consiga
uma educa��o, crie crian�as e morra.

Da chegada de Hollywood, com seus
estilos de vida pecaminosos,

em uma cidade em que um milh�o de devotos, protestantes
do meio-oeste se mudaram durante os anos 20...

Porque voc� n�o tem um emprego, porque voc�
n�o tem uma dire��o, n�o est� fazendo nada

voc� n�o faz parte da super sociedade chamada "America".

e em um sentido, a batalha da
Sunset Strip no fim dos anos 60

foi a �ltima batalha nestes 40,
50 anos de longo conflito

entre a babil�nica Hollywood de um lado
e o puritanismo do outro.

Por que eles acham que podem
acabar com nossa m�sica?

Eles dizem que � mau,
dizem que � barulhenta - "Abaixe o volume."

Mas � realmente o barulho?
Eles por acaso escutam as letras?

# Somethin' happening here

# What it is ain't exactly clear

# There's a man with a gun over there

# Tellin' me I've got to beware... #

De dia, a Sunset Strip tinha todas
essas lojas elegantes de roupa.

Aquelas pessoas n�o gostavam das
crian�as passeando de noite.

E ent�o, bem em seguida,
a pol�cia vinha.

Eles estacionvam um grande �nibus no meio da Strip
para levar todo menor de idade para a cadeia.

Pegando todas aquelas bonitas e jovens
garotas e as jogando no �nibus.

O que era aquilo? Sabe.
Todo mundo... "Isso � maluquice!

� o homem. Os porcos.

� o outro lado. Os mesmos que est�o
tentando nos enviar para a guerra.

� a gera��o mais velha que
n�o sabe sobre o que a vida �."

#..Battle lines being drawn... #

Eles estavam preocupados com a contracultura.

#..If everybody's wrong... #

Comunismo sem Deus.

#..Young people speaking
their minds... #

Corrup��o da juventude.

#..So much resistance... #
Drogas.

# I think it's time we stop
Hey! What's that sound...? #

Ele est� comunicando-se com seus pares e o policial diz,
"Voc� n�o pode fazer isso. Saia da rua!"

#..Paranoia strikes deep

# Into your life... #

Os tumultos da Sunset Strip providenciaram
o perfeito mostru�rio

para o folk rock socialmente
consciente do Buffalo Springfield -

um som distinto

que estava enviando ondas atrav�s dos
novos estabelecimentos musicais de LA.

# Stop! Hey, what's that sound?

# Everybody look
what's going down... #

Eu tenho que dizer, eu estava vendo o sinal do dinheiro.
Eu pensei, "Estes caras v�o fazer algo grandioso".

#..Stop! What's that sound...? #

Havia uma esp�cie de mercado completo.

Eles estavam fazendo algo
puramente �nico e maravilhoso

que eu realmente amei.

Era isto.
Era como o momento da verdade!

Mesmo que qualquer grupo pudesse
ou n�o ter tanto talento...

N�o se esque�a, Buffalo Springfield tinha
Neil, Stephen, Richie Furay e Jim Messina

e, er...

Era...

Era explosivo!

Apesar de produzir tr�s
�lbuns e uma can��o de sucesso,

uma combina��o de egos
incompat�veis e m� ger�ncia

fez o t�rmino de Buffalo Springfield inevit�vel.

E por volta de 1968,

Stephen Stills e Neil Young
eram mais uma vez artistas solo.

Se voc� era ligado � pol�tica, eu acho
que isso significa uma revolu��o pol�tica

e, para algumas pessoas,
uma revolu��o espiritual.

Eu gosto de acreditar que talvez as
pessoas est�o ficando mais juntas.

# I've looked at clouds
from both sides now... #

Quando Judy Collins cantava, "Eu olhei para
a vida de ambos os lados agora..."

#..It's clouds' illusions
I recall... #

"Ilus�es das nuvens".

N�s nunca tinhamos usados palavras como aquelas em can��es,
e ent�o n�s discobrimos uma nova compositora

chamada Joni Mitchell.

# Rows and flows of angel hair... #

#..And ice-cream castles in the air

# And feathered canyons everywhere

# I've looked at clouds that way... #

Em 1967,

Joni Mitchell, uma cantora folk
canadense morando Nova Iorque,

j� havia encontrado sucesso como compositora.

Mas um encontro casual com David Crosby,
seguido da sua sa�da sem cerim�nias dos Byrds,

havia a arrastado para LA.

#..Oh, I've looked at clouds
from both sides now... #

Entrei num bar na Florida.

Ela estava cantando.

Meu cora��o quase parou.

#..I really don't know life... #

Eu nunca havia escutado algu�m cantando
como ela, ningu�m canta igual ela.

Eu especialmente nunca havia escutado algu�m
compor como ela, e ainda n�o escutei.

Cerca de um ano depois daquilo, n�s...

permanecemos juntos. Foi bom.

David Crosby foi expulso dos Byrds

e n�o havia encontrado Crosby,
Stills and Nash ainda,

ent�o ele estava circulando pela cidade
num �nibus VW com um motor Porsche .

E numa noite, David disse, "Vem aqui para
casa que n�s vamos ficar doidos."

Ele sempre tinha a melhor droga.

Era como ser convidado para uma degusta��o
de vinhos numa mans�o Rothschild.

Por volta de tr�s ou quadro da manh�, n�s
est�vamos bem dopados e David disse,

"Oh, h� algu�m que eu quero escutar..."

e ele volta

com Joni Mitchell - ao vivo,
com um grande viol�o.

# Light up

# Light up

# Light up your lazy blue eyes

# Moon's up, night's up

# Taking the town by surprise... #

Ela tocou can��es que n�o haviam sido gravadas ainda.

Ningu�m tinha escutado aquela m�sica.
Ningu�m tinha escutado aquela voz.

Para n�s, foi como uma alucina��o.

Mas quando Crosby terminou a
produ��o de seu primeiro �lbum,

todo mundo em LA conhecia Joni Mitchell.

Eu n�o fiz um trabalho muito bom
na produ��o do disco dela.

Mas eu fiz algo maravilhoso, que foi
manter todo mundo fora do processo.

Isso foi uma coisa boa.

N�s temos o poder.
N�s temos a toler�ncia.

N�s podemos ir em frenta a uma c�mara de TV,
n�s podemos ir ao vivo

e n�s podemos dizer definitivamente que
Hitler estava errado, Rockwell est� errado,

pessoas que odeiam negros est�o erradas.

N�s podemos ir l� e gritar para o mundo, Pete!

# I thought I was dreaming
But I was wrong, yeah, yeah, yeah

# Oh, but I'm gonna keep on schemin'

# Till I can make you

# Make you my own... #

Eu passei anos com os Hollies
aperfei�oando a can��o pop.

#..Yeah, yeah, yeah... #

Fr�volo n�o � a palavra certa,

mas certamente um pouco mais superficial do que
as coisas que eu, pessoalmente, estava sentindo.

#..Oh, oh

# Just one look... #

Ent�o, em certo momento, os Hollies
n�o estavam querendo minha coisas -

Eu estou falando sobre "Marrakesh Express",
"Teach Your Children",

"Lady Of The Island", "the first Sleep
Song" - e isso me fez sentir mal,

porque eu as achava can��es decentes.

No come�o de 1968,

Graham Nash foi um altamente bem sucedido
mas uma descontente estrela pop de Manchester.

Ao fim do ano,

ele se juntou com Joni Mitchell, David Crosby
e Stephen Stills na trilha da m�sica para LA.

# Don't you know we're riding
on the Marrakesh Express...? #

Stephen estava solto ap�s Buffalo Springfield.

David foi expulso dos Byrds.

Ele e Stephen tentaram algumas can��es.

Graham, aconteceu que, encontrou Joni

enquanto ele estava em turn� com os Hollies.

#..I smell the garden
in your hair... #

Joni e eu passamos uma noite juntos em Ottawa

e eu me senti completamente apaixonado.

Escutando as altas harmonias das
grava��es dos Hollies, David e Stephen

conspiraram em sequestr�-lo.

#..Let me hear you now... #
"Isto � o que precisamos!"

#..On the Marrakesh Express... #
David apareceu no show dos Hollies na Inglaterra.

Crosby chegou, com sua capa,
sua vara e sua atitude.

"Hmm. Tendo um tempo dif�cil com todos esses
caras bebendo que n�o querem Marrakesh Express"

Ele tinha as melhores drogas.
Ele tinha a melhor erva.

Ele tinha a mulher mais linda,
que sempre estava pelada.

#..All aboard the train... #

Crosby disse,

"Eles s�o malucos. N�s vamos
gravar isso. Chega mais."

#..Come aboard... #

Se Nash tivesse alguma d�vida, eles estariam banidos
ap�s um encontro musical em Hollywood Hills.

Minha lembra�a � que n�s est�vamos
na sala de estar da Joni

e David disse, "Ei, Stephen,
toque aquela can��o."

E foi como, um...
Voc� n�o tem que chorar.

#..Cry, my baby

# You don't have to cry... #

E ele disse, "Canta de novo.
� fabuloso!"

#..You don't have to cry... #

"Ok, mais uma vez.
Canta mais uma vez."

#..You don't have to cry... #

Na terceira vez, eu coloquei minha harmonia
naquilo e meu mundo mudou.

#..In the morning... #

Stephen e eu tivemos o mesmo pensamento,
o que raramente acontece.

N�s dois pensamos, "Oh! N�s sabemos
o que n�s iremos fazer."

Eu escutei aquele som e era o que
eu queria. Eu queria aquele som.

E eu deixei tudo. Deixei os Hollies, minha
banda, minha fam�lia e fui pra Am�rica.

#..Cry, my baby

# You don't have to cry... #

Graham Nash foi a �ltima adi��o para a
comunal "quem � quem" da m�sica de LA

que fez sua casa na mais tranquila
das localidades da cidade.

Los Angeles � incomum por apresentar
uma cadeia montanhosa atravessando-a.

H� v�rios canyons que cortam a cidade
num tra�ado mais ou menos norte-sul.

Laurel Canyon foi fundada
na virada do s�culo 20 -

no in�cio dos anos 1900 -
por especuladores de terra.

Foi um lugar onde, principalmente, as pessoas
viriam para ca�ar nos finais de semana -

um buc�lico canyon no meio
desse implac�vel ambiente urbano.

Desde os anos de 1920, Los Angeles havia explorado
o contrastante fasc�nio do sol e surf de dia

e a ostenta��o de Hollywood de noite.

Mas o espiritual Shangri-La
para uma gera��o

comprometida coletivamente
em voltar para o Jardim

foi Laurel Canyon, um para�so rural
aninhado bem atr�s da Sunset Strip.

# I'll light the fire... #

Eu vivi do outro lado da rua

de Mark Volman dos Turtles.

Apenas na minha rua

havia Mama Cass, Henry Diltz,
Joni Mitchell, Carl Wilson.

Jim Morrison bem acima no morro.

#..Staring at the fire... #

Tim Hardin estava vivendo l�.

Havia Frank Zappa e the Mothers.
Havia Frazier Mohawk.

Stephen Stills, David Crosby.

Eu tinha vivido l� desde
dos Byrds. Jackson Browne.

Micky Dolenz vivia na esquina.

#..Such a cosy room... #

Tim Buckley

e Larry Beckett viviam em outro lugar,

mas eles estavam na nossa casa
realmente muitas vezes.

Eric Burdon estava vivendo no Canyon.

The Doors tinham um lugar no Canyon.
John Mayall vivia no Canyon.

Crazy Horse tinha uma casa no canyon.

O falecido, grande produtor de discos Paul
Rothschild tinha uma casa no canyon,

com o falecido Fritz Richmond,
que foi um tocador de jarro...

#..Our house

# Is a very, very, very fine house

# With two cats in the yard

# Life used to be so... #

Graham Nash encontrou-se no meio de uma
extraordin�ria comunidade de compositores.

Mas sua alian�a com David Crosby
e Stephen Stills foi dificultada

por uma s�rie de contratos ligando todos
os tr�s com suas bandas anteriores.

Eles precisavam de ajuda profissional.

N�s sabiamos que precis�vamos de um empres�rio,

e pensamos que haviamos encontrado um
inteligente que gostamos em Elliot Roberts.

Ele j� estava gerenciando Joni,
e n�s gostamos dele.

Mas n�s tamb�m sabiamos que ir�amos
para os grandes patamares,

que, essencialmente, s�o
uma piscina de tubar�es,

ent�o pensamos que seria bom se
tiv�ssemos nosso pr�prio tubar�o.

Eu acho que gostava de m�sica. O que quer que
me pare�a bom � algo que eu quero gravar.

Eu n�o acho que todo disco
que fazemos ser� um sucesso,

ou que todo artista que
gravamos ser� uma estrela,

mas eu acho que toda a m�sica que
colocamos � muito v�lida.

Primeiro de tudo, eu n�o tinha
contratos com meus clientes.

Eles poderiam sair em qualquer hora.

E, conforme foi, nenhum
deles nunca saiu.

Era meu trabalho ficar como uma barreira contra o
rio de merda que estava caindo sobre essas pessoas,

e isso foi um trabalho dif�cil.

Eu n�o acho que eles tinham
um senso de qu�o dif�cil era,

mas eu certamente tinha e,
dado o qu�o jovem �ramos,

e o qu�o inexperientes �ramos, eu acho
que fizemos um trabalho muito bem feito.

David Geffen e Elliot Roberts montaram
uma loja na Sunset Strip em 1969,

e come�ou a desafiar
o equil�brio de poder

na ind�stria musical cada
vez mais ultrapassada de LA.

Maioria dos neg�cios ainda eram
centradas em Nova Iorque,

ent�o...n�s tinhamos uma
vantagem sobre as pessoas

que estavam surfando e fumando
muita maconha aqui.

Nosso metabolismo corria
numa velocidade muito maior.

Tin Pan Alley e Brill Building
de Nova Iorque -

f�brica de composi��es produzindo can��es de sucesso para
artistas considerados descart�veis por suas gravadoras -

dominaram a ind�stria por d�cadas.

Geffen e Roberts e um diferente modelo,

no qual os artistas eram
o centro do mundo da m�sica.

Haviam acordos entre artistas com
as gravadoras que eram horr�veis,

e David e Elliot, em particular,
mudaram a din�mica.

At� ent�o, os artistas estavam
sendo ferrados profundamente.

Depois, eles apenas se ferravam
de uma forma menos que profunda.

Em 1969, David Geffen come�ou negocia��es

para lan�ar David Crosby, Graham Nash e
Stephen Stills de seus antigos compromissos,

e permitir a eles come�arem a trabalhar
no avidamente antecipado primeiro �lbum.

Ele � um homem de neg�cios voraz.

Uma vez que voc� dava a ele
algo para trabalhar com,

ele ia rasg�-la, e assim fazia.

Elliot e eu �ramos m�dicos
ajudando-os no parto,

mas isso era sobre eles.

Eles estavam genuinamente excitados.

Quando voc� escutava-os cantando,
voc� ficava deslumbrado.

Quando Stephen escreveu Suite -
Judy Blue Eyes, sobre Judy Collins,

e com quem ele estava tendo
uma rela��o na �poca,

e voc� escutava-os cantando-a,

era incr�vel.

# Friday evening

# Sunday in the afternoon

# What have you got to lose? #

Eles tinham can��es maravilhosas,

com melodias requintadamente errantes,

e o mais simples dos arranjos.

A coisa inteira era t�o pura.

E cantava.

E funcionava.

E tocava seu cora��o.

Assim como seues predecessores de LA,

the Beach Boys e the Mamas And Papas,

Crosby, Stills And Nash foram
um grupo harmonioso,

mas eles encapsularam um novo esp�rito -

o som ac�stico descontra�do de Laurel Canyon.

N�s queriamos engajar o ouvinte e
colocamos o ouvinte numa jornada

onde voc� fumava um, tirava a embalagem,

colocava o disco para tocar
e voc� j� era!

# Guinevere had green eyes

# Like yours, milady, like yours... #

Pessoas diziam, "Eu n�o sei quantas horas
eu ficava encarando aquela imagem."

Tinha um m�sico da Inglaterra que uma vez disse,
"N�s costum�vamos sentar e olhar aquela capa de Crosby, Stills And Nash

e dizer, 'Como deve ser l� na California?'

e apenas encar�vamos aquela coisa
enquanto a m�sica tocava."

#..Peacocks wandered aimlessly
underneath... #

A contracultura dos anos 60 foi dominada
pela estridente psicodelia

de Jimi Hendrix, Cream
e the Grateful Dead,

mas LA havia produzido um novo som que era
tanto comercial, quando politicamente cr�vel.

R�dio FM, que foi nosso
caminho para o mercado,

tamb�m era todo rock'n'roll da pesada,

e ent�o junto veio guitarras
ac�sticas e tr�s harmonias,

e isso apenas mudou tudo.

# Da-da
Da-de-dum-de-dum... #

Eles tinham um �lbum de sucesso,
um formid�vel empres�rio

e estavam planejando uma turn� ao vivo,

mas Crosby, Stills And Nash
tamb�m tinham um problema.

Stephen tocava viol�o e teclado no disco,
e voc� n�o consegue fazer isso no palco.

Stephen conversou com Ahmet Ertegun, que
era dono da Atlantic Records naquele tempo,

um querido amigo e um �timo adepto de Crosby, Stills And Nash,
e ele disse, "Por que voc� n�o fala com Neil?"

# He's a perfect stranger

# Like a cross of himself

# And a fox... #

Menos de um ano ap�s o colapso
do Buffalo Springfield,

Neil Young havia j� havia come�ado
a fazer sua marca como artista solo.

Agora ele era o quarto homem de frente em um
supergrupo inundando com talento individual.

Inclusive,

Neil era ponderoso.

Voc� n�o tinha certeza se queria estar
competindo ou coperando com aquele poder.

# It's the loner... #

Era inevit�vel que aquela banda seria
t�o grande quanto ela se tornaria ent�o.

Sem d�vidas sobre isso.

E era inevit�vel que quando Neil entrou no grupo,

que se tornou
Crosby, Stills, Nash And Young,

que, inerente �quela grandeza,

foi a semente da sua destrui��o.

# I'm not going back to Woodstock
for a while... #

A ambi��o m�tua de Crosby, Stills, Nash e Young

trouxeram-lhes fama e fortuna,

mas ao longo dos pr�ximos dez anos, o
potencial precoce deles seria esperdi�ado

entre egos conflitantes, depend�ncia de drogas
e as armadilhas da celebridade,

e como o esp�rito coletivo dos anos 60 deu lugar a uma
era que viria ser conhecida como a 'd�cada do eu',

os cantores-compositores solo de LA
encontraram suas vozes.

Quando ouvindo m�sica,

olhe para as for�as sociais que
a cercavam quando ela saiu.

Olhe o que aconteceu naquele ano.

No ver�o de 1969, havia
um sentimento genu�no

de que os valores coletivos da gera��o
de Woodstock poderia mudar o mundo.

No fim do ano, aquele otimismo
seria praticamente destru�do.

Os assassinatos de Martin Luther King

e Robert F Kennedy

balan�ou tanto nosso mundo...

mas em 69...

Charles Manson visitou Los Angeles,

e aquilo alterou a conjuntura para sempre.

# Now we live in a trailer
at the edge of town

# You'd never see us
cos we don't come around... #

'A Fam�lia Manson tem se tornado
o mais not�rio dos grupos hippies...

'Diz-se que eles eram um
culto pseudo-religioso.

'Pessoas que trabalhavam no rancho diziam
que eles eram usu�rios pesados de drogas.'

N�s fomos a cavalo naquela fazenda.

N�s conhec�amos algumas das pessoas.

Era aterrorizante.

'Entre seus seguidores,
membros da fam�lia,

'Manson � considerado como um santo.

'Muitos o chamam de Jesus.'

Era a comuna que deu errado, n�o era?

# Well, I hear that Laurel Canyon

# Is full of famous stars

# But I hate them worse than lepers

# And I kill them in their cars... #

Eu n�o tenho nenhuma grande ilus�o.

Eu sei o que eu tenho feito,
e nenhum homem pode me julgar.

Eu me julgo.
O que voc� tem feito, Charlie?

Esse cultismo maluco, equivocado,
guiado por drogas...Satanismo...

tocou a irracionalidade da maior
coisa que sustentava o poder da flor,

que era o senso de otimismo desenfreado
e integra��o social e confian�a,

e tudo disso foi destru�do.
Era como a cobra que entrou no Jardim.

A matan�a da gangue de Manson envergonhou e
aterrorizou a comunidade art�stica alternativa de LA,

na qual ele tinha sido um bem conhecido
embora sua presen�a mal tolerada.

Tr�s meses depois, num show aberto dos Rolling Stones
em Altamont, pr�ximo de San Francisco,

a contracultura lidou com
outro golpe devastador.

Foi maluco, cara.

The Hell's Angels foram os seguran�as.

Eles estavam bebendo vinho barato.

Eles estavam carregados em PCP...

e �cido.

E a situa��o ficou realmente feia.

Todos podem apenas desocupar!

Voc�s ir�o desocupar, todo mundo!

O momento definitivo de Altamont foi o assassinato
de um membro da audi�ncia chamado Meredith Hunter

por um membro da gangue Hell's Angels.

Pessoas foram mortas �s vistas do palco.

Enquanto os Stones cantavam "Sympathy For The Devil",
todo mundo, "isto n�o est� nem um pouco ok."

Aquilo era morte em seu pr�prio quintal.

Aconteceu onde as pessoas estavam congregando.

Tornou-se maior que vida.

E tudo ocorreu dentro de meses do
festival de Woodstock,

onde tudo tinha florecido,

e a sensa��o de possibilidade real, de
repente voc� era trazido bem para Altamont.

Havia uma sensa��o, de certa forma,

como a descoberta da AIDS,
que a festa estava acabando.

Parecia que era um per�odo para o decl�neo.

A nova d�cada trazia uma mudan�a no panorama emocional
dos cantores compositores emergentes de LA,

como a falha na coletividade
deu lugar ao poder pessoal.

Aqui est� outra realmente nova que n�o
est� terminada, apenas por diver��o.

Eu acho, se voc� escutar o material, voc� pode
ver como todo mundo estava mudado para sempre.

Em 1970, Joni Mitchell, que dois anos antes
escreveu a can��o tema para Woodstock,

gravou uma cole��o de can��es
surpreendentemente autobiogr�ficas.

Era a base de um �lbum que viria a
se tornar a afirma��o definitiva

da composi��o confessional.

Na minha primeira semana na faculdade,

ela ligou e perguntou se
eu viria para California

para fazer algumas fotos dela. Ela estava
escrevendo as can��es para Blue.

# I am on a lonely road
and I am travelling

# Looking for the truth in men
and in me

# Oh, my jealousy, my greed

# They all unravel me

# It undoes all the joy
that could be... #

Em quest�o de composi��o, a maioria dos
compositores ainda rever�nciam aquele �lbum

# Blue-ue-ue-ue-eu... #

Blue � um �lbum irresist�vel.

# There is a song for you too

# Ink on a pin

# Underneath the skin... #

De repente, h� essa mulher escrevendo
sobre rela��es pessoais

em um n�vel

que afetava profundamente.

# Well, there's so many sinking now

# You've gotta keep thinking

# You can make it through these waves

# Acid, booze and ass

# Needles, guns and grass

# Lots of laughs... #

Ela mudou a maneira que eu escrevia,

porque eu percebi que estava tudo bem ao falar
o que estava acontecendo em seu cora��o,

para que outras pessoas pudessem dizer,

"Eu sei do que voc� est� falando. Aconteceu comigo outro dia."
Esses tipos de can��es.

Um ano ap�s Joni Mitchell lan�ar Blue,

Neil Young, um cantor compositor
igualmente descompromissado,

produziu um avan�o de disco.

Ao longo dos pr�ximos 35 anos,
a sua incans�vel busca da alma

sustentaria uma jornada
musical imprevis�vel.

Estes caras v�o fazer qualquer
coisa para um riso.

# I wanna live

# I wanna give

# I've been a miner for
a heart of gold... #

Harvest foi um enorme sucesso

e meio que colocou Neil muito
profundamente no mapa.

#..That keep me searching for
a heart of gold

# And I'm getting old... #

Mas imediatamente depois, houve algumas trag�dias.
Havia um roadie chamado Bruce Berry,

e ent�o havia Danny Whitten
do Crazy Horse,

que morreriam num per�odo curto de
tempo por overdose em hero�na.

#..I've been to Hollywood

# I've been to Redwood

# I crossed the ocean for
a heart of gold... #

Neil, no topo de seu
sucesso mercadol�gico,

exorcisou todos seus dem�nios,

atrav�s de Tonight's The Night,
que foi,

de certa forma,
o disco mais imperfeito que ele fez.

# Tonight's the night

# Tonight's the night... #

Ele estava se rebelando contra a produ��o.

Ele disse, "Eu quero fazer um disco,
e eu quero fazer isto ao vivo,

mas eu quero que as pessoas o escutem antes
da banda saber o que est� fazendo."

# Bruce Berry was a working man

# He used to load
that Econoline van... #

Ent�o n�s sa�mos em turn�,

e todo mundo esperava que ele tocaria
todas as can��es de Harvest.

Os Eagles eram a atra��o de abertura.

Os Eagles foram e arrasaram.

#..And sing this song
in a shaky voice

# That was real as the day was long

# Tonight's the night... #

E ent�o Neil foi e tocou o
�lbum Tonight's The Night

do come�o ao fim.

Ele diria,
"Se voc�s ficar com este,

no final, eu tocarei can��es
que voc�s escutaram antes."

E ent�o, no final,
ele come�ou o �lbum todo de novo!

E foi a� onde eu sabia que amava ele.

E o local se esvaziou.

Praticamente todas as noites!

Era fant�stico. Eu nunca
vi ningu�m fazer aquilo.

Era incr�vel.

Era apenas o poder de sua pr�pria
cren�a e suas pr�prias convic��es,

que ele simplesmente n�o dava a m�nima.

#..Tonight's the night

# Whoa... #

Eu acho que estou escrevendo sobre uma parte de mim
que eu n�o sei se irei compartilhar alguma vez.

Eu n�o sei.

� s� que, um...

Eu estou escrevendo sobre, um...

a maneira como eu me sinto por dentro

e n�o importa quantas pessoas
est�o ao meu redor...

Eu continuo a falar sobre isso,
todas as coisas que acontecem dentro de mim,

e, um...

Eu acho que ao falar sobre isso, ajuda.

O rock'n'roll lento de Neil Young

e a poesia ac�stica de Joni Mitchell

soavam mundos separados,

mas eles eram ambos m�sicos s�rios, sens�veis

com composi��es intensamente
centradas em si pr�prio.

Eles levaram uma nova gera��o de
artistas impiedosamente dedicados

e provocou uma mudan�a radical na estrat�gia
comercial da ind�stria da m�sica de Los Angeles.

Nos primeiros dias da Warner Reprise,

o selo assinou com artistas como
Neil Young e Randy Newman

e Joni Mitchell,

e eu acho que o selo tornou-se consciente
que esses artirstas tinham uma vis�o,

e que n�o era apenas uma vis�o criativa musical.

Isso estava relacionado com quem eles eram
e como eles eram representados e percebidos.

Warner Reprise - parte da Warner Bros -

e anteriormente conhecida como
a companhia de Frank Sinatra,

foi a primeira a apostar nos trovadores
descompromissados de LA.

Era um risco calculado.

E valeu a pena.

Se voc� exibisse �timas grava��es
por �timos artistas,

independente do que eles fizessem,

enquanto voc� n�o estivesse sofrendo
muito preju�zo financeiramente,

era uma forma de atrair outros artistas.

# Something in the way she moves

# Or looks my way, she calls my name

# That seems to leave
this troubled world behind... #

Eu estava numa banda em Nova Iorque por um
tempo, ap�s eu terminar o colegial

e, um...quando acabou, eu decidi
que gostaria de viajar um pouco,

ent�o eu fui para Londres e, um...

Eu...Eu encontrei muita dificuldade para
conseguir trabalhos sem ter documentos,

ent�o eu decidi, em vez disso,
que eu gostaria de fazer um disco.

#..And if I am well you can tell
she's been with me now

# She's been with me now

# Quite a long, long time

# And I feel fine... #

Eu estava aqui na California e fiz
um acordo de grava��o para James,

com a Warner Bros, escolhendo-a por causa
das pessoas legais que eles j� tinham,

e por causa dos an�ncios de �lbuns
que Stan Cornyn escreveu,

que eram as mais legais
que j� tinhamos visto.

James Taylor deixou a Apple Records
para estar na Warner Bros.

Apple era t�o hippie quanto poderia ser

e ele queria estar sobre nosso selo.

Isso era Sweet Baby James.
Isso era extraordin�rio.

# Well, there is a young cowboy

# He lives on the range

# His horse and his cattle
They're his only companions... #

Letras sens�veis,

m�sica suave e a sugest�o intrigante
de uma alma torturada

fez de James Taylor o �ltimo
cantor-compositor no ex�lio de LA

uma for�a art�stica poderosa.

#..So goodnight
You moonlight ladies

# Rock-a-bye
My Sweet Baby James... #

Nem James nem eu gost�vamos particularmente
da suavidade,

nem da sensitividade,

porque ele n�o � suave e
sens�vel daquele jeito.

Mas h� um contraste entre uma certa suavidade,
por falta de uma palavra melhor, musicalmente,

com o fato de que as letras eram bem intensas.

#..Just yesterday morning

# They let me know that you were gone

# Susanne the plans we made
put an end to you

# I walked out on a morning

# And I wrote down this song... #

H� letras sobre uma amiga que se matou

e experi�ncias em um hospital psiqui�trico
e drogas,

ent�o a quest�o n�o � de forma alguma a melodia.

#..I've seen fire and I've seen rain

# I've seen sunny days that I thought
would never end... #

Ele era um viciado pesado em drogas
maior que qualquer um de n�s.

Sweet Baby James era essa porra animal.

Ele era um drogado hippie. E havia
algo sobre aquela mentalidade

que, de uma forma ou de outra,
o separou de todo o resto.

Eu me lembro dizendo para ele uma vez,
"� uma boa coisa

que voc� � a porra de um cara folk, cara.
Se voc� fosse um rock'n'roller,

voc� j� estaria morto anos atr�s.

Voc� n�o pode se comportar dessa forma
sem que algu�m o mate, ou voc� se mate."

#..Oh, I've seen fire
and I've seen rain... #

Apoiado por m�sicos provenientes de um
conjunto conhecido como a M�fia de LA,

o primeiro disco de James Taylor na Costa Oeste
permaneceu na parada de �lbuns

por mais de 100 semanas,

fazendo do sens�tivel cantor-compositor
capa de not�cias,

e, no mesmo ano,

uma colega no ex�lio da Costa Leste lan�ou o
disco mais bem sucedido que LA j� produziu.

Eu sei que muitos de voc�s s�o
admiradores de James Taylor.

Eu tamb�m sou.

Eu gostaria de cham�-lo aqui para me ajudar.

Ele foi gentil o suficiente para se voluntariar,
ent�o, venha, James!

Carole King fez seu nome como
uma das metades de Goffen And King,

uma parceria prol�fica na f�brica de composi��es
de sucesso no cora��o de Nova Iorque, o Brill Building.

Mas em LA, ela passaria por uma radical reinven��o.

# So far away

# Doesn't anybody stay in one place
any more...? #

Carole King, ela aproveitou-se de Sweet Baby James,

ent�o Carole era uma grande parte disso.

#..It doesn't help to know

# You're just time away... #

Ela escreveu todas as grandes can��es
que crescemos aprendendo,

de Up On The Roof a One Fine Day
a Natural Woman.

Quero dizer, ela escreveu tudo.

A transforma��o de Carole King de uma compositora de
aluguel para uma cantora-compositora introspectiva

exemplificou a mudan�a da ind�stria
da m�sica de Nova Iorque para LA,

de Brill Building para Laurel Canyon.

#..One more song about
moving along the highway... #

Tapestry gastou admir�veis 15 semanas em n�mero 1,

confirmando LA como a casa espiritual e naturalmente
comercial para um novo tipo de artista popular.

Eu acho que � justo dizer que
Los Angeles teve toda a inten��o

de se tornar o local para trazer
aquela intensa individualidade

do cantor-compositor para a dianteira.

N�s desenvolvemos aqui uma coisa chamada
"o calor por tr�s da batida",

que eram os advogados que
tornaram tudo isso poss�vel.

A ideia de auto-publica��o, por exemplo.

As novas autonomias dispon�veis
para o cantor-compositor.

Estas coisas foram codificadas aqui.

Por volta do fim de 1971,

LA era o centro de um neg�cio
musical multimilion�rio

cada vez mais dirigido
por seus compositores...

..e entre a comunidade de artistas
ego�stas da cidade,

um jovem m�sico emergiu como a
voz da consci�ncia coletiva.

Eu me lembro que recebi uma foto 8 x 10
brilhante desse cara realmente bonito

com uma demo, e eu pensei,

"N�o pode bater Bob Dylan."

Ent�o minha secret�ria escutou-a e
me chamou no dia seguinte e disse,

"Voc� deve escutar essa fita.
Esse cara � realmente bom."

# Jamaica was the lovely one

# I played her well

# As we lay in the tall grass
where the shadows fell... #

Jackson Browne mudou-se de Orange County

para Los Angeles em 1966,

idade apenas 17.

Ele foi logo um popular e
muito admirado favorito

da comunidade de Laurel Canyon.

#..Jamaica say you will... #

Havia dois anos que recebi propostas,
mas n�o me senti realmente preparado.

Percebi realmente cedo que para fazer discos,
eu teria que levar muita inten��o,

e que aquele n�o poderia simplesmente
entrar no est�dio

como nossos legend�rios her�is fizeram

e sentaram, e, por $250,
produziram sua primeira obra-prima.

Eu ouvi falar de Jackson atrav�s de
uma mulher chamada Pamela Polland -

P-O-L-L-A-N-D. Alma gentil.

Pamela est� no Hawaii. Quando encontrei Pamela,
ela disse, "se voc� acha que eu sou boa,

voc� deve encontrar Jackson Browne".

Musicalmente, ele era tremendamente respeitado,

e realmente serviu de crit�rio

para uma grande parte do novo g�nero
de cantores-compositores.

# Well, I've been out working... #

Letras confessionais, poesia linda, e
imaginando por que o mundo est� t�o fudido

e por que sua vida est� t�o fudida.

Ele � um artista seminal incrivelmente
importante da nossa �poca.

Quando Jackson escreveu, "Por favor n�o
me confronte com minhas falhas,

"Eu n�o as esqueci,"

e ele tinha apenas 17!

# Don't confront me with my failures

# I had not forgotten them... #

Tristeza! Voc� est� escrevendo
como um homem de 60!

"N�o me confronte com minhas falhas,
eu n�o as esqueci."

Maravilhoso.

Maravilhoso!

Jackson Browne tinha o talento, carisma
e apar�ncia para ser uma estrela.

O que ele n�o tinha era
um contrato de grava��o.

David Geffen havia sido um empres�rio e um agente, e ele
tinha sido bem versado nos diferentes aspectos daquele

mercado da m�sica.

Eu achava que ele estava me colocando
na Columbia ou Atlantic.

De repente, eu decidi...

Inferno, vou fazer isto!

Eu fui ver Ahmet Ertegun, toquei as fitas para ele e disse,
"voc� deveria assinar com ele. Voc� far� muito dinheiro."

Ele disse, "eu tenho muito dinheiro. Por que voc� n�o come�a uma
gravadora? Ent�o voc� poderia ter muito dinheiro." Ent�o eu fiz.

N�s usamos produtores independentes, ou deixamos os artistas
produzirem por eles mesmos. O que eles quiserem.

� uma companhia muito orientada no artista

e o que eles quisessem fazer, n�s apoiamos,
ou devemos estar envolvidos.

O que eu mais gostava eram pessoas
que cantavam as pr�prias can��es.

Isto era o que todos eles tinham
em comum na Asylum Records.

Esta era a...gestalt do dia.

Ele tamb�m era o empres�rio de todo mundo.

Mais tarde, t�nhamos pessoas resmungando
sobre conflito de interesses

mas n�o havia conflito de interesses, porque eu n�o acho
que chegou a cobrar nenhum de n�s por nos gerenciar.

Ele era nosso patr�o.

Os Medici.
O Medici do rock'n'roll.

# Doctor, my eyes have seen the years

# And the slow parade of fears
without crying

# Now, I want to understand... #

Os etos dos artistas da Asylum era um an�tema

para as conven��es do mercado da m�sica,

e a abordagem de Geffen sobre artistas
e repert�rios era tipicamente direta.

David percebeu que outros
m�sicos eram muitas vezes

uma fonte extremamente importante
para descobrir novos talentos.

Fui na casa dele, toquei algumas
can��es para ele. Sim.

Ele sabia que quando Jackson o contou
sobre John David Souther,

ou qualquer ordem que aconteceu, n�o me lembro,
ele realmente prestou aten��o.

Eu n�o acho que todo disco
que fazemos � um sucesso,

ou que todo artista ser� uma estrela, mas acho
que a m�sica que colocamos � muito v�lida.

Eu pensei, "Wow. Este � simplesmente a forma
que voc� acha que vai funcionar.

#..Doctor, my eyes... #

Se acreditamos neles, ficaremos com eles. N�o
abandonaremos um artista se ele n�o vende.

#..For having learned how
not to cry... #

A rela��o pr�xima de Geffen com seus artistas

levou a Asylum a assinar com alguns dos mais talentosos,
consagrados e interessantes compositores de LA.

Mas apenas um ano ap�s seu nascimento, seus
artistas solo produziriam uma banda

que se tornaria uma das mais bem
sucedidas na hist�ria da m�sica.

Para qualquer m�sico s�rio sobre
fazer o grande momento

LA era o �nico lugar para estar,

e em 1970, uma nova onda de artistas tinha
seguido os her�is da contracultura oeste.

Entre eles estavam Glenn Frey,

um tocador de viol�o de Detroit,

e JD Souther, um compositor do Texas.

Sendo amigos do her�i local
Jackson Browne,

os tr�s jovens trovadores encontraram alojamentos baratos
em um bairro mexicano pr�ximo ao centro de LA,

o cen�rio improv�vel para
outra composi��o coletiva

que transformaria, mais uma vez,
a identidade musical da cidade.

# Like a bluebird with
its heart removed

# Lonely as a train

# I've run just as far
as I can run... #

Eu me mudei para Echo Park

e estava instantaneamente cercado por
pessoas chegando atrav�s dessa...

linda nuvem, dessa fus�o
de literatura e m�sica

que parecia ocorrer em volta
dos viol�es ac�sticos.

#..You tell me how long, how long

# Woman, will you weep...? #

Glenn Frey e eu dividimos sala juntos por um tempo,
Jackson se mudou, eu fui pro andar de baixo,

Glenn se mudou, Jackson e eu compramos
pequenas casas em Camrose Court,

todos escrevendo em diferentes combina��es um com outro.
Estava sempre em crescimento.

Aquilo era uma pequena bola de poeira
que se tornou um tornado.

# Oh, goodbye-bye, baby

# Rock yourself to slee-ee-eep... #

O grupo de Echo Park forneceria a base composit�ria
para a maior banda da hist�ria de LA.

Suas inspira��es musicais viriam de um estridente clube
de m�sica meia milha a oeste da Sunset Strip.

Quero dizer, era o cora��o de uma
cena que englobava James Taylor,

Ry Cooder, Randy Newman, Little Feat,

John David Souther...

Havia 20 ou 30 pessoas que se
tornaram todas muito bons amigos

e iriam, em qualquer noite,
ao bar Troubadour

e ent�o dirigir por uma curta dist�ncia pelos
canions para festas na casa de um ou de outro

e foram feitos germina��es de can��es e casos de amor, e termina��es
de casos de amor, e tratos

a 2 ou 3 milhas da Sunset Strip.

Os cantores-compositores de LA
emergiram da tradi��o folk.

No Troubadour, eles absorveram outra forma de m�sica
americana tranquilizadoramente aut�ntica.

Como o idealismo dos anos 60 desbotou,

a m�sica country ofereceria ao trovadores
de LA um novo senso de identidade.

# You made me

# Sweet and nice

# But that won't keep you warm
at night

# Cos I'm the one... #

No centro do renascimento country de LA estava
um carism�tico cowboy chamado Gram Parsons.

#..You're doing now

# He may feel... #

M�sica country era t�o horr�vel

e voc� nem imaginava que
ousaria escutar a isso,

mas ele me sentou em sua sala, tomou seu
pequeno tocador de m�sica do ch�o

e nos for�ou a escutar George Jones, Waylon Jennings,
Merle Haggard, e nos fez entender isso.

#..I was right beside you then... #

Durante um breve per�odo gasto nos Byrds,

e como uma for�a motriz nos
Flying Burrito Brothers,

Parsons era simplesmente um de
um grande conjuntos de m�sicos

apaixonado com a m�sica
e mitologia do Oeste.

Chris Hillman, no Burritos e no Byrds,

ele havia sido um tocador
de mandolin no bluegrass,

eu havia sido um tocador
de banjo no bluegrass,

Jerry Garcia havia sido um tocador
de banjo no bluegrass,

ent�o eles eram pessoas que se
tornaram m�sicos influentes

no fim dos anos 60 e
in�cio dos anos 70,

que come�aram no folk mas passaram
pelo bluegrass tamb�m.

Uma das mais influentes figuras, e a rainha
incontroversa do cen�rio do Troubadour,

era ainda outro ex�lio em LA.

Vou tocar uma can��o de
caminhoneiro agora.

Eu vivo com um bando de pessoas que conheci de Tucson,
na praia, e n�s come�amos a ir no Troubadour.

O Troubadour � realmente respons�vel
por toda a cena musical.

Esta can��o foi escrita pelo meu amigo Lowell George
do Little Feat, e chama-se Willin'.

De todas as pessoas respons�veis
pela revolu��o do country-rock,

talvez Linda Ronstadt � aquela
mais negligenciada,

porque ela � uma mulher e porque ela
� considerada uma artista pop.

# I've been warped by the rain

# Driven by the snow

# I'm drunk and dirty

# Don't you know that I'm still

# Willin'... #

Linda, em muitos aspectos, era
a cola que segurava isso junto,

porque ela nunca era uma cantora-compositora
- ela mal escreveu uma can��o em sua vida -

mas Linda escolhia cantores, e compositores
em particular, brilhantemente.

#..And I've been from Tucson
to Tucumcari

# Tehachapi to Tonopah

# Driven every kind of rig that's
ever been made... #

Ela era o ve�culo para JD Souther,

para Warren Zevon,

Karla Bonoff, Eric Kaz. Ela me apresentou
Willin', de Lowell George.

# And if you give me

# Weed

# Whites and wine... #

Em junho de 1971,

o namorado de Linda Ronstadt,
JD Souther,

e seu amigo Glenn Frey estavam
num dueto country.

Mas quando JD decidiu seguir
uma carreira solo,

parecia que Frey, apesar de estar assinado
com a Asylum Records de David Geffen,

estava � margem.

No final do ano,

ele estava � frente da banda que
se tornaria a maior de LA.

Originalmente eu disse a Glenn e JD

que Glenn deveria formar uma banda,

que ele n�o era forte o suficiente como
um artista solo para ir sozinho.

Glenn queria uma coisa
maior, mais som,

e eu queria menos,

eu queria ser igual ao Jackson
e apenas ir tocar sozinho.

Eu havia deixado o Flying
Burrito Brothers.

Eu havia passeado pelo Troubadour,

e havia encontrado Glenn Frey
e Don Henley.

Eu encontrei Don dessa banda, Shiloh.
Eu os escutei no Troubadour.

O produtor de Linda Ronstadt, John Boylan,
estava ajudando-os.

Ele disse a eles para colocar Randy Meisner
no baixo, eles acharam isso uma boa ideia.

Eles estavam com um tocador
de viol�o faltando.

N�s dissemos a eles que deveriam
colocar Bernie Leadon.

Ent�o eu chamei Boylan
e ele disse, "sim".

Ent�o o Eagles original
eram quatro pessoas,

Glenn Frey, Don Henley,
eu e Randy Meisner.

� s�rio!

Eu nunca duvidei que eles seriam grandes.

N�s queriamos que ele nos conseguisse
a Atlantic Records,

ele disse, "Bem, eu posso
provavelmente fazer isso

ou voc�s podem ser a primeira
banda no meu novo selo, Asylum."

Ent�o ele estava se tornando nosso empres�rio
e presidente da nossa gravadora -

obviamente, h� um conflito de interesses,

mas n�s fizemos isso porque estavamos
certos que David iria ter sucesso.

The Eagles, uma desavergonhadamente
ambisiosa banda de country rockers,

parecia uma adi��o incongruente

ao ninho de fervorosos cantores-compositores da Asylum.

Mas ap�s uma breve apresenta��o como a banda
de fundo que acompanhava Linda Ronstadt,

eles fizeram sua primeira
apari��o em p�blico

numa min�scula galeria de arte
em Venice, California.

MUSIC: "Witchy Woman"
by the Eagles

A primeira vez que os Eagles tocaram era em
uma inaugura��o de arte para Boyd Elder,

nosso amigo do Texas.

Joni Mitchell e Mama Cass
e David Geffen estavam l�,

Ned Doheny estava, a turma toda.

Todo mundo estava dan�ando nesse piso de concreto
molhado com cerveja por toda a parte,

e os Eagles estavam l� tocando
Witchy Woman de novo e de novo.

# Woo-hoo, witchy woman

# See how high she flies... #

N�s apenas conhec�amos sete can��es,

ent�o n�s tocamos as mesmas
sete can��es repetidamente.

#..She got the moon in her eye... #

Foi divertido. Joni estava dan�ando.

Eles eram o �pice do som da California.

Isso expressava a luz do sol e o calor,

eles eram o n�cleo disso.

Uma combina��o m�gica de pessoas que
podiam criar seus materiais,

que podiam escolher o melhor do
material de outras pessoas,

junt�-los novamente num daqueles pacotes
musicais muito empoeirados.

# Well, I'm a-running down the road

# Trying to loosen my load... #

Auxiliado por JD Souther
e Jackson Browne,

os Eagles comporam can��es que se tornariam
emblem�ticas dos anos 70 de LA.

Mas n�o eram todos que estavam emocionados por sua
marca cuidadosamente trabalhada de country rock.

#..Take it easy... #

A forma que eles assumiram de como fazer

� reproduzir o disco todas as vezes
perfeitamente, nota por nota,

e isso funciona para eles,

faz um bom show para a plateia,
mas para mim isso �...

..chato.

#..Take it easy... #

Eles n�o se arriscam. Nunca.

#..Well, I was standing on
a corner... #

A recompensa dos Eagles
por n�o se arriscarem

foi um �lbum de sucesso e
tr�s can��es n�mero um.

Come�ou no anos 1960.

Tinhamos um problema com
a palavra "comercial",

e todos diziam,

"N�s n�o queremos ser comercial."

Comercial era como os Monkees,
como os Turtles,

e comercial significava sucesso.

Para o bem da audi�ncia,
voc� � os Monkees.

#..We may lose and we may win... #

Quando nos junt�vamos,
estabelecemos a inten��o -

essa banda � sobre fazer muito bem,
se tornar famoso e produzir muito dinheiro.

Esse era nosso objetivo.

#..Hey, yeah... #

Era um objetivo que eles conseguiram
com o �lbum de estreia,

confirmando o trovador ocidental de cabelos
compridos e revestido de denim

como a nova imagem do sucesso comercial.

O pr�ximo disco dos Eagles era mais
uma vez escrito e concebido

com a ajuda de Jackson Browne
e JD Souther.

Quando Jackson fez 21, eu dei lhe
The Album Of Gunfighters.

Havia corpos de bandidos
assassinados nele,

corpo crivado por espingarda
de John Wesley Hardin...

embaixo, voc� podia ler sobre
como tudo isso aconteceu,

e, de certa forma, isso meio que se tornou
o templo para aquele disco Desperado.

# They were Doolin

# Doolin-Dalton

# High or low

# It was the same... #

A no��o de cowboys, aqueles taciturnos
e selvagens her�is,

entrando em um sal�o

e mudando a vida de todos para sempre
com um �nico tiro ou coment�rio.

� um momento mitol�gico que pegou.

Em Desperado, os Eagles inventaram
uma identidade coletiva

diretamente inspirada por
suas ra�zes country...

e pela �ltima fantasia americana.

Como jovens garotos 100 anos antes, antes de se
tornar um tocador de guitarra no rock'n'roll,

eles poderiam muito bem terem sido pistoleiros rock'n'roll
- que teriam sido carregando armas em vez de viol�es -

ent�o decidimos fazer esse tema ocidental
de tiroteio na sa�da de Malibu Hills.

Era quase como uma viagem no tempo

porque realmente sentimos que est�vamos
de volta nos anos 1800.

Era t�o real. Os caras viriam
correndo pela rua

com suas armas disparando, e os
Eagles, e era muito her�ico!

Nos anos 60, cantores-compositores de LA
retraram-se como her�is da contracultura.

The Eagles se remodelaram como bandidos ficcionais,

um escapismo que marcou uma separa��o oportuna
do mundo pol�tico que os cercava.

# I am an outlaw

# I was born an outlaw's son... #

N�o pode haver acobertamento dos fatos...
na Casa Branca.

'Richard Nixon como o Presidente,'

valiums estavam em ascens�o.

Pessoas estavam tomando tranquilizantes

apenas para anestesiar a si mesmos contra
a realidade desse regime de direita

que estava indo do Vietn� ao Camboja com napalm.

#..A life upon the road
is the life of an outlaw... #

O que aquilo fez com a m�sica

foi, eu penso, para qualquer pessoa que
queria ser um m�sico e continuar,

foi parar de reclamar.

Calar a boca.

O que h� agora s�o can��es de consola��o
que podem ser comercializados

na grande realidade do regime Republicano.

As can��es eram mais bonitas, e uma milha de
largura e uma polegada de profundidade.

MUSIC: "Desperado" by the Eagles

Mas a escapada ocidental dos Eagles
foi um fracasso comercial.

Eles seriam for�ados a repensar
suas ra�zes country

e reinventar a imagem de cowboy deles.

E havia mais not�cias ruins da gravadora deles.

Steve Ross, que conduzia Warners
naqueles dias, veio a mim

e disse que queria comprar

e, uh, me ofereceu
$7 milh�es de dolars por isso,

que, na �poca, me pareceu uma quantia
irresist�vel de dinheiro,

e eu assisti Sonny e Cher irem do maior
espet�culo no mundo ao nada,

e Otis Redding morrer em
um acidente de avi�o,

e eu pensei, "Eita! $7 milh�es!"
Era um n�mero t�o grande.

Quero dizer, terminou valendo...

..muito mais dinheiro do
que eu acabei vendendo

mas, sabe, eu estou vivendo bem!

A gest�o de Geffen e Roberts,
nossa gest�o,

vem a n�s...ah, e nossa gravadora tamb�m,

e eles nos falam, "N�s vendemos
Asylum Records para Warner Brothers,

"estamos dividindo a gest�o da companhia, ent�o voc�s t�m que
encontrar um novo empres�rio." N�s ficamos como "O qu�?!"

Geffen continuou a administrar a Asylum Records,
agora pertencente a Warner Brothers,

mas ele seria for�ado a entregar
a gest�o pessoal dos Eagles

para outro formid�vel e incans�vel
indiv�duo, Irving Azoff.

A primeira coisa que pensei foi que Irving
iria se virar e processar Geffen

para conseguir a publica��o dos Eagles
de volta para a Warner Brothers Music.

Sabe, com sucesso, as pessoas sentem-se
como se estivessem com direito a mais,

esquecendo-se que, quando eles
fizeram estes neg�cios,

eles n�o tinham nada e ningu�m
estava interessado neles.

Quando Warner Brothers fundiu Asylum
com Elektra Records,

outra gravadora independente
comprada dois anos antes,

sinalizou-se uma mudan�a no tom dos
neg�cios das gravadoras de LA.

A mudan�a era que mais e mais empres�rios
estavam vindo para a festa.

Os advogados estavam sendo envolvidos.

Quando isso se tornou mais neg�cios
e menos m�sica...eu sai.

O que est� acontecendo no processo,

no qual eu servi contentemente,

� a corporativiza��o do rock.

Quero dizer, a m�sica morreu por
volta da medate dos anos 70.

Ao menos em termos de tudo que definia LA

uma d�cada antes.

Se voc� voltar para a Strip
no final dos anos 60,

havia um tipo de dimens�o ut�pica,

e eu acho que est�vamos t�o empolgados
com aquele esp�rito

que as pessoas falharam
em ver o quando disso

tamb�m era sobre carreg�-las
para frente da Tower Records

ou para dentro de um novo mundo
todo corajoso de consumo

no qual o rock'n'roll era simplesmente
a trilha sonora.

Em um clima cada vez mais corporativo,

o cen�rio social tamb�m estava se movendo -

para longe dos bares como o Troubadour

para um clube noturno mais exclusivo.

Entre os clientes que t�nhamos, havia um cara chamado
David Blue - um amigo nosso, da Joni etc -

e n�s tinhamos agendado todas as nossas maiores apresenta��es
para dentro Troubadour e eu chamei Doug Weston

e o pedi para colocar David Blue
l�, e ele n�o faria isso.

Eu disse, "olha, eu lhe dei Crosby, Stills, Nash And Young,
the Eagles, Jackson Browne e Joni Mitchell,

"Linda Ronstadt etc. Eu quero
que voc� coloque David Blue."

Ele disse, "eu n�o vou colocar David Blue."

EU disse, "se voc� n�o colocar David Blue,
eu vou come�ar um clube."

E ele disse, "Voc� acha que
pode come�ar um clube?"

Eu disse, "um clube? Sim, eu acho que posso come�ar um clube, e
se voc� n�o colocar David Blue no Troubadour, eu vou."

E ele disse, "Vai se fuder, fa�a isso."

Ent�o n�s fizemos.

O Roxy representava um novo tipo Sunset Strip

no qual os Eagles e a comitiva deles encontraram-se
no centro de uma elite exclusiva.

'De repente,'

havia terrivelmente muito dinheiro,

muitas celebridades,

muito de, "voc� pode vir aqui,
voc� n�o."

# Eager for action

# Hot for the game... #

Na composi��o deles, os Eagles come�aram a escrever a cr�nica
do estilo de vida hedon�stico do meio dos anos 70

no qual eles eram jogadores
de primeira linha.

No ver�o ap�s o quarto �lbum,
eu sa�.

Por um longo tempo, eu me sentia
que n�o podia falar sobre isso,

parcialmente porque tinha a ver
com meu uso pessoal de drogas,

e muita festa,

e eu precisava fugir disso.

E quando eu sai,

toda a coisa ac�stica, bluegrass,
folk, viol�o ac�stico

foi embora.

#..Life in the fast lane

# Surely make you lose your mind

# Life in the fast lane... #

Bernie Leadon foi substitu�do pelo
her�i do viol�o Joe Walsh,

como os Eagles abandonaram
suas ra�zes ac�sticas,

e seguiram a deriva musical em
dire��o ao rock de est�dio.

Havia um ponto nos anos 1970
no qual voc� percebia

que muitos dos seus contempor�neos tornaram-se auto-satisfeitos
e presun�osos sobre suas pr�prias posi��es?

Eu percebi isso sobre mim mesmo mas eu n�o
fa�o qualquer julgamento do resto deles.

Em 1974, Crosby, Stills, Nash And Young
embarcaram em uma turn� mundial,

a extravag�ncia na qual colidiu violentamente
com a moralidade de suas can��es.

# You...who are on the road... #

#..Must have a code

# That you can live by... #

T�nhamos 85 pessoas na equipe,

t�nhamos helic�pteros, jatos,

limosines em frente ao
hotel 24 horas por dia...

Era apenas um exerc�cio em excesso.

# Teach the children well

# Their father's hell

# Did slowly go by... #

Voc� � o topo nas paradas,
todos te amam,

voc� tem mulheres suficientes
para satisfaz�-lo por anos,

voc� tem dinheiro suficiente e a capacidade
para comprar as melhores drogas,

e, sabe, isso domina,

e dominou.

#..Don't you ever... #

Na minha perspectiva, estes eram os caras que estavam
falando sobre liberdade, sobre justi�a,

sobre respeito a M�e Terra,
sobre voltar ao Jardim.

Era muito dif�cil fazer
sentido disso tudo.

#..And know they love you... #

Todos eles representavam, para mim,
os conceitos liberais de Hollywood.

Eles favoreceram o dinheiro

e eles apenas esqueceram
isso algumas vezes,

que anda-se sobre uma linha estreita.

Mas, enfim, era sobre
ser bem sucedido.

Em 1975, m�sicos uma vez politicamente
conscientes de LA

estavam consumidos por cinismo,

um humor abastecido por uma subst�ncia
que substituiu maconha e �cido

como a droga de escolha de Hollywood.

Um de seus primeiros defensores e de suas
maiores v�timas era David Crosby.

David tinha tigelas disso, grandes
tigelas de madeira de coca�na,

e ele andava completamente pelado,
com sua barriguinha rechonchuda,

e era diferente. Sentia-se ok.

Sentia-se que tudo bem,
em 1969, 1970.

Isso apenas lentamente
ficou bem horr�vel.

# You take Sally

# And I'll take Sue

# There ain't no difference
between the two

# Cocaine

# Running all round my brain... #

Quando come�amos a usar coca�na
e hero�na e metanfetamina,

como uma gera��o...

que essencialmente degradou o
esp�rito original que tinhamos

naquele grupo de pessoas,
na California,

para um n�vel muito baixo...

# Mama, come here quick

# That old cocaine's 'bout to
make me sick

# Cocaine... #

e a mudan�a de um para outro
era uma coisa p�lpavel.

Voc� podia sentir isso.

Mais gan�ncia, mais raiva,
mais loucura,

mais...

escurid�o.

MUSIC: "Hotel California"
by the Eagles

Em menos de uma d�cada,

otimismo coletivo deu lugar para uma
cultura impiedosamente egoc�ntrica

e, em 1976, com uma honestidade t�pica
dos cantores-compositores de LA,

the Eagles capturaram o humor
com um tributo mordaz

para a cidade cujo apelo provou-se
sedutora muito antes dos anos 70.

A vis�o completa de
Hotel California -

finalmente, os peregrinos v�m ao Para�so,

somente para encontrar um hotel
arruinado em um oceano tedioso,

onde pessoas estavam todas
pensando sobre suic�dio -

isso � uma vis�o bastante consistente.

# On a dark desert highway

# Cool wind in my hair... #

Lembre-se, nos anos 1940,

todas as grandes estrelas, e metade de
Bloomsbury, estavam em Los Angeles,

junto com uma gera��o inteira
de escritores americanos,

e eles terminaram ensaiando todos as poss�veis
formas de desespero e aliena��o,

todo tipo de prazer e euforia.

#..I had to stop for the night... #

Todos podiam encontrar alguma
parte de Los Angeles

que podia ser a portadora de
qualquer um de seus sonhos

ou de seus pesadelos.

#..I was thinking to myself

# This could be heaven
or this could be hell... #

Ent�o, de certa forma, a paisagem emocional
que a gera��o do rock viveu

estava repetindo o que os escritores
passaram nos anos 1920,

alterando-se entre a terra da luz
do sol e a terra do preto.

#..Welcome to the
Hotel California... #

The Eagles tinham evolu�do de
uma gera��o de artistas

cuja determina��o para o sucesso
trouxeram-lhes a LA,

e no mesmo ano com Hotel California, aquela
ambi��o alcan�ou seu pico final

quando os Eagles lan�aram outro disco

que marcou o climax comercial
de uma jornada de dez anos.

Pessoas sempre colocam os �lbuns "greatest hits"
quando as bandas est�o em decl�neo.

Eu queria coloc�-lo quando eles
estavam em seu pico absoluto.

Aquele �lbum � o maior de
vendas de todos os tempos.

As vendas do "greatest hits" dos Eagles solicitou
a inven��o do disco de platina.

Era a primeira vez em uma longa fila de
�buns multimilion�rios em vendas

comercial e musicalmente inspirado
por Los Angeles.

E isso marcou o fim da jornada
na qual a ambi��o coletiva

de uma comunidade de trovadores unidos por
fortes rela��es e interesses comuns

tornou LA na capital corporativa
do mundo musical.

N�o perca. N�o perca.

# The King is gone
but he's not forgotten

# This is the story of
a Johnny Rotten

# It's better to burn out

# Than it is to rust

# He is gone
but he's not forgotten... #

Tradu��o pt-br por jf2021rms - 2014

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