All language subtitles for 02 Mes cinéastes de chevet 2_track5_[fre]

Imaginez que vous etes au cinema...

Ce sont les propos de Truffaut
vantant la modernite,

la liberte de Guitry et de Pagnol

qui m'attirerent vers l'oeuvre
de ces deux cineastes,

que la critique,
dans son ensemble, meprisait.

Le cinema,
c'est comme l'imprimerie,

et donc c'est un vehicule,
c'est comme ca que l'a vu Guitry.

Il s'apparente a Pagnol.

Il a vu le cote enregistrement
de la chose.

Pagnol a compris des le parlant,
alors que des grands cineastes

avaient l'impression que le cinema
parlant ne serait plus un art,

Guitry et Pagnol ont vu que c'etait
juste un changement de vehicule,

et que ce nouveau vehicule
leur convenait mieux a tous les deux.

Eh bien, ecoutez, merci beaucoup.
Au revoir.

Marcel Lucien a grave les images
assiste par Raymond Cluny.

Paul Duverge imprimait les sons,
isole dans sa cabine,

comme en plongee.

On ressassait que c'etait juste
du theatre mis en conserve,

jugement hatif et faux.

Dites-moi donc. Emile !

- Emile !
- Monsieur.

- Votre nom ?
- Theophile.

"Emile", c'est le nom
du maitre d'hotel que j'avais avant.

Je comprends.

D'abord, certaines pieces filmees
restent extremement divertissantes,

avec des dialogues eblouissants

qui passent formidablement bien
a l'ecran,

et une interpretation
paradoxalement moins theatrale

que dans les films
contemporains.

J'eprouve un grand faible
pour le jeu de Guitry,

pour la maniere dont il case
une diction parfaite,

voire une certaine emphase,

avec des repliques soldees,
quotidiennes,

qui surgissent
comme a l'improviste.

Est-ce que...

Est-ce que Monsieur
aime Gaston ?

- Quel Gaston ?
- Le nom "Gaston".

C'etait le nom de mon pere.

Oui, y a ca aussi.
Il y a les parents,

les amis intimes.

Avec "Theophile",
on est a peu pres tranquille.

Que Monsieur en trouve un
qui lui plaise.

Je ne veux
qu'etre agreable a Monsieur.

Monsieur a un "Andre"
dans sa famille ?

Attendez...
Non, pas encore.

- Alors "Andre".
- Allez !

Mais soyez indulgent
si je ne reponds pas tout de suite.

Je n'aurais qu'a vous sonner.

Est-ce que Monsieur
est content de moi ?

Oui. Pourquoi ?

Je suis tres content
de Monsieur et de Madame.

S'il y a une analogie
avec un cineaste contemporain,

c'est Tarantino.

De la meme maniere,
c'est un cineaste du verbe,

et ou on a l'impression
que l'histoire se raconte,

progresse par...

a travers les mots.

C'est comme si
l'inconscient parlait,

qu'il revelait des choses
a travers les mots,

qui permettent
de poursuivre le recit.

Donnez-moi donc mon dejeuner ici
tout de suite.

Bien, monsieur.

Ce fruit,
j'oublie toujours le nom...

Apprenez-le, mon ami,
apprenez-le :

Grapefruit.

Je vais l'ecrire.

Je ne sais pas comment,
mais je vais l'ecrire.

Ca s'ecrit :
p, a, m, p, l, e, m, o, u, s, s, e.

Il y a aussi Desire,

et toutes les scenes
qui opposent Guitry

et la merveilleuse
Jacqueline Delubac,

actrice rare, elle aussi.

- C'est que...
- C'est que ?

Je viens de recevoir

un appel d'une amie

qui devait me trouver
un valet de chambre,

et qui en a arrete un
pour moi ce soir.

Alors me voila
dans une situation tres ennuyeuse

vis-a-vis de vous.

Mais pourquoi donc ?

Si Madame prefere ne pas
me garder a son service,

que Madame me le dise franchement
et pas autre chose que la verite.

- Comment, mais...
- Oh !

Probablement que mon ancienne
patronne vous a deconseille

de m'engager.

Pas du tout, pas du tout,
pas du tout.

Madame ne sait pas
tres bien mentir.

Ce serait me rendre service
que de me le dire.

Si cette dame doit continuer
a me faire du tort,

j'aurais tout interet a ne pas
me servir de son certificat.

Quand on lui demande
des renseignements,

elle les donne mauvais.
C'est pas bien, ca !

Guitry est genial
a cause de la vitesse.

Dans les annees 30,

le cinema,
en particulier le cinema americain,

il est tellement plombe,

ca sacralise tellement le dialogue,

tout ca est fait pour etre articule,
audible, etire...

Chez Guitry,
ca part a une vitesse de fusee,

on a l'impression qu'il est
dans une course a pied constante,

et la drolerie est la.

Je me disais : "Si tu n'as envie
que de tes patronnes, tu es perdu."

Imaginez ca.

Un homme qui a 2 ou 3 raisons
de se considerer encore jeune

et qui n'est plus attire
que par ses maitresses,

mais dont il ne peut etre l'amant.

Ma situation etait tragique,

car j'aime mon metier,
j'en suis fou.

L'autre jour Monsieur parlait
de la volupte de commander.

Mais si vous pouviez savoir
ce que c'est que la volupte d'obeir.

Servir, Madame,

c'est merveilleux.

Avoir le droit d'etre sans volonte.

"Allumez le feu.
Ouvrez la fenetre."

Toutes ces idees,
ce sont les autres qui les ont.

Et quand c'est une femme
qui vous commande,

surtout un peu durement,

c'est une sensation delicieuse.

Ce que j'ai pu envier les esclaves.

Il essaye de faire passer
clandestinement, grace a la vitesse,

des choses qui ne passeraient pas
si elles etaient posees.

Et donc il y a un cote, dans
son rapport a la societe bourgeoise,

aux conventions du theatre,
de la dramaturgie,

il y a l'idee qu'il va vite,
qu'il peut depasser tout le monde,

et que le temps qu'ils aient
compris ce qui s'est passe,

ce qu'il a dit,
lui, il est deja loin devant.

Tu vas voir une danseuse ?

Dieu m'en preserve. Non.

Je dis "l'Opera"
pour le quartier de l'Opera.

Ce rendez-vous se trouve
a cote de l'Opera.

Chez le marchand de nouilles,
en face ?

Mais non.

- Ou as-tu rendez-vous ?
- Un peu plus haut, a gauche.

- Dis-moi ou.
- Qu'est-ce que ca peut te faire ?

Qu'est-ce que ca peut te faire
de me le dire ?

J'ai rendez-vous
devant la banque.

- Avec qui ?
- Avec un Americain du Sud.

Comment s'appelle-t-il ?

- Comment il s'appelle ?
- Il a bien un nom.

Il en a meme trois.

Il s'appelle...

- Comment ?
- Attends, je l'ai pas encore dit.

Il s'appelle tout bonnement
Lopez Gitta de la Nininnin.

- Quoi ?
- C'est comme ca, j'y peux rien.

Guitry fut souvent un innovateur,

un revolutionnaire.

Vous allez voir revivre
un instant sous vos yeux,

12 admirables Francais
qui furent mes amis intimes,

et qui, helas,
ne sont plus de ce monde.

A tout seigneur, tout honneur.

Voici l'hotel Biron,

belle demeure que Rodin habitait
et qui est devenue le musee Rodin.

Cet homme de theatre,

plus visionnaire
que tous les cineastes d'alors,

fut le seul qui eut l'idee,
tres tot,

en 1914,

de prendre une camera pour filmer
les artistes qu'il admirait,

nous livrant des images uniques,
inoubliables,

de Rodin,

Saint-Saens.

Vous regardez en ce moment
une chose

que vous ne voyez jamais :

un chef d'orchestre de face.

Ils nous tournent toujours le dos.
C'est vraiment dommage.

A 82 ans, Monet respirait encore
la force et la sante.

C'etait un chene.

Il paraissait invulnerable.

Par ou la mort
allait-elle le prendre ?

Elle le prit par la ruse,
lachement.

Elle s'attaqua a l'organe le plus
precieux de ce grand homme,

sa raison d'etre,
sa raison de vivre :

a ses yeux.

Puis le destin troubla sa vue
avant de lui fermer les yeux.

Un apres-midi, vers 5 h,
il cessa tout a fait de voir.

Voici Auguste Renoir.

Et la, vous les voyez, ses pauvres
mains deformees par le mal.

L'enfant qui se trouve
aupres de lui

est son plus jeune fils.

Et c'est aujourd'hui Jean Renoir,
le cineaste bien connu.

Voici son portrait, d'ailleurs,
quand il avait 6 ans.

Admirable tableau
de son illustre pere

que j'ai toujours sous les yeux.

Il a des idees visuelles
stupefiantes,

comme cette promenade
dans le Paris occupe,

prive de lumiere,
ou il ne filme que les pieds

des personnages,
eclaires par une lampe.

C'est amusant ce petit cercle
dans lequel nous posons nos pas

et qui nous accompagne.

Guitry n'etait jamais
prisonnier d'une intrigue.

Essayez de resumer ses films,
d'en donner un pitch.

Il semblait
les construire librement,

au fur et a mesure
des reactions des personnages,

et on a l'impression
qu'il ajoutait des scenes,

comme cette discussion
dans une cuisine,

juste pour le plaisir de filmer

Arletty et Pauline Carton.

Et en plus,
ils voudraient qu'on les aime.

De quoi ils parlaient ?

De nous, tiens.

De quoi veux-tu qu'ils parlent ?

Les patrons,
ils parlent toujours de nous.

Quand ils se taisent,
c'est qu'ils disaient du mal.

Sinon c'est pour nous faire savoir
quelque chose.

Ils font comme
s'ils ne nous avaient pas vus

et nous envoient des boniments
comme :

"Mme Untel a trouve
une femme de chambre

"et ne lui donne
que 600 F par mois."

Ou bien : "Les gens qui me volent,
je ne les garde pas 24 heures."

Ca fait ma 9e place, ici,

et mes patrons ne parlent
que d'argent ou de domestiques.

Ou alors il developpait
des monologues extraordinaires,

profession de foi personnelle,
decapante,

et fort peu
politiquement correcte.

Si j'etais le gouvernement,
comme dit ma concierge,

je taxerais ceux
qui ne depensent pas leurs revenus.

Je sais des individus

qui ont 7 ou 800 000 livres de rente

et qui n'en depensent pas
le quart.

Je les considere
comme des imbeciles

et un peu
comme des malhonnetes gens.

Le cheque sans provision
est prevu

au code d'instruction criminelle,

et c'est justice qu'il soit puni.

Mais moi,

je serais tres severe a l'egard
des provisions sans cheques.

L'homme qui ne depense pas
ses revenus

interrompt
la circulation monetaire.

Il n'en a pas le droit.

Si on te propose
de recommencer ta vie,

tu accepterais ?

20 fois !

Qu'est-ce que tu ferais ?

Je ne ferais rien du tout pour
etre sur de ne pas faire du mal.

Comme le destin ne m'a donne
ni un cerveau createur,

ni une ame d'apotre,

je ne ferais rien.

Je me contenterais d'admirer
les actions des autres

et je vivrais pour moi,
sans m'occuper de personne.

C'est abominable.

Tu n'as qu'a faire le contraire.

Et l'idee de faire du bien ?

Si, peut-etre.

Je ne sais pas.

Je ferais
ce que j'aurais envie de faire.

Quand il adapte ses pieces,

il pouvait tout a coup
montrer des exterieurs,

non pour les aerer,

mais pour introduire

des gags supplementaires,

comme cette statue de Jeanne d'Arc
dans Le Nouveau Testament.

Ca arrive souvent.

Quoi donc ?

Ca arrive souvent,
avec Jeanne d'Arc.

On se donne rendez-vous devant,
et une fois qu'on y est,

on se demande
si on est a la bonne.

Mais quand on a vu les deux,
on est tranquillise.

Et celle boulevard St-Marcel ?

- Y en a une troisieme ?
- Oui.

Nom d'un chien, allons-y.

Ou bien un prologue acerbe,
comme dans Faisons un reve.

Mais naturellement, parbleu.

C'est adorable, une jolie femme,
seulement voila,

ne l'aime-t-on pas
de moins en moins,

puisque avec le temps

elle devient
de moins en moins jolie ?

Tandis que quand on a la chance
d'aimer une femme laide,

on doit l'aimer de plus en plus,

puisqu'elle devient
de plus en plus laide.

Moi, ce qui m'ennuierait le plus,

c'est d'etre trompe

par une femme qui ne serait plus
tres bien physiquement.

Ca m'ennuierait,

parce que son amant saurait

de quoi je me contentais
la veille encore.

Oui ? Oui.

Moi, j'ai une opinion
tres nette sur la question.

Et quand un homme
vous prend votre femme,

il faut la lui laisser.

Ses generiques
etaient drolatiques.

Jean Debucourt
et Jacques Varennes.

Vous jouez si bien la comedie

qu'on croirait que vous etes
a la Comedie-Francaise.

Et vous, on croirait
que vous n'y etes pas.

- Jeanne Fusier-Gire.
- Sacha.

Malgre tous mes efforts,

je ne parviens pas a imaginer
une piece ou un film

dont tu ne serais pas
l'interprete.

C'est comme ca.

Je te presente ton fils,
Francois Gire, mon assistant.

Enchantee.

Ad vitam aeternam.
Quant a vous, madame Reuver,

vous avez cree Crainquebille
avec mon pere.

C'est pour cela aussi
que je vous ai confie

le principal role feminin,

et c'est pour cela aussi
que vous l'avez joue si bien.

La Poison est un des films
les plus percutants de Guitry,

aussi bien dans l'interpretation
memorable de Michel Simon

que dans l'extraordinaire
composition de Germaine Reuver.

J'avoue adorer certains details,

comme cette emission de radio

que n'ecoutent pas les personnages

et qui a un generique
digne de Pierre Dac.

Vous allez entendre
en premiere audition

une comedie dramatique en un acte
de messieurs Jean-Michel Vinclair

et Paul-Henry Marchepied,

interpretee par Anne-Marie Betavie
et Jean-Victor Cabaner,

mise en ondes
par Albert Leon Fromajo.

Bruiteur : Louis-Alphonse Raphael.

Script-girl :
Jeanne Patricia Nevraco.

Regisseur general :
Patrick Antoine Decourt.

Ce pamphlet anarchiste, amoral,

renverse l'ordre des choses
et les regles de la societe.

C'est avant de commettre son crime

que Michel Simon
va consulter un avocat.

Sans aller
jusqu'a la legitime defense,

vous etes-vous jamais senti

menace par elle ?
- Oui.

Elle me disait :
"Tu ne creveras donc jamais ?"

Ca...

Ah, c'est tout de meme pas
des choses a dire.

C'est plus un espoir
qu'une menace.

- Un geste aurait plus d'eloquence.
- Une soupiere, ca vous irait ?

Une soupiere ?

Une grosse soupiere
qu'elle m'aurait jetee a la tete.

- Mais l'a-t-elle fait ?
- Oui.

- Il y a longtemps ?
- Hier soir.

C'est tres bien.

Juste avant qu'elle recoive
son coup de couteau.

Donc reflexe,
ou mieux encore, defense,

car elle menacait de vous lancer

la soupiere.
- Comme la table nous separait...

En se penchant,
elle s'est embrochee

d'elle-meme.
- Oui, voila !

C'est amusant.

Quoi ?

Votre facon
de reconstituer la scene.

Ce que c'est que l'experience,
tout de meme !

Oh la la !

Comme l'ecrivait mon ami
le poete Yves Martin :

"La Poison appelle un espoir,

"qu'on reconnaisse l'aventure
intellectuelle de Guitry

"comme l'une des plus authentiques
de notre temps.

"Apres n'avoir regarde
que le chapeau du mage,

"on decouvrira avec etonnement
son visage,

"son regard un peu triste, certes,

"mais deja pret au sourire."

Liberte narrative
dans Le Roman d'un tricheur,

ou l'on a l'impression
d'entendre les personnages parler

alors qu'il s'agit
d'un long monologue de Guitry.

Mets la grosse valise sur le lit.

Voila, celle-la ?
Oui, celle-la.

Elle s'amusait visiblement
de ma surprise.

De cette valise,
elle sortait un phonographe.

Mais... Chut !

Viens.

Qu'allait-elle faire
avec ce phonographe ?

Chut.

La voila qui demenage, maintenant.

Liberte tout au long
de Bonne Chance,

le scenario original qui vagabonde
dans une suite de parentheses.

Je l'estime 32 000.

Moi, je le trouve inestimable.

Il parle.

Oui, ne l'interrompez pas.

Quelle grace, quelle force,

et quelle facture.

Oui, sa facture.
C'est la seule chose qui nous divise.

Eh bien, monsieur,
c'est un chef-d'oeuvre,

et je souhaite
que vous ne le vendiez pas,

car je viendrai lui rendre
des petites visites.

Au revoir.
Merci de votre obligeance.

- Pour boire ?
- Deja ?

Ah, ca me semblait
un peu premature.

- Champagne ?
- Oui.

Du champagne, voyons...

- Sec ?
- Tres sec.

Du champagne
extremement sec.

- Donnez-nous donc ca.
- Bon.

- Tres bon ?
- Ah, tres, tres bon.

Voila, et maintenant,

fermez les yeux.

- Nous en avons l'habitude.
- Je ne vous parle pas.

Pardon.

Comme cette scene sur la route
filmee en camera subjective.

Quand je ne vais pas vite,
vous vous sentez pas au cinema ?

Oui, c'est tres juste.

Savez-vous comment
les gens de cinema font ca ?

Ils mettent leur appareil
dans la voiture.

Mais les paroles qu'on entend ?

On m'a dit qu'on les enregistrait
ensuite au studio.

- C'est invraisemblable.
- Je ne l'ai pas cru.

Moment qui anticipe
sur la Nouvelle Vague.

Cherie, ca y est !

- Ca y est ?
- Ca y est.

- Nous avons toute la vie ?
- Mieux que toute la vie.

- Mieux ?
- Oui. Nous avons 2 jours.

Toujours Yves Martin :

"Guitry laisse toujours
une place au reve

"qui n'est pas le contraire
de la realite, mais son royaume.

"On etonnerait pas mal de gens
en affirmant que Guitry est un poete,

"et l'un des plus modernes
qui soit."

Guitry nous entraine
du cote de Pagnol.

Ces deux dramaturges
semblent comprendre tout de suite

ce que le cinema
peut leur apporter.

Et la liberte de Guitry,

on la retrouve chez Pagnol

dans Regain, Angele,
Manon des sources,

ces rivieres qui semblent grossir
et zigzaguer

au hasard de l'inspiration.

Regardez le debut de Regain :

vestiges d'une Haute Provence

avant les ravages de l'argent
et de la speculation immobiliere.

Toi, Gobert, tu pars.

Il le faut bien.

Je ne pars pas volontiers,
tu sais,

parce que de quitter tout ca,
ca me fait peine.

Pagnol nous parle deja
de la desertification des campagnes.

Regardez la sequence
du depart de Delmont,

la justesse du regard,

de tous ces details concrets.

Pagnol savait parler
du travail manuel

et de la fierte qui allait avec.

Oh, fan de garce !

- Tu vas emporter ca ?
- Oui, il faut bien.

Oh, elle est pas tres lourde.

Eh ben, mon vieux.

Je veux dire pour une enclume,
elle est pas tres lourde.

Quand j'avais 60 ans,
je pouvais encore la porter.

Seulement, je veux pas
laisser ca comme ca,

pres d'une forge froide.
Tu comprends ?

Oui, oui.

Je l'avais achetee
a la foire de Manosque,

le dernier jour
de mon service militaire.

C'est bete, pas vrai ?
C'est bete.

Mais qu'est-ce que tu veux,

quand on est vieux...

Eh ben, on va essayer.

Ecoutons la magnifique musique
d'Arthur Honegger,

Pagnol ayant eu l'idee
tres originale

de faire appel
a un symphoniste suisse

pour evoquer
ces paysages provencaux.

Les films de Pagnol
etaient distribues depuis Fanny

par Leon Siritzky,

aide par ses fils Jo et Sammy.

C'etaient des exploitants celebres

qui, dans les annees 60,

lancerent le Publicis,
avec le kangourou bon accueil,

et la societe Parafrance.

Jo Siritzky
nous avait raconte a Lyon

que Pagnol ne parvenait pas
a construire dans la montagne

le village de Regain,

car il ne trouvait pas de source.

Et Leon lui a dit :
"Laissez-moi essayer."

Il est parti dans la montagne
avec un baton de coudrier,

et 2 heures apres,
il est revenu en disant :

"J'ai trouve un endroit."

Et sur cet endroit a ete construit
le village de Regain.

La source, elle est la.

Un distributeur de film
trouvait une source

qui va permettre a un realisateur
de faire ce film.

Il y a quelque chose
dans cette histoire

d'extraordinairement symbolique

et de tout a fait emouvant.

On va faire la pause ici.

Cette maison a l'air
moins abandonnee que les autres.

Il doit pas y avoir longtemps
qu'ils sont partis.

Ho, l'homme ?

Ho, l'homme ?

Dans Angele,
autre chef-d'oeuvre,

je n'ai jamais oublie
la superbe creation de Fernandel,

si tendre, si touchant...

C'est ma faute.
Je te disais :

"Il te faut un monsieur
de la ville."

Mais c'est pas toi qui m'as dit
d'appeler les passants.

Ah non, ca,
je te l'ai jamais dit.

Mais ecoute,

ce qui t'arrive,
voila comment je me le comprends.

Si on me disait brusquement :
"Angele est tombee dans le fumier",

j'irais, je te prendrais,

je te laverais,
en bien m'appliquant.

Je te passerais des bois
d'allumettes sous les ongles,

je te tremperais les cheveux
dans l'eau de lavande,

pour que tu n'aies pas
une paille,

pas une tache,

pas une ombre, rien.

Je te ferais propre
comme de l'eau.

...qui contraste
avec la durete du ton

des rapports avec le pere.

Je te demande pas l'explication.

Cet enfant, je le veux pas.

Il est pas de chez nous.

Si tu l'avais fait...

comme on doit le faire,

ca aurait ete pour cette maison
le plus beau cadeau du Bon Dieu.

Mais de la facon que tu l'as fait,
il est rien pour nous.

C'est notre malheur qui respire.

C'est une honte
qui bouge et qui crie.

Pagnol tournait en exterieur
et en son direct.

On vivait sur place, on mangeait
sur place, dans les fermes,

des villages qui avaient ete
construits pour le film.

Et il avait repere un acteur,
Blavette,

avait remarque
que c'etait un cuisinier formidable,

et Blavette devait faire la cuisine
pour toute l'equipe.

Un jour, Pagnol vient le trouver
et lui dit :

"Il y a la fumee
de ce que tu es en train de cuire

"qui arrive
en plein dans la camera."

Et Blavette lui dit :

"Je peux pas arreter ca,

"sinon le mechoui
qui est en train de cuire,

"ca va etre vraiment infame."

Et Pagnol a dit :

"Pas de probleme.
Je change la position de la camera."

Voila un peu comment etait
l'ambiance des tournages de Pagnol.

Blavette, Pagnol l'avait rencontre
pendant le tournage de Jofroi.

Jofroi,
c'est un de mes Pagnol preferes.

C'est un chef-d'oeuvre
et un film assez meconnu,

tire d'une tres belle nouvelle
de Jean Giono,

Solitude de la pitie,

avec une interpretation geniale
de Vincent Scotto,

le compositeur,
qui n'etait pas acteur,

et qui joue ce paysan madre,
ruse, tetu,

qui va essayer de vendre
son champ a Henri Poupon.

Je te vends
mon verger de la Maussan.

Le verger, mais pas la maison.

Tais-toi, Barbe !

- Le verger, mais pas la maison.
- C'est ca.

Je te vends le verger,

mais pas la maison.

Ce n'est plus que du bois.

Pour lui interdire ensuite
de toucher a ses arbres,

avec une mauvaise foi tetue,

illogique,

aussi inderacinable que
les oliviers qu'il veut proteger,

et pourtant touchante,

qui caracterise
tant de personnages de Pagnol.

Ce sont des Mathusalem,
tes arbres.

Justement, ils sont vieux,
il faut pas leur faire du mal.

Personne ne veut
leur faire du mal.

Mais tout le monde
veut les arracher.

Et pourquoi ?
Je vais vous le dire, M. le cure.

Parce qu'ils ne font plus
de fruits.

Naturellement.

Je veux les arracher
car ils font plus de fruits.

Si tu aimes les fruits,

achetes-en chez l'epicier.

Des arbres qui n'ont pas fait
un fruit depuis 20 ans.

Et apres ?
Qu'est-ce que ca veut dire ?

Moi, parce que je ne peux plus
avoir d'enfant,

tu veux me guillotiner ?

Et M. le cure,

tu veux le refendre en deux ?

Allons, tout ca n'a pas
de bon sens.

Pourquoi tu veux pas ?

Et toi, grand malfaisant,
pourquoi tu veux les arracher ?

Un soir que nous dinions
avec quelques amis,

je dis : "On va tourner Jofroi,

et vous, vous allez jouer
les roles principaux.

Il n'y avait aucun acteur
a cette table.

Il y avait Vincent Scotto,
le compositeur.

Je dis : "Tu vas jouer Jofroi.

"Tu as tous les talents
d'un comedien,

"meme dans la vie."

Poupon etait
un ecrivain de chansons,

un parolier.

Il avait fait
Je sais que vous etes jolie

et un grand nombre de chansons.

Il y avait un fabricant
de boites de conserves,

Charles Blavette.

Il fabriquait des boites
de conserves vides

avec d'enormes machines.

On lui a dit : "Si tu peux parler,
tu joueras le role de Tonin."

Puis il y avait un baryton
de Grand Opera,

qui ne chantait que
dans de tres petits Operas.

Il s'appelait Tyran.
Il a joue le cure.

Et ainsi ce film a ete monte
avec des amateurs.

Il a ete tourne dans les collines,
dans le village de la Preille,

en novembre 1933.

Pagnol traite sur un ton de comedie
d'une liberte incroyable

un certain nombre
de sujets graves :

l'attachement a la terre,

le chantage au suicide,

la pression de l'opinion publique.

Il y a longtemps qu'il est mort ?

Il sent deja.

C'est toi qui sens mauvais.
Cochon !

- Jesus, Marie, Joseph.
- Que fait-il la ?

J'en sais rien.
Jofroi, que fais-tu la ?

Je vais me faire ecraser
par les automobiles.

Mais elles ne t'ecraseront pas,
elles te verront.

Quand je les entendrai venir,
je me ferai tellement plat,

tellement mince,
qu'elles me verront pas.

C'est stupide,
ce que tu veux faire.

Toi, Alphonse,
ne discute pas mes plans.

Tu en as pas le droit.

Ca va, je discute pas.

Seulement, je vais les arreter,
les automobiles,

et je dirai :
"Avancez doucement,

"parce que sur la route,

"il y a un vieux mechant

"qui veut se faire ecraser."

Maintenant, tu peux rester la.

Une quinzaine d'annees apres,
on a decouvert les vertus

des acteurs non professionnels.

On a decouvert
l'ecole neorealiste italienne.

On dirait que c'est moi
qui l'ai fondee si j'etais italien.

Ce qui est charmant,
c'est que 22 ans apres,

Jofroi a obtenu en Amerique

le prix du meilleur film etranger
de l'annee.

Les critiques pensaient
que je venais de le faire,

et ils ont ete assez depites

quand ils ont su
que le film avait 22 ans.

Autre chef-d'oeuvre, Merlusse,

l'un des plus beaux Pagnol,

sans le folklore auquel on reduit
trop facilement l'auteur d'Angele.

Ici, point de Canebiere, de soleil,
de garrigue, de grillons,

point de terrasse de bistrot.

L'action se deroule dans un college
aux murs defraichis,

dans un dortoir,
des couloirs sinistres.

On y parle de la solitude,
de l'abandon,

de la laideur qui fait peur,

qui repousse.

Et bien sur,
puisque c'est un conte de Noel,

de la redemption.

Pagnol utilise
de maniere revolutionnaire

des decors naturels.

Il avait investi une ecole
avec une equipe tres legere.

Et la,

sans avoir l'air de rien,

il reinvente le cinema.

Vous riez, mes chers ?

Vous riez ?

Vous avez tort.

Ceux qui me conspuent,
me conspuent sans me connaitre.

Ils sont loin d'ici.

Vous, vous etes ici.
Vous etes des otages.

Point non plus
de vedette celebre.

C'est moi qui devrais rire.

Merlusse, c'est l'excellent,
le remarquable Henri Poupon,

cantonne dans les seconds roles,

et qui, comme Delmont ou Blavette,

ou ici Rellys en homme de menage,

ne parait jamais jouer.

Monsieur !
Monsieur le censeur vous demande.

Il est l'evidence meme.

Mais pourquoi ont-ils
peur de vous ?

Parce que j'ai peur d'eux.

Alors je fais ma grosse voix,
un peu trop grosse,

parce que j'ai toujours peur
d'etre deborde, noye.

Chaque fois
qu'il y en a un qui parle,

j'essaye de l'arreter net.

Si je les laissais faire,
je ne pourrais plus les arreter.

J'aurais plus qu'a m'en aller.

Ils me croient feroce,
et s'ils me connaissaient,

ils pisseraient dans mes poches.

Pour moi, le film phare de Pagnol,

que je revois sans cesse,

reste Manon des sources,

sa plus grande reussite
de l'apres-guerre.

C'est une oeuvre
qui semble avoir ete creee

en dehors
de toute consideration commerciale,

pour le plaisir,

celui de l'auteur et le notre.

He, vous voulez tuer
votre avocat ?

Au contraire !

La beaute, l'emotion,
nait des meandres du recit,

avec des parentheses
d'une cocasserie euphorisante.

Par exemple ce gendarme bonnasse
qui voulait etre juge

et a qui on demande de presider
le tribunal qui va juger Manon.

Une sorte de proces ?

M. le brigadier me disait
que c'etait une vocation.

Naturellement.

C'est une enquete qui a pour but
de verifier diverses rumeurs.

Nous ne dirons pas
que c'est un proces,

mais c'en est un.

Vous serez le procureur
de la Republique.

M. l'instituteur sera l'avocat.

Allez, zou,
preparons le pretoire.

Par exemple, le cameraman
et l'operateur

n'avaient pas
le droit d'intervenir.

Il voulait que ses comediens
soient libres.

Mais ca n'avait aucune importance.

Quand quelqu'un sortait du champ,
il disait : "Ca ne fait rien.

"On le refera dans un autre angle."

On chargeait une bobine de 300 m.

On tournait tant qu'on avait
de la pellicule.

300 m.

Je suis tres oppose
aux montages rapides.

Si les acteurs n'ont pas le temps
de se lancer dans une scene,

ils ne peuvent pas etre bons.

Moi, je tourne
au moins 3 minutes a la fois,

4 minutes souvent,
quelquefois une bobine entiere.

Cette methode,

cette liberte de ton
transfigurent un acteur comme Rellys.

Il faut le voir matois,
ruse, ficelle,

essayant de disculper Manon
d'un vol de melons.

Vous a-t-elle vole, oui ou non ?

Planter des melons dans la colline,
c'est pas du travail serieux.

C'est evident.

Qu'est-ce que tu veux dire ?

Je veux dire qu'on fait pas ca
pour gagner de l'argent.

C'est trop de temps perdu.

- Alors pourquoi le fait-on ?
- Peut-etre pour me tendre un piege.

Je comprends pas.

Vous les avez plantes
pour que je les vole.

Je les ai plantes
pour que tu les prennes.

N'est-ce pas...

J'ai connu son pere.

Quand j'ai vu que par la fatalite,

elle et sa mere
habitaient dans une grotte

et qu'elles avaient pas bien
de quoi,

pendant que moi, par la fatalite,

j'etais bien installe
dans cette ferme,

alors, moi, je me suis dit :

"Si elles en prennent, tant mieux."

Qu'il est brave.

Il lui a donc donne l'autorisation
de cueillir ces melons.

Faux. Il ne m'a jamais parle
depuis 2 ans.

Je l'ai autorisee dans mon esprit.

Espece d'imbecile,
pour qui tu nous fais passer ?

Ferme ta gueule ou tu vas
te recevoir un coup de pied.

Et toi,
occupe-toi de tes affaires.

Mais comme souvent chez Pagnol,

la jovialite, l'accent du Midi,

cachent une realite
beaucoup plus noire.

Manon des sources
est l'histoire d'un crime,

d'une famille qu'on a assassinee

et d'une femme qui veut
qu'on lui rende justice.

Manon, personnage central
de l'histoire,

en detient la morale,

ce qui fait de ce film,

influence de Jacqueline Pagnol,

l'oeuvre la plus feministe
de son auteur.

J'ai vu mon pere
au milieu des plantes.

Il les touchait, et puis...

il regardait le ciel.

Et puis il baissait la tete,

et a la fin,

il s'est couche par terre.

Il a mis la figure sur son bras

et il tremblait
comme un oiseau dans un piege.

Il pleurait parce que ses mais
etaient morts.

Et sur la barre de cet esprit,

un paysan appuye sur sa pioche
nous regardait.

Il savait peut-etre qu'on avait
de l'eau sous les pieds.

- Oui, il le savait. C'etait moi.
- Quoi ?

Je n'ai jamais oublie la reaction
dechirante de Blavette.

Et au 4e coup de pioche,
la source aurait saute au ciel.

Quelle belle journee.

Pourquoi n'avez-vous pas crie ?

J'etais pas seul.
Il y avait lui.

Il coupait des fenouils
un peu plus haut.

- J'ai eu honte.
- Je t'ai pas empeche d'y aller.

Vous deviez y aller vous-meme.

Je me mele pas
des affaires des autres.

Il faut avoir le coeur pourri

pour refuser
de faire un miracle.

Quelle belle journee !

Ugolin, c'est un vrai salaud.

Non, pas tout a fait.

C'est un type amoureux
et pas tres intelligent

et qui veut gagner de l'argent
pour avoir sa bien-aimee.

C'est pas tellement mechant, ca.

Je n'ai jamais compris
pourquoi Rellys ou Vincent Scotto

n'etaient jamais, ou si peu, cites

parmi les grandes interpretations
dans le cinema francais.

On devrait leur decerner
des Cesars d'honneur

pour s'excuser.

C'est pour les grives,
que je m'etais cache.

- Vous etes un vieux cochon.
- Je suis pas vieux.

J'ai 39 ans.

C'est ca, les bons menages.

Et j'ai pas de famille,
personne a nourrir.

Grand-pere et grand-mere
sont morts,

ma mere s'est pendue
quand j'etais petit,

mon pere s'est pendu
avant la guerre.

Personne !

Et le Pape, c'est mon oncle.

Il est riche, le Pape,

et il va tout me laisser
car il m'aime !

Il va crever bientot, le Pape.

Nous aurons sa maison au village,

et 1 million de livres,
c'est pour toi.

C'est pour toi, nom de Dieu !
Parce que je t'aime !

J'ai decouvert la meme annee
Robert Bresson et Jacques Tati,

Le Journal d'un cure de campagne,
projete au college, a Saint-Martin,

ou j'avais ete colle,

et Les Vacances de Monsieur Hulot
lors de sa tres longue exclusivite.

J'aimais juxtaposer les sombres
deambulations du cure d'Ambricourt,

qui se sentait toujours
au-dessous de sa tache,

de sa vocation,

et les peregrinations cocasses
et steriles

de Hulot et des vacanciers.

J'ai toujours ete intimide
devant Robert Bresson,

comme ecrase par la science
et le nombre de ses exegetes.

Je l'admirais de loin,

malgre les emotions extraordinaires
dont il avait ete la cause.

Je ne suis pas pret d'oublier
les fins sublimes,

parmi les plus belles
du cinema francais,

celles du Condamne a mort...

Si ma mere me voyait...

...et de Pickpocket.

Oh, Jeanne,
pour aller jusqu'a toi,

quel drole de chemin
il m'a fallu prendre.

Ah, cette derniere phrase !

Plus le ton de Bresson
semble froid,

plus la tendresse eclate.

Elle eclate tout au long du
Condamne a mort s'est echappe,

ce chef-d'oeuvre.

Un Condamne a mort,
oeuvre limpide et mysterieuse,

m'avait touche
par son obstination.

J'en fis une sorte de ciseaux.

Cette maniere d'aller
jusqu'au bout du propos,

d'equilibrer l'experimental
et le cinema traditionnel.

Les planches n'etaient pas
assemblees par un systeme de tenons

tailles dans le chene,

mais par une reglette de bois
que mon outil pourrait attaquer.

Il me faudrait 4 ou 5 jours
pour venir a bout d'une reglette,

en faisant eclater le bois.

Comme l'ecrit Yves Martin :

"Le grand public se precipita
sur l'histoire.

"Celle-ci n'existant pas
ou a peine,

"il l'inventa.

"Ce que voulait Bresson, qui realisa
son reve le plus constant :

"substituer le createur au public,

"lui donner des dons qui ont
peu de chances de s'epanouir."

Crochet !

Joss tremblait.
Moi aussi, peut-etre.

Tati, que je rencontrai grace
a J. Aurenche, m'etait plus proche.

Il avait defendu mordicus

mon montage
de Que la fete commence

contre la productrice
qui voulait le couper.

Aurenche

m'avait raconte que Tati
adorait faire des blagues.

Il s'etait fait engager, par exemple,
comme extra

chez un de ses amis,

pour servir a table.

Et en passant
le plat de poisson,

chaque fois qu'il se trouvait
devant un invite,

et que celui-ci
voulait se servir,

Tati faisait...

Et donc les gens
ne se servaient pas.

Et la maitresse de maison
ne comprenait pas

pourquoi son poisson
restait intact.

C'etait une de ses blagues.

On se croirait dans une scene
de PlayTime.

Allo, Allo... Allo, Paris ?
New York !

Allo, New York ?

Allo, allo !

J'aimais ses personnages, croques
comme dans des dessins de Sempe.

En 1995,

j'ai redecouvert la vraie version
de Jour de fete en couleur.

Un grand moment de jubilation
et de bonheur.

Allo, allo ?

Ah, ca y est.

Comment ca, "oublie" ?

Qui ca ? Qui c'est ?
Monsieur Georges ?

- C'est pour toi.
- Ben, il y a rien.

Allo, allo ?

Coupe. Ca fait rien.
Les Americains, tiens, en l'air.

- Salut.
- Salut.

Je sentais que j'avais a faire
a deux cineastes

isoles, solitaires, obsessionnels,

qui se respectaient,

qui avaient la meme mefiance
pour le monde et la technologie,

les comediens professionnels
et les scenaristes.

Et qui accordaient
la meme importance aux gestes,

aux mouvements du corps,
et a la bande-son.

Meme melange
de realisme et de fable.

La precision des details

faisant ressortir
le decalage et l'etrangete.

C'est la, dans ce petit cafe,

que j'appris tous mes tours.

Il me les donna
de la meilleure grace du monde.

Il fallait faire travailler
mes doigts, les assouplir.

Quand on revoit Balthazar,

on est frappe du nombre de
peripeties que contient le scenario.

On est pratiquement
devant un film de Tarantino.

Il y a des trafics.

C'est toi, l'assassin.

Moi, ca m'etonnerait.

Des viols,

une captation d'heritage.

On maltraite des animaux,

on tabasse la jeune heroine.

Le contraste
entre le nombre des peripeties

et la maniere
dont Bresson les filme

donne un ton qui est extraordinaire
et souvent tres bouleversant.

J'ai toujours voulu m'enfuir.

"T'enfuir" ?

M'enfuir.

Un ami, qui partage
mes plaisirs et mes peines.

Je partagerai tes peines,
tes plaisirs.

J'espere que ce sera
plus de plaisir que de peine.

A cette accumulation
de peripeties,

Tati repond par une accumulation
de personnages

dans PlayTime.

Lors de l'inauguration
catastrophique du restaurant,

on peut reconnaitre
parmi les danseurs

un certain Patrick Balkany.

Cette vedette de la politique
et des pages judiciaires

avait entame
une carriere d'acteur.

Vous connaissez
le langage des fleurs ?

Je vais vous l'apprendre.

- Pour ce que j'ai a leur dire.
- Soeur Anne-Marie !

Ou allez-vous ?

Je vais au jardin.

Vous etes dispensee
de l'atelier, aujourd'hui ?

- J'ai pense...
- Le plus urgent, c'est la regle.

Dans ce lieu,
il n'y a que la regle du coeur.

Je vais devoir vous proclamer
au chapitre des coulpes.

Mon coeur ne me proclamera pas.

En revoyant les deux premiers
chefs-d'oeuvre de Bresson,

je me demande si on ne pourrait pas
les approcher

non seulement comme des meditations
sur la grace et la redemption,

mais aussi comme des reflexions
sur la creation.

Le reglement des soeurs de Bethanie
en fixerait les regles.

Libre ?

On pourrait voir dans l'heroine
des Dames du bois de Boulogne,

dans ce personnage de femme
qui veut tout controler,

une metaphore du metteur en scene
comme demiurge.

Je vous laisse
completement libre.

C'est vous qui n'etes plus libre.
Vous en etes au mariage.

Au mariage ?

Ma chere Agnes, vous etes drole.

Vous rendez un homme fou.
Que puis-je y faire ?

Choisissez vous-meme...

Vous marier ou tout dire.

Vous preferez que je parle ?

Tete, coeur, foie, reins, mains,
pieds de son film,

il voulait en etre tout et tous.

Il voudrait jouer tous les roles,

eclairer, cadrer,

faire les costumes,
inventer la mode meme,

fabriquer meme les accessoires.

Je le soupconne meme de vouloir
etre la camera et les spots.

Sur le plateau,
c'est le veritable tyran,

voulant se substituer a tout.

Je l'ai vu meme une fois

se promener devant moi
pendant 20 minutes,

repetant une petite phrase

que je devais dire apres.

Spontanement, d'ailleurs.
Cette petite phrase c'etait :

"Vous m'avez fait peur."

Je ne l'oublierai jamais.

Et cherchant l'intonation
qu'il jugeait juste,

pour me l'inculquer ensuite
avant de tourner.

Excusez-moi de cet oubli stupide.

Aucune importance entre nous.

Je suis tres lasse.

Le film a eu un long succes.

Il est meme devenu
un classique du cinema.

Je suis donc libre de dire

que je n'ai jamais hai quelqu'un

comme j'ai hai Bresson
sur le plateau.

Car a la ville, je l'aime beaucoup.

Oui, je le haissais,
mais je le comprenais.

Et meme il m'interessait.

Il poussait jusqu'a l'absurde

son role de metteur en scene
de cinema.

D'autres le font, parait-il,
en battant leurs interpretes

pour les faire pleurer
et photographier ensuite les larmes.

Lui, il nous tuait doucement,
gentiment,

pour en garder la carapace.

- A demain.
- A demain.

Est-ce que vous vous sentez seul ?

Tres seul.

Et je n'eprouve aucun plaisir
a me sentir seul.

Bresson nous amene naturellement
a Jean-Jacques Grunenwald,

qui a ecrit les partitions sublimes

des Anges du peche,
des Dames du bois de Boulogne.

Il fait partie, avant Jean Wiener
et Philippe Sarde,

des trois compositeurs
qui ont reussi a... seduire,

apprivoiser Bresson.

C'est un compositeur tres meconnu.

Il est oublie,

meme s'il a travaille
avec des cineastes tres importants.

Il n'est generalement pas cite
dans les articles, dans les essais,

voire dans les livres
consacres a ces cineastes.

Dutilleux declare que c'etait
un organiste extraordinaire.

Il fait partie de ces compositeurs

qui ont commence
en tant qu'interpretes

et qui va souvent ecrire
pour l'instrument qu'il jouait.

La plus belle improvisation

que permet la generation spontanee
de tout un cosmos musical,

ou l'on peut a son gre, comme on dit,
les plus grands deferlements,

comme les plus grandes confidences.

L'organiste, l'improvisateur
doit rester en somme un musicien

spontane.

L'improvisation aussitot nee
est oubliee.

On en garde que le souvenir
d'une chose fugace.

C'est ce qui en fait
le plus grand charme.

Il va ecrire des musiques

qui sont le contraire des musiques
qu'on attendrait sur les films.

Par exemple Antoine et Antoinette,
univers populaire,

est un film qui a l'air

de reclamer l'accordeon,
la goualante.

Or ce que va ecrire Grunenwald,

et la je pense qu'il repond
a une commande de Becker,

ce qu'il va ecrire, c'est une musique

au contraire francaise,

un peu a la Poulenc.

C'est une musique contrapuntique,
c'est une musique assez savante,

comme si Becker,
et avec l'accord de Grunenwald,

pensait
que c'est pas parce que

on filme des ouvriers
qu'on va coller de l'accordeon.

Voila un exemple meme

d'une collaboration
extremement intime

et extraordinairement creatrice

entre un compositeur
et un metteur en scene.

L'un des grands titres de gloire
de Grunenwald,

c'est bien sur
La Verite sur Bebe Donge.

Il va ecrire pour le generique
un ostinato

ou il conjugue orgue et piano.

Il y a peu d'autres instruments
autour.

Ce theme magnifique va etre repris
dans toute la sequence finale,

obstinement soutenu
par les memes figures rythmiques.

Bebe ! Elisabeth !
Ouvre, je t'en prie. C'est moi.

Je suis prete.
Je descends tout de suite.

Grunenwald anticipe la
sur la musique de Philip Glass.

Sous-titrage : Eclair