All language subtitles for Chuck Berry (DT-2018)

# Deep down in Louisiana,
close to New Orleans,

way back up in the woods,
among the evergreens -

there stood a log cabin
made of earth and wood,

where lived a country boy
named Johnny B. Goode.

Who never ever learned
to read or write so well,

but he could play a guitar
just like a-ringin' a bell. #

Oh Maybellene, why can't you be true?

You've started back
doing the things you used to do.

As I was motivatin' over the hill
I saw Maybellene in a coup de ville.

A Cadillac a-rollin'
on the open road,

nothin' will outrun my V8 Ford.

The Cadillac doin' 'bout ninety-five,

she's bumper to bumper
rollin' side by side.

Maybellene, why can't you be true?

Oh Maybellene, why can't you be true?

You've started back
doing the things you used to do. #

Ich war in der Kirche gewesen und

meine Nichte wollte zur Parade,
die drüben am Tardy Park stattfand,

und da stand dieser Mann
unter einem Baum.

Ich bin an ihm vorbeigegangen
und hab gedacht:

"Mhm, der sieht ja süß aus."

Die Sonne glänzte in seinen Augen -

ich hab gleich gemerkt, dass
er braune Augen hat - und er sagt:

"Hallo!"

Ich sag gar nichts, da sagt er:
"Hat's dir die Sprache verschlagen?"

Und ich sag: "Mir verschlägt
keiner die Sprache."

Und er sagt: "Hey, ich hab
dich zum Sprechen gekriegt.

Ich heiße Charles Berry, und du?"

Ich sag wieder nichts.
Der will wissen, wie ich heiße?

Er fragt wieder: "Und wie heißt du?"

Und dann: "Also wenn's dir nicht
die Sprache verschlagen hat..."

Ich hab gesagt,
dass ich Themetta heiß.

Er sagt, "Themetta Themetta?"
Und ich sag: "Nein, Themetta Suggs".

Und von da an waren wir so...

Wir sind nach Hause gegangen, haben
meine Nichte nach Hause gebracht und

er sagt: "Darfst du
eine Spritztour machen?"

"Klar", sag ich,
"Ich bin doch schon groß."

Also haben wir
eine Spritztour gemacht.

Ich wusste überhaupt nicht,
wer das war.

Das war Liebe auf den ersten Blick
und so hab ich Chuck kennengelernt.

Am 23. Mai 1948.

Und sechs Monate
danach haben wir geheiratet.

Sie hat Pop geliebt
und Pop hat sie geliebt.

Meine Mutter war seine Königin.

Meine Familie kam für mich
immer als erstes.

Trautes Heim, Glück allein,

und er hat immer gearbeitet
und uns bestens versorgt.

Eins muss ich aber dazusagen:
Als ich Charles kennengelernt habe

und wir noch nicht
verheiratet waren,

hat er gleich gesagt, dass er
in der Besserungsanstalt war.

(Wayne Schoenberg)
Als Chuck 18 war,

hat er mit zwei Freunden eine
Autoreise nach Hollywood gemacht.

Unterwegs gingen ihnen
Benzin und Geld aus und

sie haben aus reiner Verzweiflung
drei Geschäfte überfallen.

# I bought a brand-new air-mobile,

it custom-made,
'twas a Flight De Ville -

With a pow'ful motor
and some hideaway wings.

Push in on the button and
you can hear her sing.

Now you can't catch me,

baby you can't catch me,

'cause if you get too close,
you know I'm gone like a cool breeze.

in the wee wee hours -

I was rollin' slowly,
'cause of drizzlin' showers.

Here come a flat-top,
he was movin' up with me. #

(Wayne Schoenberg)
Auf der Rückfahrt nach St. Louis

sind sie mit dem Wagen
liegen geblieben.

Ein Fremder hielt an und
wollte Hilfe anbieten,

bekam aber Angst und lief weg.

# Bye bye New Jersey,
I've become airborne.

Now you can't catch me. #

(Wayne Schoenberg)
Chuck und der eine Freund

sind in den Wagen gestiegen und haben
damit ihren eigenen angeschoben.

# Flyin' with my baby
last Saturday night -

not a gray cloud floatin' in sight,

big full moon shinin' up above. #

(Wayne Schoenberg) Zwei Streifen-
polizisten haben sie angehalten.

Chuck ging für drei Jahre
ins Gefängnis und

wurde an seinem
21. Geburtstag entlassen.

(Steve van Zandt) Die erste
Haftstrafe und schon ein Krimineller.

Na gut, ich meine,
damit hat er damals

die ganze Hip Hop-Tradition
begründet, oder?

Er war der erste Gangster-Rapper.
Bewaffneter Raubüberfall.

Er hat ein paar Tankstellen
ausgenommen,

sie haben ein paar Autos geklaut.
Keine Frage, er war ein Langfinger.

Er fiel unter Jugendkriminalität,
bevor's das Wort überhaupt gab.

Und ich konnte mich
nicht entscheiden,

ob ich mit ihm zusammenbleiben
oder ihn laufen lassen wollte.

Ich hab mich dann entschieden,
mit ihm zusammenzubleiben,

weil ich dachte,
ich könnte ihm helfen.

Da war noch keine Rede davon,

dass er Musiker oder Dichter
oder Sänger oder so werden wollte.

Aber er hatte schon eine Gitarre.

Er merkte, dass ich Blues mochte,
weil ich gesagt hab:

"Hey, meine Schwester spielt
immerzu Blues, wir mögen das."

Er ist zu meiner Schwester gegangen
und hat Blues gespielt.

Charles hatte eine kleine Gitarre
mit nur drei Saiten.

Er hat gespielt und meine Schwester
hat gesungen und von da an...

von da an war alles Blues.

Musik... Ich glaube, da hat er
mit der Musik richtig angefangen.

Meine erste Inspiration

war Nat Cole in der Highschool.

(Joe Edwards)
Er bewunderte die Klarheit,

mit der Nat King Cole den Leuten
Worte oder Musik vermittelte.

Ich kam nicht an ihn heran,
aber das hielt mich nicht davon ab,

seine Musik nachzuahmen
und zu mögen.

Bei Gitarristen hörte ich
vor allem Charlie Christian

und T-Bone Walker.

(Joe Bonamassa)
T-Bone Walker war als Gitarrist

für mich einer der ersten Rockstars.

Er war der Erste, der seine Gitarre
beim Spielen über den Kopf hielt,

der eine ES-5 spielte.

Und bei T-Bone Walker hört man schon
die ganze DNA von Chuck Berry.

Das ist ein Doppelgriff,
den mein Großvater

die ganze Zeit benutzte,
und den hat er von T-Bone Walker,

und wahrscheinlich reicht er
noch viel weiter zurück.

Aber Poppop hat ihn erst
richtig populär gemacht.

Er ist eigentlich ganz
einfach und geht so.

Das ist wahrscheinlich eins
der bekanntesten Licks aller Zeiten.

(Joe Bonamassa)
Chuck imitierte Bläsersätze.

(Nile Rodgers) Chuck Berry
verwandelte die Gitarre

in ein Schlaginstrument
wie das Klavier.

Gitarristen, die ich
damals sonst so hörte,

waren glatt und seidig,
aber Chuck Berry war so.

Ein Jerry Lee Lewis der Gitarrenwelt.
Bei ihm hat das einfach gekracht.

(George Thorogood) Chuck Berry
hat den Blues genommen und

daraus den Rock 'n' Roll gemacht.

Er war das Verbindungsstück zwischen
Blues und dem, was dann Rock wurde.

Seine Begleitbands waren Bluesbands,
aber er spielte schneller.

Er tourte hoch und brachte
die Musik ins Weltraumzeitalter.

(Chuck Berry) Der Ausweis
von der Musikergewerkschaft hier...

Den hab ich '54 bekommen...

Aber wessen Name ist das hier?

Meiner,

ich hab nur ein N angehängt, Berryn.

Charles hatte angefangen,
in Bluesläden und so zu spielen,

und aus Respekt vor seinem Vater hat
er an seinen Namen ein N angehängt.

Das sollte seinen Vater
davor schützen,

dass die Kirche ihn rauswirft -

von wegen sein Kind würde
Teufelsmusik spielen und so.

Dann ist ihm klargeworden, dass er
noch viel teuflischer werden konnte.

Es war bekannt, dass er als Teenager
Scherereien gehabt hatte,

dass er diese sogenannte
Teufelsmusik spielte oder

verknackt wurde, weil er
eine Pistole hatte und

jemanden überfallen wollte.

Dann kann der Teufel eigentlich
kein schlechter Mann sein.

Die Kirche sagte:
"Okay, Berry ist dein Sohn und

spielt Rock 'n' Roll-Musik."

Einmal war mein Saxophonist krank und

konnte abends nicht auftreten
und ich hatte Chuck Berry gehört,

weil er da, wo ich arbeitete,
gleich um die Ecke spielte,

in einem Laden namens "Helf Garden",
und ich hatte seine Telefonnummer,

hab ihn angerufen und gefragt,
ob er einen Abend einspringen könne,

und der Abend dauerte dann 27 Jahre.

Wir sind zusammen geblieben
und haben diese Musik gespielt.

Sein Stil war auch für die Schwarzen
neu, die Blues und so gewohnt waren,

und Chuck kam mit diesem,
wir nannten das "Hillbilly Style",

und das war mein kleiner
chinesischer Feuerwerkskracher.

(Joe Bonamassa)
Wenn man einen Klavierspieler hört,

der einen schnellen, Rock 'n'
Roll-artigen Blues spielt,

wie fängt der an?

Und dann merkt man, wie sehr
Johnnie Johnsons rechte Hand

dieses Gitarrenriff beeinflusst hat.

(Chuck Berry) Ich habe diese Tonfolge

dem Klavier abgeguckt.

Auf der Gitarre kann man
dasselbe machen, nur viel einfacher!

(Johnnie Johnson) Chuck Berry
hat mich gefragt, ob wir den Namen

"Johnnie Johnson Trio" nicht zu
"Chuck Berry Trio" ändern könnten.

Ich hatte absolut nichts dagegen,

denn Chuck Berry war
der geborene Macher und

kannte sich in der Branche
offenbar auch besser aus als ich.

Und ich hab mir gesagt, mit ihm als
Bandleader kriegen wir vielleicht

mehr Auftritte und
haben mehr Erfolg.

(Joe Bonamassa) Johnny war clever.
Der hat da nicht drauf beharrt,

"Wir müssen das 'Johnnie
Johnson Trio' bleiben",

wo Chuck als Star eindeutig
den Durchbruch schaffte.

Johnnie war ein großartiger
Klavierspieler.

Sie haben zusammengearbeitet,
sind zusammen gereist.

Ich habe mich einfach
über seine Auftritte gefreut.

Er machte das, worauf er
hingearbeitet hatte,

und jetzt machte er das eben.

(Marshall Chess) Chuck Berry
fuhr nach Chicago und weil er

ein großer Fan von Muddy Waters war,

ging er zu einem Konzert von Muddy
Waters in einem Schuppen in Chicago.

Hinterher ist er zu Muddy
hin und hat gesagt:

"Wie krieg ich
einen Plattenvertrag?"

Muddy hat gesagt: "Geh zu Leonard
Chess und sag, Muddy schickt dich."

Am nächsten Morgen oder am Montag
drauf hat er genau das gemacht

und mein Vater hat sich sein
kleines Demo-Tape angehört.

Eigentlich wollte Chuck ein
Blueskünstler werden, glaube ich,

denn als erstes hat er einen
ganz straighten 12-taktigen Blues

gespielt: "Wee Wee Hours".

Mein Vater war aus Polen einge-
wandert, mein Vater und mein Onkel.

In Chicago waren sie auf der Suche
nach einem besseren Leben.

Die Schwarzen, die aus Mississippi
und Tennessee nach Chicago kamen,

über eine Million würd ich mal
sagen, hatten dasselbe Ziel:

ein besseres Leben.

Die Sklaverei war vorbei, aber die
Einstellung war immer noch dieselbe.

Als Schwarzer konnte man
da unten damals

kein anständiges Geld verdienen.

(Joe Bonamassa) Der Bürgerkrieg,
den wir in den 1860ern hatten,

wurde auf passiv-aggressive Weise
da unten immer noch ausgefochten.

(Gene Simmons) Und auch nachdem
der Norden den Bürgerkrieg

gewonnen hatte, gab es noch
vier- bis zehntausend Lynchmorde

an Männern, Frauen und Kindern.

Und diese Menschen, da darf
man sich nichts vormachen,

die konnten Musik weder
lesen noch schreiben.

Aber sie haben den
Rock 'n' Roll erfunden.

Sie haben den Blues und
sogar den Hip Hop erfunden.

Nicht die Leute, die Mozart
und Beethoven studierten.

(Joe Bonamassa) Das war Musik, da
war Feuer und Pisse und Essig drin.

Wir hatten einen Club,
die "Macomba Lounge",

und von der wohnten wir sechs
oder acht Blocks weit weg.

Wir wohnten am Rand vom Ghetto.

Mein Vater hat mich
also mitgenommen

und wir sind in diesen Club rein,
in die "Macomba Lounge",

und als wir gerade reinkommen,
hört man hinten Schüsse

und mein Vater wirft mich
weg wie einen Football und

mein Onkel fängt mich auf und
drückt mich auf den Boden

und der stank dermaßen
nach schalem Alkohol.

Daran kann ich mich
heute noch erinnern

und deswegen hasse ich diesen Geruch
nach schalem Alkohol.

Mein Vater ist 1947 in
die Musikbranche eingestiegen.

1950 hat er "Chess Records"
gegründet.

(Joe Bonamassa) Ich glaube,
Chess Records hat viele Karrieren

in Gang gebracht.

Sobald man dieses Gütesiegel hatte,

sobald andere Künstler bei einem
Label Ruhm und Geld gemacht hatten,

war es wichtig, wenn man bei einem
Label wie Chess unter Vertrag war.

Am Anfang war Chess Records in
einem Gebäude neben einer Druckerei,

die die ganzen Papiere
für die Mafia druckte,

die für ihr Zahlenlotto
diese kleinen Wettzettel brauchte,

und die wurden da für Detroit
und Chicago gedruckt.

Meine Erinnerung
setzt aber erst ein,

als die Firma an die Adresse
4750 Cottage Grove umgezogen war,

und ich mochte das total.
Ich war da auch total gern,

das war besser als alles,
was ich sonst so machte.

Als ich älter wurde, kannten mich
die Künstler immer besser

und ich hatte richtige Beziehungen
zu Muddy Waters, Howlin' Wolf,

Sonny Boy Williamson
und Little Walter -

wenn er mal nicht
sturzbetrunken war.

(Chuck Berry) Ich bin da mit einer
79-Dollar-Aufnahme hin und hab die

abgespielt, weil ich vor einem
Wildfremden nicht Gitarre spiele.

Er sagte, das klingt gut.
Er schaute sich den Text an.

Sein Song hieß "Ida Red", ein
alter amerikanischer Countrysong,

und Vater hat gesagt: "Du musst
einen neuen Text dazu schreiben",

und er sieht hoch und gegenüber
war ein Kosmetikbetrieb,

Maybelline Cosmetics, und er sagt:
"Das wird der Titel."

(Chuck Berry) Maybellene.

Oh Maybellene, why can't you be true?

You've started back
doing the things you used to do. #

(Johnny) Dann hat Muddy gesagt,
wenn er richtig gut werden will,

soll er "Songs über das schreiben,
worauf die Kids heute stehen".

Er ist nach Saint Louis zurück
und hat Maybellene geschrieben

und das war sein Durchbruch.

Er hat gesagt: "Ich schreibe
einen Song. Gefällt dir das?

Was hältst du davon?"
Ich hab gesagt: "Das ist gut!

Das ist gut! Mach weiter,
schreib den zu Ende."

(Chuck Berry) Er sagte mir, ich solle
mit der Band wiederkommen,

und er setzt einen Vertrag auf,
einen Plattenvertrag.

Ich hab gefragt,
"Wann, gestern?"

Also sind wir am nächsten Freitag
wieder hin,

und am Samstag nahmen wir
"Maybellene" auf, "Wee Wee Hours".

Alles Songs, die ich in
der einen Woche geschrieben hatte!

"Too Much Monkey Business" und
"Roll Over Beethoven" auch.

Wir haben alle vier in nicht
mal sechs Stunden aufgenommen.

Allein "Maybellene" hatte 36 Takes!

Rock 'n' Roll ist ein Musikfluss,

der sich aus vielen Nebenflüssen
speist: Rhythm 'n' Blues, Jazz.

(Gene Simmons) Alan Freed hatte
eine Radiosendung an der Ostküste.

Er spielte jede Musik,
die er mochte und die ihn ansprach.

Und damit hat Alan Freed Chuck Berry

ganzen Generationen von weißen
Jugendlichen bekannt gemacht,

die solche Musik
vorher nie gehört hatten.

Mein Vater ist nach
New York gefahren

und hat einen Deal mit Alan Freed
abgeschlossen, einen Payola-Vertrag,

bei dem Alan Freed als Autor
von "Maybellene" aufgeführt wurde.

(Chuck Berry) Als die Platte rauskam,

standen da Russ Fratto,
Alan Freed und Chuck Berry.

Wer ist denn Russ Fratto?

Der hatte einen Schreibwarenladen,
aus dem Leonard sein Papier hatte.

Als sie das ausgekungelt haben,
war's mir egal.

Ich wusste nicht,
dass die Erträge geteilt werden.

Von den Tantiemen
bekam ich dann nur ein Drittel.

Leicht nachzurechnen.
Ich bin ganz gut in Mathe,

aber hier
kriegte ich nur ein Drittel.

So lief das in der Payola-Zeit.

(Johnny) Chuck hatte nicht direkt
mit der Payola-Korruption zu tun.

Das waren mehr die DJs,
die seine Platten spielten,

den Umsatz steigerten
und Hits produzierten.

Die Plattenfirmen stellten
diese sogenannten

unabhängigen Promotion-Fritzen
an und die bestachen die DJs.

Das System hieß "Payola".

Das machten damals alle so.
So wurden diese Leute reich.

Und Alan Freed wurde zum
Sündenbock gemacht und

musste das alles ausbaden.

(Mann) Haben Sie je Payola ange-
nommen, um eine Platte zu spielen?

(Alan) Nein, habe ich nicht.

Niemals.
Kein weiterer Kommentar.

(Gene Simmons)
Als ich nach Amerika kam,

muss ich achteinhalb gewesen sein.

Es gab Elvis und noch ein paar ver-
streute und dann gab es Rassenmusik.

(Little Richard) Weiße Sender
spielten damals keine schwarze Musik.

(Chuck Berry) Ja, aber die jungen
Leute haben sie gefunden.

Sie wären erstaunt,
wie schnell sich das rumsprach.

Ich glaube, ungefähr zu der Zeit
kamen die Transistorradios auf.

Das Einzige, was sich damals nicht
nach Rassen trennen ließ,

war das Radio, weil es Sender gab,
die schwarze Musik spielten.

Jeder Jugendliche, der Radio hörte
oder im Auto unterwegs war,

konnte von einem Sender
zum nächsten weiterdrehen,

bis er einen schwarzen Sender fand

und auf diese Weise bekamen viele
Leute diese Platten zu hören.

(Gene Simmons)
Ich bin auf diese Sender gestoßen,

habe Chuck Berry gehört und

konnte nicht mehr stillsitzen.

Ich hatte keine Ahnung,
wie man tanzt,

aber das war die einzige Musik,
bei der ich mich bewegen wollte.

(Alan) Ich glaube, den hier wird sie
mögen, und Sie alle auch -

den sagenhaften Chuck Berry!

Alle wollten
"Maybellene, Maybellene"!

Alan Freed hatte den Song die ganze
Nacht gespielt, immer wieder,

und alle Rekorde gebrochen.

Das wurde unser erster
Crossover-Rekord,

den weiße Jugendliche gekauft haben.

KATC hat "Maybellene" gespielt

und Amos Dotson war der DJ.

Ich hab ihm einen Brief geschrieben
und mich dafür bedankt,

dass er den Song meines Mannes
gespielt hat: "Maybellene".

Autoradios hatten Drehknöpfe
und mein Vater drehte und drehte

und plötzlich hörte er "Maybellene".

Und er sagte:
"Endlich haben wir's geschafft!"

Ich hab gefragt:
"Was geschafft, Dad?"

Auf WIND, dem weißesten
Sender des Landes,

spielte Howard Miller zur
Hauptsendezeit "Maybellene".

Mein Vater war wahnsinnig aufgeregt.

* Elvis Presley singt
"Johnny B. Goode". *

(Johnny Rivers) Der Rock 'n' Roll
schlug ein wie eine Bombe und

am Anfang gab es vier Männer,
die wir einfach vergöttert haben:

Fats Domino, Little Richard,
Chuck Berry und dann natürlich Elvis.

(Alice Cooper) Die Mädchen haben
doch alle Elvis Presley geliebt.

Ich meine, man muss sich
den doch bloß mal anschauen,

der attraktivste Mann aller Zeiten.

Und wie der die Hüften schwang!

Und dieses: "Da stimmt was
nicht mit meiner Lippe."

(Wayne Schoenberg) Elvis war
ein Supersänger und Entertainer,

aber hat er "Johnny B. Goode"
geschrieben?

(Johnny Rivers)
Er hat keinen Song geschrieben.

(Nile Rodgers)
Elvis konnte einfach alles,

aber das machte seine Botschaft
auch so kommerziell.

(Johnny Rivers)
Elvis konnte aufsteigen und

in Detroit im Olympiastadion spielen,
was Chuck Berry nicht konnte.

Dabei hatte Chuck Berry mehr Talent.

Elvis wollte Chuck Berry sein -
ein schwarzer Bluesman.

Wäre er dann größer gewesen?

Keine Ahnung, aber Chuck wäre jeden-
falls sehr viel größer geworden,

wenn er weiß gewesen wäre.

(Alice Cooper)
Chuck Berry war das einzig Wahre.

Er war der Schwarze,
der die Musik schrieb.

* Rock 'n' Roll-Musik *

(Joe Bonamassa) Damals in den 50ern,
das war der Wilde Westen,

das war eine neue Grenze.

Plötzlich gab es da einen Markt
für Teenager, die von

den Big-Band-Orchestern die Schnauze
voll hatten und einen abgespeckten,

aber umso energiegeladeneren Sound
suchten. Die Zeiten änderten sich.

Die jungen Leute kamen aus
dem Zweiten Weltkrieg zurück und

begrüßten eine Boomzeit,
weil Frieden war.

Er verstand die weiße Generation.

Da war der Wagen, das Automobil,

das Jugendliche damals in den 50ern
zum ersten Mal fuhren.

Das war "die" Sache.

Er verstand die weiße Kultur so gut,
dass er Gedichte schreiben konnte.

(Joe Bonamassa) Bei Chuck Berry
denk ich als erstes an den Dichter,

denn beim Gedichteschreiben
hatte er den Dreh raus.

(Johnny Rivers) Ich will ein gelbes
Cabrio, einen Viertürer DeVille

mit hinten montiertem Ersatzrad
und Chromreifen.

Ich will Klimaanlage
und Automatikheizung.

Ich will ein Schrankbett
auf dem Rücksitz.

Ich will Kurzwellenradio,
Fernseher und Telefon.

Wenn ich allein unterwegs bin,
will ich nämlich mein Baby anrufen.

(Alice Cooper) In drei Minuten
konnte er einem eine ganze Geschichte

als Gedicht erzählen.

Anerkennen konnte ich das erst, als
ich selbst in einer Band gespielt

und seine alten Songs gelernt habe.
Ausgefuchst, diese Texte.

(Joe Perry) Chuck wusste wahnsinnig
genau, wie Songschreiben geht und

wie man Texte so griffig macht,
dass sie sofort hängenbleiben.

(Johnny Rivers) Er hat seine
Texte anders ausgesprochen

als die meisten
schwarzen Künstler damals.

Er hat nichts vernuschelt,
sondern deutlich artikuliert.

Und zwar so sehr, dass viele
Veranstalter '55, als er nach

seinem ersten großen Hit
"Maybellene" auf Tournee ging,

nicht wussten,
dass er Afroamerikaner ist.

Er tauchte in einem Club auf und
sagte: "So, dann woll'n wir mal." -

"Nee, nee, wir warten auf Chuck
Berry." - "Ich bin Chuck Berry."

Wow!

(George Thorogood) Die haben ihn von
seinem eigenen Konzert weggeschickt,

weil sie dachten,
Chuck Berry wäre weiß.

Sie haben ihn in seinen
eigenen Club nicht reingelassen,

obwohl er einen unterschriebenen
Vertrag für das Konzert hatte.

Das ist schon ziemlich übel.

Viele Radiosender
haben dann aufgehört,

Platten von Chuck Berry zu spielen,

weil sie eben nicht auf Anhieb
wussten, dass er schwarz war.

Es gab kein Fernsehen und auch
im Radio wurde nicht gesagt:

"Chuck Berry ist ein Schwarzer."

(Gene Simmons) Ich hab im Zusammen-
hang mit ihm nie an Farbe gedacht.

Er war einfach der große Chuck Berry.

Die Definition von Chuck Berry ist...
Chuck Berry!

(Bo Diddley)
Alan Freed hat mir mal erzählt,

jemand hätte ihm Steine
in die Fensterscheiben geworfen...

(Little Richard)
Den hast du schon erzählt.

Er wird ausgeraubt,

weil er das System provoziert.

(Gene Simmons) Und der Süden kommt
damit bis heute nicht klar.

Da ist nie einer aufgestanden
und hat gesagt:

"Okay, tut mir leid, wir waren
echt Arschlöcher." Erbärmlich.

Dabei haben die ganzen Bands aus
dem Süden Chuck Berry gespielt.

Ohne Chuck Berry gäbe es Lynyrd
Skynyrd gar nicht, echt jetzt.

(Jahi Eskridge) Als er damals
seine Musik geschrieben hat,

waren die einen netter
und andere übler

und die haben von der guten alten
Zeit geträumt, so war das damals.

Aber obwohl er das alles durchmachen
musste, hat er's trotzdem geschafft,

Songs zu schreiben,
die das Gute im Leben zeigten.

(Steve van Zandt)
Er war der Geschichtenerzähler.

Er brachte die Worte. Und diese Worte
waren nicht einfach großartig,

sie gaben für jedermann Beispiele ab,

aber sie machten den Teenager
auch zu einem festen Begriff.

(Johnny Rivers) Ein junger Künstler,
der genau das schrieb,

was alle an Erfahrungen machten
und dachten, und er sagte das,

was alle sagen wollten,
ohne zu wissen wie.

Er hat es für sie in Worte gefasst.

(Steve van Zandt) Man könnte sagen,

dass Chuck Berry den Teenager
erfunden hat.

Er hat dieses komische, kleine,
kulturelle Phänomen dokumentiert und

es buchstäblich historisch
bedeutsam gemacht.

(Johnny Rivers)
Er war da schon kein Teenager mehr,

aber er erinnerte sich an
seine Teenagerjahre und

was er da erfahren und
durchgemacht hatte.

(Chuck Berry) Leonard Chess hat die
Platte manchmal schneller abgespielt,

und dann klang ich
wie ein... Teenager!

Er hat alle angesprochen, weil er
die Country-Musik der Hillbillys,

ihre Gefühle, ihren Sound,
ihren Humor und

ihre Beschreibungen mit
dem Blues verschmolzen hat.

Seine Einflüsse stammen
aus dem Rhythm 'n' Blues und

der Country Musik, obendrauf
packt er drei Akkorde und

ein scheißgeniales Gitarrenspiel -
das ist einfach nicht zu schlagen.

Ich könnte wetten, die Leute
waren damals genau wie ich

im Auto unterwegs, junge Leute.

Plötzlich hört man einen Song,
hält den Wagen an, springt raus,

fängt an zu tanzen.
Diese Musik war dermaßen stark.

(Gary Clark)
Ja, das war der Mann dafür.

(Alice Cooper)
Wenn ihm ein Wort nicht einfiel,

hat er einfach eins erfunden.

Jetzt komm mir nicht
mit deiner Vergnätzerung.

Ich glaube, beim Scrabble darf man
"Vergnätzerung" nicht legen.

Oder der Kühlerator,
der Kühlerator war voll - Kühlerator?

Motorvierend: Man fährt über eine
Hügelkuppe und an der Intensität,

mit der er singt, merkt man,
dass der Wagen nur so rast.

Man spürt förmlich den Wind im Haar,
durchs offene Fenster.

Ich motoviere also über den Hügel
und man braust dahin -

alles in einem Wort.

(Chuck Berry)
Das war 'ne Abschiedsparty.

Das muss
September 1955 gewesen sein,

und ich bin weg aus der Stadt

in die Gleason's Bar.

Hier:

Gleason's Bar, 15. August 1955,

Cleveland, Ohio,
800 Dollar die Woche

im Vergleich zu 21 Dollar
den Abend im Cosmo.

Und in der Woche davor

hatte ich 32 Dollar
in der Frolic Bar verdient,

14 Dollar im Three Brothers,

60 Dollar mit der ganzen Band
im Green Dragon.

Im Capitol Cocktail gab's
nur 50 Dollar, aber im Gleason's:

800 Dollar für die ganze Woche!

Als er nach St. Louis zurückkam,
hat er gesagt,

sowas bräuchten die Teenager hier,
so einen Club zum Tanzen.

Da hat er dann den Club "Bandstand"
an der Grand Avenue aufgemacht.

(Johnny Rivers) Das war bloß ein Gag.

An ihrem ersten Arbeitstag hat er
die Frau als Apachin ausstaffiert.

* Little Queenie / Chuck Berry *

# I got lumps in my throat
when I saw her comin down the aisle.

I got the wiggles in my knees

when she looked at me
and sweetly smiled.

There she is again -

standing over by the record machine,

lookin' like a model
on the cover of a magazine. #

Weil damals einfach alles
im Rock 'n' Roll abging und

ethnisch völlig durchmischte
Teenager sich da trafen.

Es war die natürlichste Sache
der Welt, da einen Club aufzumachen.

(Fr.) Er brauchte eine Sekretärin
und ich eine berufliche Veränderung.

(Chuck) Du wolltest bei 'nem Rock 'n'
Roll-Konzert die Musik hören. - Ja.

Also hörten wir uns Chuck Berry an,
und am nächsten Tag kündigte ich!

Fran war als Teenager die Sekretärin
des Chuck-Berry-Fanclubs und

Fran und ich waren
immer im Gespräch.

Sie hat bis zuletzt
für Chuck gearbeitet.

Sie war sehr wichtig.

Wenn die hin sind und
ein Konzert gegeben haben,

wo an der Tür kassiert wurde,
hat sie dafür gesorgt,

dass Charles sein Geld bekommt.

(Francine)
Ich war 21, gerade ein Jahr hier,

und wir hatten schon
einen Nachtclub gegründet.

Meine Band hatte jede Menge
Probleme mit der Polizei.

Ein schwarzer Mann
im ländlichen Missouri,

der ein Geschäft aufziehen will?

Da waren die Einheimischen
aber gar nicht glücklich drüber.

Warum der dichtgemacht hat, weiß ich
nicht mehr genau, aber ich glaube,

es gab da jede Menge Eifersucht
und Neid und was nicht noch alles.

Unglaublich!
Dass ein Schwarzer 1958 versuchte,

ein Unternehmen aufzumachen und
die Menschen zusammenzubringen und

einfach zum Dichtmachen gezwungen
wurde. Das war ein trauriger Tag.

(Alan)
Ihr erinnert euch an Maybellene,

die der junge Gitarrenspieler
mit dem Auto nicht einfangen konnte.

Jetzt ist er zurück
in "A Brand New Automobile".

Chuck Berry - und ihr werdet
den Beat dazu schlagen.

* You Can't Catch Me / Chuck Berry *

# I bought a brand-new air-mobile, it
custom-made, 'twas a Flight De Ville.

With a pow'ful motor
and some hideaway wings -

push in on the button
and you can hear her sing.

Now you can't catch me,

baby you can't catch me.

'Cause if you get too close,

you know I'm gone
like a cool breeze. #

Unfassbar ist einfach,

was für ein großartiger
Performer Chuck Berry war.

Erstens mal ein großartiger
Gitarrist, der Mann,

der die Gitarre zum Star gemacht
hat, der sie hinter dem Kopf

spielte, zwischen den Beinen
und natürlich mit seinem Duck Walk,

den die Leute bis heute
unwillkürlich nachahmen.

(George Thorogood) Ich hab die
Ursprünge des Duck Walk gesucht,

mit dem Chuck Berry
so berühmt geworden ist.

Irgendwann hab ich endlich gesehen,
woher er ihn hat.

Ich hab den Film gesehen, das war
"Duck Soup" von den Marx Brothers.

Harpo und Groucho imitieren
sich gegenseitig und

in der Mitte der Szene
geht Groucho so.

Ich behaupte, da hat Chuck den her.

(Chuck Berry) Als Kind hab ich das
unterm Tisch gemacht.

Einfach als Spaß
für die Familie, die Tanten...

Und dann hab ich's mal
bei Paramount gemacht,

bei einer Instrumentalpassage,
und das gab so riesigen Beifall,

dass ich mir sagte, das machst du
zum festen Bestandteil.

* Rock 'n' Roll-Musik *

Es gefiel ihnen nicht,
dass er schwarz war,

aber sie mochten seine Musik.

Wäre er weiß gewesen, hätten
sie sie noch mehr gemocht.

(Joe Bonamassa) Damals fing das an,
dass die Jugendlichen

ihre Eltern angeschaut
und sich gefragt haben:

"Warum? Was soll diese Spaltung?"

Man hatte da praktisch
einen Trennstrich:

Weiße auf der einen Seite,
Schwarze auf der anderen.

Und er hat diese Jugendlichen
zusammengebracht.

Die sind einfach über die Barriere
gesprungen und

haben plötzlich angefangen
zu tanzen.

Damit fing das Abreißen
der Rassenschranken an.

(Melody Eskridge) Geholfen hat
definitiv, dass das Seil in der Mitte

der Tanzfläche von den Jugendlichen
selbst zerrissen wurde.

Weil diese Generation merkte,

dass die Unterschiede,
die man ihnen als so riesig und

unüberwindlich eingebläut hatte,
in Wahrheit nicht riesig waren.

(Nils Lofgren)
Und das ist die Macht der Musik.

Dass man diesen Leuten ausgeliefert
war, die in den angeblich

so "Vereinigten Staaten", wo wir
alle "gleich geboren" sein sollen,

diesen rassistischen Kurs steuerten,
allein die Vorstellung...

Scheiße, da hat einer
diese Begabung und diesen Ruf,

kriegt es aber immer wieder
mit diesen Vorurteilen zu tun.

Und statt nun alles in die Luft
zu jagen oder einfach auszuwandern,

sagt er sich:
"Hey, ich habe diese Zauberkraft.

Vielleicht kann ich
damit was bewirken."

(Gene Simmons) Bevor es
einen Martin Luther King gab,

bevor es Protestmärsche gab,
bevor die ganze Bürgerrechtsbewegung

richtig in Gang kam, hat Chuck Berry
Schranken niedergerissen,

denn all diese weißen Jugendlichen
hörten schwarze Musik und

hatten keine Ahnung,
was das zu bedeuten hatte.

Und vielleicht zum allerersten Mal
im Leben war es ihnen egal,

ob jemand weiß oder schwarz war.

Und Chuck Berry blieb
unvoreingenommen,

wackelte vor der Gesellschaft nicht
mit dem moralischen Zeigefinger und

sagte nicht: "Wie könnt ihr es wagen,
uns so zu behandeln?

Das soll hier doch
das Land der Freien und

die Heimat der Tapferen sein.
Warum bin ich dann hier nicht frei?"

(Nils Lofgren) Die Musik ist dermaßen
stark, sie lässt sich nicht leugnen.

(Gene Simmons) Da schreibt
dieser schwarze Mann Songs,

zu denen die weißen Mädchen tanzen
und sie leben auf und kreischen,

wenn er auf die Bühne kommt.

(Ingrid Berry) Und alle haben
ihren Spaß und wollen das so.

Wenn der hierher geht,
dann wollen alle dahin.

Und wenn er dahin geht,
wollen auch alle dahin.

Und in Nullkommanichts
geht das immerzu hin und her.

(Joe Perry) Unterm Strich brachte
die Musik die Menschen zusammen

und ihnen wurde klar, dass alles
andere spielt keine Rolle mehr,

weil wir alle dasselbe wollen.

(Dick)
Hier ist er: Chuck Berry.

* Johnny B. Goode / Chuck Berry *

# ...way back up in the woods,
among the evergreens -

there stood a log cabin
made of earth and wood,

where lived a country boy
named Johnny B. Goode.

Who never ever learned
to read or write so well,

but he could play a guitar
just like a-ringin' a bell.

Go, go.
Go Johnny, go, go!

Go, go Johnny, go! #

(Alice Cooper)
Jede Band hat einen Song,

mit dem sie bis in alle Ewigkeit
assoziiert wird.

Bei Chuck Berry ist
das "Johnny B. Goode".

(Gene Simmons) "Johnny B. Goode", das
ist ein Mythos. Das ist ein Film!

Die Geschichte von Johnny
und seinem Jutesack.

Den Ausdruck hatte ich
vorher noch nie gehört.

In solche Jutesäcke stecken
die Trucker im Süden ihre Knarren.

(Steve van Zandt) Der gehört
zu seinen großen 28, oder?

Der ist großartig.
Ein Song über einen Gitarristen.

(Alice Cooper) Das war die Blaupause,
der Bauplan für alles,

was Rock 'n' Roll sein kann.

Noch eine Geschichte,
wie die Leute 1958 drauf waren:

Chuck Berry war mit einer Frau
namens Joanna Mathis unterwegs und

wurde von einem Streifen-
polizisten angehalten.

Okay, der Mann kam dazu, als Chuck
gerade einen Platten reparierte,

filzte den Wagen, fand Bargeld -

die Gage für ein Konzert,
nehm ich mal an -

und eine Pistole und da setzt der
Polizist die Frau doch tatsächlich

unter Druck, sie soll behaupten,
sie säße nicht aus freien Stücken

in diesem Auto, was
einfach nicht der Fall war.

Und sie sagt dann auch: "Nein,
mir geht's super, alles in Ordnung.

Wieso, stimmt was nicht, Officer?"

* Riding Along In My Automobile /
Chuck Berry *

# Riding along in my automobile -
my baby beside me at the wheel.

I stole a kiss at the turn of a mile,
my curiosity running wild.

Cruisin' and playin' the radio -
with no particular place to go. #

Er wird verhaftet, weil er
eine Schusswaffe dabei hat und

dann wieder rausgeschmissen.

Sie haben ihn bei jeder
Gelegenheit schikaniert.

(George Thorogood)
Das ist überhaupt keine Frage,

dass er der wichtigste Gitarrist
der Rockgeschichte ist.

(Johnny Rivers)
Mit diesen wahnsinnig langen Fingern

konnte er einfach total cool greifen.

(Joe Perry) Durch die Stärke der
Hände hatte er einfach einen Vorteil,

wenn er bestimmte Töne
erreichen wollte.

(Nile Rogers) Die Gitarristen mit
den großen Händen beeindrucken uns

immer am meisten.

(Johnny Rivers) Seine Intros
hauten einen auf Anhieb um,

die waren seine Hooklines.

Bei Chuck hab ich gelernt,
was eine gute Hookline ausmacht.

Ein Gitarrenriff
am Anfang der Platte.

Sogar in "Memphis" hab ich ein
cooles kleines Intro eingefügt,

das Chuck nicht hatte,

das direkt nach dem pa-pa-pa-padada
eine Hookline war.

* Memphis, Tennessee / Chuck Berry *

# Long distance information,
give me Memphis, Tennessee.

Help me find the party
trying to get in touch with me.

She could not leave her number,
but I know who placed the call -

'cause my uncle took the message
and he wrote it on the wall. #

(Alice Cooper)
Wir waren einfach begeistert davon,

dass er seine Freundin
oder Frau anrufen will.

Und dann stellt sich raus,
dass Marie erst sechs ist.

Und er meint die ganze
Zeit seine Tochter.

Das ist doch ein Superdreh!

# Marie is only six years old,
information please!

Try to put me through to her
in Memphis, Tennessee. #

Als mein Dad mit den Tourneen
anfing, hat er meiner Mutter

ihr erstes Schloss an
der Whittier Street gekauft.

Mein Haus und mein Dad,
und das zweite Schloss,

das mein Vater meiner Mutter und den
Schwestern gekauft hat, das hat er

1958 gekauft, das war 13 Windermere
Place in der City von St. Louis.

(Andy Glaser) Er hatte
ein Händchen für Immobilien.

Er spürte, dass das gute,
sichere Investitionen waren,

etwas, das da war und blieb.

Er kaufte Häuser für sich
als Zuhause für seine Familie und

wenn er einmal was gekauft hatte,
wollte er es nie mehr verkaufen.

Sein Immobiliengeschäft
wuchs also ständig weiter,

weil er immerzu dazukaufte.

Hier kann man reingehen,
das war unser Spielzeugland,

unser Spielzimmer,
hier unter der Treppe.

Und wenn wir was ausgefressen
hatten, konnten wir uns hier

auch gut verstecken, wenn Mum
oder Dad hinter uns her waren.

Sein Onkel Ed hatte ein Haus hier
oben in Wentzville gekauft und

das Land neben dem Grundstück
seines Onkels stand zum Verkauf.

(Ingrid Berry) Pop hatte so einen
Baukasten mit Miniaturbäumen,

die standen auf einem Podest.

Da gab's hier einen Baum
und da einen Baum.

Ich dachte, er würde spielen,

weil ich ja nicht wusste,
dass er Berry Park entwarf.

Das war sein Traum, er wollte sehen,
wie sich das entwickeln ließ.

Das war die Familienzuflucht.

Wir hatten da draußen Boote,
Unmengen von Fahrrädern,

Golfmobilen, Motorrädern,
Bulldozern, Traktoren.

Es hat einfach wahnsinnig
Spaß gemacht.

Wir konnten machen, was wir wollten.

Einer seiner Tourneebusse,
ein Stadtbus,

der zum Tourneebus umgebaut worden
war, stand da draußen noch rum,

als ich ein Teenager war
und wir konnten zu dem raus.

Das Lenkrad ist noch da, verrostet,

aber wir konnten noch so tun, als ob
wir fahren, konnten da drin spielen.

Berry Park war unser Herz.

Es war ein Traum, etwas, das Charles
als Freizeitpark für seine Fans und

die Familie gedacht hatte,
für jeden, der vorbeikam.

Als Chuck Berry Berry Park der
Öffentlichkeit zugänglich machte,

baute er den ersten gitarrenförmigen
Swimmingpool der Welt.

Ihm gefiel die Vorstellung,
den Park öffentlich zu machen.

Die Leute sollten einfach
vorbeikommen, zelten oder

die Nacht in
den Blockhäusern verbringen.

Das sollte unsere Sommerfrische
werden, unser Zufluchtsort.

Wir wollten rausfahren,
ein bisschen abschalten,

den Kindern beim Baden zusehen,
unseren Spaß haben.

Er baute ein Clubhaus für 400 Leute
mit einer Konzertbühne.

Es gab Live-Musik und Charles sagte:

"Ja, ich finde, das kann
ich öfter machen und

hier Bands spielen lassen."

Mitte der 70er Jahre ging es
mit Berry Park bergab.

Das Konzert von 1974 war
das dritte in einer Reihe,

die in Berry Park stattfand.

Wir hatten Motorradgangs.

In der Zeit buchten Veranstalter
routinemäßig Motorradgangs

als Security.

Der Star des Abends
war Leon Russell.

Der letzte Helikopter
kommt mit Leon Russell.

Nur hatte er keine Ahnung,

dass der Veranstalter ihm
keine Gage gezahlt hatte.

Und dann sahen wir, wie der
Helikopter wieder abdrehte.

Und über Lautsprecher
wurde durchgegeben:

"Danke fürs Kommen, Leute,
Mr. Russell tritt nicht auf."

Die Leute drehten durch.

Die Biker waren da und rasteten aus.
Fingen an, das Mobiliar zu zerlegen.

Die Fans, die da schon das ganze
Wochenende verbracht hatten,

waren stocksauer.

Ihre Band spielte nicht, also war
die Zerstörungswut ziemlich krass.

Sie demolierten einfach alles.
Und mein Dad sagte nur: "Das war's.

Damit ist Schluss. Wir veranstalten
hier keine Konzerte mehr."

(Wayne Schoenberg)
Es gab Gerüchte um Drogenmissbrauch

und Alkoholkonsum von Minderjährigen.

Die Polizei veranstaltete
eine Razzia.

Einmal gab ein Wachmann
einen Schuss in die Menge ab.

Zwei Jugendliche wurden
in eine Prügelei verwickelt.

Die Polizei schikanierte Charles so
lange, bis es unmöglich geworden war,

da draußen überhaupt noch
Veranstaltungen abzuhalten

und er musste aufgeben.

Berry Park wurde für die
Öffentlichkeit geschlossen und

nie wieder eröffnet. Das wurde
seine Festung der Einsamkeit.

(Wayne Schoenberg) Ich glaube, seine
Enttäuschung bestand zum einen darin,

dass er sich auf diesem Gebiet
nicht mehr auskannte.

Er hatte einfach nicht
die Vorkenntnisse,

um so einen Freizeitpark zu managen.

Warum er ihn verfallen ließ?

Na ja, was Sie hier sehen,
sind Sachen,

mit denen er nichts mehr
zu tun haben wollte.

Lange Zeit hat er alles instand
gehalten, die Dächer repariert,

das ganze Drum und Dran,
hat sein Bestes versucht,

aber das kennt man ja, mit der Zeit
zerfällt alles zu Staub.

(Wayne Schoenberg) Ich glaube,
irgendwann hat er sich gesagt:

"Mir reicht's. Ich hab das hier satt.

Ab und zu möchte ich hier
draußen mal eine Zeit lang leben.

Sonst leb ich in meinen
anderen Häusern",

aber da hatte er inzwischen
so viel Geld, Zeit, Mühe und

persönliches Können in
die Entwicklung gesteckt,

dass er sich gesagt hat:
"Ich hab die Faxen dicke."

(Ingrid Berry)
Er hat alles entworfen.

Oben im zweiten Stock,
am Windermere Place.

Für ihn wurde damit ein Traum wahr.

Ja, das war sein Traum gewesen.

(Wayne Schoenberg) Charles brachte
eine Frau mit, die er für 21 hielt,

glaube ich. Das hatte sie
ihm gesagt. Ich glaube,

sie hatten sich in Arizona
oder New Mexico kennengelernt.

Sie sollte in seinem Club arbeiten.

Er hatte eine Minderjährige
über eine Staatsgrenze gebracht,

was später unter dem "Mann Act"
als Bundesvergehen geahndet wurde.

Das Gesetz war nicht für das ge-
dacht, was Chuck vorgeworfen wurde,

nämlich ein Mädchen in einen anderen
Bundesstaat gebracht zu haben,

damit sie im Bandstand
jobben konnte.

(Johnny Rivers) Sie war eine
Prostituierte und sah aus wie 21,

nicht wie 14 oder 15.

Am ersten Prozesstag benutzte
der Richter das N-Wort.

Und selbst dem weißen Establishment
wurde klar: Hui, das macht sich aber

gar nicht gut, den Prozess rollen
wir lieber noch mal neu auf.

Aber er war schwarz und stand
vor einem weißen Gericht.

Weiß gegen schwarz,
also wurde er eingesperrt.

Mit einem Weißen wäre man nie
im Leben so umgesprungen.

Den hätte man nicht mal
zur Anklage gebracht,

geschweige denn ins
Gefängnis gesteckt.

(Wayne Kramer)
Eine Haftstrafe in den USA

übersteht man nicht
ohne Veränderungen.

Er hat Fehler gemacht und wer ohne
Sünde ist, werfe den ersten Stein.

Aber er hat gesagt:

"Gibt es etwas, was meine Karriere
zurückgeworfen hat?"

(Melody Eskridge) Die Zeit hinter
Schloss und Riegel blieb verloren.

Wir werden nie erfahren,
was er noch alles erreicht hätte,

wenn ihm diese Probleme
erspart geblieben wären.

Er war unser Star, aber all seine
Hits lagen schon hinter ihm -

Maybellene, Schooldays, Rock 'n'
Roll Music, Sweet Little Sixteen -

und jetzt wurde er plötzlich
eingesperrt, unser Star!

Wir waren verzweifelt.

Wir haben dann ein Album mit
dem Titel "Chuck Berry on Stage"

rausgebracht. Wir haben seine
normalen Aufnahmen genommen und

künstlichen Applaus druntergemischt,

damit es sich nach
Live-Aufnahmen anhörte.

Und dieses Album haben
wir veröffentlicht,

um den Eindruck zu erwecken,
Chuck wäre noch da.

Das war sein neues Album.

(Melody Eskridge)
Egal was Papa zugestoßen ist,

er hat immer einen Ausweg gefunden
und sein normales Leben fortgesetzt.

Er hat sich nie von irgendwas
aufhalten lassen.

Ich erinnere mich noch an den Tag,
an dem Chuck aus dem Gefängnis kam

und wieder Musik machen wollte.

Er war genauso zu allem
entschlossen wie wir.

Er blieb die Woche in Chicago und
hat "No Particular Place to Go" und

"You Never Can Tell" aufgenommen
und sie haben beschlossen,

"Nadine" als Single rauszubringen,
als Comeback-Single.

* Nadine / Chuck Berry *

# I thought I saw my future bride
walkin' up the street,

I shouted to the driver, "Hey,
conductor, you must slow down.

I think I see her,
please let me off this bus." #

1959/60 kam es zur britischen
Invasion, denn die ganzen Bands,

die von Muddy Waters, Chuck Berry
und Little Richard beeinflusst

waren, traten ins Rampenlicht und
fielen mit ihrer Musik in Amerika

und in die ganze Welt ein.

Die Beatles mit
"Roll Over Beethoven"

und der erste Song,
die erste Platte

der Rolling Stones war eine Cover-
Version von Chuck Berrys "Come On".

(John Lennon) Wollte man dem Rock
'n' Roll einen neuen Namen geben,

müsste er Chuck Berry lauten.

(Gene Simmons)
Wir haben alle angefangen,

mit so einem Liverpooler
Akzent zu sprechen,

aber alle sind mit Cover-Versionen
von Chuck Berry angekommen.

(Lennon) Er schrieb gute und
intelligente Lyrics - in den 50ern,

wo die Leute noch "Oh Baby,
ich liebe dich so" sangen.

Leute wie er brachten
unsere Generation dazu,

Songs Bedeutung zu geben und
nicht nur "Do-ah-Daddy" zu singen.

* Johnny B. Goode / Chuck Berry *

# Go, go.
Go Johnny, go, go!

Go, go Johnny, go! #

(Ronnie Wood) Dann Chuck Berry,
ich hab "Little Queenie" gewählt.

Das ist herrlich,
er zaubert einfach mit Worten.

(Paul McCartney)
Er ist einfach ein Dichter.

Versuch du mal, sowas zu schreiben.

Das ist nicht leicht.
- Ich hab's versucht.

Das klappt nicht.
- Versucht haben wir's alle.

Manchmal schon, aber nicht sehr oft.
- Er ist der geborene Dichter.

(Chuck Berry) Als ich weg bin,
bekam ich 1.200 den Abend.

Als ich zurückkam, waren die
Beatles in Amerika gewesen,

und meine Gage
war auf 2.000 gestiegen.

Einfach weil ich weg gewesen war.

(Gene Simmons)
Alle nahmen Chuck-Berry-Songs auf,

weil das die DNA war,
auf der die E-Gitarre beruhte.

(George Thorogood) Dass Chuck
kriminell war, hat sie wahrscheinlich

nur angestachelt, noch mehr
von Chuck zu übernehmen.

In Amerika liebt man
britische Musik und

oft haben die Hörer keine Ahnung,

dass die Rolling Stones einfach
Songs von Chuck Berry spielen.

Die wissen gar nicht mehr,
wer Chuck Berry war.

(Alice Cooper) Wir haben nicht
gemerkt, dass die Stones,

die Beatles oder sonst wer uns
unseren eigenen Rhythm 'n' Blues

zurückverkauft haben.

Das hat uns die Augen geöffnet,
wer uns wirklich beeinflusst hat,

nämlich unsere eigenen Leute.

(Mick Jagger) Wir nahmen in den
sagenumwobenen Chess Studios auf,

an der South Michigan Avenue.

Für uns war das das Mekka
der Blues-Aufnahmen.

Im Studio lernten wir alle kennen,
die da Platten gemacht haben,

alle unsere Idole wie
Muddy Waters und Chuck Berry.

(George Thorogood) Als die Beatles,
die Stones, Dylan und all die anderen

ihn entdeckt haben,
hat er ziemlich abgehoben.

Und er musste einfach
dieser Supermann sein,

den John Lennon und
Keith Richards so verehrten.

(Gene Simmons)
Ohne Chuck Berry wären die Stones

oder die Beatles
andere Bands geworden.

Ohne ihr typisches Chugalug...

...wären sie vielleicht
die Rolling Stones gewesen,

hätten aber viel mehr in Richtung
Folk tendiert und damit fade.

Klar, man kriegt seine Kartoffeln
und sein Fleisch,

aber alles schmeckt fade.

Die Geschmacksknospen
schnallen's nicht.

Chuck Berry war scharf gewürzt
und tat nicht nur so, der war so.

(Johnny Rivers) Aber er verstand,

dass er für diese jungen
Briten ein Held war.

Ein Wahnsinn, der Einfluss,
den dieser großartige Mann

auf alle hatte, die heute noch
von aller Welt verehrt werden,

also nicht nur Chuck Berry selbst,
sondern auch die Beatles,

die Stones, die Beach Boys,
alle anderen,

Bob Dylan, Bruce Springsteen.

Es ist einfach unglaublich:
Vor Chuck Berry ziehen alle den Hut.

(Dick Alen) Chuck hat ein völlig
neues Show Business erfunden und

auf Tournee Sachen auf
seine Weise gemacht.

Er macht das einfach
anders als andere Leute.

Er hat keine große Entourage,
hat nicht mal eine eigene Band dabei.

(Chuck Berry)
Kein Gepäck, nur die Gitarre,

Kamm, Zahnbürste, das war's.

(Johnny Rivers) Chuck tourte
nie mit seiner eigenen Band.

Er hat immer mit Mietbands
gearbeitet. Er ist davon ausgegangen,

dass die Leute seine Songs
kennen und spielen können.

Er hat sich einfach seine Gitarre
geschnappt, ist ins Flugzeug,

hat sein Konzert abgeliefert
und ist wieder nach Hause.

Ich glaube, er hat einfach die
Freiheit genossen, machen zu können,

was er will, und sich nicht
an das feste Arrangement

mit einer fixen Band
halten zu müssen.

Chuck wollte immer
pünktlich da sein.

Die Band musste fürs Konzert gut in
Form sein und als die Bands seinen

Ansprüchen nicht mehr genügten,
unternahm er immer mehr Alleingänge.

Und ich glaube,
zum Gutteil hatte das auch

mit deren Alkoholkonsum zu tun.

Die Bluesmusiker waren Trinker.
Die meisten waren betrunken.

Bei Chess Records hatten wir
jede Menge betrunkene Bluesleute.

Die hatten alle eine Fahne.
Chuck hab ich nie so erlebt.

* Zersplittern des Glases *

Als sein Ruhm wuchs,
buchten die Veranstalter

ihm die besten Begleitmusiker
der Gegend und sorgten dafür,

dass sie seine Alben kannten
und seine Songs spielen konnten.

(Joe Bonamassa) Er hat grundsätzlich
Musiker von der Gewerkschaft

verlangt, drei Profis von der AFM,
der American Federation of Musicians,

Musiker, die mit Chuck Berrys
Musik vertraut waren.

(Jimmy Marsala) Er hat nicht
viel verlangt, aber auf dem,

was er haben wollte,
hat er bestanden.

Und wenn die Verstärker es dann
nicht brachten, gab's 'n Rüffel,

denn die Verstärker
produzierten seinen Sound

und ohne den richtigen Sound
klang er nicht wie Chuck Berry.

(Joe Bonamassa)
Der Dual Showman Reverb ist

ein ziemlich seltener Verstärker,

eigentlich gar nicht so großartig,
aber er mochte ihn, weil er laut war.

(Alice Cooper)
Damals sagte jeder Veranstalter:

9000 Dollar in einer Papiertüte.

Und er warf einen Blick auf
die Konzertbühne und sagte:

"Das ist nicht der Verstärker,
den ich verlangt habe."

Man musste immer zusätzlich
1000 Dollar dabei haben,

weil bekannt war,
dass er die Nummer abzog.

Also kam er auf 10.000 Dollar und
grundsätzlich bar auf die Kralle.

(Gene Simmons) Er war so oft
übern Tisch gezogen worden,

dass er auf Nummer Sicher ging.

Wenn ein Veranstalter ihn haben
wollte, hieß es: "Her mit der

Packpapiertüte voller Cash oder ich
geh gar nicht erst auf die Bühne."

(Johnny Rivers) Und sein Tick:

erst das Geld in den Gitarrenkoffer,
dann kommt die Gitarre raus.

Er hat das auf seine Weise gemacht.

Und so musste das
eben gemacht werden.

(Joe Perry) Statt dass er nur einen
Schnaps gekippt und gesagt hat:

"Okay, ich verlass mich drauf", von
der Bühne geht und keinen Cent sieht.

Für mich ist das eine
ganz normale Reaktion,

wenn man ewig wie der letzte Dreck
behandelt worden ist.

Er war ein sehr attraktiver,
sexy schwarzer Mann und

die weißen Frauen
standen einfach auf ihn.

Chuck Berrys Vater war
ein guter Zimmermann und

viel in der weißen Nachbar-
schaft unterwegs und

hat Reparaturarbeiten gemacht
und als Jugendlichen hat er Chuck

immer mitgenommen und wenn sie in
die Häuser der Weißen kamen und

die Frauen dabei waren,
hat er ihm immer eingeschärft:

"Sieh sie nicht an.
Sieh die Frauen nicht an."

Das machte die Sache natürlich
nur noch faszinierender.

* Almost Grown / Chuck Berry *

# You know I'm almost grown.

Yeah and I'm doing
all right in school.

They ain't said I broke no rule -

I ain't never been in Dutch,
I don't carouse around too much.

Don't bother me, leave me alone -
anyway I'm almost grown. #

* Schnelles Klavierspiel *

Er hatte immer
eine weiße Mätresse dabei.

(Alice Cooper)
Er hat das so gesehen:

Jetzt ist meine Platte ein Hit,
jetzt lieben mich alle.

Gut, dann schnapp ich mir
ein weißes Mädchen.

Was sagt man dazu?
Er ist immer aufs Ganze gegangen.

(Ingrid Berry) Er wusste,
was er mochte. Punkt, aus.

Aber ich verrate Ihnen mal was: Er
liebte seine Frau und seine Familie.

Das steht einfach fest, auch wenn
er weiße Frauen attraktiv fand.

(Ingrid Berry)
Nicht nur Pop war so.

Das machten die Rock 'n' Roll-Stars
alle - das gehörte einfach dazu.

Chuck Berry war eine Figur,

die von Charles Edward Anderson
Berry gespielt wurde.

Ich glaube, das darf
man nie vergessen.

Und Charles war nicht Chuck Berry.

Chuck Berry war
ein ganz anderer Mensch.

Chuck Berry kam nie
zu uns nach Hause.

Nach Hause kam Charles
Edward Anderson Berry,

mein Vater kam nach Hause.

Alles, was sich da draußen
abspielte, war Chuck Berry,

aber bei uns zu Hause war er Dad
und der Mann meiner Mutter.

Was mit seinem Beruf zu
tun hatte, ließ er draußen.

Wenn er nach Hause kam, war er der
Mann, den ich 1948 geheiratet hatte.

Sein ganzes Rock 'n' Roll-Image
verflog einfach und

er war ganz Familienmensch.

(Jimmy Marsala) Er ließ sich in Bar
bezahlen und manchmal haben sie ihm

einen Scheck geschrieben und
den für ihn eingelöst und

dann dachte der Fiskus,
er wäre zweimal bezahlt worden.

(Wayne Schoenberg) Es lief darauf
hinaus, dass jemand ihn schlecht

beraten hatte und er bestimmte
Gelder nicht versteuert hat.

(Jimmy Marsala) Als er dann Jahre
später wegen dieser Steuerschulden

drangekriegt wurde, sagte er:
"Ja, Mann, da hab ich Mist gebaut."

Er wanderte in den Knast und
gleichzeitig haben Willie Nelson

und Jerry Lee Lewis Sachen
unterschlagen und

sind nicht in den Knast gewandert.

Die Weißen kamen mit
einem blauen Auge davon,

der Schwarze wurde verknackt.
So lief das eben.

Wir haben seine Anwälte auf das
Problem angesetzt und uns gesagt,

wir schaffen das.
Und das haben wir auch.

(Wayne Schoenberg)
An einem Abend hat er gesagt:

"Warum kommt die Steuerbehörde
nicht einfach und sagt:

Sie schulden uns so und so viel?"
Charles lebte im Osten von Missouri.

Hätte er in Los Angeles
oder New York gewohnt,

hätten sie wahrscheinlich jemanden
vorbeigeschickt, der hätte gesagt:

"Hören Sie, Sie schulden
uns so und so viel.

Schreiben Sie uns einen Scheck aus
und die Sache hat sich."

(Chuck Berry) Ach, die Steuerbehörde
weiß Bescheid. Ganz genau.

(Joe Bonamassa)
Teilweise waren Chucks Probleme...

Ich würde sagen, zur Hälfte
war er selbst schuld und

zur Hälfte wollten die Leute
ihm eins auswischen.

(Jimmy Marsala)
Chuck musste nachzahlen und

wanderte trotzdem in den Knast.

(Gene Simmons) Drei Tage,
nachdem Chuck Berry im Weißen Haus

ein Konzert für Jimmy Carter
und seine Familie gegeben hatte,

wurde er wegen Steuerhinterziehung
zu einer Freiheitsstrafe verurteilt.

Das Konzert im Weißen Haus
hatte wahnsinnige Bedeutung

für sein ganzes Leben und wenn man
drei Tage später in den Bau wandert,

dann ist das für einen Menschen
eine ziemliche Wende und

nicht gerade gerecht.

* My Ding-a-Ling / Chuck Berry *

# When I was a little bitty boy -

my grandmother bought me
a cute little toy.

Silver bells hangin' on a string -

She told me it was
my ding-a-ling-a-ling. #

(Gene Simmons)
Die aberwitzige Ironie ist,

dass Chuck Berrys vielleicht größter
Song so ein Ex-und-hopp-Produkt war.

Das hieß "My Ding-a-Ling".

"My ding-a-ling, My ding-a-ling..."

Alle haben ihn davor gewarnt,
das zu spielen.

Er hat sich gesagt: "Warum sind
'Johnny B. Goode' oder 'Maybellene'

eigentlich keine Number-One-Hits
geworden? Was soll das?

Das ist ein albernes kleines Stück,
der reine Lückenfüller!

Aber was soll's. Die Leute
lieben es? Dann spielen wir es!"

(Alice Cooper) Er war einfach
der geborene Entertainer.

Er und Jerry Lee Lewis hatten
beide eine Wahnsinns-Bühnenpräsenz.

* Schnelles Klavierspiel und Gesang *

Jerry Lee Lewis ist mit Chuck Berry
durchs ganze Land getourt.

(Jerry Lee Lewis) Ich hatte
eine Cola-Flasche

mit ungefähr so viel Benzin drin.

Ich hab sie aufs Klavier gestellt,
sie ist umgekippt,

das Benzin ist ins Klavier gelaufen,
ich hab ein Streichholz drangehalten

und es ist in Flammen aufgegangen.

Hat richtig gelodert.

Und da hat Chuck einfach gesagt:
"Das Konzert ist vorbei."

Ich hab gesagt: "Kein Problem.
Dann ist es eben vorbei."

Sie wetteiferten immer
um Schlagzeilen,

hatten dieses Konkurrenzding,
wer der größte Rocker ist und so.

Und meistens hat Chuck
gewonnen, aber egal.

Jerry hat das natürlich gewurmt
und deswegen hat er manchmal

solche Dinger abgezogen, um die
Mengen so richtig aufzuputschen

und zu sagen: "Mir nach!"

Er war damals der einzige lebende
Mensch in den Vereinigten Staaten,

der einen Song in
einem Raumschiff hatte,

das nicht mehr in unserem
Sonnensystem war.

Die Songs und die Geräusche von
der Erde auf der goldenen Scheibe an

Bord der Voyager, da sind die Leute
gekommen und haben ihn gefragt:

"Mann, wie kommt
'Johnny B. Goode' da hin?"

Und er so: "Da müssen Sie Carl Sagan
fragen. Oder die Leute bei der NASA.

Die haben die Auswahl getroffen.

Ich nehm mal an,
die mögen Rock 'n' Roll."

(Elise Legrow) Es würde mich wundern,
wenn es im Weltraum irgendwo

ein lebendes Wesen gäbe,
das nicht sofort anfinge zu tanzen,

wenn es Chuck Berry hört.

(Nile Rodgers) Wenn Außerirdische
das irgendwo finden und

noch nie gehört haben,
sagen sie sich:

"Vielleicht sind
die Erdlinge ja ganz cool."

Er hat im Leben oft etwas
als Erster gemacht.

Unter anderem war er der Erste,

der '86 in die Rock 'n' Roll Hall
of Fame aufgenommen wurde.

(Moderator) Mr. Berry.
(Chuck Berry) Dynamit!

Dynamit!
Ich danke Ihnen!

Er war der erste Songwriter,
der den PEN Award verliehen bekam.

Warum gehen diese ganzen
literarischen Auszeichnungen

eigentlich immer an Dichter
und Romanautoren?

Warum nicht an Songwriter?

Chuck Berry und Leonard Cohen waren
die ersten, die damit geehrt wurden.

Natürlich hat er auch seinen
Stern auf dem Walk of Fame

draußen in Hollywood bekommen
und ich weiß ja nicht,

wie weit das bekannt ist,
aber in vielen Fällen muss man

für diese Auszeichnung, ich glaube,
25.000 Dollar aufbringen.

Mein Dad hat gesagt: "Was?
Ihr wollt doch mich auszeichnen.

Da geb ich doch kein Geld für aus!"

Ein klassischer Chuck Berry!

Und '89 in St. Louis
war er der Erste,

der in den St. Louis Walk
of Fame aufgenommen wurde.

Im Dezember 2000 wurde meinem Vater
der Kennedy Centre Award verliehen

und die Ehrung erwies ihm der
Präsident der Vereinigten Staaten,

Bill Clinton.

(Joe Perry) Als wir das nächste Mal
in die Stadt kamen,

sagte er unten im Club:
"Hast du Lust mitzuspielen?"

Ich hab gesagt: "Willst du mich
verarschen? Mit Chuck singen? Super!"

Er hat mich auf der Bühne vorgestellt
und ist dann in einen Song

eingestiegen, den ich
noch nie gehört hatte,

hat nicht gesagt, in welcher Tonart.

Und ich hab mich zu seinem
Keyboarder umgedreht und gefragt:

"Welche Tonart ist das?"
Er sagte: "Keine Ahnung."

Ich wusste also nicht,
was ich spielen sollte.

Und ich weiß nicht, ob er
das mit Absicht gemacht hat,

einfach um mich zu verarschen.
Verstehen Sie?

Vielleicht hat er einfach einen aus
dem Hut gezaubert und sich gedacht:

Dann wollen wir mal!
Aber er kann sich auch gedacht haben:

Hey, jetzt hab ich
den weißen Burschen hier.

Den verarsch ich
beim ersten Song mal.

Wenn er das übersteht,
spielen wir", wer weiß.

(Jimmy Marsala)
Chuck spielte in fünf Tonarten.

Nummer eins war G. Für G hab
ich auf den Boden gezeigt.

Für E standen drei Finger,
die wie ein E aussehen.

C ging so.

Es war zwei Finger hoch, das
Victory-Zeichen - keine Ahnung warum.

Ich weiß nicht, wofür das steht.

Bei B hab ich einfach nur
mit den Lippen "B" gemacht.

das waren die Tonarten.

(Nils Lofgren) Anfang der 90er
hatte die Rock 'n' Roll Hall of Fame

ihre große Eröffnung.

Bruce Springsteen hat die
E Street Band zusammengestellt:

mich, Stevie, Bruce, Chrissie Hynde
und am Ende des Abends

sollte Chuck Berry zum großen Finale
auf die Bühne kommen.

Wir alle sind da also auf
der Bühne und kriegen weiche Knie,

weil wir gleich mit Chuck spielen.

Chuck kommt raus,
fängt plötzlich an zu spielen.

Wir wippen da mit unseren
Wabbelknien und versuchen,

eine gute Band zu sein,
sechs oder sieben Gitarristen,

da wechselt Chuck auf
halber Strecke die Tonart.

Wir sagen uns, wir sind hier, um...

Plötzlich...

Er wippt weiter,
als wär nichts geschehen,

nur spielen wir plötzlich in
der falschen Tonart - alle!

Das geht immer so weiter und wir
sehen uns an, und wir sehen Chuck an.

Keiner von uns traut sich zu fragen:
"Du, Chuck, sag mal..."

Wissen Sie, was der
nämlich gesagt hätte?

"In welcher Tonart wir sind?
Wir sind in der Chuck-Berry-Tonart!"

Chuck sieht uns an, grinst, macht
seinen Duck Walk über die Bühne

und grinst uns an.
Sein erster Blickkontakt.

Er erreicht den Bühnenrand, dreht uns
den Rücken zu, rennt von der Bühne,

springt in einen Wagen und
ist weg und wir stehen da und

spielen in vier
verschiedenen Tonarten.

So übel hatten wir
nicht mehr verkackt,

seit wir mit 13 in irgendeinem
Teenie-Club aufgetreten waren.

Und dann in einem Stadion
mit Chuck Berry zu verkacken,

der eigentlich unser
Leadman sein sollte...

(Steve van Zandt) Eine schöne
Erinnerung ist das nicht.

Das ist kein "Mann, ey, ich
hab mit Chuck Berry gespielt."

Es war ein Alptraum.

(Nils Lofgren)
Ich hatte meine Feuertaufe

in den Annalen von Chuck Berry
als Bandleader bekommen.

(Steve Jones)
Ich weiß noch, wie ich Chuck

im Hammersmith Odeon
gesehen habe.

Das war übel, weil er die
Songs nie ganz gespielt hat.

Er hat so Potpourris hingedudelt,
das war ihm scheißegal.

Mich hat das angekotzt,
weil ich die Songs so hören wollte,

wie sie auf den Platten waren und
das hat er einfach nicht gemacht.

(Wayne Schoenberg) Dann gab es die
Affäre im Southern-Air Restaurant,

wo ihm vorgeworfen wurde,

er hätte Frauen ohne
ihre Einwilligung gefilmt.

Er hatte das Restaurant gekauft,

weil er da Jahre vorher
hatte essen wollen,

aber man hatte sich geweigert,
ihn zu bedienen und

deshalb ist er Jahre später hin und
hat den Laden kurzerhand gekauft.

Er wollte ein Restaurant haben,
vielleicht auch mit einer Bar,

einfach als Laden, wo die Leute
hinkommen und Musik spielen konnten.

(Wayne Schoenberg)
Die Anschuldigung lautete,

jemand hätte in den Toiletten
Kameras eingebaut.

Ich habe eidesstattliche Erklärungen
von jemandem, der zugibt,

sie eingebaut zu haben.

Aber die Anschuldigung lautete,

Charles hätte davon gewusst und
heimlich Aufnahmen von Frauen

in den Toilettenkabinen gemacht.

Es gab auf jeden Fall
eine Kamera in den Toiletten.

Daran gibt's nichts zu rütteln.

Die Frage ist nur:
Wer hat sie da eingebaut?

Die Kameras waren in den Decken
über den Toilettenkabinen,

in denen sich die Menschen
einschlossen und Drogen rauchten

und die Kameras dienten dazu,
das zu unterbinden.

Einmal wurde in eines
seiner Häuser eingebrochen.

Jemand ist direkt
zu der Truhe gegangen,

in der er Fotos aufbewahrte,
und da lagen auch Videokassetten

und die hatte der Einbrecher
mitgenommen und die Fotos

rein zufällig in die Mülltonne
am Southern-Air geworfen,

wo Vincent Hucks Frau arbeitete.

Und Vincent Hucks Frau
war auf diesen Videos zu sehen.

Und sieh mal einer an, Vincent Huck
wühlte in der Mülltonne und fand sie.

Kommt Ihnen das nicht
eine Spur verdächtig vor?

Es gab da eine Menge krummer Dinger.

Die örtlichen Behörden
wollten Charles immer wieder

aufs Kreuz legen.

Ron Boggs, der Anwalt,
der den Prozess anstrengte,

war ein ehemaliger Staatsanwalt,

der Chuck schon immer
auf dem Kieker gehabt hatte.

Der konnte ihn einfach nicht ab.

Wieder war er der schwarze Mann
in einer Gemeinschaft,

die ihn einfach zu groß fand.

Der Prozess und die Anschuldigungen

verursachten eine Menge
Umsatzeinbußen.

Die Leute haben Chuck Berry
wegen dieser Vorkommnisse

nicht mehr gebucht.

Also haben wir entschieden,
wir legen den Prozess bei,

machen uns an die Schadensbegrenzung
und kümmern uns wieder ums Geschäft.

Zu der Zeit waren sie hinter ihm her.

Sie hatten Blut geleckt,
konnten ihn aber nicht so schnell

zur Strecke bringen,
wie sie eigentlich wollten.

Vincent Huck saugte sich dann diese
Wahnsinnsgeschichte aus den Fingern,

Chuck würde Kokain schmuggeln.

Angeblich ließ er irgendwo
seine Gitarre zurück,

füllte den Instrumentenkoffer mit
Kokain und schmuggelte das zurück.

Hanebüchene Story!

Aber das hiesige Gerichtswesen
hat ihm das abgekauft und

dann kamen sie mit seiner
eidesstattlichen Erklärung an,

er hätte diese ganzen Drogen bei sich
im Haus und wäre ein Drogendealer und

die Richter haben ihm das abgekauft
und einen Durchsuchungsbefehl

ausgestellt und Charles' Haus
durchsuchen lassen.

(Wayne Schoenberg) Meines Wissens
waren Agenten von der Drogenfahndung

und Beamte vom Sheriff's Office hier
im St. Charles County vor Ort und

alle hatten ihre
Sturmhauben und Waffen.

* Hunde bellen im Hintergrund. *

(Wayne Schoenberg) Sie haben
alte Jointreste von Partys

in den 60ern gefunden.

Charles nahm keine Drogen, hatte aber
alles in einer großen Plastiktüte

aufbewahrt und die Blättchen hatten
die Fahnenmuster von damals und

waren eindeutig jahrzehntealt.

Aber dann haben sie
200.000 Dollar in bar und

zwei oder drei langläufige
Gewehre gefunden.

Ich bin zum Staatsanwalt gegangen -

ich glaube, das war Jim Martin,
mit dem konnte ich ganz gut -

und der hat gesagt: "Pass auf,
wir geben das Geld zurück.

Die Geschichte ist doch lächerlich."

Und das Sheriff's Office hat
ihm die Gewehre zurückgegeben,

was ich noch ganz interessant fand,
denn mit seinem Vorstrafenregister

durfte er eigentlich gar
keine Schusswaffen besitzen.

Aber sie haben ihm auch
die Gewehre zurückgegeben.

Die Razzia war also von vorn bis
hinten erstunken und erlogen.

Ob die Rasse da eine Rolle
gespielt hat? Na, aber hallo!

(Gary Clark) Das erste Mal
hab ich Chuck Berrys Musik

in "Zurück in die Zukunft" gehört.

* Johnny B. Goode / Chuck Berry *

# Go, go.
Go Johnny, go, go!

Go Johnny,
go, go, go!

Johnny B. Goode. #

(Marvin)
Chuck, Chuck, hier ist Marvin.

Dein Cousin, Marvin Berry.

Du suchst doch nach etwas Neuem.

Hör dir das mal an.

Danach wollte ich eine Gitarre
und ein Hoverboard haben.

(Joe Bonamassa) Das einzige Problem
mit "Zurück in die Zukunft" ist,

dass es die Gitarre und den
Verstärker von Michael J. Fox'

Konzert 1955 noch gar nicht gab.

Fällt wohl unter
künstlerische Freiheit.

Der 355 wurde erst
ab '58 hergestellt,

also müssen sie bei der Zeitreise
mit dem DeLorean einen Zwischenstopp

gemacht und den 355er
mit zurückgeschleppt haben.

(Jahi Eskridge) Ich suche
heute noch meinen Marvin Berry.

* Maybellene / Chuck Berry *

Oh Maybellene,
why can't you be true? #

(Joe Bonamassa) "Hail! Hail!
Rock 'n' Roll" hat meine Generation

mit Chuck Berrys musikalischem
Erbe bekannt gemacht.

Wir konnten Keith Richards
bei seinem Film

im Fox Theatre in St. Louis zusehen.

(Chuck Berry) Junge, bei dem Kassen-
häuschen kommen Erinnerungen hoch.

Und zwar eine ganz bestimmte.

Als ich elf Jahre alt war,
hab ich mich hier angestellt,

um eine Karte für "Eine Geschichte
aus zwei Städten" zu kaufen.

Mein Vater wollte,
dass wir den Film sehen,

weil er ihn künstlerisch
wertvoll fand.

Die Dame sagte,

"Leuten wie dir verkaufen wir keine
Karte, ihr kommt hier nicht rein."

Seitdem hat sich einiges geändert.

Einiges!

Das ist weit entfernt

von jener Zeit,

als meine Vorfahren

nur ein paar Blocks weiter

auf der Treppe vom Gericht
verkauft wurden.

(Taylor Hackford) Wir sind
nach Berry Park gekommen,

um dieses unfassbare Genie
zu feiern.

Und gefunden haben wir ein
äußerst aufgewühltes Genie,

das uns große Probleme gemacht hat.

(Chuck Berry) So spielt Chuck Berry
das. Verstanden?

(Keith Richards) Verstehe!
Verstehe!

Ich hab mit ihm geredet.
- Aber du hast ein bisschen...

Damit leb' ich jetzt seit sechzig
Jahren! - Ich weiß!

Dann mach das gefälligst auch!

Der war anstrengender
als Mick Jagger,

aber ich mag ihn immer noch.

* Anklingen der Gitarre,
Stoppen der Musik *

Der Jauler fängt genau hier an.

Und dann spiel ich hoch?

* Gitarrenklang *

Du fängst ganz unten an.

Das hab ich eingefügt.

Perfekt!

* Gitarrenmelodie *

(Joe Bonamassa) Die Vorgeschichte,
dieser Streit mit der Band.

Er ist hinter Keith her.

* Gitarrenton *

Und Keith ist...

* Gitarrenton *

99,9 % der Hörer denken da:
"Na und? Wo ist da ein Unterschied?"

Eine Frage der Semantik.

Aber wenn man sich in die Musik
richtig reinkniet, hatte Chuck recht

und Keith konnte das wohl nicht
zugeben. Das ist...

* Johnny B. Goode / Chuck Berry *

# Go, go.
Go Johnny, go, go!

Go Johnny, go, go!

Johnny B. Goode. #

Er wusste damals schon, wie wichtig
sein Erbe war und er fühlte sich

deswegen auch ungerecht behandelt.

Er dachte sich: "Wer sind diese
englischen Rockstars eigentlich,

diese Rolling-Stones-artigen
Millionäre, die da glauben,

sie könnten mir vorschreiben,

wie man eine Musik spielt,
die ich erfunden habe?"

(Joe Perry) Ich glaube, er hatte
da ein paar Teufel in sich,

die nie exorziert worden waren,
und ich glaube, er hat versucht...

Ich weiß nicht...

Die meiste Zeit war er ganz
schön genervt, würd ich sagen.

Was hinter der Kamera geschieht,

ist genauso interessant
wie das vor der Kamera.

(Stephanie Bennett) Bei der
Rechtsberatung durch die Anwälte

von Universal haben die gesagt,
er soll eine Vereinbarung aufsetzen,

und er hat sich höchstpersönlich
an eine Reiseschreibmaschine gesetzt

und den Vertrag
tagelang überarbeitet.

* Rock & Roll Music / Chuck Berry *

# That's why I go for that
rock 'n' roll music,

Any old time you use it.

It's got a back beat,
you can't lose it.

Any old way you choose it,

it's gotta be rock 'n' roll music.

If you wanna dance with me. #

Chuck Berry findet, wenn er
etwas für sein Konzert macht,

arbeitet er.

Und eine Probe ist keine Probe
für ein Konzert,

Proben sind eine
andere Arbeitssituation.

(Ingrid Berry)
Das ist alles gut geworden.

Ich fand, dass Taylor Hackford
einen Superjob gemacht hat.

* You Never Can Tell / Chuck Berry *

# It was a teenage wedding,
and the old folks wished them well. #

(Charlie Berry)
"Pulp Fiction" gehörte auch dazu.

Das ging irgendwie
über den Horizont.

Was läuft da eigentlich?
Das ist Pop-Pop!

Und dann haben wir uns
den Film erst angesehen.

Wenn man bedenkt,
wie populär der Film wurde,

und dass es kein Zufall war,
dass sie den Song gewählt haben.

(Elise Legrow) Ich hab den Song
das erste Mal

bei der berühmten Twistszene
in "Pulp Fiction" gehört

und das wurde sofort
einer meiner Lieblingssongs.

Und dann kam der Plan auf,

eine Platte mit Songs aus
der Chess-Backlist zu machen.

Ich meine, ohne irgendwas von Chuck
Berry ging das schon mal gar nicht.

(Johnny Rivers)
# Es war eine Teenager-Hochzeit,

und die Alten
wünschten ihnen Glück.

Man sah Pierre an,

dass er seine Mademoiselle
wirklich liebte... #

(Elise Legrow) In vielen seiner Songs
spricht er bis ins Detail

über das richtige Leben.

In "You Never Can Tell"
zum Beispiel

kann man sich richtig vorstellen,

dass sein Kühlschrank
voller Ginger Ale ist.

Das ist, wie wenn ein 16-jähriges
Pärchen heute zusammenlebt und

wahrscheinlich einen Kühlschrank
voller Fertigmahlzeiten

und Mineralwasser hat.

Ich finde, genau deswegen
haben seine Geschichten

etwas Universelles und Zeitloses.

* You Never Can Tell / Chuck Berry *

# They furnished off an apartment
with a two room Roebuck sale.

The coolerator was crammed
with TV dinners and ginger ale.

But when Pierre found work,...

Ihnen reichte das bisschen Geld,
was reinkam.

"C'est la vie", sagten die Alten,

"das beweist, man weiß ja nie." #

# They had a hi-fi phono,
boy, did they let it blast. #

(Charlie Berry) Er hat genau
auf das Klavier geachtet,

weil er immer irgendwas völlig
anders macht als jeder andere.

Als hätte es den Rhythmus,
den nur er hatte.

(Johnny Rivers)
Apropos Johnnie Johnson,

wenn man das Klavier hört,
Johnny war auch clever!

Der hat da drauf
Wiener Walzer gespielt.

* Big Band-Musik *

Meine erste große Liebe
war Blueberry Hill.

Einmal hat er spätabends

über die Anfänge
seiner Karriere nachgedacht,

das erste Touren,
und da schaut er mich an und sagt:

"Joe, ich würd gern noch mal
in einem Club spielen,

der so groß ist wie die,
in denen ich angefangen hab."

Und wir haben uns nur ganz kurz
angesehen und beide gesagt:

"Das machen wir.
Das machen wir im Blueberry Hill."

(Jimmy Marsala) Wir haben da
290 Konzerte gegeben.

Ich glaube, Chuck hat da
wahnsinnig gern gespielt.

Er mochte diese Enge.

Die Zuhörer traten einem ja
praktisch auf die Füße.

(Ingrid Berry)
Die "Blueberry Hill"-Band

war die beste Band, die Pop je hatte,

weil sie seine Musik
am besten kannte.

Ingrid hat Duette mit ihm gesungen

und sie hat solo
ein paar Bluessongs gesungen.

Welcher Berry?

Auch Charles Berry Junior hat damals
mit dem Musikmachen angefangen.

(Jimmy Marsala) Er wollte wahnsinnig
gern mit seinen Kindern Musik machen.

Das war ihm wichtig.

Im Blueberry Hill war es jeden Monat
dieselbe Mannschaft.

Dieselben Leute,
und die wurden da eingeschlossen.

(Ingrid Berry) Man könnte sagen,
nach all den Konzerten,

die Pop in aller Welt gegeben hat,
war nichts damit zu vergleichen,

wieder nach Hause zu kommen.
Und Blueberry Hill war sein Zuhause -

so wie Berry Park.

Und jede Rückkehr,
wenn er den Highway 70

lang kam und die Bucknor Row
runter, war himmlisch.

Wir haben's nach Hause
zurückgeschafft.

* Big Boys / Chuck Berry *

# When I was just
a little boy like you,

I wanted to do things
the big boys do. #

Sein letztes Album
hatte er jahrelang geplant.

Das war ihm eine echte
Herzensangelegenheit.

Es war ein langer Weg. Er hat
das Album stückweise aufgenommen,

wie ihm gerade zumute war.

(Gary Pierson) "Big Boys"
ist der Chuck-Berry-Song,

den man hört und sofort erkennt.

Er hat seine typischen Gitarrenriffs,
seinen typischen Beat,

das hämmernde Tempo
und klingt wie...

Das ist ein Chuck-Berry-Song,
aber den hatte ich noch nie gehört.

Es hat was Aufregendes,
etwas Vertrautes zu entdecken.

(Ingrid Berry) Mein Vater
hatte in den 90ern angefangen,

diese Songs zu schreiben.

(Jimmy Marsala) Dann gab es
einen Brand in dem Clubhaus,

in dem das Studio lag.

Im Feuer sind auch
all seine Aufnahmen verbrannt.

Also haben wir nach dem Brand
ganz von vorn angefangen.

* Dutchman / Chuck Berry *

# A Bunch of guys
was in this bar room.

Most of them had been there
half the day. #

"Dutchman" gehört zu
meinen Lieblingssongs,

wenn man das überhaupt
einen Song nennen kann,

aber auf dem Album - die Bildwelt,
mein Gott, die ist überwältigend!

Einfach sagenhaft.

* Darlin' / Chuck Berry *

Darlin', your father's growing older,

each year. #

(Ingrid Berry) 2015 ging es mit Pops
Gesundheit dann bergab.

(Jimmy Marsala) Mir fiel auf,
dass seine Songs kürzer wurden.

Manche fielen weg und
wurden nie wieder gespielt.

Sein Repertoire wurde
im Lauf der Zeit immer kleiner.

Am Ende eines Konzerts
musste er den letzten Song

auf zwölf Minuten strecken.

(Johnny Rivers)
Er hörte immer schlechter,

was er nicht zugeben wollte.

Und dann hat er einen Song oft
in der falschen Tonart gespielt,

weil er gar nicht mehr gehört hat,
was er da eigentlich macht.

(Jimmy Marsala) Nach und nach vergaß
er die Texte seiner eigenen Songs.

Es war gut, dass wir zusammen
aufgetreten sind,

denn ich konnte dann
für ihn einspringen.

Wenn er sich an den Text
nicht erinnern konnte,

hat er einfach irgendwas
vor sich hingenuschelt

und meistens waren
die Leute begeistert.

(Jimmy Marsala)
Am Ende wurde es ziemlich schlimm.

Eines Tages fragt er mich
doch tatsächlich:

"In welcher Tonart
ist 'Memphis' noch mal?".

Ich sag: "Das spielen wir in Es."
Und er: "Wie geht Es?"

Er wusste nicht mehr,
wo das am Gitarrenhals ist.

Niemand weiß, wann es so weit ist.

Irgendwann müssen wir alle sterben,
aber ich glaube, er hat gespürt,

dass es näher rückt.

Es hätte schon ein oder zwei oder
zehn Jahre früher passieren können,

aber es geschah,
als es geschah.

(Jimmy Marsala) Am 18. März
dieses Jahres hat die Welt

einen großen Musiker
und Songschreiber verloren.

Am selben Tag habe ich meinen
besten und engsten Freund verloren.

Ruhe in Frieden, Chuck.

(Prediger) Wir wollen uns im Rock 'n'
Roll-Stil von ihm verabschieden.

Und vorher wollen wir Gott im Rock
'n' Roll-Stil Lob und Dank sagen.

Wir werden also gemeinsam
einen schönen Abend haben.

(Daryl Davis) Die weißen und die
schwarzen Jugendlichen konnten sich

nicht mehr beherrschen.

Sie sprangen aus ihren Sitzreihen
und tanzten und rockten

zum ersten Mal in der Geschichte
dieses Landes zusammen

durch die Gänge.

(Gene Simmons) Er bewirkte
mehr Veränderungen im Leben

weißer Jungen und weißer Mädchen
als alle Politiker

mit ihrem Geschwafel,
einfach, indem er sie dazu brachte,

sich so zu bewegen.

Einfach, indem er sie von außen
und von innen ergriffen hat und

so ihr Leben veränderte.

Er hat nicht nur
unser Leben verändert,

er ist der Vater des Rock 'n' Roll.

Das hat die ganze Welt verändert.

* Blue Suede Blues / Chuck Berry *

# Goodbye old friend,

it's hard
to think this is the end.

You touched us all with your life.

You gave so much...

...and never did ask why.

You're the true blue Rock 'n' Roll.

The way it all began -

you're the heart and the soul:

of every guitar played
in the "Honky Tonk"-Band.

Now I've got those blue suede blues.

An empty feeling in your heart,

the train is rolling down the track -

it stopped off in eternity
and it's never coming back.

But your memory goes on. #

(Ingrid Berry) Dad war so ein Dichter
und Geschichtenerzähler.

Hier, hören Sie sich das
doch bloß mal an:

"Renn immer hin und her,
die Arbeit in der Mühle ist schwer,

ich schufte ohne Stöhnen,
doch plötzlich soll ich löhnen."

* Too Much Monkey Business /
Chuck Berry *

# ...want me to marry, get a home,
settle downm, and write a book.

Too much monkey business
for me to be involved in. #

(Ingrid Berry) "Krumme Touren.

Zu viele krumme Touren...

Zu viele krumme Touren,
als dass ich da mitmischen möchte."

Er fehlt mir.

Wahnsinnig...

Zu viele krumme Touren,
zu viele krumme Touren,

als dass ich da mitmischen würde.

Ich finde das einfach genial.

Diesen Einblick
in das Wesen des Menschen.

Er war ein Dichter
und Geschichtenerzähler

wie kein anderer.

Er war der King of Rock 'n' Roll.

Er war der Anfang,
also konnte es keinen Vater geben,

aber einen König.

Er war der Anfang davon.

(Steve van Zandt)
Er war der King of Rock 'n' Roll.

Little Richard, Vater und Mutter...

Wenn Little Richard den Mund
aufmachte, kam Befreiung heraus.

Und meiner Meinung nach
lag in diesem Sound etwas,

das die Welt erschaffen hat,
wie die Hindus glauben.

Kennen Sie das? Der "Om"-Sound.

Und Elvis Presley
sollte dann der werden,

der den Rock 'n' Roll
populär gemacht hat.

Aber Chuck Berry blieb der King,
weil er einfach alles hatte.

Er hatte die Worte und die Gitarre.

St. Louis liebt Chuck Berry
so sehr,

dass wir ihm eine Statue
errichtet haben,

eine wunderbare Statue
des großen Bildhauers Harry Webber.

(Chuck Berry)
# In des Dorfes Mittelpunkt

Steht zehn Meter hoch und prunkt

Eine Statue aus Stein,

Und der König stand allein,

Sah das Denkmal für seinen Königtum

Und fragte sich, Und was ist Ruhm?

Ruhm ist langsamer Ruin,

Schwindet wie der Rest dahin. #

Ich hab gesagt: "Ich hab dir
das nie erzählt, Chuck,

aber du hast 1955
mein ganzes Leben verändert.

Mann, ich hab sofort
ein neues Fahrrad bekommen,

das war das erste Mal,
dass richtiges Geld reinkam,

richtiges, echtes Geld."

Und er nahm meine Hand und sagte:

"Was du nicht sagst.
Für mich doch auch."

Wir haben beide
dieselbe Erfahrung gemacht.

Durch die eine Platte hat sich
1955 für uns beide

das ganze Leben verändert.

(Wayne Schoenberg)
Der einzige Mensch,

bei dem Charles jemals sentimental
oder romantisch wurde, war Themetta.

Themetta brachte er einfach
unbeschreibliche Liebe entgegen.

Für meine Mom hätte er
einfach alles getan.

Er hat sie immer beschützt.

Er wich nie von ihrer Seite.

So wie wir erzogen worden waren,

blieb man verheiratet,
wenn man geheiratet hatte.

Das hatten wir ja geschworen.

Und wenn wir einander müde
werden sollten,

würden wir den anderen
das wissen lassen.

Aber wir wurden nie müde.

Also war es ein
"bis dass der Tod uns scheide".

(Chuck Berry)
# Und die schönste Frau der Welt

hatt' er sich zur Braut erwählt.

Und nach altem Liebesbrauch

Wurde eins ihr Seelenhauch.

Niemals hat ein Mann beglückt

Schönheit so an sich gedrückt,

Doch was sterblich ist, vergeht,

Wird dereinst vom Wind verweht. #

* Johnny B. Goode / Chuck Berry *

(Steve Martin) Die vier Wörter, die
aus dem Weltall zu uns kamen, lauten:

Schickt mehr Chuck Berry.

(Ansager)
Der einzig Wahre Chuck Berry!

Und Bo Diddley!

Zum ersten Mal stehen sie
gemeinsam auf einer Bühne!