All language subtitles for Ben-Hur.1959.Bonus Disc_FRENCH

Nous appelons de nos prières
l'homme qui vaincra Messala.

Tu peux être cet homme.

Tu peux briser
l'arrogance de ce Romain

dans cette arène.

Mes premiers souvenirs de mon père
datent de l'époque de Ben-Hur.

Je me souviens surtout de lui
dans la course de chars.

FILS DE CHARLTON HESTON

FILM 16 MM
FILMÉ PAR LYDIA CLARKE HESTON

Je devais avoir environ quatre ans.

Il me faisait monter
sur le char.

C'est forcément un souvenir
impérissable.

Et je me souviens aussi

qu'il me rapportait
du sable de l'arène.

Ce n'était pas n'importe quel sable,
c'était du sable MGM.

Il en remplissait le bac à sable

de la villa romaine
dans laquelle nous habitions.

étais tout excité

lorsqu'il ramenait un gros sac
de sable jaune.

Ce sont deux
de mes premiers souvenirs.

ai travaillé avec Chuck
sur La Bataille de Midway...

ACTEUR

… d'ailleurs si vous cillez
vous risquez de me rater,

et nous n'avions pas
de scène commune mais…

Il y a beaucoup de choses
à dire sur l'acteur

qui selon moi,
n'était pas toujours très apprécié.

Chuck était vraiment
une personne en or,

et il devait aborder les scènes
comme un homme ordinaire

pour que le public
puisse s'identifier au personnage.

Et dans la vie, il était
comme le commun des mortels.

I m'a rappelé que nous étions
tous les deux du Michigan.

C'est quelque chose qu'il savait
quand nous nous sommes rencontrés.

Nous avions
des racines communes.

Mon père venait
d'un milieu modeste.

Il se qualifiait de gamin timide
des coins perdus du Michigan,

qui portait des collants,

prenait de drôles d'accents,
se déguisait

jouait la comédie. C'est pour ça
qu'il était devenu acteur.

Entre mon frère et moi,

j'étais celle qui était toujours
en quête d'information.

Je voulais comprendre cette famille
dans laquelle je vivais.

FILLE DE CHARLTON HESTON

Sûrement parce que
j'avais été adoptée.

On m'avait dit
que j'étais un cadeau du Ciel

et que je les avais choisis,
et pas l'inverse.

Ils avaient tellement désirée
mon arrivée

qu'ils étaient ravis
de m'avoir avec eux.

Je me suis donc toujours sentie
aimée et désirée.

L'engagement de mon père
envers sa famille était basé

sur les difficultés
qu'il avait eues

à vivre dans une
famille déchirée.

Il avait eu un père et une mère
très aimants.

Mais qui s'étaient séparés
alors qu'il était très jeune.

Et après ça, il n'a plus vu
son père pendant des années.

Une partie de lui
ne s'est jamais remise

de ne pas avoir eu
de père auprès de lui.

Et même s'il respectait
énormément son beau-père,

leur relation manquait
de chaleur,

il n'y avait pas
de tendresse entre eux.

Je crois que ça a été
très dur pour mon père

et que sa vie n'a pas toujours
était très heureuse.

Des années plus tard,
il s'était rendu à Detroit

où il pensait
que son père vivait.

Il y était avec ma mère
pour affaire.

Il a regardé s'il
trouvait le nom

de mon grand-père,
Russell Carter,

dans l'annuaire,

il est tombé sur ce nom,
et a appelé le numéro au cas où

et c'était bien son père.

Et il a dit :
"Papa, c'est Chuck."

Et mon grand-père
lui a répondu :

PÈRE DE CHARLTON HESTON

"Reste où tu es, ne bouge pas,
j'arrive tout de suite.”

Après toutes ces années,
ils se sont retrouvés.

Et après ça, ils ont entretenu
une belle relation

et il a continué à entretenir
une belle relation

avec sa mère également.

MÈRE DE CHARLTON HESTON

Papa et maman se sont rencontrés
à l'université de Northwestern.

Il était assis derrière elle
en cours.

C'était un cours
d'art dramatique.

Je venais de voir
un de ses films.

Peer Gynt de Ibsen.

Il avait 17 ans quand il a fait
ce film, c'était bouleversant

et je l'avais trouvé merveilleux.

ÉPOUSE DE CHARLTON HESTON

Je ne savais même pas
qu'il était dans la classe.

Il trouvait qu'elle avait
de beaux cheveux

et il tirait dessus.

Je me suis retournée
prête à exploser de colère.

Et là, je me suis rendue compte
que c'était lui…

Le même homme qui avait joué
dans ce film.

étais éblouie.

Plus tard, il a eu le courage
de l'inviter à sortir.

C'est fou qu'elle lui ait parlé.

Il y avait dû y avoir
une sorte de déclic.

Oui, c'était une relation durable.

Peu de couples à Hollywood
fêtent leurs 60 ans de mariage.

Ils devaient être
âmes sœurs.

Ils aimaient le théâtre,
ils aimaient jouer.

Ma mère était aussi actrice.

Elle a tourné dans des films
dans les années 50

avant de découvrir
la photographie.

Elle préférait être
derrière l'objectif.

Elle était assez douée.

Ils étaient tous les deux
des artistes.

Un amour profond
pour la littérature, le théâtre,

les personnages
et les grandes histoires les liait.

avais entendu dire qu'à l'école
Lydia était la nouvelle star.

On savait qu'elle serait actrice.

On savait qu'elle irait loin.

ACTRICE

Et un jour, je me suis retrouvée
avec Lydia et je lui ai demandé :

"Tu avais cet incroyable talent.

Pourquoi avoir arrêté ?"

Elle m'a répondu :
"Oh, eh bien,

j'imagine qu'il m'a échappé.”

C'était une façon très élégante
de répondre,

et cela expliquait sa vie.

Aujourd'hui, j'ai le sentiment

que les choix faits par ma mère
dans sa carrière

sont les meilleurs choix
qu'elle ait pu faire.

Mes parents étaient
des exemples pour moi.

Je me souviens de mon père
partant pour un casting.

Il s'en allait en disant :
"L'affaire est dans le sac."

Ma mère, par contre,
revenait en disant :

"Je ne l'ai pas. Impossible
que je l'ai. Impossible."

Je ne suis pas sûre que le métier
d'actrice était fait pour elle.

Le choix de rester
derrière l'objectif

et de se trouver un tout autre
exutoire créatif

était un bien meilleur choix.

Il était devant l'objectif,
elle était derrière.

Cette synergie était très importante
pour leur couple.

Ma mère était le ciment
de notre famille. Elle nous liait.

Ils ont vraiment grandi ensemble,

ils se sont rencontrés à 18 ans
et se sont mariés à 20 ans.

Et ils ont passé
près de 65 ans ensemble.

Je n'ai jamais rien vu de tel.

Comment t'appelles-tu, 41 ?

Juda Ben-Hur.

RÉALISATEUR DE "BEN-HUR"

Mon père a réalisé Ben-Hur.

Ce qui l'intéressait,
c'était de se mettre au défi.

Il avait peur de s'ennuyer.

Il trouvait de l'intérêt à faire
des films de genre différent.

Quand on l'a contacté
pour Ben-Hur…

FILLE DE WILLIAM WYLER

… C'était une première

et au début,
je crois qu'il a été surpris

qu'on lui demande
de faire une épopée.

Plus il y pensait
et plus il se disait :

"Ça pourrait être intéressant.
Voyons

si j'y arrive.”

Et la façon qu'a eue mon père
d'aborder son rôle pour Ben-Hur

est très intéressante.

C'était Un moment crucial
dans sa vie et dans sa carrière.

Il était marié à ma mère
depuis quelques années.

Je suis né en 1955 en plein milieu
des Dix Commandements.

Les Dix Commandements l'ont propulsé
sous les feux de la rampe,

Il a commencé
à devenir une star.

Si en regardant
Les Dix Commandements, on se dit :

"C'est une épopée biblique classique
réalisée par C.B. DeMille."

Lorsqu'on regarde Ben-Hur,

qui a été tourné
un ou deux films après,

et seulement trois ou quatre ans
plus tard,

vous vous rendrez compte
que leur style est différent.

Ils sont géniaux
et ont bien vieilli.

Mais, je pense que Ben-Hur
est la première épopée moderne.

C'est très réaliste,
parfois effroyable.

L'histoire n'est pas embellie.

Les personnages y ont des failles.
C'est un film complexe.

Les personnages priment
sur les évènements.

Wyler et DeMille
ont des styles très différents.

Tous deux de grands réalisateurs,
mais avec des styles différents.

Les Dix Commandements
ne lui avait par suffi.

Alors il a pris un second rôle
dans Les Grands Espaces de Wyler.

Après Les Dix Commandements.

On l'imagine mal
accepter un second rôle.

Mais il était ravi de jouer
au côté de Gregory Peck

qui était incroyable
dans ce film.

Cela a permis à Wyler
d'avoir un aperçu

de ses capacités

et de l'envisager dans un grand rôle
comme celui de Ben-Hur.

Heston n'était pas encore
Charlton Heston.

Il n'en était pas loin, mais…

Sa présence n'était pas encore
synonyme d'immense succès.

Le tournage de ce film
a coûté très cher.

MGM bat allait.

Ils étaient en train
de perdre de l'argent,

pourtant ils ont pris le risque
de choisir une star montante.

En 1956, mon père a commencé
à tenir un journal.

Il l'a tenu religieusement

pendant près de 50 ans.

Il savait que ce qu'il faisait
serait laissé à la postérité,

mais c'était surtout crucial
pour lui,

pour l'aider à avancer.

Et je crois qu'il aimait lire
certains passages de ce journal

de l'époque de Ben-Hur.

"Mardi 21 janvier 1958.

ai appris que Willi Wyler
m'avait finalement choisi

pour le rôle de Ben-Hur.

Ben Thau, l'un des dirigeants
de la MGM eut l'air enthousiasmé.

Je me suis senti
comblé d'une joie

qui perdura toute la soirée

que Lydia et moi avons passé
à siroter du champagne

et à rêver à la perspective
de ces huit mois en Italie.

C'est vraiment incroyable.”

Quand mon père a appris
qu'il avait le rôle -

je ne dirais pas que c'était
une surprise. Il le sentait.

Mais il avait le script
qu'il prêtait généreusement

à des acteurs comme Chuck Connors
avec qui il était en concurrence.

Donc il ne savait pas
que c'était gagné.

Et ça ne l'était pas.

A un certain moment,
soit il devenait une grande vedette

soit il restait dans l'anonymat.

Il aurait pu choisir
un tout autre mode de vie.

Il ne savait pas
ce qui allait s'imposer à lui.

Il aurait accepté
les deux possibilités.

avais dit
que je reviendrais.

Je ne l'avais pas cru.

Je suis si heureux.

ai toujours pensé
que les bons rôles faisaient peur.

Et j'imagine que Ben-Hur
a dû faire peur à Chuck.

C'est bon pour un acteur de…

De ne pas se dire : "Je sais comment
aborder le sujet et ça passera.”

Mais ça fait partie du défi

et de ce qui selon moi
nous garde motivé.

Et j'imagine que c'était le cas
pour Chuck,

jouer dans un film
qui offrait tant de promesses

et qui était si visionnaire.

"Mercredi 22 janvier 1958.

ai souffert d'avoir dû garder

une si grande nouvelle
toute la journée.

Comme je l'avais promis
à Hedda Hopper ce matin.

Mais la nouvelle
ne devait sortir que ce soir.

A l'annonce de la nouvelle,
les gens se sont enthousiasmés.

Ed Henry de MCA
a conclu l'affaire aujourd'hui.

Je ne suis pas encore
mis au rencard,

peu importe les difficultés."

On se rend compte
en lisant sa correspondance,

ses interviews
ou encore son autobiographie,

qu'il était très humble.

Il était reconnaissant
d'avoir du talent.

Il savait qu'il avait de la chance
de pouvoir travailler à Hollywood.

Mais il n'était pas pour autant
décontenancé.

Il a apporté de l'humilité
à son héroïsme.

Et ça l'a aidé.

Il avait un don naturel
pour les rôles dans les épopées.

ACTRICE

C'était un grand homme
plein de présence.

C'était un don chez lui.

Il se concentrait sur ses dialogues
et sa vie intérieure.

Il n'avait pas à se soucier

de nous rappeler sans arrêt
qu'il était là,

parce qu'il était bien là.

Je te couronne leur dieu.

Faire un film comme Ben-Hur
représentait un engagement énorme.

Pas seulement
en termes d'énergie

mais en termes de temps
et de long déplacement.

Aujourd'hui, trois mois de tournage
paraissent raisonnables.

Même loin de chez soi.

Mais lorsqu'on s'est rendu compte

que nous allions passer
8 ou 10 mois en Italie,

ça a chamboulé nos vies.

Nous avons pris le train
depuis notre petit appartement

de Park La Brea
sur la 3e rue à L.A

pour nous rendre à New York
où tout a commencé.

Nous sommes allés sur les quais
de New York,

pour embarquer
sur le S.S. United States.

Nous sommes montés à bord
de ce fantastique navire

aux immenses cheminées
et des milliers de personnes

se tenaient sur le quai
pour faire leurs adieux.

Déjà ça, c'était fou à l'époque,
alors imaginez cette aventure !

Et pour le gamin du Michigan
qui avait chassé dans la forêt

et qui s'embarquait
dans cette grande aventure,

ce devait être incroyable.

Et si vous regardez

les films tournés à l'époque
par ma mère,

vous vous rendrez compte
à quel point nous étions heureux.

On a souvent vu
les acteurs

et les gens de l'industrie du cinéma
prendre de mauvais chemins.

Vous espérez que ce genre de choses
n'arrive pas à votre famille.

Mais je crois que mon grand-père
et mon père ont su trouver…

PETIT-FILS DE CHARLTON HESTON

… Un parfait équilibre.

Mon grand-père emmenait
sa famille en tournages.

Et quand il était à la maison,
il leur consacrait tout son temps.

Il adorait passer du temps
avec eux.

Je ne crois pas
qu'il aimait voyager.

Il voulait rester chez lui.
Dormir dans son lit.

Il préférait
se réveiller chez lui.

Mais voyager faisait partie
de son travail.

Il aimait créer,
| aimait travailler.

Vous savez ce qu'il aimait
par-dessus tout ? Rentrer chez lui.

Voyager n'a jamais été un sacrifice
pour ma mère.

Ma mère adore voyager.

Elle est plus heureuse
quand elle voyage.

Elle ne raffole pas de rester
à la maison. Elle aime bouger.

Alors que mon père lui,
préférait rester à la maison.

Mais ça fonctionnait.

Ils devaient faire
des compromis.

Ils voyaient ces voyages
comme des escapades familiales.

Tout le monde partait
et en profitait.

Ce n'était pas de simples vacances
de deux semaines.

Nous partions travailler et vivre
à l'étranger pendant 6, 8, 10 mois.

ai fait
quelques films importants et…

Mais j'ai dû m'absenter
maximum quatre mois.

Alors, neuf mois, imaginez !

Et ça doit être formidable
d'avoir le soutien de sa famille

quand vous devez retravailler
certaines scènes

Deux, trois, quatre jours d'affilée,
voire une semaine.

Il était comme tous ces acteurs
qui recherchent un équilibre

lui permettant de ne pas perdre
sa concentration

et d'avoir à portée un exutoire
pour ne pas perdre la tête.

Nous avions loué une superbe
villa appelée Horti Flaviani.

Elle se trouvait à côté de Rome
près des studios Cinecittà.

"Dimanche 13 avril 1958.

Rome, Villa Horti Flaviani.

C'est stupéfiant.

Notre villa est un bâtiment
en terre cuite

construite au siècle dernier
par une archéologue

non loin des Thermes
de Caracalla.

Nous avons toute une aile
avec un patio en gravier

et une fontaine
pour les bateaux de Fray.

Des jardins à la française,
des sols en marbre

et quatre grandes chambres.

Des statues dans le hall d'entrée.

Somme toute, un sacré décor."

C'était incroyable,
il y avait une entrée

sur les catacombes romaines,
c'était fou.

y suis entré une fois,

j'ai ouvert la porte

et je m'y suis perdu.

Mon père a dû venir me sauver.

Et j'ai dû dire :

"J'ai bien cru que jamais
je ne reverrais l'Amérique."

Nous avions aussi une piscine,

mais qui restait vide.

Alors papa utilisait la fontaine
comme piscine.

Il s'y asseyait en maillot de bain
dans une chaise longue.

Il la mettait au beau milieu
de la fontaine et lisait

et le majordome lui apportait
une boisson fraîche.

Il essayait de décompresser
pendant sa seule journée de repos,

il faisait toujours si chaud.
Et il travaillait si dur.

Il était épuisé,
donc il se prélassait

et végétait là pendant un moment.

La maison était très romantique.

Absolument splendide.

Comme Chuck l'avait dit,
c'était un sacré décor.

Cinecittà était un monde
à part entière.

Il faut bien se rendre compte
du contexte.

La MGM avait loué
tout le studio.

Les plateaux, les coulisses,

les loges des acteurs,
les salles de projection,

les labos, les bureaux,
les entrepôts.

Absolument tout.
C'est une usine à film.

Le travail était considérable.
Ils avaient tellement à construire.

Il devait construire le cirque,
l'arène pour la course de chars,

le palais de Ponce Pilate,
les rues de Jérusalem,

la Via Dolorosa,
la demeure de Ben-Hur.

La ville de Rome, la demeure
de Quintus Arrius, les galères.

Tous ces fantastiques plateaux
et les décors qui vont avec.

Imaginez les recherches à faire.

Papa adorait ça.
Il se plongeait dedans.

Dès qu'il le pouvait, il donnait
un coup de main pour les recherches.

Il a d'ailleurs fait ça toute sa vie
avec tous ses films.

Même s'il ramenait très peu
de souvenirs de ses films,

il avait gardé les heurtoirs
en forme d'Etoile de David

de la porte
de la maison de Ben-Hur

et les avait installés
à l'entrée de son bureau

et les exhibait fièrement.

Mon père était assistant-réalisateur
sur le Ben-Hur muet de 1925.

Un parmi tant d'autres.

Je crois que lors du premier jour
de tournage de Ben-Hur,

il a rassemblé tout le monde

et il a présenté
tous les assistants-réalisateurs

et leur a dit qu'il avait été
assistant-réalisateur

sur le précédent Ben-Hur.

"Regardez-les, l'un d'eux
va réaliser le prochain Ben-Hur."

FILLE DE WILLIAM WYLER

"Mardi 20 mai 1958.

Premier jour de tournage principal
de Ben-Hur.

Le premier jour est derrière moi.

ai un poids de moins
sur les épaules,

cette sensation s'est développée
sans que je m'en rende compte

le jour où j'ai su que cette année
serait consacrée à Ben-Hur

avec William Wyler.

Comme à son habitude,
nous n'avons que peu tourné.

De superbes plans en mouvement
de scènes d'attelage

et du cheikh et de moi
arpentant les galeries

depuis les loges
de conducteurs de char.

Je conclurais de cette journée

que William Wyler n'est pas plus
impressionné par un film

à 10 millions de dollars
que par un film à trois.

Jusque là, tout va bien.”

Lorsque mon père était
sur le plateau,

non seulement il était le boss,
le chef, mais il était Dieu aussi.

Ma mère disait que c'était difficile
quand Dieu rentrait à |a maison

et s'attendait
à voir le repas servi,

les enfants propres

et sages, comme si…

En réalité, le despote
qu'il était sur le plateau

ne passait pas
le pas de la porte.

"Jeudi 5 juin 1958.

Cette journée fut l'une
des plus dures de ma carrière.

Willi s'est ouvert à moi.

Mais pas d'une façon
à flatter mon ego.

Ce n'est pas tant qu'il n'aime pas
mon travail jusqu'à présent.

Il semble satisfait.

Mais de son point de vue,

je ne réalise pas pleinement
mon potentiel

dû à mon attitude actuelle
face à mon jeu et à la vie.

Je l'exprime en des termes plus durs
que les siens, mais l'idée y est.

Ses espoirs en moi sont grands,
selon lui :

"Cela pourrait être le jour
le plus important de ma carrière.

Mais on risque
de ne pas beaucoup s'amuser.”

William Wyler était très dur
avec ses acteurs.

Mais dans le bon sens.

Il était exaspérant,
mais brillant.

Chuck disait que c'était
un acharné.

Il disait :
"On essaye, on essaye."

ACTEUR

Je ne sais pas combien
de prises il me fallait.

Parfois la première suffisait.

Puis vous vous dites :

"Il en faudrait peut-être une autre.”
Et vous en faites 15.

Mais il utilisait la première.

I n'abandonnait jamais
ni la scène ni l'acteur.

I n'abandonnait jamais le script,
ou l'interprétation.

Et s'il n'était pas satisfait,

il continuait
jusqu'à ce que ça lui plaise.

Même si exprimer ses envies
devenait impossible.

Mon père m'avait raconté
cette histoire

où Willi n'arrêtait pas de dire :
"Tu sais, Chuck,

je ne peux pas te dire
ce que tu dois faire.

Si je savais ce que je voulais,
je te le dirais,

ce serait plus facile,
tu n'aurais qu'à le faire.

Mais je peux seulement te dire

que tu dois t'améliorer
dans cette scène."

Et curieusement, ce fut
le meilleur conseil

que mon père ait reçu,
parce que ça a marché.

Et parce que ça l'avait motivé.

Et il rentrait panser ses plaies,

il se tournait vers sa famille
pour un peu de réconfort

et il rechargeait ses batteries.

Willi devait sûrement le blesser.

Un tiers du film
était déjà dans la boîte,

mais c'était comme ça
que Willi faisait.

Je pense que mon père
avait sa propre méthode.

Les gens disaient
qu'il ne savait pas s'exprimer.

Mais ce n'était pas
vraiment le cas.

Il voulait que les acteurs trouvent
par eux-mêmes leur personnage

parce qu'avec des directives
l'identité du personnage

deviendrait artificiel.

Je crois qu'il les poussait

à comprendre le personnage
par eux-mêmes

et qu'ils trouvent en eux
ce qu'il voulait pour le personnage.

Et généralement, ça fonctionnait.

En tant qu'acteur,

vous insufflez un peu de vous
dans vos personnages.

Certains côtés sont différents
de vous, mais…

Sans le savoir, vous déteignez
sur certains de vos rôles.

Je crois qu'il y avait
beaucoup de mon père dans Ben-Hur.

Et je crois que Willi Wyler
y est pour beaucoup.

Il avait besoin de quelqu'un

de plus expérimenté que lui.

Chuck n'avait pas la notion
de l'ego.

Il aimait simplement jouer.

Il était très attentif
au réalisateur et…

Si le réalisateur donnait
des directives…

DOUBLURE DE CHARLTON HESTON

… même si ses idées
étaient meilleures, il s'exécutait.

Et, il a beaucoup appris

de son travail
avec DeMille et Wyler.

Et à cette époque, vous écoutiez
des types comme ça.

Autrement, vous ne faisiez pas
long feu sur le plateau.

Pourtant, un jour,

Willi a dit furtivement
à mon père

alors qu'ils montaient en taxi :

"Tu as été bon aujourd'hui.”

Papa a dit :
"Pardon ?"

Et Willi de redire :
"La scène d'aujourd'hui,

Je t'y ai trouvé très bon.”
Papa a répondu : "Mon Dieu, merci.”

Il ne lui avait jamais rien dit
de pareil.

Ta réputation est sans tache.

Détourne ton peuple de la rébellion.

Dis-leur qu'il est absurde
de résister à Rome.

Pire que cela, c'est vain !

Cela ne peut mener
qu'à l'anéantissement de ta race !

Selon moi, les films
parlent des gens.

Sans un personnage
qui raconte l'histoire,

un premier rôle,

tout spécialement dans un film
comme celui-ci,

aucune intimité ne peut
se créer avec le public.

C'est ce qu'on a là.
Avec Stephen Boyd aussi.

Il était fantastique dans ce film.

Et la réaction à cet antagonisme,

était une réaction viscérale
chez quiconque voyait le film.

C'est un hommage
aux acteurs et au réalisateur.

Tu m'aides ou tu me combats.
Choisis.

Etre pour moi ou contre moi.

Si je dois choisir…

Alors je suis contre toi.

"Samedi 14 juin 1958.

Aujourd'hui encore,
le tournage s'est fini tard.

Mais bon. Je retrouve
ma confiance en moi,

sans perdre les effets salutaires

de ces douches froides
administrées par Wyler.

Les rushes d'aujourd'hui
m'ont semblé formidables.

William WYLER est le seul réalisateur
que je connaisse

à ne pas s'émerveiller
devant les rushes,

contrairement à d'autres,
aux films au mérite ordinaire."

A droite.

Mon père m'avait raconté
que lorsqu'il s'échappe de prison,

un bâton lui avait été attaché
dans le dos.

On l'avait ligoté
mais il réussissait

à s'évader dans l'escalier.

A l'époque, il était malade,
il avait la grippe.

Mais jamais
Il n'aurait raté le travail

donc il ne disait rien.

Mon père prenait son métier
très au sérieux.

Et sa conduite professionnelle

était plus importante
que tout.

Sa conduite devait être
proche de la perfection.

Et il se tenait à ça.
Un exemple parfait :

Mon père n'est pas venu
à ma remise de diplôme.

Parce qu'il était
en plein tournage.

Il lui était impossible
de faire l'aller-retour d'Afrique

et revenir à temps.
en ai été dévastée.

| m'avait appelée et m'avait dit :
"C'est le revers de la médaille.

Tu sais que si je le pouvais,
je serais là, mais je ne peux pas.

Je me suis engagé.

Je dois tenir mon engagement
et tu dois le comprendre.”

Que répondre à ça ?

C'est très sérieux.

C'est un engagement.

Et j'ai appris à comprendre.

Même si ça ne me plaisait pas,
je devais l'accepter.

D'un autre côté,

mon père était chaleureux
et généreux avec tous.

Et enfant, je me souviens
lui avoir demandé :

"Pourquoi tu passes autant
de temps avec ces gens ?

Pourquoi tu fais ça ?"

Et il m'a répondu :
"Si tu traites les gens

comme des rois et des reines,

tu iras loin.”

Il offrait le repas
sans considérer ou s'attendre

à ce que les gens payent.

Il fallait se battre
pour payer sa part.

Et il était généreux
avec sa famille.

Tout le monde
connaissait sa famille.

Ils étaient ouverts comme ça.

Ils ne s'isolaient pas,
il ne cachait pas ses enfants.

Ils étaient avec nous.
Et il adorait la vie.

C'était un bon-vivant.
Un épicurien.

Nous avons eu la chance

de voir la vie nocturne
et les restaurants de Rome.

Je me souviens
être allé chez Alfredo,

et avoir mangé des fettuccine
faites par Alfredo lui-même.

Mais c'est très mauvais
pour la ligne d'un acteur.

Papa faisait très attention
à son poids.

I! faisait de l'exercice
tous les jours.

Et il notait ses variations
de poids.

C'était important.

Il savait que de sa force physique
dépendait sa stabilité.

Il savait que pour obtenir un rôle
il devait être en forme.

Il disait : "On peut
être acteur et jouer

et on peut être noctambule
et s'amuser.

Mais c'est difficile d'être
les deux. Il faut choisir.

On sait tous ce qu'il a choisi.

As-tu hâte de prendre époux,
Esther ?

"Jeudi 19 juin 1958.

Ce fut la plus dure des journées
aujourd'hui.

Le même gros plan.

La longue scène d'interrogation
d'Esther avec deux ou trois objectifs

mes yeux s'épuisent à force
de focaliser sur le même point.

Le problème s'intensifie
dans ce genre de scènes délicates.

Il faut jouer avec assez
de conviction et de foi

dès les premières prises,
avant que Willi ne s'immisce

avec toutes ses instructions

et me fasse perde
mes convictions.

William Wyler
est incontestablement

le plus compliqué des réalisateurs
que je connaisse.

Et pourtant j'en pense
le plus grand bien.”

Chuck savait tout ce qu'il y a
à savoir sur le cinéma.

Et pourtant, c'était un acteur
voué à son réalisateur.

| connaissait l'ordre naturel
des choses et le respectait.

Il respectait aussi

l'aspect collaboratif
d'un film.

Il restait sur sa chaise
la plupart de la journée.

Il ne restait pas
dans sa loge.

Beaucoup d'acteurs préfèrent
y rester cachés,

ce qui convient
à tout le monde.

Mais papa disait :
"Ils me payent pour ça,

La comédie,
je la joue gracieusement.

C'est l'attente qui
est ennuyeuse.

Et c'est pour ça
que je suis payé."

Et il restait là.
Il avait dans ses amis

les cascadeurs, les palefreniers,
les autres acteurs, etc.

Peu importe votre métier,
l'important c'est qui vous étiez.

Ça faisait de lui une personne
proche des gens

dont l'équipe se rappelait.

Personne n'appelait Chuck
"monsieur”.

Ça a dû commencer
comme ça….

CINÉASTE

… parce que c'était la coutume.

Mais ça ne durait pas.

Il aimait |la communauté
qui entourait le film qu'il faisait.

Dans La Malédiction
de la vallée des rois,

il avait une scène où il devait
passer dans un trou,

dans la roche.

Il devait se contorsionner
pour être vu par la caméra.

Il aimait résoudre
les problèmes.

Il aimait les choses compliquées.
Il adorait ça.

Son seul cauchemar était le retard
de ses partenaires féminines.

Il ne comprenait pas
les heures de maquillages…

PRODUCTEUR

… et leur volonté
d'être belles à l'écran.

C'est ce qui l'embêtait,
attendre.

Pour lui, ça manquait
de professionnalisme.

I n'en avait pas l'habitude.

On te paye.

Peu importe qui tu es.
Fais ton travail.

Avec Ava Gardner, Sophia Loren,
qui que ce soit y passait…

Elles ne l'entendaient pas
de cette façon, mais…

Il devait y avoir
quelques frictions.

Lors des premières heures
sur le plateau.

Papa était un artiste.

Il a commencé à dessiner
très tôt dans sa carrière.

Et il amenait son cahier
à dessin au travail,

comme nous apportions
nos appareils photo.

Et dans les moments calmes,

pendant les déjeuners
ou les moments de battement,

il dessinait les éclairagistes
travaillant sur l'éclairage.

Il dessinait |les accessoiristes
déplaçant le Dolly.

Les cascadeurs, les acteurs

et les personnes glamours.

[ M'avait dit

que pour lui un artiste devait
avoir une passion artistique

à exercer pour la seule satisfaction
de ses ambitions créatrices.

C'était une sorte d'échappatoire.

C'était un artiste
extrêmement talentueux.

Il était intrigué par l'atmosphère
des plateaux,

par les réactions des acteurs

dans les diverses scènes.

Il a fait un travail magnifique,
mais je ne suis pas impartiale.

Maman et moi
étions allés à Venise

laissant papa seul à la villa
à Rome.

Papa écrit :
"Lundi 8 septembre 1958.

C'était une longue journée
laborieuse et épuisante

et je suis rentré chez moi
trop fatigué pour me sentir seul.

Pourtant la villa ne résonnait pas
des pas de mon fils

et de la présence de Lydia.

Leurs voix depuis Venise
résonnaient pleines de joie.

Et j'ai pu leur faire
un bon compte-rendu de ma journée."

Il voyait sa famille
comme une source de réconfort,

un régénérateur
de son âme,

de son corps, de son esprit
lorsqu'il ne tournait pas.

Les journées de tournage
étaient dévorantes, épuisantes.

C'était éprouvant.

Ils ne réalisaient pas à quel point
c'était éreintant.

Ma mère disait toujours
qu'après les deux premiers mois,

ils n'ont plus eu de vie sociale.
Mon père passait sa vie au studio.

Et à dire vrai,

je ne me souviens pas l'avoir
beaucoup vu en Italie.

On l'apercevait le dimanche,
et encore.

Il tournait six jours sur sept.

Et il travaillait sur le scénario
et avec les acteurs le dimanche.

A l'hiver 1958-59,
le tournage avait déjà duré

des mois.

Alors qu'il tournait la séquence
de la galère depuis des semaines,

il est allé voir William Wyler:

"Je ne savais pas que j'allais
devoir ramer pour rentrer.”

Mais votre vie est utile
à ce navire.

Donc, ramez bien…

Et vous vivrez.

Je crois qu'à la fin,
il devait être un peu usé.

Un peu déprimé et fatigué.

| se demandait :
"Vais-je survivre à ça ?"

Sam Zimbalist, le producteur,
est décédé en cours de production.

C'était très triste. Il était venu
voir mon père et lui avait dit :

"Je ne veux pas déranger Willi.
Dis-lui que je repasserai

plus tard pour dire bonjour."
Ils ont filmé jusqu'à 21 h.

Deux heures plus tard,
il était mort.

"Mercredi 5 novembre 1958.

Avant que nous ne commencions
à tourner,

Willi a dit des choses
très simples sur Sam,

elles étaient aussi vraies
que brèves.

Je m'en tiendrais moi aussi à ça.

Que les personnes avec qui je
travaille arrêtent leurs caméras

pensent à moi
et reprennent le travail.

Un film et une opération militaire
sont à plusieurs effets comparables.

Et la réaction à la mort
est un de ces points communs.

La pression et les enjeux
sont si importants

que quelque part, la seule
possibilité et de continuer.”

Mon père avait servi pendant
la Seconde Guerre Mondiale.

On l'avait envoyé
aux iles Aléoutiennes.

Il a servi dans un B-25, lors
des missions aériennes au Japon,

qui avaient été tout aussi terribles
que celles de la 8e Air Force

en Allemagne.

Mais moins connues.

C'était terrible de le laisser
partir à la guerre.

Ça représentait trois ans
de séparation.

C'était très douloureux.

Il en parlait rarement.

C'est dommage.

Il pensait avoir une certaine
responsabilité en tant que citoyen

de servir dans cette guerre.

Il l'a fait sans se plaindre.
Mais c'était terrible.

Je suis sûr qu'il a eu peur.

Comme tous les hommes
qui ont combattu.

L'inverse serait fou.

Mais comme toutes
ces personnes

qui ont un vrai courage,
vous le faites.

Il avait une certaine éthique
par rapport à ça.

ai été littéralement
happé par ce monde.

Je suivais l'histoire
en me disant :

“Incroyable.
Regardez ce qui lui arrive.

Il est esclave sur une galère.”

Et j'ai eu l'impression

qu'il y avait quelque chose
à apprendre

de ces grands acteurs
des années 50.

ai travaillé
avec Gregory Peck une fois.

Ils ne faisaient pas partie
de cette génération d'acteurs

qui subissaient l'influence
des réalisateurs

qui contemplaient
la nouvelle vague

et qui voulaient
un nouveau genre d'acteurs.

Ils étaient beaucoup plus simples
que ça.

Mais eux avaient ce quelque chose,

ce quelque chose que la génération
suivante n'avait pas,

ils avaient une présence
à l'écran.

Quand Chuck apparaissait,
vous ne regardiez pas ailleurs.

C'était d'autant plus vrai
pour lui.

Ainsi que pour sa génération.

La cadence de ses répliques.

Pas trop lentement,
pas trop vite.

Chaque mot était unique
et avait son importance.

C'était formidable
de l'écouter parler.

Laisse-moi mourir.

Votre vie est utile à ce navire.

Ramez bien et vous vivrez.

Ben-Hur est un film
en costume.

Chaque costume faisait partie
intégrante de son personnage.

Papa disait qu'on ne devait pas
voir que c'était des costumes,

mais des vêtements.

Des vêtements que vous porteriez,

que le personnage porterait

et qui devaient faire partie
du personnage.

Il a passé beaucoup de temps,
ainsi que Willi Wyler,

à développer les costumes

et les différentes silhouettes,
du costume du prince juif aisé

en passant par les guenilles
des galères

à la toge romaine dans laquelle
il fait une superbe entrée.

Ce fut d'ailleurs |la seule toge
qu'il ait dû porter.

Et dans une seule scène.

Mais il la portait bien.
Comme s'il la possédait.

Il apparaît

dans ce fantastique costume
en cuir pour la course de chars,

qui est plutôt simple.

Il porte sa foi sur lui
avec l'Etoile de David.

Il avait merveilleusement bien
intégré tous ces costumes.

Et c'est ce qu'il faisait
pour chacun de ses films.

Il y portait un soin
tout particulier.

Un jour où mon père tournait
une scène avec Jack Hawkins,

Il s'est retourné et il à vu

un soldat romain de 75 cm
de haut derrière lui.

Apparemment,
ils avaient fabriqué

une réplique de
costume de centurion

avec casque, cuirasse,
épée, s'il vous plaît,

sandales, tunique,
la panoplie complète.

Ils l'avaient fabriqué à ma taille
pour surprendre mon père.

ai dû lui dire:
"Besoin de renfort, papa ?"

Je n'ai pas eu le rôle,
je ne sais pas pourquoi.

On nous avait fabriqué des costumes
à mon frère et à moi.

Mon frère, qui avait à peu près
deux ans de moins que moi

avait eu le costume de soldat.

avais eu un costume
très élégant de Romaine.

Mais à mes yeux, mon frère
avait eu le plus beau des deux.

ai sûrement dû
en être furieuse.

ai des images dans ma tête
du film Ben-Hur.

Celle dont je me rappelle
le plus,

alors que j'avais 14 ans,
est celle de la course de chars.

Quand mon père
est arrivé à Rome,

la première chose qu'il a faite
à son arrivée,

fut d'apprendre à conduire
un de ses chars.

"Mardi 15 avril 1958.

La première journée d'hier
au soleil accueillant

a été suivie d'une journée
grise et pluvieuse.

ai pu passer 30 minutes
sur un char avec Canutt.

Ravi de découvrir
que l'équipage des quatre chevaux

me donnait moins de fil à retordre
qu'en Egypte

sur Les Dix commandements,
avec deux chevaux.

C'est peut-être
comme tout le reste.

Les deux premiers sont toujours
plus difficiles.”

Papa avait rencontré Yakima Canutt
sur le tournage de Ben-Hur,

lorsqu'on avait fait appel
à Yak pour coordonner

la magnifique course de chars.

Willi voulait de quelqu'un
qui comprenait les chevaux.

Et il n'y avait pas meilleur
que Canutt.

Yak était un cascadeur-cowboy.

Il avait doublé John Wayne.

Il voulait populariser
la cascade.

Il voulait y attacher un rapport
à la science plutôt qu'à la chance.

Il avait créé des trucages
qui assuraient une certaine sécurité

et pouvaient être filmés.
! comprenait le film.

Ce qui se passe
dans cette séquence

est dû au travail de Yak
et de son fis.

On nous avait fait voir
le premier Ben-Hur.

Les studios voulaient savoir
s'il pouvait l'améliorer.

"Vous plaisantez ?

Ça aura l'air d'un jeu d'enfant.”
Avait-il dit.

Il savait ce qu'il faisait.

Personne ne savait mieux
que lui ce qu'il faisait.

"Samedi 19 avril 1958.

Je suis de plus en plus à l'aise
avec les chars.

Même s'il reste encore du travail.

Avec l'appui de Yak,

je me sens capable
d'en faire plus dans cette scène

que je ne l'avais imaginé.”

Nous faisions se reposer
les chevaux.

En réalité, je me reposais.

Mais les chevaux aussi.

ai dit : "Tu sais Yak,
je peux vraiment conduire ce char.”

Puis j'ai dit :
"Mais toutes ces semaines passées,

c'était toi, moi et les autres,

les trois équipages blancs
seuls les uns contre les autres.

Mais dans une semaine,
on va tourner cette séquence.

Et il y aura huit autres équipes.

Je ne suis pas sûr
de pouvoir le faire."

Yak m'a regardé en repoussant
sa casquette sur sa tête

et il m'a dit : "Chuck, arrange-toi
juste pour rester sur le char.

Je te garantis que tu gagneras
cette fichue course.”

Et j'ai gagné.

Papa adorait les chevaux.

Si on l'imagine à l'aise
lors de la course,

c'est qu'il l'était.

RÉPÉTITION
"LE CID" (1961)

Il s'enorgueillissait de connaître
et d'aimer les chevaux.

Et dans Ben-Hur,
il y avait deux…

Au moins deux superbes équipages.
Celui de Ben-Hur et de Messala.

L'équipage blanc de Ben-Hur

se composait en réalité
de trois voire quatre équipes différentes.

Tous avaient été achetés
par Yakima Canutt

et acheminés en Italie
pour être entraînés

Quatre, cinq, six mois avant,

c'est ce qu'il faut faire
avec les animaux.

Un des équipages
faisait sauter le char.

Un autre pour la course.

Un autre pour aller plus vite
avec mon père.

Ils savaient
qu'avec du temps,

il pourrait être meilleur
qu'un cascadeur,

aussi bon Joe soit-il.

Joe double Chuck à plusieurs
reprises lors de la course.

Comme le célèbre saut
au-dessus d'un char.

Il y avait deux épaves
sur la piste.

L'équipage saute
au-dessus des deux chars

ce qui fait décoller le char…

C'est ce qui devait
se passer.

Yak Canutt avait dit à Joe :

"Ecoute, il va falloir t'attacher
au char.

On va attacher
une chaîne à ton harnais

pour que tu ne sois pas
éjecté.”

Joe n'a rien dit.
Dès que son père a eu le dos tourné,

il a détaché la chaîne.

Mon père ne savait pas pourquoi,

j'imagine que c'était
pour facilité ses mouvements.

Nous avions planté
des piquets

à près d'1,5 m dans le sol,

auquel nous avions attaché
un pneu en caoutchouc,

pour qu'au moment du choc,
le chariot décolle.

À la vitesse où j'allais,
j'ai décollé si haut

que l'avant s'est empalé
dans le sol et le cheval est tombé

et tout s'est écroulé.

Spectaculaire, mais éliminatoire
pour Ben-Hur.

Joe a été propulsé
dans les airs.

Mais il allait bien.

Willi avait dit :
"Génial, il faut utiliser ça,

Ça doit apparaître dans le film."

Yak avait répondu :
"Comment veux-tu faire ça ?

ai promis à Chuck
qu'il gagnerait la course.”

On voulait refaire la scène
et MGM voulait utiliser ces images.

Ils avaient aimé la première moitié
et avaient dit : "C'est génial,

peut-on faire un plus petit saut
et un autre équilibre

et le remettre en course ?"

“Bien sûr.”
On a alors remis ça.

Willi avait dit :
"On fera remonter Chuck,

les chevaux continueront leur course
et il remontera.”

Papa avait dit :
"Bon, c'est ce qu'on fera.”

Et c'est ce qu'ils ont fait.
Et ça rend bien.

C'est un moment génial du film.

Ils avaient fait un masque
de son visage pour moi,

on ne voit quasiment pas
la différence.

Ça permet de rapprocher
la caméra.

ai toujours le moule à la maison.
Et je l'ai réutilisé plus tard.

Papa devait conduire ce char,

faire croire qu'il savait
ce qu'il faisait.

Pas facile avec quatre chevaux.

Soit ils vont à fond de train,
soit ils trottent.

Ils n'ont que deux allures.

Et il n'y a pas de volant
sur un char,

il faut donc freiner
avant les virages,

ralentir le cheval intérieur
et cravacher le leader.

C'est très dur à faire.

Donc mon père a passé
beaucoup de temps avec Yak et Joe

à faire en sorte de montrer
qu'il était capable de le faire.

On en fait peu comme lui.
On est amis depuis 50 ans.

Il...

Je n'ai jamais vu personne
passer autant de temps à apprendre

quelque chose lui permettant
d'être vraiment dans l'action.

Chaque jour, pendant deux, trois mois.

Je parle de…

Quand il ne pleuvait pas,
il neigeait.

Les chevaux glissaient
et tombaient…

Vous receviez de la boue
au visage…

Mais chaque jour,
il s'entraînait à conduire.

Je me souviens qu'un jour
ils entraînaient un équipage,

jusqu'à la pause déjeuner.

Chuck se reposait
sur un lit de camp

à quatre ou six mètres de moi.

Un bus rempli de journalistes
italiens s'est arrêté et…

Ils sont sortis en trombe du bus.

Quelqu'un leur avait dit
que Chuck serait là.

Ils sont venus me voir en disant :
"C'est quoi votre travail ?"

ai dit : "Comment ça ?
Je suis Ben-Hur.”

“Et CHARLTON HESTON alors ?"

ai répondu :
"Il fait mes dialogues.”

C'était drôle.
Et du coin de l'œil,

j'ai vu Chuck bouger la tête
et venir vers nous.

ai dit : "Pardon,

si je décampe pas,
je vais me faire tuer."

Quelques heures plus tard,
il a fait s'écrouler une tente

où nous avions notre équipement.

Il s'est approché
avec son couteau

a coupé les cordes
et la faite tomber sur moi.

Super sens de l'humour.

Ça m'a perturbé au début,
ça avait l'air si terrifiant.

Je suis sidéré que ma mère
s'en soit sortie

en un seul morceau,
émotionnellement.

Elle a dû vivre
des moments difficiles,

mais je crois qu'elle vivait
cette aventure à fond.

Voir son mari
ainsi que son fils

galoper ensemble sur un char,
a dû lui faire peur.

Mais nous avons une belle photo
d'elle à bord d'un char.

Mon père l'amenait
se promener parfois.

Elle a la tête en arrière
et elle rit.

On n'a jamais vu femme
plus heureuse et plus amoureuse.

Elle le vivait comme une aventure.

"Mercredi 2 juillet 1958.

Journée passionnante
aujourd'hui.

Franchir la ligne d'arrivée
sous les acclamations

fut la chose la plus grisante
que j'ai faite au cinéma.

ai eu la chance
de pouvoir prévenir Lydia

qui a pu amener Fray et nos amis,
les Kreedee, pour y assister.

En même temps que la ville
de Rome toute entière.

Il y avait des milliers
de figurants.

Les figurants étaient formidables
selon papa.

De merveilleux acteurs.

Ils se sont pris au jeu.
Ils voulaient que Ben-Hur gagne.

Et que Messala perde.

A la fin de la séquence,
Ben-Hur arrête son char

et les figurants
descendent des tribunes.

Papa m'avait dit que ça avait été
fait de façon spontanée.

Même l'image où un homme
ramasse le casque de Messala

et s'enfuit avec.

Ils n'ont pas dû
récupérer le casque.

Il m'a donné de l'eau,

et le courage de vivre.

Qu'a-t-il fait pour mériter ça ?

Je ne dirais pas que mon père
était sensible.

Je l'ai rarement vu pleurer.

Et sûrement pas
pendant une scène.

Mais à la fin du film,

Ben-Hur et sa famille assistent
à la crucifixion du Christ

sur le Mont Golgotha.

C'est la scène qu'ils ont filmé
en dernier lors du tournage.

Il était très fatigué et vidé
mentalement et physiquement.

Et pour le citer,
il s'est "laissé aller”.

C'était un moment incroyable,
qui transparaît de façon réelle.

Il s'est passé quelque chose
en voyant cette crucifixion

et ça a touché le cœur de mon père

comme jamais une scène
ne l'avait touché.

"Mercredi 7 janvier 1959.

Dernier jour de tournage
principal. Ben-Hur.

Le dernier jour
est finalement arrivé.

Et ce dans un tourbillon de prises

qui ne nous ont pas laissé
le temps d'y prêter attention.

La dernière prise

mettait en scène Ben-Hur
regardant la descente de la croix.

Cette scène convenait

à la fin d'un film
si difficile.

La dernière remarque de WYLER
à mon encontre fut :

'Eh bien, merci, Chuck.

espère pouvoir te donner
un meilleur rôle la prochaine fois.'

espère que nous lui avons donné
le chef-d'œuvre que ce doit être."

Nous devions tous
avoir le mal du pays.

Sauf ma mère qui aurait encore pu
passer 10 mois là-bas.

"Je ne vois pas pourquoi papa
veut rentrer si vite.”

Et Talli Wyler lui avait répondu :
"Vous avez passé 10 mois

dans la splendeur de Rome.

Alors que votre mari et Willi
ont passé 10 mois

dans les galères de l'arène.

C'est un peu différent."

Mais une fois rentrés,
nous avons tous pleuré

en voyant
la Statue de la Liberté.

Ça représentait beaucoup
de rentrer.

Papa aimait l'Amérique
et être chez lui,

il était prêt à rentrer.

"Mercredi 4 mars 1959.
Los Angeles.

Grâce à un réveil aux aurores

et à l'incroyable amélioration
des routes de Californie,

depuis la dernière fois,

nous sommes arrivés tôt
à la maison.

C'est merveilleux d'être rentré.

Je n'avais pas vu ce ciel
brouillardeux depuis si longtemps,

depuis notre départ
de Californie, il y a neuf mois.

Concernant la maison sur la crête,
c'est tout ce que j'espérais

et ce que les plans
m'avaient fait miroiter.

Nous serons très heureux ici.

Si j'arrive à la payer."

Nous étions prêts à rentrer

parce que mon père
avait fait construire une maison.

La maison où ma mère vit toujours
à Coldwater Canyon.

Sur une crête surplombant ce canyon.

C'était la seule à l'époque.

Les collines de Hollywood
étaient sauvages à ce moment.

Mon père ne savait pas vraiment
comment payer la maison

quand il a commencé
la construction.

Cette maison était vraiment importante
pour mon père.

Et je crois pouvoir dire
que son absence

n'a pas facilité les choses.
Il a dû s'en remettre à son père

et aux fréquents échanges

entre Rome et Los Angeles
en ce qui concernait les détails.

Son père vivait pratiquement
sur le site,

pour superviser la construction
pendant son absence.

A notre retour,
tout n'était pas terminé.

Mais nous avons pu y faire
de merveilleux pique-niques,

on y amenait nos amis,
on faisait griller des hot-dog

et on faisait voler
nos cerfs-volants, c'était génial.

Puis les travaux
ont touché à leur fin.

Il a fait quelques autres films
après ça et il a pu la rembourser…

La piscine était formidable.
Elle surplombait la crête.

Nous avions une vue magnifique.

Mais c'est le court de tennis
qui était au centre de nos vies.

Papa adorait le tennis.
C'était son sport.

Ses activités extérieures,

à part ses tournages
et quelques parties de pêche,

tournaient autour du court
de tennis tant que possible.

Ben-Hur
LEWIS WALLACE

"Jeudi 8 octobre 1959.
Projection MGM de Ben-Hur.

Je n'ai jamais été aussi certain

de la qualité de mon travail
en voyant un de mes films.

C'est ainsi que nous avons vu
Ben-Hur, ce soir.

Ma meilleure référence

est mon enthousiaste premier
pour Les Dix commandements.

Et Ben-Hur semble
encore meilleur.

C'est réellement un chef-d'œuvre

et les mois d'efforts
en valaient vraiment la peine.

Je me suis senti fier
et heureux.

Avec celui-là,
cela devrait fonctionner."

Je me suis forcée
à prendre du recul

et à l'imaginer vu
par un vrai public.

espérais qu'il fasse le même effet
aux gens qu'à moi.

BEN-HUR
DE WILLIAM WYLER

BROADWAY
PLACE BEN-HUR

Le film a eu un succès incroyable.
Il a fait un tabac.

Financièrement
et vis-à-vis des critiques.

Il a remporté plus d'Oscars
qu'aucun autre film.

Et il est ressorti dans les salles
10 ans après,

ce qui était plutôt rare à l'époque.

Deux ans après la ressortie,
en 1971,

c'était le troisième film
le plus regardé à la télé.

Il a remporté beaucoup de succès
et c'est encore le cas.

"Jeudi 31 décembre 1959.

Cette année était l'année !

Ben-Hur s'est avéré être
à la hauteur de nos espérances.

Et proche des miennes.

Mais pas complètement.

Au cours de l'année,
je suis devenu

meilleur acteur et
meilleur homme.

La maison, si importante à nos yeux,
est tout sauf terminée.

Mais je sais que ma famille
y fleurira.

Comme je l'ai dit
à Lydia il y a longtemps,

nous ne vivrons pas
de boîtes de conserve."

Il prenait les Oscars au sérieux.
Il respectait l'Academy.

"C'est un jury fait de nos pairs."
Disait-il.

Les acteurs nominent les acteurs,

les réalisateurs
nominent les réalisateurs.

Et tout le monde vote
pour les nominées.

C'était important pour lui
d'avoir été nominé.

Et il désirait vraiment
remporter l'Oscar.

Mais il n'était pas certain
d'avoir ses chances.

Jimmy Stewart était en lice.

Il l'avait croisé
sur le tapis rouge.

Ils avaient dû prendre
des photos ensemble.

Et Jimmy Stewart s'était tourné
vers lui

et lui avait dit la chose
la plus bouleversante qu'il soit.

Il a dit : "Chuck, j'espère
que tu gagneras. Sincèrement."

Ça l'avait vraiment secoué.

Il s'est dit : " Ça,
c'est ce qu'on appelle une star.”

Il avait expliqué
qu'il avait été sur un nuage

jusqu'à ce que Susan Hayward
lise les noms des nominés.

ai l'honneur

de remettre l'Oscar
à l'artiste

choisi par ses confrères
de l'industrie

pour le prix du meilleur acteur.

Les nommés sont : Laurence Harvey
dans Les Chemins de la haute ville,

CHARLTON HESTON,
dans Ben-Hur,

Jack Lemmon,
dans Certains l'aiment chaud,

Paul Muni,
dans La Colère du juste,

et James Stewart
dans Autopsie d'un meurtre.

CHARLTON HESTON,
Ben-Hur.

"Lundi 4 avril 1960,
cérémonie des Oscars.

ai réussi.

Alors que je
regardais l'orchestre

avant que le prix
du meilleur acteur

soit présenté
par Susan Hayward,

j'ai eu une illumination :
"Je l'aurai.”

Et je l'ai eu.

Je suis monté sur scène
tout transpirant et la bouche sèche.

Envahi par le trac
d'être sur scène.

C'est vrai.

Lorsque vous vous retrouvez là
à vouloir remercier les gens

que vous avez connu
dans la profession.

aurais presque envie
de commencer avec la secrétaire

qui m'a permis de faire
mon premier casting.

"Un moment, une nuit
que je ne saurais oublier."

Dans les coulisses, j'ai dit à Wyler
qui posait avec son 3e Oscar :

'J'imagine que c'est ringard
pour toi, Willi.”

I m'a répondu :
"Ça ne le deviendra jamais.”

Mais il avait aussi senti
que le succès de Ben-Hur

avait tué sa réputation

avec Les Cahiers du Cinéma

une sorte d'intelligentsia du film.

Des critiques.

Après Ben-Hur, il ne pouvait plus
rien faire de bien.

Parce qu'ils n'avaient pas vu
Ben-Hur

comme le film de qualité
qu'il était.

Après la cérémonie des Oscars,
ils ont fait la fête toute la nuit

et papa est rentré à la maison
aux aurores.

Je me souviens m'être réveillé

ou j'étais déjà debout
pour lui faire un câlin.

Et je l'ai vu, assis sur le perron

de la maison construite par Hur,
c'est ce qu'il disait

à l'époque où il ne savait pas
comment la payer,

en train de lire
la une du L.A. Times

avec son nom et sa photo,

et son Oscar qui étincelait
sur la marche à côté de lui.

Et si vous pensez
qu'il s'en fichait,

vous vous trompez.

Ben-Hur a prouvé
qu'il pouvait le faire.

Qu'il pouvait manipuler
toutes ces facettes d'un personnage.

Il s'est vu offert de nombreux rôles
pour des films bibliques.

Il devait se dire qu'en matière
d'épopées bibliques,

Il ne pouvait plus faire mieux.

Les Dix commandements
et Ben-Hur.

Il ne voulait pas être catalogué
dans ce domaine,

même s'il en aimait le genre,
et qu'il y était doué.

Je pense qu'il voulait faire
d'autres choses.

Il prenait le théâtre
très au sérieux aussi.

Il voulait faire du théâtre.

Et il jouait dans des pièces
tous les deux, trois ans.

Je pense que les films
qui ont suivi, comme Le Cid,

ont été de bon compromis.
Une épopée,

un film important et cher.

Mais pas un film biblique,
et un personnage différent.

Avec certains de ses films,

il a essayé de se diversifier,
surtout fin années 60.

Lorsqu'il a fait
La Planète des singes

et des films de science-fiction
comme Soleil vert

ou des westerns comme
Will Penny, le solitaire.

Il a montré qu'il était
un acteur polyvalent.

Je suis allée à la première
de La Planète des singes avec lui.

Ma mère était malade.

Nous avons regardé le film

et à la fin, je me suis tournée
vers lui et j'ai dit :

"Papa, tu es vraiment beau.”

C'est à ce moment
que j'ai réalisé

qu'il était une sorte
de sex-symbol.

Ça ne m'avait jamais
effleuré l'esprit avant.

Mais dans ce film,

il ne porte qu'un petit pagne
tout du long.

Je ne voyais pas ça
comme ça.

Ce n'était pas un sex-symbol.
Ce n'était pas un dieu.

C'était papa.

ai eu comme une révélation.

Il a toujours été un acteur/père

ou un père/acteur.
L'un n'allait pas sans l'autre.

Chuck était une denrée rare.

Avec lui votre film
pouvait marcher.

Si vous aviez Chuck avec vous,

vous aviez plutôt de la chance.

Ses choix en disaient long.

Sa façon de choisir
parmi ce qui s'offrait à lui

en disait long sur sa curiosité,

et il n'était pas impressionné
par sa propre célébrité.

Il ne se justifiait de rien.

S'il voulait faire quelque chose,
il le faisait.

Tremblement de terre,

puis Antoine et Cléopâtre,
qu'il avait réalisé en Espagne.

Fulvie, votre épouse, s'est avancée
dans le champ de bataille.

"ANTOINE ET CLÉOPÂTRE"
(1972)

Contre mon frère Lucius ?

Mais ils ont réuni
leurs forces contre César

qui les a chassés d'Italie.

Il avait joué dans
Antoine et Cléopâtre

dans un plus petit rôle
à Broadway

au début de sa carrière.

Il avait toujours voulu jouer
Antoine dans un film.

Son rêve était devenu réalité.

Il a pu interpréter
son rôle préféré

dans un film indépendant
sur lequel il avait le contrôle.

Et dans la foulée, comme un gamin
dans un magasin de bonbons,

il pouvait monter à cheval,
jouer de l'épée, mener des armées,

incendier les navires
ou autres bâtiments

et voir de belles femmes
joliment parées.

C'était une merveilleuse expérience

pour lui
et c'était son film.

Moi qui gouvernais, en me jouant,
la moitié de l'univers,

qui créais et anéantissais
les fortunes.

Tu savais trop à quel point
tu avais asservi mon âme,

et que mon épée,
affaiblie par ma passion,

lui obéirait toujours.

Jamais je n'avais vu
autant de travail et de dévouement.

I m'impressionnait.

Son énergie, sa passion,
sa politesse.

Il était gentil et attentionné.

Il trouvait le temps

d'être à la fois réalisateur,
acteur et producteur…

Car après les tournages,

il allait
aux réunions de production.

Il avait une énergie folle.

Avec Antoine et Cléopâtre,
la boucle était bouclée.

On a un homme
qui a commencé avec Shakespeare,

s'est tourné
vers l'épopée biblique

a fait Ben-Hur,
a gagné un Oscar

et il réalisait le rêve
de faire son propre film.

Adapté et réalisé par
Charlton Heston

Je crois qu'il associait le succès
avec le devoir.

Il se sentait responsable
vis-à-vis du public.

C'était quelque chose d'important
à ses yeux.

Même plus jeune, je remarquais…
Lorsque nous marchions…

Jusqu'à l'épicerie ou qu'il allait
me chercher à l'école,

et que quelqu'un voulait
lui parler,

il s'arrêtait, remerciait et disait
à quel point ça lui faisait plaisir.

Il était toujours très cordial
avec ses fans, très poli,

il n'était jamais hargneux.

Même s'il a sûrement dû
se sentir agressé

par le trop plein d'attention,
parce qu'on le reconnaissait.

Mais… ça avait de l'importance
pour lui…

Il disait parfois :
“Ils me payent pour jouer.

Mais la moitié de ça
consiste à être accessible."”

Toute sa vie,
il a défendu des causes

auxquelles il croyait.

Les gens ne doivent pas se rappeler
qu'il était le premier…

Dans sa situation professionnelle,

il était |e premier à s'associer
à la marche de Martin Luther King.

Les gens ne se rendent pas compte

que ce n'était pas politiquement
correct et que c'était un risque.

TOUS LES HOMMES
NAISSENT ÉGAUX

l'avis des gens était surtout :
"Pourquoi ?

Tu es à ton apogée.
Quel intérêt ?"

C'était une chose juste à faire.

Et toute sa vie il a fait ça,

que la cause soit
populaire ou pas.

Ce que j'aimais chez lui,

c'est qu'il n'avait pas peur
d'afficher ses convictions.

Et rares sont les gens

qui ont le courage
de revendiquer leurs convictions.

Il y avait une chose…

Je me rappelle
que mon père me disait :

"Tu sais Holly,
parfois il faut être ferme.

Il faut parfois soutenir
des causes peu populaires

sans s'inquiéter de savoir
si les gens t'aimeront pour ça.

Si tu soutiens une cause,

tu dois y être dévouée."

Il n'y avait aucune stratégie
à devenir président de la SAG.

Les professionnels de l'industrie
lui ont sûrement dit :

"Tu es le cador des studios.

Pourquoi risquer de te mettre
à dos les dirigeants ?

Tu en retireras quoi ?"

Je sais ce qu'il en pensait.

Je pense pareil.
Que le syndicat doit être :

un organise qui vient en aide

aux professionnels
qui en ont besoin

appuyé par ceux
qui n'en ont plus besoin.

Et c'était la même chose
avec le NRA,

on a souvent dû essayer
de le dissuader de s'y engager.

Et Chuck de citer
la Déclaration des Droits.

Il en était un absolutiste.
Les gens devaient lui dire :

"Pourrais-tu choisir
un des amendements

qui soit plus en vogue ?"

Je sais ce qu'il répondait.

Il disait : "Aujourd'hui,
le deuxième est le plus en danger.”

Et il ne se débarrassait pas
de ses convictions comme ça.

Je l'ai connu républicain

et ce, jusqu'à sa mort.

Mais il ne vous le balançait
pas en pleine figure.

Il ne cherchait pas à vous persuader
comme le font d'autres.

Il ne débarquait pas…

Ce n'était pas lui.

Non, pas lui.

Mais il arrivait à attirer
l'attention des gens.

C'est ce qu'il faisait.

Une de ses grandes contributions…

Qu'il en soit béni.

Il a apporté un nouveau regard
sur la maladie d'Alzheimer.

Alors que Charlton Heston
avait Alzheimer

il était passé à l'antenne

et avait dit : "C'est quelque chose
avec lequel je dois vivre.”

Avant que la maladie
ne commence à l'affecter…

C'est extraordinaire
que quelqu'un dise :

"On m'a diagnostiqué cette maladie.
Je dois vivre avec

et je le ferai
autant que je le pourrai.”

Et c'est ce qu'il aura fait.

Je crois que Ben-Hur est le rôle

qui se rapprochait le plus
de lui-même à l'écran.

Tout ce que vous voudriez savoir
sur lui est dans ce film.

Il est comme ça dans la vie.

Ben-Hur, bon sang.

Pour moi,
c'était la réalisation de tout

ce pour quoi
nous avions travaillé.

ai une chance folle,

grâce à tous ses films,
c'est comme si

il n'était pas vraiment parti.

Mon père est réalisateur,
scénariste et producteur

et je veux moi-aussi vraiment
devenir cinéaste,

faire partie de cette industrie
et ce grâce à l'influence

de mon père
et de mon grand-père.

Mon père et moi avions
une belle relation.

De mon plus jeune âge
jusqu'à l'âge adulte.

Il a pleinement participé
à mon éducation.

Puis nous avons travaillé ensemble.

Nous avions deux niveaux
dans notre relation.

Nous avons fait plusieurs films,
comme Antoine et Cléopâtre,

où j'étais assistant-réalisateur,
ou encore La Fièvre de l'or.

M. Dupre.

"LA FIÈVRE DE L'OR " (1982)

Restez en dehors de mon esprit,
gamin.

Puis je suis devenu réalisateur,
et papa a travaillé pour moi.

"L'ÎLE AU TRÉSOR"
(1990)

Tu te prends pour qui,
George Merry ?

Tu te prends pour le capitaine.

Je vais te montrer
par la force.

ai été élu capitaine.

Il était tellement professionnel
que ça n'a jamais été un souci.

Nous n'étions pas
toujours d'accord

et avions des
discussions animées.

Nous n'étions pas toujours d'accord.

Mais il disait :
"C'est toi le réalisateur.

Si tu veux que je fasse ça
comme ça, dis-le.

Mais si on peut discuter.
Voilà comment je ferais."

Et ça s'améliorait toujours.

Etre capable de faire ça
à 30-40 ans,

avec votre père et pourtant
rester de bons amis,

c'est le rêve.

Et je chérirais ça toujours.

Je me souviens quand Fraser
et moi avons discuté

à sa mort, des choses
qui allaient nous manquer.

L'une d'entre
elles était son rire,

un rire profond,
sincère, guttural.

Il était tellement beau
et présent.

Papa vivait dans le présent.

Il ne s'inquiétait pas du futur
ou du passé.

I[ vivait l'instant.

Il vivait l'instant présent
avec ses enfants

et ses petits-enfants.

Il a pleinement vécu sa vie.

À sa mort, il n'avait aucun regret.

Aucun.

"Mercredi 31 décembre 1958.

imagine qu'on peut dire

que cette année
aura été cruciale,

marquant la demi-mesure
du temps de mes années.

De plus, j'ai fait le film
qui sera sûrement

le plus important
de ma carrière

celui qui peut-être me propulsera
au firmament

où apparaissent les supernovas

ou me montrera
que mon orbite est ailleurs.

Je suis dévoré par l'idée
de franchir cet espace

dont la conclusion
quelle qu'elle soit me satisfera.

Probablement parce que ma famille
me comble

de bonheur.

Mon fils grandit bien et ma femme
est plus sereine chaque mois.

Et cette année,

que le film dans lequel j'ai tourné
devienne mémorable ou non,

cette année aura été inoubliable.

Et Rome nous marquera
jusqu'à la fin de nos vies."