Original subtitles

Relojes, haciendo tictac en todo el mundo.

Mecanismos de relojería.

LEDs, cuarzo líquido, relojes de sol demasiado grandes.

Enormes, grandes, pequeños corazones en cuenta regresiva de todo.

Lo ves, todo se trata de ritmo.

El latido continúa. Etcétericidio.

El sueño es la clave vertebral.

Caos, casualidad, mis hermosas, mis mejores chicas.

Cásate conmigo. Convídame la posibilidad.

Yo Jacob Marley tomo el alma de la noche.

La belleza de la contradicción y la paradoja es mi novia.

Ella a su vez me dará un paseo muy salvaje...

¿Qué estarías haciendo cuando cumplas 50 años?

He hablado mucho de esto con mi hermano.

Y hemos discutido cómo, cuando tenga 60 años,

quisiera vivir en la casa al final de la calle

y a las 3 a.m. habrá cosas saliendo de la casa.

Y todos los niños cruzarán la calle cuando pasen por delante de mi casa,

y puedo ser tan grosero y obstinado como quiera porque seré viejo.

Eso es lo que quiero hacer: ser grosero y obstinado.

Rowland apareció en escena con todo intacto.

Y sé que mucha gente dirá esto sobre él, pero sólo era Rowland.

Se vestía de cierta manera,

tenía todas sus influencias en su sitio, sabía exactamente cómo quería tocar,

sabía exactamente la forma en que las cosas debían ser y sonar,

sabía absolutamente lo que odiaba y despreciaba,

y no había manera, nunca, de tocar algo para cambiar eso.

Estaba encerrado en una especie de punto de vista concreto de las cosas,

y esto es enormemente inspirador.

Cuando conocí a Nick,

él estaba empezando a tomarse en serio la composición.

Empezamos a pasar más tiempo juntos y nos hicimos amigos.

¿Te da vergüenza cepillarte los dientes?

No, nunca me los cepillo.

¿Eres homosexual?

- Escúpelo, Nick. - ¿El punk es homosexual?

- ¡Vamos, tu imagen es tan linda! - Mi imagen, bueno...

Ok, estoy de acuerdo.

Recuerdo que íbamos a fiestas, con el coche atestado de gente,

y él decía: "Si tuviéramos un accidente, todo el futuro del rock'n' roll se acaba".

Y lo veía cuando estábamos afuera, siempre moviéndose,

siempre... sí.

Caminando entre la multitud con su remera de leopardo y "OCT"

y fotos de sí mismo en "Model of Youth"...

Era un poco intimidante, un chico de 16 años con esta presencia

que nos decía que nuestra banda no era muy buena pero teníamos talento.

No quería juzgarlo por su valor nominal, creo que se lo dije una vez.

"Ya es hora de que hagas algo, en lugar de sólo hablar, ¿sabes?"

No había visto mucha evidencia suya luego de unos meses.

No lo había escuchado tocar una nota,

así que tenía mis dudas sobre si había algo detrás de todo eso

o si sólo era un dandy bien leído.

Conocí a Ollie Olsen...

...en una fiesta, creo.

Rowland y yo nos llevamos bien porque nos interesaban cosas similares.

Nos gustaban más las bandas como Television y cosas por el estilo.

Al día siguiente de conocerlo, formamos la banda y escribimos unas canciones.

Y ambos eran grandes compositores e intérpretes.

Todavía puedo recordar sus canciones.

¿Qué tipo de música toca tu banda?

Varía mucho.

Diría que la mayoría de las bandas New Wave pensarían que es como...

...poco energético y, en cierto modo, de tipo ideológico.

Nos basamos mucho más en ideas que la mayoría de las otras bandas.

¿Qué tipo de ideas? ¿Son ideas destructivas?

No. En absoluto.

- Pretencioso. - ¡Oh, increíblemente!

Eran unos pendejos pretenciosos, pero, ya sabes, está bien.

Estaban absolutamente consumidos por ellos mismos.

Inspirado y confiado, como si tomara el lugar que le corresponde,

como una especie de heredero de un trono de fama y gloria creativa.

Todo el mundo estaba esperando para que todo se juntara,

la inevitabilidad de que iba a ser genial.

¿Cuáles son algunos de los títulos?

- "Modelo de juventud".... - "Parecen tan distantes"....

"Mi Imperio", "Manos rotas"...

- ¿De qué se trata "Manos Rotas"? - Auto-mutilación.

De repente, The Young Charlatans salieron con estas canciones increíbles

y las canciones de The Boys Next Door cambiaron radicalmente al mismo tiempo.

Dos guitarristas, ambos increíblemente fuertes, grandes intérpretes.

Dos compositores que escribieron material similar pero muy diferente.

Era como una tensión,

y esa tensión creaba esta energía y no necesariamente en tu cara

sino en este filo subyacente, era simplemente mágico.

Ollie escribía canciones como "Accident" y "Drowned",

las de Rowland eran como "Ella no es la elegida"

y "Manos rotas", sobre golpear una pared porque una chica no quería salir con él,

y "Escalofríos", la cual es absolutamente romántica.

¿Qué es lo que cantas?

Canciones que Principalmente tienen algo que ver con nosotros.

Muchas veces, es como una galería de personajes y esas cosas.

Siempre fue un misterio que los Young Charlatans sobrevivieran tanto...

Hicimos 13 conciertos, creo.

Y entonces Ollie dejó la banda por lo que fue la cuarta vez,

y parecía que no tenía sentido

en continuar este tipo de ciclo de Ollie dejando la banda.

Cuando tenía 16 años y estaba en la Escuela Comunitaria Swinburne,

escribí esta canción "Shivers", que pretendía ser un comentario irónico

sobre cómo sentía que la gente que conocía histeriqueaba

con lo que esencialmente sucedía en la secundaria.

Empezó siendo una canción muy cínica sobre su comportamiento

y la forma en que hablaban y actuaban sobre estar enamorado,

que me parecía increíblemente falso y realmente desproporcionado.

Aunque, no soy quien para hablar.

Tengo un pequeño corazón de cristal en mi manga, casi siempre.

Escribió "Escalofríos" cuando tenía 16 años.

¡Esa canción es realmente extraordinaria!

Y el coro me atrapa, apenas puedo hablar,

apenas puedo decir ese estribillo, porque es tan genial y conmovedor.

Entonces, cuando la grabaron los Boys Next Door,

Nick como que lo interpretó completamente diferente,

y ahora la canción es, para la mayoría de la gente,

algo completamente diferente de lo que pretendía ser.

Pero ese es siempre el peligro de escribir algo interpretativo.

Solía tener "Escalofríos" en el set,

porque requería una cierta competencia,

se requería talento para cantar, por la melodía y esas cosas.

Como casi todas las canciones, y particularmente las que yo escribo,

se hacen cargo de su propia vida,

y esa canción simplemente transmitía

un sentido de sinceridad de la manera más obvia.

Era una lengua en la mejilla.

Quiero decir, no era algo como "ayúdame, soy tan sensible",

había.... capas, creo.

Cuando eres muy joven y empiezas, tienes creencias muy fuertes

y tiendes a hacer cosas que son muy contundentes

y muy centradas, supongo,

porque sabes lo que es negro y lo que es blanco

y no hay absolutamente ninguna zona gris.

Y era algo tan total

y tan amado por todos y como que hablaba con todo el mundo

y todo ese tipo de cosas que una gran canción debería hacer.

Pero, por otro lado,

escribes eso y puedes colgar tu guitarra e ir y hacer otra cosa,

¡estás envalentonado!

Yo sugerí eso, por el interés de hacer el disco,

que la voz de Rowland sonaba muy bien haciendo las canciones de Rowland.

Pero fui rechazado por Nick, que dijo "Soy el cantante y cantaré las canciones."

Y no fui capaz de hacer justicia a esa canción, especialmente ahí.

Rowland debía retorcerse un poco cada vez que la cantaba.

Nunca se hizo de la forma en que yo quería que fuera

así que fue una experiencia frustrante.

En realidad hubiera preferido que él la cantara

Ojalá la hubiera cantado cuando la grabamos, porque...

...era suya, era su canción.

Debería haberla cantado.

Espina de rosa...

Espina de rosa...

Dios, cómo me abrumaba.

La magia de los detalles surgía de ella como el humo de un cigarrillo.

Me acerco y anudo su perfume a mi alrededor como una armadura.

Esta hechicera negra irlandesa.

Oigo su voz, profunda en su garganta, diciendo mi nombre.

Querida, cariño...

A pesar de la perezosa caminata gatuna, ella está a mi lado ahora.

No podía levantar mis ojos, no podía mirarla.

Espina de rosa, espina de rosa, enciéndeme un cigarrillo.

Creo que Rowland estaba enamorado de todas las mujeres que conoció

¡Dios, sí! Estaba realmente...

Siempre estuvo locamente enamorado de alguien que no le correspondía.

Y es por eso que todas sus canciones son como un suspiro

Era muy apasionado de las cosas y profundamente romántico.

Trágicamente romántico.

Estaba loco por Gina.

Gina Riley, así es, ¡Kath & Kim!

Podría haber sido Janine, estaba realmente loco por Janine.

Podría haber sido Lisa, podría haber sido Anita.

"Manos rotas" era sobre Lisa Creswell.

Pero, tan pronto como fue a la escuela de arte, conoció a Lisa y a Anita

y se enamoró instantáneamente de Lisa, y luego de Anita.

Todos estaban enamorados del otro.

Estaba en una fiesta con Rowland y algunos de nosotros,

y la música estaba muy, muy alta, recuerdo,

y Anita Lane entró.

Quiero decir, ella era, ya sabes... ¡impresionante!

Empezamos a tener esta conversación,

y recuerdo que no pude entender nada de lo que estaba diciendo,

porque la música estaba muy alta...

Nick y Rowly y Pierre eran una especie de trío.

Al final de la conversación éramos novio y novia.

Todos altos, morenos y graciosos.

Rowland también estaba muy interesado en Anita, románticamente.

No sé si sería así. Es decir, todos lo hacían, ¡yo también!

La primera vez que vi a Rowly,

estaba jugando al pinball con Janine, la bajista, en la explanada.

¡Rowland estaba enamorado de Janine!

Yo pensaba que Janine era muy vieja, porque tenía como 25 años o algo así.

Ella ignoraba a Rowland, siendo un joven delgado y sensible.

Era una persona muy frágil.

No creo que la gente a veces se diera cuenta cómo se sentía.

No tenía esa cosa primitiva.

Estaba enamorado de mí,

pero yo, en ese momento, pensé que tenía 17 años o algo así.

Genevieve, de alguna manera, encontró el camino en esa mezcla,

y empecé a salir con Genevieve.

Salí con Nick unos dos minutos,

y durante ese tiempo, sí, Rowly se convirtió en mi mejor amigo.

Siempre estaba allí por Nick.

Luego empezó a salir con Rowland.

Se convirtió en mi confidente y, sí, estuvo fantástico.

Entonces, volví con Anita, creo. Algo así sucedió.

Iba a fiestas y...

... él siempre estaba por el guardarropas

o apoyándose en un parlante a mi lado,

algo así como entreteniéndome con comentarios sobre los procesos

Rowland finalmente consiguió una chica fantástica,

una chica increíble que amaba y que se enamoró de él.

Estaba parado sobre un taburete muy alto, en la parte superior de una mesa,

y yo estaba aferrada a sus piernas y mirando hacia arriba

y de repente supe que estaba totalmente enamorada.

Como pareja, eran un viaje

Y, también, eran como un equipo creativo.

Y eran inseparables e impenetrables.

Y fue una bendición, estábamos tan felices y cómodos juntos.

Querían casarse, ¿sabes? Ellos querían...

No eran lo suficientemente prácticos.

- Estaba muy feliz. - Sí, lo estaba.

Y creo que Genevieve también.

Parecía sorprendida que de repente se había dado cuenta de que...

Que era él, todo el tiempo.

Hubo un verdadero cortejeo de Nick a Rowland.

Pero creo que dudoso, porque él tenía su plan, su propia estrella.

La influencia de Rowland dentro de la banda era enorme.

De repente, había otra dimensión de la banda.

Su sonido era mucho más interesante.

Creo que les dio un poco de ventaja.

Había magia.

Creo que los movió de inmediato de ser una especie de banda de power pop

a ser una banda mucho más experimental.

Había algo verdaderamente original y extraordinario

en lo que Rowland trajo a la banda

que cambió el sonido y se ampliaron las opciones para la banda

Estaba tocando "Hair Shirt", creo, y de repente aparecieron estos ruidos.

Apareció todo el vibrato y esta especie de feedback y...

Sonaba asombroso, era increíble,

se convirtió en una bola explosiva que no habíamos oído antes.

Fue muy emocionante.

Él desarrolló, casi desde el principio,

un sonido de guitarra que era absolutamente único.

Era extraordinario, realmente

Hay una línea que se cruza en el escenario

donde puedes ir más allá de la consciencia de lo que está pasando,

y ya no piensas más en ello.

Tan pronto como tocaba dos notas, sabías que era Rowland Howard.

Era una combinación de pedales y guitarra y la forma en que tocaba

que definía este sonido.

Era sin duda una forma de liberar mucha ira y emociones

que no tenía otra forma de liberar.

No pensarías que Rowly podría darles esta especie de crudeza,

porque la gente lo veía a él como una flor delicada

y a ellos como los tipos varoniles.

Es casi como si el sonido de The Boys Next Door

giraba alrededor de la guitarra de Rowland, y luego eran uno...

De repente, todas las apuestas se cancelaron,

y se movieron en una dirección diferente.

Uno de nuestros discos estaba terminado por la mitad,

y luego Rowland se unió y la otra mitad fue grabada,

y hay una especie de bahía entre lo que éramos

y lo que fuimos con Rowland en la banda.

Habían firmado con Mushroom, cuando me uní a la banda.

Después de unirme a la banda,

nadie de Mushroom vino a vernos, lo que fue agradable.

Cuando fuimos y trabajamos con Tony en las grabaciones del Lado B,

era más o menos como la banda en el estudio

con un ingeniero que en realidad era el miembro más loco de la banda.

Así que aparecieron en el estudio, Richmond Recorders,

donde yo era el ingeniero de la casa,

y el futuro es... el resto es historia, como dicen.

Era simplemente fantástico.

Era usar los efectos de una forma que nadie más los había usado,

como conectar cosas entre sí que probablemente no se debería,

y causando todo tipo de feedback y caos y cosas así.

Sugerí usar un poco de hierro corrugado para rodear su amplificador

y poner micrófonos allí

¡Le encantó la idea!

En la canción "The Friend Catcher", donde hizo un solo en una sola toma

sin tocar realmente la guitarra, era algo que nunca había visto antes.

Lo tenía todo retroalimentado, así que era un ruido constante,

y cada vez que presionaba uno de los interruptores, el ruido cambiaba

Era profundo, más alto...

Era sinfónico.

Fue uno de los primeros guitarristas que yo no entendía qué pasaba

Sonaba totalmente único, no tenía ni idea de dónde venía.

Cuando oí los sonidos de su guitarra...

Era como un héroe de la guitarra cuando no había héroes de la guitarra.

La guitarra de Rowland no lloraba suavemente, dolía

Era como un extraño personaje de ciencia ficción tocando la guitarra.

Sonaba como si viniera del espacio exterior.

Cuanto más lo escuchaba, más entendía este tipo de diferentes grados de sutileza....

¿Quién es el tipo que toca esa guitarra? Tiene que ser él.

Él se parecía a esos sonidos de guitarra

Se notaba lo sensible que era por la naturaleza de los sonidos que creaba.

Este hombre espectral que sufre de malaria.

Rimbaud, sacado de África y dándole una guitarra.

Rowland, durante mucho tiempo, como que iba conmigo

a los conciertos de los Saints y de Radio Birdman y cosas por el estilo,

y tenía esta percepción de mí

como un punk realmente inarticulado, o algo así.

Y estaba algo impresionado por el aspecto idiota y sabio de mi naturaleza,

que todavía llevo conmigo, excepto que he olvidado la parte sabia.

De todos modos, creo que estaba algo deprimido y desilusionado,

cuando vino a mi casa y encontró un montón de libros de Dostoevsky.

Decía: "¿Leíste estas cosas? ¡Pensé que eras de verdad!"

El idioma inglés es uno de los más versátiles del mundo

y tiene una historia tan enorme y... porque se habla en muchos países,

hay tantas palabras y tantas variaciones,

como las palabras de la jerga y ambigüedades en ella, que...

Y suena muy bien cuando se canta.

Hay muchas buenas palabras que puedes cantar como"ectoplasma" y cosas así.

Definitivamente estábamos en ese tipo de cosas.

Ya sabes, literatura de izquierda, los dadaístas y... Ya sabes.

Él mismo era una clase de Duchamp, mucho más que yo, en realidad.

Alfred Jarry.

Nick y yo fuimos muy influenciados por ese tipo de cosas,

y, obviamente,

la idea de tener algún tipo de enfoque de escuela de pensamiento

es muy atractiva.

Esto influyó mucho sobre lo que él hizo líricamente durante mucho tiempo,

y tuvo una influencia sobre lo que yo hice por un tiempo más corto.

Me salí un poco hacia otra tangente...

Cuando estaba en The Birthday Party, y en menor medida con Crime,

tuve que aprender a escribir canciones

capaces de ser usadas como vehículo por otras personas.

Así que dejé de escribir canciones directamente de mi corazón

y empecé a escribir cosas mucho más ambiguas

que podían ser interpretadas por otros como algo que ellos querían,

por ejemplo, Nick Cave, sobre algo que él quería representar.

Y siguió escribiendo estas cosas de estilo absurdo, líricamente

Canciones con cada vez más, mientras la banda avanzaba,

líneas de guitarra algo extravagantes y letras absurdas.

Me di cuenta de que en realidad había olvidado

cómo escribir, más que un par de canciones al año

que eran canciones de Rowland Howard, que me expresaban.

Me di cuenta de su escritura lírica cuando, a regañadientes,

The Birthday Party parecía hacer una canción de Rowland de vez en cuando.

Y era muy diferente líricamente de lo que Nick Cave estaba transmitiendo.

Siempre parecían ser muy, muy románticas.

Como, ya sabes, el corazón no sólo sangrando

sino apuñalado en varios lugares y sangrando horriblemente.

Cuando escribo sobre ciertas cosas,

temas particulares que son de intensidad emocional,

es muy difícil escribir todas estas palabras

sobre lo terriblemente trágica que es tu vida o lo que sea.

Es muy difícil tomarlo en serio y no

Es decir, el humor es una defensa.

En serio, heroína, entre la multitud de St. Kilda, era la droga preferida.

Era barata, libremente disponible, estaba por todo St. Kilda

...y era fuerte.

Unos amigos nuestros lo hacían, y estuvimos allí una noche

cuando dijeron: "¿Quieren un poco?" y lo hicimos.

¿Sabes? Sin noción de cómo afectaría nuestras vidas.

Fue muy, muy gradual

antes de darse cuenta que pensaban en ello todo el tiempo

y fuera algo cotidiano,

y, entonces, es una especie de... Perder el control, en gran medida.

Teníamos esta idea totalmente demente de que la gente del otro lado del mundo

tenía un gusto superior que la gente que vivía aquí.

Compramos billetes de ida y nos fuimos a Inglaterra.

Nick y yo escribimos esta canción llamada "Happy Birthday"

y originalmente se llamaba "The Birthday Party"

y pensamos que sería un buen nombre para la banda.

Terminamos allí bajo circunstancias realmente malas.

Fue increíblemente difícil durante el primer año.

Como diez personas viviendo en un departamento de un dormitorio.

Todos nos quedamos allí, creo, con nuestras respectivas novias.

En este lugar muy oscuro, con velas encendidas aquí y allá,

y alguien siempre pasando Era Anita.

Y luego alguien más saludando y mirando hacia abajo.

Era sólo que... Era una escena muy rara,

y había como, ya sabes, todo el tema de las drogas

Fue una gran batalla porque había que empezar de nuevo desde cero.

Y ninguno de nosotros tenía dinero, y mal alimentados... Fue bastante feo.

Rowland se tomó Londres como algo personal,

como si alguien la hubiera construido para hacerlo infeliz.

Pero puede que tomara al mundo de esa manera.

Germaine Greer había dicho que un australiano nunca se siente tan solo

como el primer año más o menos que vive en Inglaterra.

Y nunca me sentí tan australiano.

Pasamos de ser peces gordos en un estanque a ranas en un océano.

Era malo.

Nos habíamos ido de lo que sea que hayamos estado en Australia

en ese viaje en avión, y una vez que aterrizamos en Londres

descubrimos la decepción de nuestra situación

y las bandas totalmente retardadas que tocaban allí en ese momento.

No eran nada como lo que pensábamos que serían.

De repente, hubo una oleada de un nuevo y brillante pop con sintetizadores,

y allí estaban Boy George y Haircut One Hundred

y el maldito Spandau Ballet.

Era un "shoe gazing" de mierda que estaba pasando ahí

Pero la NME se equivocó y propagó esto

Recuerdo haber leído claramente a ciertas personas que no nombraré,

que lo difundieron

Y era todo una mezcla de cócteles y moda

Y creo que The Birthday Party fue tomado como algo

...anticuado y "rockero", fue el término que usaron.

Hubo una reseña de un concierto Uno de nuestros discos, en realidad...

...del primer disco, que decía

que habíamos pasado tiempo en el Nullarbor con los nativos o aborígenes.

Es decir, ni siquiera estaban... Esto era algo serio.

Nos pareció un poco enfermizo

y decidimos que teníamos que sacar el machete metafórico

y golpear a nuestra audiencia con él para lograr algún tipo de reacción.

Épico, grotesco, bizarro, maravilloso, extraños personajes en el escenario.

La crudeza y la singularidad de lo que todos estaban haciendo.

Como el sonido de bajo de Tracy Pew que está tan solo,

y Rowland nunca se integra realmente con el bajo, sólo se sienta arriba.

Algo que The Birthday Party tenía era tensión, en paladas.

Fuimos a Nueva York en 1981,

y la NME envió a un periodista, Barney Hoskyns, junto con nosotros.

Siempre pensaba que Nueva York sería un lugar bastante sofisticado y displicente,

e hicimos nuestro primer show y nos arrojaron del escenario en diez minutos.

Y pensé: ¡Dios mío, todo esto está mal!

"Hemos tocado en ciudades australianas y a cien millas de Sydney,

y no nos echaron del escenario,

y aquí en Nueva York nos cortan la energía luego de diez minutos."

Después hicimos nuestro próximo concierto y esta es la verdad literal:

vino una persona,

una chica polaca que había conocido la noche anterior y que invité...

Entonces el siguiente fue en el Ritz, que es un club al estilo de la mafia,

y nos dejaron tocar por 15 minutos antes de echarnos del escenario

porque dijeron que estábamos tratando de incitar un disturbio.

Así que hicimos tres conciertos en Nueva York y tocamos casi 25 minutos.

Fue realmente fantástico.

Fue genial la sensación de que eran capaces de molestar tanto a la gente.

Ya en Chicago o Los Ángeles, tocábamos en clubes muy concurridos.

Tocamos en el Ritz, y pensaron que íbamos a causar un motín

y nos escoltaron afuera del lugar, un equipo de gorilas,

porque éramos tan grandes y musculosos y amenazantes.

Creo que volvieron a tocar, y había como 2000 personas.

Y recuerdo haberme acercado

y ver la cola dando la vuelta a la manzana.

Y pensé: "Esto va a despegar, más allá de su comprensión".

Las cosas pasarían y nos influenciarían

en la medida en que que reaccionaríamos contra ellas

porque normalmente las encontramos tan faltas de cualquier tipo de poder,

en la emoción y las cosas que estaban siendo representadas,

y eso nos llevó a intentar hacer las cosas mucho más intensas.

Cambiamos mucho, y nuestros shows eran una gran confrontación.

Cuanto más nos arriesgábamos,

tendíamos a ser más abusivos hacia los ingleses y la población,

más populares nos volvíamos.

Una vez que dejamos el país,

diciendo que era un barco que se hundía y que estábamos hartos de apoyar,

nos volvimos muy populares.

Así que fue muy extraño que los insultos volvían como ramos de flores.

Es decir, eran como exorcismos, exorcismos personales.

A veces parecían estar a punto del caos, pero nunca cayendo en el caos.

Eran muy poderosos y emocionantes, y el sonido que hacían era horrible.

Totalmente salvaje y fuera de control.

Nunca había visto a un grupo tan lleno de desprecio por su público.

No voy a decir que daba miedo, pero, ya sabes, como...

Teníamos mucha arrogancia y estábamos convencidos de que...

...eramos, ya sabes, ciertamente tan buenos como lo fue.

Era, para ellos, algo inaudito

que cualquiera de Australia viniera y tocara música

haciendo shows y opacando a las bandas inglesas

Quiero decir, éramos mejores.

Y ellos lo sabían.

Cuando tocamos en Phoenix, Arizona, tocamos "Some Velvet Morning".

Terminamos la canción, y este chico que estaba de pie en el frente dijo:

"Oye, ¿sabes? Lee Hazlewood vive en esta ciudad".

Y yo dije: "¡Oh, Dios mío!"

Y él dice: "Sí, tengo esta tienda de discos, y viene todo el tiempo".

Y fue aterrador para mí,

porque él estaba tan cerca y era como un ídolo.

Creo que es uno de los mejores compositores que ha existido jamás.

Suena el timbre y es Lydia Lunch.

Y sube por las escaleras y está llena de curvas y de sexo en las piernas

y de hecho me pregunta si saldría para poder hablar con Rowland.

Y, para mi continuo desconcierto, me fui

No tenía nada que perder, así que por qué no dejar lo que no tenía detrás

e ir a Londres a buscar a Rowland S. Howard

La onda de Rowland como cantante y guitarrista

creo que tuvo realmente éxito por la forma en que se asoció con Lydia.

Fue sólo un momento.... Sentimos un vínculo inmediato.

¿Qué te hizo grabar "Estas botas fueron hechas para caminar"?

Rowland.

Son casi como canciones folk,

y es por eso que pienso, como Lee Hazlewood en particular,

tienen una cualidad

que no las inmoviliza en cualquier esfera del tiempo.

Especialmente con "Some Velvet Morning", que es una canción tan perversa,

Lee Hazlewood es un compositor tan perverso,

hice un clásico americano de la forma más extraña.

Yo era el aprendiz de mago.

Mierda, tenía 12 años.

Nos mudábamos todo el tiempo. Melbourne, Londres, Berlín.

Y yo era su compañero psicótico, el chico maravilla del enmascarado Murdo.

Fuimos a Berlín

y fuimos recibidos con los brazos abiertos por esta comunidad de personas

que en realidad, en cierto nivel, nos recordaba a Melbourne.

Era frenético y anárquico y muy creativo.

No tenía los mismos prejuicios

y la sensación de superioridad que los británicos tenían sobre nuestra banda.

Berlín a mediados de los 80, tenía su propia historia.

Me fui de Berlín por ocho años, viví en Norteamérica

y regresé en el '84 a una ciudad diferente.

Era un momento muy emocionante en la historia de Berlín.

Había una escena musical muy animada.

Y especialmente estos australianos de otro planeta que ahora estaban en Berlín...

Su apariencia casi cambió todo en la escena.

Su ropa, cómo comportarse y hablar, incluso caminar, su apariencia...

Todo el mundo tenía el pelo parado y zapatos con puntas.

A mí siempre me parecían pájaros, especialmente en invierno.

Berlín tiene esta increíble cantidad de cuervos siberianos.

Vienen por miles y viven en Berlín durante el invierno,

así que, a veces, el cielo estaba oscuro con estos cuervos negros

y, por supuesto, con toda esa mirada de Caligari.

No creo que nadie se haya puesto nunca cualquier otro color que no sea el negro.

Y tenían una vida vampírica.

Tan pronto como se hacía de día, se habían ido,

y, cuando el sol se ponía, aparecían de nuevo.

El Muro estaba a su alrededor, ¿sabes?

Era un grupo de gente muy unida, y todos tomaban algo de speed,

mientras que la tribu de Melbourne trajo la heroína a la escena musical.

Había un silencio, cuando aparecían en alguna parte.

Quiero decir, eran realmente grandes, eran lo más grande en Berlín.

The Birthday Party fueron los chicos cool de Berlín por un tiempo,

y todas las chicas querían acostarse con ellos, todas las chicas alemanas.

Rowland era una figura importante para los berlineses de la época.

Hacía sonidos legendarios y tenía este extraño tambaleo en el escenario.

Era nuestro Jeffrey Lee Pierce, y todos pensamos que era aún mejor.

Lo veía a menudo parado en un bar, en algunos de esos clubs después del show,

pero no era muy hablador, Rowland no era muy hablador.

Lydia Lunch estaba grabando un disco,

y entramos en este estudio llamado Thomas Funk Studios, en Berlín,

y ahí estaba Blixa todo envuelto en su traje de goma, con su cinto,

como una reina de belleza de otro planeta.

Nick se había hecho amigo de Blixa, y estaban dando vueltas,

y, de repente, Rowland estaba como afuera.

Bueno, creo que Rowland ya sentía que no estaba siendo apreciado.

Creo que sentía que lo era como guitarrista, pero como compositor, etcétera

Sus canciones estaban a menudo en un lugar

que no le quedaba bien a la banda muchas veces

Nick es un tipo muy competitivo.

Rowland era... bastante preciso sobre la forma en que quería sus canciones.

Empezamos a ir en una dirección diferente, líricamente, mi estilo lírico cambió.

No creo que fuera tan cómodo, para Nick, cantar sus canciones,

como si fueran sobre temas de los que Nick estaba lejos, en ese momento.

Pero llegó un punto en el que Rowland estaba realmente herido,

así que dejó de asistir a las reuniones o, cuando se realizaban los pagos,

aparecía después de que los otros se hubieran ido o antes que los demás.

Fue difícil.

Creo que empezó a ser difícil para él sentirse plenamente realizado en la banda.

Fue un poco un shock de lo que nadie hablaba en ese momento,

hasta la última reunión.

Siempre pensó en ellos como una especie de pandilla.

No era sólo música, Era como... todo, amigos

Y Rowly no podía entender qué había hecho.

"No puedo cantar más estas canciones, ¿sabes? Tiene que terminar".

Básicamente una llamada telefónica, lo recuerdo, de Mick Harvey,

que había decidido que no andaba, que algo no funcionaba en el grupo.

Probablemente una observación muy astuta de su parte.

La respuesta de Rowland fue: "¡Estoy realmente sorprendido!"

Y yo le dije: "¿De qué te sorprendes?" Me dijo: "De que lo hicieras antes que yo".

Estaba feliz de seguir con cualquier cosa, pero fue como "Oh, está bien".

Nick hizo como "¡Oh!"

"Sí, es una muy buena idea. Creo que eso sería bueno.

Es lo que hay que hacer, se está quedando sin energía".

"Ya no somos una banda." Y fue un shock, un verdadero shock.

Cuando hay esa enorme inversión en algo,

y tú estás ahí, y estás presente, es muy bárbaro.

Eso es lo que hacen los animales, sólo están en el presente

y no tienen futuro y realmente no les importa el pasado.

Fue la retracción de la amistad, o la retracción del calor,

o la falta de conexión lo que realmente lo hirió.

En nuestras mentes, habíamos postergado sin lograr nada en mucho tiempo,

pero, cuando miro hacia atrás, fueron literalmente unos cuatro meses.

The Birthday Party se rompió en un mes o dos meses.

Man Or Myth estaban tocando aquí en Melbourne,

que eran como The Birthday Party menos yo,

haciendo canciones que yo había escrito, lo que me pareció bastante espantoso.

Y me desilusioné bastante con todo durante mucho tiempo,

y me senté y no hice nada.

Entonces, un día, Mick Harvey me llamó

y dijo palabras como que me estaba desperdiciando,

y que estaba enviando a Simon Bonney desde Australia,

y si me gustaría tocar la guitarra

Mick Harvey y yo habíamos sido grandes admiradores

de las dos encarnaciones muy diferentes del grupo que habían ocurrido antes.

Y entonces empecé a ver dos bandas.

Estaba Nick y The Bad Seeds, con Blixa Bargeld como su héroe de la guitarra,

y estaba Crime & the City Solution, con Rowland como su héroe de la guitarra.

Y podías pensar que era una pena que The Birthday Party se hubiera ido,

pero en realidad era el doble de bueno.

Cuando decidí hacer una película en Berlín, una especie de homenaje a Berlín,

un retrato de Berlín, en realidad, fue la primera idea de "Wings of Desire",

y, por un tiempo, no tenía ningún personaje,

estaba buscando personajes para mostrar la ciudad en un sentido más amplio,

hasta que encontré a mis ángeles de la guarda.

Pero una cosa estaba clara desde el principio,

tanto The Bad Seeds como Crime & the City Solution tenían que estar en la película

porque musicalmente es donde estaba Berlín.

Y por detrás de la banda, de repente, Rowland era el personaje clave,

porque estaba tambaleándose delante de la cámara.

Lo observé, más que a nada.

Hicimos una especie de coreografía de la escena con Rowland y su tambaleo.

Simon estaba un poco decepcionado, no éramos suficientes para él.

Quiero decir, fue muy agradable tener a la banda capturada en una película

por el hombre que filmó "La Bella y la Bestia".

Fue genial, y creo que funciona mucho mejor que la secuencia de The Bad Seeds.

Filmó "La Bella y la Bestia",

en mi libro, sigue siendo la más gloriosa película en blanco y negro.

Hizo innumerables películas.

Pero creo que "La Bella y la Bestia" es la obra maestra en blanco y negro

y, por supuesto, Henri nos dio la mirada para "Wings of Desire" e influyó en la película.

Me encontré en un grupo que no era nada como esperaba que fuera

y no era realmente lo que quería hacer musicalmente,

y no había lugar para usar y tirar cualquier cosa...

Y realmente empecé a sentirme como un toro en una tienda de porcelana,

como si no pudiera reprimirme todo el tiempo,

hasta romper el pequeño marco de vidrio que mantenía las cosas unidas.

Así que era algo físicamente incómodo...

(como ese perro de ahí fuera) ... para que yo lo haga,

porque me sentía muy reprimido y restringido, todo el tiempo.

Los perdí de vista, y Simon fue a Los Ángeles, y...

Por ejemplo, nunca vi These Immortal Souls,

aunque me encantaba su música.

Y seguí la carrera en solitario de Rowland y todo lo que hizo después

y nos mantuvimos en contacto,

pero nunca lo volví a ver porque se fue de Berlín y nunca lo vi de nuevo.

Estoy esperando que mis compañeros generen su ingenio colectivo,

se reúnan allí,

y utilicen la tecnología

Están increíblemente asustados por la tecnología que usamos,

como guitarra, bajo, batería, ¿sabes?

Entonces vino These Immortal Souls,

y fue sólo... "¡Vaya, es Rowland! Ahí está."

¿Listo?

Fue un grupo muy fácil de formar,

tan pronto como empezamos a tocar juntos, todo sonaba muy bien.

Le encantaba el juego idiosincrático,

y pensaba que en These Immortal Souls todos éramos muy idiosincráticos.

Yo, personalmente, no encuentro mis ideas lo suficientemente interesantes

como para pensar que yo podría llevar todo con mis ideas.

Sólo significaba que, básicamente, no había ningún misterio allí para mí,

porque lo sabía todo de antemano.

Inmediatamente empezamos a tocar con ellos cuando íbamos allí,

y tenían a SST Records interesados, y publicaron su disco aquí.

Siempre nos daban shows,

creo que nuestro primer show fue como soporte de Sonic Youth.

Siento que, con este grupo, tengo el apoyo del resto de la banda.

Hasta cierto punto, tengo cierto poder de veto,

como lo hace un cantante en cualquier grupo,

porque si el cantante de un grupo no está convencido de una idea,

entonces obviamente no lo van a hacer sinceramente,

y no se verá bien.

Que era una situación por la que había pasado un buen número de veces.

Es sólo que ahora estoy en posición de hacerlo yo mismo.

Luego hicimos otras giras por Europa y fuimos a América por cinco semanas

y fue fantástico, y mejorábamos cada noche que tocábamos.

These Immortal Souls eran estupendos, un buen recital era una alegría absoluta.

Las letras siguen teniendo esa intensidad...

Una de sus canciones pesa cinco kilos más que cualquiera de los demás,

por el peso de la sangre.

Mostrar una canción que has escrito... Todavía lo encuentro muy doloroso.

Eran increíbles, quiero decir, ¿qué puedes decir?

Más que Crime, deberían haber sido una gran banda.

Estoy tratando de dedicar mis energías hacia These Immortal Souls,

para que la gente comprenda que este es como mi... un grupo que tengo,

y que es algo a largo plazo y no sólo un destello en la sartén.

Era casi un buen líder, pero no lo era del todo.

Él no era muy carismático y demostrativo

Podía ser un duro maestro en el ensayo.

Era como si tuviera todo muy definido o una visión de lo que quería.

Al principio era muy bueno,

y luego se convirtió cada vez más en... no podías sacarle una palabra.

Ocasionalmente, escuchaba algo de Genevieve,

"Oh, pero Harry piensa que eres un bajista maravilloso".

Y uno pensaba: "Bueno, ¿en serio? Esa no es la impresión que tengo."

Cómo terminé en el mismo lugar que Rowland, ¿sabes?

Qué cosa tan estúpida.

No me importa estar a la sombra de Rowland,

No podría importarme menos, en realidad, es una buena sombra.

Me encanta la sombra de Rowland.

Estaba tocando en Glasgow, eran él y Nikki Sudden, sólo dos tipos.

Creo que Rowland tenía una camisa dorada y tal vez Sudden tenía una chaqueta dorada,

pero había mucho oro en el escenario.

Sólo Rowland y la Jaguar, y la reverberación doble. El clásico.

Sólo era una guitarra sonando libre, y fue increíble.

Creo que fui entre bastidores o tal vez los vi en el pasillo,

pero recuerdo haber dicho: "¡Quiero cogerte!"

O algo así, algo realmente ridículo.

"Te quiero, maldito, quiero cogerte, eres tan hermoso."

Nikki y Rowland eran muy unidos.

Hicieron giras y grabaron discos juntos, así que estaban muy unidos.

Podías ver que realmente se querían.

Me gusta mucho lo que hizo entonces,

y ese es un buen ejemplo de Rowland estando súper relajado en el estudio.

Había hecho una canción con Nikki, "Don't Explain", un cover de Billie Holiday.

Fue lo que más me gustó de lo que hizo Y con Nikki, a quien también amaba.

Recuerdo que Nikki dijo: "¡Vamos, canta, canta!"

Rowland era realmente reacio a hacer las voces principales.

Creo que fue el aliento de Nikki, él estaba algo inseguro al principio,

pero me alegro de que cantara, porque nadie más suena así.

Nikki estaba obsesionado con la Gran Bretaña de los siglos 18 y 19, la colonial.

Escribía sobre eso todo el tiempo, le gustaba vestirse como un dandy

y leer todos esos libros viejos y esas cosas.

Tenía una gran colección de libros antiguos de la época.

Y por supuesto Rowland era así, con sus corbatas, su cigarrillo así

Era fantástico.

Creo que las mujeres escriben sobre sexualidad

de forma más conmovedora y sensible e incisiva que cualquier hombre.

Rowland siempre tuvo buenas relaciones con las mujeres y las veía como personas,

a pesar de sus locos enamoramientos.

Todas han sido mujeres inteligentes, todas han sido mujeres muy seguras,

todas han sido muy fuertes, todas han sido mujeres muy exigentes.

Supongo que no tenía miedo de mi agresividad

de la forma en que algunos machos confrontan conmigo.

Creo que muchos de los mejores cantantes de todos los tiempos han sido mujeres.

Cuando me mudé a Nueva Orleans en 1990,

me pareció urgente llevar a Rowland allí,

porque parecía que la atmósfera sería definitivamente conducente

por el tipo de música que, bueno, que ambos necesitábamos hacer juntos.

Recuerdo haber ido a Nueva Orleans

y sentirme más a gusto allí que en ningún otro lugar

porque tenía una especie de calidez y una especie de...

Sólo sentía que era más como mi entorno natural, de alguna manera.

Él leyó un montón de libros que había por allí. Le encantaban.

Tenía influencias francesas y esclavas e indias...

Tantas cosas burbujeando.

La naturaleza es algo evidente allí,

dado que la naturaleza europea no es particularmente evidente,

no de la misma manera que en Australia, es diferente.

Fue algo interesante,

porque nunca me había considerado un australiano antes.

El concepto es una especie de pantano, vudú, romántico,

una exuberante mezcla de estas energías.

Es genial porque en los shows en vivo eran Harry Howard y Rowland Howard.

Así que era un sándwich musical delicioso desde el principio.

Harry también estaba de gira, estaba tocando el bajo.

Así que eran algo interesante....

Era interesante verlos a los dos tocando el uno para el otro.

Y Lydia, ya sabes, tiene muchos aspectos de su personalidad,

algunos muy dulces y otros no tan dulces.

Harry era muy tímido y muy inteligente y reservado y muy anti rock.

Es decir, muy correcto. No tomaba drogas, tal vez bebía un poco.

Y tiré un cuchillo a la pared al lado de su cabeza,

y sólo dije... "¡No me hagas enojar, Harry!"

Por supuesto que no lo hacía. Era como...

Rowland sólo sonreía.

Rowland tenía una pronunciada aversión hacia las bananas.

Al principio, pensé que bromeaba.

Pero siempre que aparecían bananas en el vestuario,

las denunciaba como frutas malvadas.

Era una buena líder de banda.

Tenías la sensación de que estabas trabajando como un equipo

para alguien con grandes expectativas que quería que lo hicieras bien.

Lo provocaba con bananas. Lo hacía...

Recuerdo una vez, invadiendo su habitación del hotel,

llevando una corona de bananas y bailando provocativamente en su cama.

Y estaba horrorizado, verdaderamente horrorizado.

Al principio era como la inmortalidad, la máscara para dormir.

Iluminación.

El instinto, arriba y abajo de mi vertebral, como un gran gato eléctrico.

Un rastro de vapor medicinal se riza en mis fosas nasales.

Mis túneles visionarios, estrellado y quemado.

Un largo momento.

Rowly y yo no estábamos muy bien de salud, en ese momento,

lo que debe haber impactado en las cosas.

Estábamos trabajando con Tony, que estaba más o menos igual.

Pasábamos mucho tiempo buscando drogas, y no mucho tiempo grabando.

De hecho, puedo recordar un episodio de ir al estudio,

y estar todos sentados mirándonos y sintiéndonos bastante tristes,

y yendo a anotar

Eso fue casi el final.

Su uso de drogas aumentó en esa época,

y se volvió un poco más caótico,

y me volví menos cercano a él durante ese período de tiempo.

Al final de nuestra relación, en Londres,

ya le había dicho un par de veces

que no podía lidiar con el estilo de vida y las cosas que tenía que hacer.

Trabajos asquerosos que tenía que tener para conseguir dinero....

Y sugerí que tal vez debíamos separarnos.

Y él odiaba eso. "No", no quería que lo dejaran.

No puedes rendirte mientras estamos juntos, es simplemente imposible,

es exponencialmente más difícil que rendirse solo.

Y una noche, había conseguido algo,

y yo me había estado sintiendo muy bien durante unas tres semanas

y salí con Harry y Chris Hughes y un par de chicas

y no quería ir a casa, no quería consumir.

Me quedé despierta toda la noche y fui al cementerio de Highgate por la mañana.

No llegué a casa hasta las once.

Dijo: "Gen, escribí una canción".

Y era una canción llamada "Shut Me Down".

Me doy cuenta de que, durante mucho tiempo, había estado en Inglaterra

porque la gente me decía que necesitaba estar allí,

pero estaba teniendo una vida miserable.

Y pensé que era una estupidez,

porque no estaba haciendo música porque era miserable,

y estaba allí porque se suponía que debía estar haciendo música.

Así que me mudé a Australia y...

Había pasado demasiados años lejos de mi familia.

Esa fue una de las razones principales por la que Rowland volvió a Australia,

para estar más cerca de su madre.

Era encantadora, Lorraine. Era una extraña mezcla de cosas.

Era muy independiente, en cierto modo. Tenías que estar casada con Jock

Ella solía ir de aventuras por su cuenta,

lo que realmente admiraba, y Rowly también.

Era muy demostrativa y cariñosa

y decía siempre, ya sabes, "Te amo tanto, eres tan hermosa."

"Puedes hacer lo que quieras", "Puedes hacer todo lo que quieras."

Su padre estaba increíblemente ausente, emocionalmente,

y cuando hablabas con él, siempre tenía la razón.

El problema intrínseco de papá si alguien se le acercaba,

es que se volvía más amenazante para él.

Creo que nos adoraba cuando éramos pequeños,

y una vez que cumplimos tres y nos convertimos en personas más completas,

no pudo con nosotros en absoluto, no sabía qué hacer con nosotros,

y se cerró

Estaba tan seguro de que nada de lo que su hijo pudiera hacer

podía causar alguna impresión en nadie más.

Es algo biológicamente imposible dejar de buscar la aprobación de tus padres,

si tienes cuatro o cuarenta años

Así que tenía esa lucha en curso

de intentar que su padre reconozca lo que había hecho

y estar constantemente decepcionado porque no lo conseguía.

- Rowland siguió siendo... - Herido.

A veces muy herido

Era muy triste verlo.

Rowland se refugió un poco más en su mundo creativo.

Y se acercó más a mamá.

Yo tenía tres años y él era, supongo, el novio de mi madre en ese momento,

y por eso no recuerdo haberlo conocido, sólo que...

Básicamente ha estado en mi vida desde que tengo memoria.

¿Ya llegamos?

Fue muy romántico porque era muy casto.

Así que era una especie de noviazgo a la antigua, supongo.

Solía llevarlo a sus espectáculos y esas cosas, y era su chofer,

y él como que...

Sí, una vez fui soltera, pero se convirtió rápidamente en una relación.

Rowly hacía unos sets notables en estos pubs,

y había diez, veinte, treinta, cuarenta o cincuenta personas en la audiencia.

Justo antes de casarnos, en el primer año en que vivimos juntos,

empezó a escribir y grabar "Teenage Snuff Film".

Hubo un momento antes de "Teenage Snuff Film"

donde pensé que realmente me gustaría hacer algo con Rowland

porque mi forma de tocar el bajo se complementa con su estilo de guitarra.

Así que escribí un par de riffs de bajo en mi pequeño TEAC de cuatro pistas.

Uno de ellos era...

Sólo me llamó y me dijo: "Bueno, quiero hacer este disco en solitario".

"Quiero hacer un álbum y, ya sabes, ¿me ayudarías?" Y yo dije: "¡Sí, sí!"

Y la gente me decía: "Mira, no hagas el disco con Rowland. Te arrepentirás".

Y yo les decía: "No lo entienden.

Piensan en Rowland como Pero yo conozco a Rowland desde los 15 años,

y tenemos una relación mejor ".

No esperaba que fuéramos sólo él y yo grabando todas las pistas juntos.

Creo que aparte de dos canciones,

todas las pistas son básicamente él tocando la guitarra y yo la batería.

Sabes, estaba en una etapa

donde no quería tener que discutir con la gente sobre ciertas cosas.

No quería tener a otras tres personas

para acordar el nombre del álbum

o, ya sabes, coincidir con las canciones del álbum.

Quería ser capaz de decir: "Esta es la canción",

y, si alguien tocaba algo que no me gustaba,

poder decir: "Bueno, no puedes hacer eso".

Él estaba haciendo un álbum, así que yo tenía que tener un álbum también.

Así que escribí algunas canciones, y él se preocupaba por los acordes,

y me sentaba en su regazo y rasgueaba la guitarra

Eso fue grabado.

Fue un gran momento para él, musicalmente.

Estaba realmente inspirado.

Uno de los puntos del disco

era retener algo del minimalismo y la intimidad de los shows solistas

y sólo tener algún tipo de espacio en la música,

y creo que lo logramos muy bien.

Era un disco muy simple.

Creo que fue probablemente la cosa más simple que he hecho en mi vida.

Todos vivíamos en una casa compartida en Windsor, con rotación constante.

Conocíamos cada letra, la sabíamos al revés,

y todos estábamos obsesionados con ese disco.

Perdí a mi hermano,

había sido horriblemente tratada por un novio durante un año,

y estaba escuchando "Teenage Snuff Film" repetidamente

Y estaba este hermoso dolor en la forma de ponerle letra a una canción.

La composición era preciosa

Había un sarcasmo mortal en su voz que realmente me intrigaba,

que no había oído antes.

No había oído a nadie cantar así.

De hecho, me pareció graciosísimo.

Hay mucho humor en su música.

Es como ingenioso, mientras te arranca el corazón.

Se sentía como una pieza perfecta que capturaba un momento.

El momento pudo haber sido de 24 horas

Sí. Pon eso en tu top.... No sé, entre los 50 mejores, fácilmente.

24 horas en la vida de Rowland, todo esto sucedió.

Es un álbum que, ya sabes, parece tener un efecto a largo plazo...

- Es algo atemporal. - Sí, es atemporal.

Sigue afectando a la gente ahora.

No necesito religión, tengo esto.

Vivíamos juntos y nos cuidábamos, nos amábamos, así que...

Supongo que se convirtió en un padre en cierto modo.

Hasta ese momento, adoraba a Rowland, estaba como encima suyo,

y luego, tan pronto como nos convertimos en pareja, lo rechazó

Parecía que podía recordar muy bien lo que era ser un niño pequeño

y que no estaba tan lejos.

Rowland cuidaba a Tom durante el día, así que lo llevaba al jardín y lo recogía,

y pasaba más tiempo con él en esos primeros años que yo, en realidad.

Seguimos ideando planes

para arrojar a mi archienemigo a la basura, Robbie,

e íbamos a su casa y fingíamos ser policías y lo asustábamos...

No sé por qué no me gustaba Robbie, pero no lo quería

Mi fantasía era que Rowland y yo

podíamos al menos vivir juntos y disfrutar de nuestra relación,

y desarrollarla sin ningún otro estrés innecesario.

Había muchos asesinatos...

Sólo en general, era un poco violento,

y era muy violento para mí,

y supongo que había algo siniestro de parte de Rowland también.

Era fantástico.

Esos primeros años fueron quizás los más felices de mi vida.

¡Si no los más felices! Quizás los más felices de mi vida, en realidad.

Pasaba mucho tiempo, sobretodo antes de la escuela, sólo los dos pasando el rato,

y eso es probablemente... Sí, esos son mis recuerdos más gratos de esos días.

Fue cuando todo era muy divertido.

Enciendo otro cigarrillo,

y mientras pongo mis manos alrededor de la llama, todo el lugar explota.

No pasa nada a menudo por aquí.

Así que sólo éramos la anciana y yo, las palomas...

Una es la situación del perro, ya que he llegado a pensar en ello....

Se fijó en el cráneo del perro con su bastón.

El sabueso del infierno se levantó y clavó sus mandíbulas de resortes en sus dedos,

chasqueando y saltando como cereal de desayuno.

Había pasado un par de años escribiendo una novela,

lo que lo mantenía ocupado, y estaba escribiendo eso cuando lo conocí.

La primera es sobre

...alguien que atraviesa los reinos de la realidad a través del sueño

Y en realidad es ayudado por una droga,

y su padre es alguien que vende o... hace la droga.

Creo que sólo estuvo libre de drogas por un par de meses antes de recaer.

No lo supe hasta que se separaron,

y entonces los recuerdos llegaron y como que todo encajaba.

He intentado un millón de cosas

y sugiriendo que tal vez podía usarla cada dos semanas o lo que sea

Pero entonces como que sucumbía y yo misma me metía en problemas,

y eso se convertía

En última instancia significaba que nuestro matrimonio tenía que terminar.

Lo que sí recuerdo es queriendo ver a Rowland

y saber que se sentía bastante culpable,

y queriendo asegurarle que yo ya no tenía nada en su contra.

Hasta hace unos cinco años, diría que no me arrepiento de lo que hice,

todo el tiempo que pasé tomando drogas,

pero ahora realmente lo lamento.

No, es sólo que... Ha cambiado mi vida para siempre,

y he perdido tanto de mi vida y tanto tiempo

que podría haber pasado haciendo cosas muy significativas para mí

o haciendo Sí, sólo ha sido desperdiciado

Sí, sólo desperdiciado

Tirado a la basura.

Solía hablar sobre algo llamado leche negra,

y escribió una canción sobre ello.

No es sólo una referencia sobre las drogas,

es toda la sensación de esta cosa que es como oscura y bella

y un poco pegajosa, dulce e hipnótica,

y te sostiene y te alimenta

y hace que todo sea realmente hermoso y asombroso,

pero al mismo tiempo hay un defecto fatal, y es como veneno.

Parecía tan disminuido por su tipo de angustia,

y no paraba de decir que era un triple perdedor y lo había perdido todo.

No podía verlo desperdiciado...

No tenían otra opción, en cierto modo, estaban tan estrechamente relacionados.

Después de un año y medio, se las arregló para dejar de consumir.

Fue una época extraña porque estaba tratando de tomar Interferón,

y el psiquiatra no lo dejaba

porque tenía problemas y seguía triste por la ruptura de su matrimonio,

y el Interferón te deprime.

Pero al final lo convenció y

cuando empezó con el Interferón dejó las otras drogas completamente.

Al principio, yo le había dicho que se sentiría fantástico y no lo hizo,

y él me decía: "Dijiste que iba a sentirme mucho mejor. Me siento para la mierda."

Pero lo superó.

Tiene todos los efectos secundarios conocidos

Y querían quitárselo

porque estaba tan delgado y su sangre estaba por todas partes,

pero insistió, quería deshacerse de todo aquello.

Y estaba tan contento, se deshizo de la heroína, de la hepatitis C

Todavía no se sentía bien,

pero, gradualmente, unos seis meses después de dejar de tomar Interferón,

nos mudamos, y empezó a salir, estaba tocando todo el tiempo,

la gente le respondía de una manera muy diferente,

la gente se estaba acostumbrando a la idea de que había parado.

Rowland me preguntó: "¿Cómo quieres que suene este álbum?"

Y le dije: "Bueno, quiero que suene como si la copa de vino estuviera allí

y el cenicero ahí. Quiero que suene así."

Y él dijo: "Bien".

Así que él sabía lo que yo quería.

Aunque nunca quería ensayar,

y por eso tuvimos que aparecer y hacer todo, ya sabes, crudo,

lo que fue un poco exasperante, ¿sabes?

Aunque funcionó bien.

Estaba produciendo HTRK y tenía una gran fascinación por Jon,

sobretodo por ella.

Sólo lo veíamos un par de horas al día.

Estaba muy cansado por el Interferón, lo teníamos dos horas al día, de 3 a 5.

Un gatito entraba en el estudio

Tenerlo en el estudio

era como tener su aura ya que se trataba de lo que decía

Podías hablar de un concepto mucho más....

...en un nivel más alto, más abstracto.

Creo que le tocamos la canción una vez, y luego entró y la tocó,

y todos estábamos sentados en la sala de control, como...

- Oh sí - Escucha eso

Creo que casi me estaba riendo histéricamente por lo bueno que era.

- Sonó genial, Rowland. - Puedo hacerlo mejor.

Mencionó algo sobre Bianca,

sobre un encuentro con esta alta y loca jovencita,

y me di cuenta en sus ojos que había un cierto interés

más allá del azar que supongo normalmente pasaría por su MySpace.

Me acerqué a Rowland como fan, la chica más fanática.

Bianca le dio un abrazo a Rowland que duró unos dos minutos,

y Rowland nos dijo a mí y a Conrad que no había sido abrazado así en seis años.

Finalmente recibió el abrazo eterno

Se acercó y le dijo:

"Nunca quise ser esta persona, pero tú eres la mejor persona del mundo".

Y él dijo: "No sé si eso es así".

Y yo le dije: "Pero tú eres el mejor maldito guitarrista en todo el mundo".

Y él dijo: "Sí, gracias".

Y eso fue todo, estaba enamorado, te lo aseguro.

Eran una gran pareja, eran altos y,

ya sabes, eran muy demandantes, para verlos a los dos juntos.

Y después de que el inicial "Estoy con Rowland S. Howard" desapareció,

ya no pensé mucho en eso,

era sólo la persona que amaba.

¡Ah, allá vamos!

Viniendo por el otro lado de la bahía,

abrazando a una hermosa chica y con su guitarra en la mano, balanceándose,

era Rowland S. Howard, fiel a su forma.

También respetaba a las mujeres.

Creo que le gustaban como criaturas.

Creo que prefería la compañía de mujeres a hombres, también.

Bianca era fantástica para Rowland.

Estaba como más primaveral, se pavoneaba y se reía mucho más,

y también estaba mucho más exhausto de lo que había visto en mucho tiempo.

Le dije a Rowland, una vez, "¿Cuándo crecerás?"

Y él dijo, "Estás preguntando a la persona equivocada."

No creo que se sintiera como en su juventud hace una vida atrás

Mira, tenía algunas cosas que hacer.

- ¿Qué? - Fueron ocho años muy ocupados.

Creo que mi viaje particular a través de la música ha sido muy lento,

y me ha llevado mucho tiempo lograr

la confianza que necesitaba para hacer mi mejor trabajo.

Había estado enfermo durante mucho tiempo,

y había estado tomando Interferón, saliendo de su Hepatitis,

y luego se enamoró, y luego querían que hiciera otro disco,

y estaba realmente feliz sobre a dónde iba su vida,

y luego se enfermó de nuevo.

Una vez que estábamos haciendo el álbum "Pop Crimes",

había mucho interés, de repente.

Esta oleada de interés en lo que R. S. Howard estaba haciendo este mes.

Se hablaba de giras internacionales, de giras europeas,

se hablaba de giras por América,

había una emoción genuina por el disco que acababa de hacer.

Tengo algunas canciones nuevas esta noche, lo cual es algo aterrador....

Y una que me asusta inmensamente.

Él y Brian y Mick estaban grabando la pista básica,

y me dijo: "Encuentra un sonido".

Lo encontró en la cocina de Birdland con un vaso de plástico y un espejo,

sonaba como un burro torturado.

Fue como: "Suena terrible... Rápido, grábalo".

Todo estaba mejorando y, sí, era genial.

Y estaba tan contento sólo por despertarse a la mañana y sentirse bien.

Era todo un lujo.

Encuentro notable que la mayoría de la gente no parece ver el mundo

como un lugar esencialmente muy triste, porque creo que lo es.

Él quería saber,

porque pensaba que yo entendería porque había estado paralizado,

¿qué le dices a la gente cuando piensas

que nunca vas a caminar o vas a morir un día,

qué les dices?

Se dio cuenta de que su último álbum sería, su último... último álbum.

Sé que fue de gran ayuda para él que yo lo hiciera,

pero fue una experiencia fantástica para mí también,

porque me gustaban mucho las sesiones de grabación

y sentía un enorme placer de trabajar en esos discos.

Quiero decir que estaba muy entusiasmado con este disco

y le interesaba promocionarlo y tocar en conciertos y era genial,

y había un público completamente nuevo que estaba llegando,

y todo eso era una especie de energía para él.

Ya sabes, era sólo un....

Sí, fue una pena que tuviéramos que parar.

Un día él estaba afuera, y lo puse, y era tan genial,

y lo puse una y otra vez.

Y siempre oía a Rowly entrando con, ya sabes, pasos, llaves....

Debe haber oído la música desde afuera y se escabulló muy silenciosamente.

Venía por detrás de mí, en la sala de estar,

y yo estaba frente a la computadora haciéndolo sonar una y otra vez

y diciendo cosas como, no sé, "¡Oh Rowly!"

Y luego, creo que sonó "Golden Age of Bloodshed"

y creo que empecé a llorar,

y, de repente, estaba justo detrás de mí.

Me sorprendió lo mucho que él necesitaba que me gustara,

y lo contento que estaba de que me gustara tanto,

y fue realmente hermoso.

Hay una versión de "You Are My Sunshine" de Bryan Ferry de 1973 o algo así,

y él la convierte en la canción más dolorosa que has escuchado en tu vida,

y es increíblemente lenta y dura unos siete minutos o algo así,

y es tan fantástica porque es esta canción que se ha convertido,

debido al uso de la palabra "sunshine" (rayo de sol),

es percibida como algo que es optimista,

pero en realidad es sobre alguien que muere y por lo tanto es muy triste

Y creo que "The Carnival Is Over" es

...ya sabes, intrínsecamente triste.

Paso a través de las puertas de la catedral de San Luis,

estoy rodeado de unas filas ausentes

La catedral se levanta ante mí, enorme y tranquila.

Los cipreses no son testigos de nada y se balancean sin chistar,

un baile lento en el marco de la ventana.

Y sé, sé que cada reloj marca y escribe girando en la cuadrícula,

y ahora son las 11:22 a.m.

Mi segundo paso en el camino, el sol sale, oro brillante y robado.

Inhalo profundamente.

No hay sonido más que el apuro y el crujido del tabaco quemado.

Miro el reflejo del cielo.

Piscinas de agua brillan a mis pies.

Por un instante, el silencio se rompe por un sonido, duro y rápido en mis talones,

y en ese momento soy muy ligero y más pesado de lo que puedo soportar.

El cielo se inclina sobre su eje, y estoy mirando directo a su bóveda.

Cierro los ojos y miro dentro del cielo.

El sol explota detrás de mis ojos.

En un abrir y cerrar de ojos, el cielo se apaga.

En otro, todos se han ido.

Ángeles, todo.

Siento una sombra caer sobre mí, pero mis ojos ya no pueden abrirse.

Mientras miro hacia el azul vacante, no hay clima,

y me doy cuenta que, por primera vez, ahora, estoy soñando con tristeza.

Rowland Howard.