Original subtitles

Il s'agit, en fait, d'une très vieille histoire. Une très vieille histoire.

Qui remonte à quelle date année, plus précisément ?

A 1896.

Comment ça s'est passé ?

- Vous voulez connaître l'histoire ? - Oui.

C'était mon destin, pour ainsi dire.

Oui, Hollywood était loin de d'être ce qu'il deviendrait.

Absolument.

"Dis bonjour à mon petit ami."

"Nous ne sommes plus au Kansas."

"Honnêtement, ma chère, Je n'en ai rien à faire."

"C'est vivant ! C'est vivant ! C'est vivant !"

"Vous n'avez encore rien entendu."

Le 28 décembre 1895,

dans une pièce sombre du Grand Café à Paris,

les frères Lumière font la première présentation publique

de sa nouvelle invention, le Cinématographe.

Cette projection marque la première historique

du premier processus cohérent

projection de des images en mouvement.

Neuf mois plus tôt, le 22 mars,

la Société d'Encouragement pour l'Industrie Nationale,

Auguste et Louis Lumière avait présenté le cinématographe

à un groupe d'amis et de collègues lors d'une projection privée.

Parmi les invités figuraient ingénieur et inventeur Léon Gaumont,

et Alice Guy, sa secrétaire, qui avait 22 ans à l'époque.

Cela semblait extraordinaire. J'ai ressenti un réel étonnement.

C'était la naissance du cinéma.

ÊTRE NATUREL L'HISTOIRE INÉDITE DE ALICE GUY-BLACHÉ LA PREMIÈRE FEMME DIRECTRICE DANS L'HISTOIRE DU CINÉMA

Narration

Émile et Marie Guy, un couple français qui vivait au Chili,

sont les parents de quatre enfants : Louis, Julia, Henriette et Marguerite.

Le 1er juillet,

Naissance d'Alice Ida Antoinette Guy

à Saint-Mandé, une banlieue de Paris.

Le père retourne immédiatement au Chili au Chili pour s'occuper des affaires.

La grand-mère d'Alice s'occupe d'elle

avec amour, attention, des chansons et des histoires.

Marie retourne en France pour emmener sa fille au Chili.

A Valparaiso,

Émile dirige son entreprise la publication et la vente de livres.

Marie aide Émile et s'occupe de le travail de charité,

et Alice apprend à lire le français

et de parler espagnol.

A l'âge de six ans,

rejoint les sœurs dans un pensionnat pour nonnes.

Le fils aîné d'Émile et Marie meurt de maladie.

Peu de temps après, la famille Guy La famille s'installe à Paris.

Les sœurs d'Alice quittent la maison.

Une autre tragédie s'ensuit :

Émile meurt, laissant Marie et Alice à sa merci.

Alice apprend que le Comptoir Général de Photographie

cherche une secrétaire.

Vous obtenez un entretien avec le propriétaire, M. Richard.

Quand je suis arrivé, on m'a dit : "M. Richard n'est pas là."

Réalisant ma déception, m'a dit la personne concernée :

"Contactez M. Gaumont."

A l'époque, il n'était pas encore président de l'entreprise.

Je suis allé chez M. Gaumont.

Il a dit : "Vous avez un excellent des recommandations, mademoiselle,

mais c'est un poste important. Il est trop jeune."

Ce qui m'a poussé à répondre, "Cher monsieur, ça passera."

"C'est vrai, ça va passer."

Alice obtient le poste

et commence à soutenir elle-même et sa mère.

Richard conseille Gaumont pour acheter son entreprise.

Il accepte.

Parmi les premiers investisseurs de Gaumont de Gaumont

rencontrer Joseph Vallot, astronome de renom,

et Gustave Eiffel, ingénieur ingénieur de renommée internationale.

En Europe et aux États-Unis, inventeurs et fabricants

sont en concurrence les uns avec les autres pour résoudre

le problème de la capture et la projection d'images en mouvement

et la création d'un système économiquement viable.

Léon Gaumont y arrive presque

avec l'appareil photo 60 mm caméra de Georges Demenÿ,

mais les frères Lumière gagnent la course et et devenir "les pères du cinéma".

Inspiré de la projection Lumière,

Alice pense qu'il est possible de faire mieux que de documenter la vie quotidienne.

Pourquoi ne pas utiliser le cinéma pour raconter des histoires ?

Alice Guy écrit, interprète

et produit l'un des premiers des films de fiction jamais réalisés.

La fée Cabbage Patch 1899-1900 : remake du film de 1896

Alice est l'une des premières personnes

en utilisant divers procédés cinématographiques les techniques cinématographiques,

y compris les gros plans, film peint à la main et son synchrone.

Guy démissionne de Gaumont pour accompagner son mari aux États-Unis.

Alice revient à la mise en scène et fonde son propre cabinet.

Diriger et coordonner l'ensemble de la production les questions liées à la production.

Après une carrière de deux décennies dans deux pays,

qui couvre les quelques milliers de films qu'il a écrit, dirigé ou produit,

Alice disparaît du monde du cinéma.

Hollywood était encore une ville où il y avait des affiches sur les pas de porte avec l'inscription,

"Aucun chien ou directeurs".

Mon nom est Pamela Green

et travailler dans le l'industrie du divertissement.

Il y a quelque temps, j'ai vu une courte séquence dans une émission de télévision

sur les pionnières du cinéma.

L'une d'entre elles était Alice Guy-Blaché. J'ai été surpris.

Pourquoi n'avait-il jamais entendu entendu parler d'elle ?

Comment se fait-il qu'un personnage aussi important aux débuts du cinéma

pas connu ?

Je me suis engagé à faire quelque chose à ce sujet.

Mais d'abord je devais obtenir plus d'informations.

Avez-vous entendu parler d'Alice Guy-Blaché ?

Je suis un réalisateur,

mais je n'ai jamais entendu parler d'elle.

Non.

Je n'en ai aucune idée.

Je n'ai jamais entendu parler d'elle.

En fait, j'avais entendu parler de d'Alice Guy-Blaché.

Je n'ai jamais entendu parler d'Alice.

Je ne connaissais même pas son nom.

Non.

Oui, je l'ai fait.

Je n'ai jamais entendu parler d'elle.

J'ai lu beaucoup de livres sur le cinéma et en a écrit plusieurs, mais je ne la connaissais pas.

J'ai entendu parler d'elle... Non, je n'ai jamais entendu parler d'elle.

C'est incroyable : je suis un réalisateur, J'ai un certain âge, je suis une femme,

et je n'ai jamais entendu parler d'elle.

C'est incroyable que nous ne sachions pas une directrice comme elle.

Je pense que les gens pensent que vous avez inventé ce personnage.

Non...

Jamais, jamais...

Aujourd'hui, l'œuvre d'Alice Guy-Blaché n'est pas enseigné dans les écoles de cinéma

en France. Mais elle est française.

Il est parmi les premiers des réalisateurs dans l'histoire du cinéma.

Le nombre de films qu'il a réalisés

est supérieure à celle d'Edison, les frères Lumière, Méliès...

J'enseigne à l'Université de New York

et les élèves réagissent toujours de la même façon :

"Pourquoi n'ai-je jamais entendu parler de d'Alice Guy-Blaché ? Elle est fantastique."

Toute information sur elle est crucial,

parce que l'histoire est qui disparaissent si vite...

C'était il y a plus de 100 ans.

On peut dire qu'Alice est importante

pour l'histoire du cinéma pour toutes les raisons évidentes :

crée sa propre société de cinéma, il dirige, il écrit,

est un producteur extraordinaire.

Mais ce ne sont pas les meilleures raisons.

Alice Guy-Blaché prouve dans quelle mesure nous nous trompons :

"Les femmes ne pouvaient pas le faire, les femmes ne voulaient pas le faire..."

Elle doit être reconnue

parce qu'il a été conservé dans oublié depuis longtemps.

Pourquoi l'a-t-on oublié ? Comment s'est-il perdu dans le torrent ?

Il y a des questions ouvertes qui doivent faire l'objet d'une enquête.

Chaque fois que vous trouvez un nouveau document,

de nouvelles informations apparaissent

qui pourraient changer au cours de l'enquête.

Y a-t-il des descendants vivants ?

Je m'appelle Tatiana Page-Relo.

Alice Guy a eu deux enfants, Simone et Reginald.

Reginald a eu deux filles, Regine et Adrienne

et Régine Blaché-Bolton est ma grand-mère.

Alice Guy est donc mon arrière-arrière-grand-mère.

Je savais qu'il travaillait chez Gaumont. Je ne savais pas qu'il vivait aux États-Unis.

Votre appel sera transféré vers un répondeur.

Bonjour, ce message est pour Bob Channing.

Je m'appelle Pamela Green,

Je fais un documentaire sur Alice Guy-Blaché.

Il est possible qu'Adrienne Channing, sa femme, était la petite-fille d'Alice.

Où sont ses papiers ?

Où sont ses dossiers, ses livres, ses arguments ?

Les papiers d'Alice Guy-Blaché étaient à Millrift, Pennsylvanie,

en possession de Roberta Blaché, belle-fille d'Alice Guy-Blaché.

Les documents étaient en danger, parce que la maison était très humide.

J'ai contacté un généreux mécène, qui a invité sa fille à la rejoindre

pour collecter des fonds qui leur permettrait d'acheter

pour le musée MoMA de Musée d'art moderne de New York.

Bonjour, Pamela, c'est Bob Channing de l'Arizona.

Je suis désolé, je ne pouvais pas pour prendre votre appel,

J'étais sur ma moto pour école de vacances d'études bibliques.

Mon premier livre s'appelle Early American Cinema.

Grâce à lui, j'ai été embauché par l'American Film Institute

de travailler à l'élaboration le catalogue de l'American Film Institute.

C'est alors que j'ai appris à connaître de femmes directrices.

Je cataloguais les publications les pionniers de la spécialité

et j'ai remarqué qu'il y avait beaucoup de films faites par des femmes.

Les critiques ne font pas toute référence au fait.

C'était une évidence.

Il ne se considérait pas comme pertinent. Il n'y avait rien de spécial.

J'ai alors réalisé qu'il y aurait de nombreuses femmes réalisatrices,

et je suis évidemment tombé sur avec Alice Guy.

Dans le cadre de mon travail, J'ai rencontré Simone, la fille d'Alice Guy.

Elle m'avait adressé une lettre, à moi ou à l'American Film Institute,

en demandant les films de sa mère.

J'ai répondu que je savais qu'un ou deux films

étaient à la bibliothèque du Congrès.

J'étais curieux et je lui ai demandé si nous pouvions nous rencontrer.

Elle vivait dans une petite ville dans le New Jersey.

Simone a été très généreuse. Elle m'a donné plusieurs photos.

Il m'a aussi donné un peu de Kinora, fantastique.

Une série de photographies qui,

lorsqu'ils sont placés dans une machine, ils semblent être en mouvement.

Les images montrent une femme qui pourrait être sa mère,

nous n'en sommes pas certains.

J'ai cherché dans tous les mes dossiers,

dans tous les livres d'Adrienne, mais je n'ai pas pu trouver de vieux journaux intimes.

Tout ce qui était connecté à Alice a aidé à reconstituer le puzzle,

c'était la dernière pièce.

Mais je crois qu'il y a plus que cela.

Je ne les ai peut-être pas, ils n'ont peut-être pas été traduits et ne sont pas venus ici.

Soyez heureux !

Voilà, ce qu'il reste d'artefacts familiaux.

Je peux ? - Oui, bien sûr.

Je crois que c'est une médaille de la Légion d'honneur.

Je ne sais pas si c'est un souvenir. ou si elle a une quelconque valeur.

C'était celui d'Alice. Faites comme chez vous.

Il a probablement écrit de nombreux arguments à la main.

Il est complètement usé.

Ce sont les lunettes d'opéra. Ses yeux se sont touchés ici.

C'est un prix qu'elle a reçu.

Si ce n'était pas pour des gens comme vous, elle serait restée dans l'oubli.

C'est Alice !

J'ai environ quatre ou cinq boîtes.

Ils ne contiennent aucun des objets d'Alice.

Montrez-nous une boîte. - Mieux vaut faire une réservation.

C'est les négatifs d'Alice. Je suis content qu'on ait regardé.

Je pourrais vous donner ces photos, vous n'auriez même pas à les rendre.

Tout le monde s'en fiche. Franchement, tout le monde s'en fiche.

Il y avait déjà des ouvrages écrits sur son travail :

Anthony Slide, le livre de Victor Bachy, par Alison McMahan,

qui a recherché et identifié les films de Les films d'Alice Guy-Blaché en Europe et aux USA

Pourquoi n'est-ce pas Alice Guy-Blaché ?

Peu de films étaient disponibles

que l'on pouvait voir pour évaluer le travail.

Il était nécessaire d'avoir accès à plus de films

et savoir qui les identifierait dans les archives.

Comment ces films ont-ils été devaient être restaurés ?

J'ai commencé à me concentrer sur sur la conservation et la préservation.

Il est écrit, "Portrait animé filmé par L. et A. Lumière".

Est-ce que cela signifie "Louis et Auguste Lumière" ?

Même si ça ne lui ressemble pas, c'est son écriture.

Vous dites que ça pourrait ne pas être elle ? - Oui.

Qui d'autre ?

Toutes les organisations officielles locales Appelez-moi "le gars du visage".

J'ai identifié plus de deux millions de visages.

Il m'a demandé de regarder un extrait en vidéo, Kinora Images, 1895 Filmé par les frères Lumière

le comparer pour vérifier si c'était la même personne.

Ce sont les images les plus anciennes que j'ai jamais analysé.

J'ai pris une approche holistique et l'approche morphologique.

Alice Guy filme un "Phonocène, 1905 Kinora Images, 1895 Filmé par les frères Lumière Je peux reconnaître certains les détails de son visage.

La paupière supérieure recouvre la paupière,

qui fait que les paupières semblent disparaître.

Quand une personne sourit, les pommettes ressortent,

ce qui permet d'effectuer une comparaison.

Cela me permet de voir ce lobe d'oreille

pour que vous puissiez savoir quelle est la forme de l'oreille.

Dans cette vidéo, vous trouverez toutes les ses caractéristiques.

La petite partie gonflée sous l'oeil

qui se distingue lorsque quand il affiche un grand sourire.

La façon dont les joues se démarquer autant,

est une correspondance exacte.

Selon mon opinion professionnelle, celle qui est dans la vidéo est Alice.

Je voulais vraiment être une actrice, parce que j'avais des amis dans le théâtre.

Mais mon père me le disait,

"Non ! Jamais ! Une actrice ? Je préférerais que tu meures."

Vous savez comment était la bourgeoisie de l'époque.

J'avais besoin de gagner ma vie.

J'avais un ami qui était le neveu du créateur de la cathédrale du Sacré-Cœur.

C'était mon premier amour.

Mais il avait 75 ans.

Quel âge aviez-vous ? - J'avais 18 ans.

Je l'aurais épousé volontiers. Je l'aimais.

Il l'a dit à ma mère,

"La meilleure chose pour Alice serait d'apprendre la sténographie.

C'est une nouvelle profession. Vous pouvez travailler comme secrétaire dans une entreprise".

J'ai appris très vite.

À l'époque, les femmes jouaient

notamment la profession de secrétaires ou sténographes.

Travailler dans un bureau était quelque chose de nouveau pour les femmes.

À l'époque, les bicyclettes représentaient une nouvelle liberté pour les femmes.

Les nouveaux médias, comme la photographie et le cinéma,

ont ouvert de nouvelles possibilités des possibilités pour les femmes.

Être une secrétaire était un bon travail.

pour le haut des femmes de la classe moyenne supérieure.

Est-ce qu'elle porte un corset ? - Bien sûr qu'elle l'est.

Les femmes ont gravi les montagnes avec des corsets.

Ils pourraient certainement faire des films avec un corset.

Vous semblez être une personne élégante, mais aussi intelligent.

Je devrais contacter Cecile Starr.

Elle a organisé un cycle de films d'Alice Guy-Blaché

en 1985 au MoMA.

J'ai proposé au MoMA pour faire une rétrospective.

Ils étaient très intéressés.

Leur soutien a facilité la tâche de la bibliothèque des films par la Bibliothèque du Congrès

et Eastman House.

Je ne pense pas que le musée savait qui était Simone Blaché.

Je l'ai appelé avec l'idée que Je dois faire tout mon possible.

C'était une occasion unique de pour approcher Alice Guy-Blaché.

Simone avait un ego très imprononçable.

Il a canalisé toute sa ses efforts sur sa mère,

qui avait été une personne extrêmement dynamique personne dynamique toute sa vie,

même après qu'il ait arrêté la réalisation de films.

Elle voulait que sa mère soit reconnu,

la mère souhaite également d'avoir été reconnu.

J'ai eu un étudiant nommée Maxine Haleff.

Elle a des documents de cette époque que personne d'autre n'a.

Il s'est rendu dans le New Jersey et a interviewé sa fille.

Je crois que Maxine Haleff est toujours en vie

et réside sur la côte ouest à Santa Monica.

Avez-vous déjà été en contact avec Simone Blaché, la fille d'Alice ?

J'ai essayé de la contacter. Je pense que je lui ai parlé.

Il est intéressant de noter que elle s'est retrouvée derrière la caméra.

Qui avait une idée de ce qu'un un appareil photo argentique.

Je ne connaissais rien à la photographie. Absolument rien.

Je savais quelles étaient les solutions et les plaques, mais...

Je n'étais pas du tout au courant la manipulation et tout ça.

Je devais tout apprendre.

Gaumont fabrique et vend des appareils photo argentiques,

dispositifs optiques et du matériel photographique,

y compris Kinora,

fabriqués par nos amis et collègues Lumière.

Alice partage un bureau avec Léon Gaumont

et rencontre des scientifiques, inventeurs et entrepreneurs,

en même temps qu'il collabore dans la vente d'équipements

aux photographes professionnels et les photographes amateurs.

Quand le cinéma commence-t-il ? Quand est-ce que c'est expérimental ?

Les premiers réalisateurs sont les premiers punks du cinéma.

Les règles n'avaient pas encore n'a pas encore été défini,

ils étaient là et ont juste fait ce qu'ils voulaient faire.

Ils rêvaient déjà d'une technologie qui qui leur permettrait d'accéder à des endroits éloignés.

Les entreprises ont envoyé des opérateurs dans le monde entier.

La plupart des films étaient des attractions.

Ce n'est que plus tard que ces attractions

a commencé à être transformées en histoires.

Alice Guy était là Dès le début, c'était une révolution.

Pas seulement en termes de technologie, mais du divertissement.

Tout ce qui était nouveau sous le soleil était à Paris.

La construction de la Tour Eiffel est un geste technique,

mais aussi cinématographique.

L'histoire des débuts du cinéma est associé à des personnes

qui ne sont pas seulement créatifs, mais aussi des hommes d'affaires.

Ils étaient une sorte de Steve Jobs de leur temps.

Bonjour, Maxine, c'est Pamela.

Je sais de quoi il s'agit. Quand pouvons-nous nous rencontrer ?

Je voulais savoir tout ce que s'est produit pendant cette période.

Avez-vous rencontré Simone Blaché ?

Je l'ai appelé et lui ai dit que j'étais enquêter à ce moment-là,

que sa mère était une directeur très important

et qu'il aimerait l'interviewer.

J'ai beaucoup de matériel, mais je n'ai pas tout.

La bande Ampex, que je ne peux pas voir,

parce qu'il n'a pas été joué pendant une longue période.

Tu dois l'emmener dans un laboratoire.

C'est une bonne idée, n'est-ce pas ? - Quand pensez-vous le faire ?

Bonjour. Est-ce que vous transférez Des cassettes U-Matic ?

Peuvent-ils le faire maintenant ?

C'est une vieille histoire. - Comment allez-vous le transférer ?

Je ne veux pas le faire. J'ai peur que la bande se casse.

Point 360 peut avoir quelqu'un qui travaille avec des documents d'archives.

Ce sont des cassettes inédites, Je veux qu'ils soient transférés immédiatement.

L'image ne devrait-elle pas apparaissent sur le moniteur ?

Ça ne se rembobine pas ? - Il donne toujours une erreur, désolé.

Transférez-vous les cassettes U-Matic ?

Quel stress. L'image apparaît et puis il disparaît.

Ce n'est pas un transfert. Essayez plutôt DC Video.

Ces guides sont si sales ils ne bougent pas. Ils grincent même.

Four automatique.

Mettons la cassette dans le four.

On va le laisser bouillir, nous serons de retour samedi,

éteindre le four et laissez-le refroidir.

Le lundi matin, nous allons le mettre dans cette machine

et le scanner dans un Mac.

Il est parfois nécessaire de faire cuire la cassette deux fois.

Comment est-il possible d'avoir une notion de le cinéma s'il n'y avait pas de cinéma ?

Demenÿ est arrivé à Gaumont et a présenté un dispositif.

Gaumont, un homme de science,

immédiatement comptabil immédiatement l'importance de l'invention

et a commencé sa fabrication.

Nous sommes allés dans une société

qui s'appelait "Société pour l'encouragement de la science".

Nous avons trouvé les frères Lumière qui avait tendu un drap

et a actionné la manivelle d'une petite machine.

Nous sommes revenus avec enthousiasme avec l'invention,

mais frustré parce que le cinéma était déjà en cours.

Mesdames et Messieurs, nous venons d'atterrir à Paris.

Avez-vous entendu parler d'Alice Guy-Blaché ?

C'est le nom d'une salle de projection à l'école, mais je n'en ai jamais entendu parler.

Nous sommes avec la Société d'Encouragement pour l'Industrie Nationale.

Viens, voyons voir. où le cinéma est né.

Presque tout est resté tel qu'il était en 1895.

Refroidissement

Scanning

A-t-elle gardé des documents de cette époque ?

Elle a offert son album à la Cinémathèque Française, je crois.

Nous voulions voir son film. - Oui.

Malheureusement, nous n'avons pas pu obtenir un dispositif pour le reproduire.

Elle a commencé à travailler comme secrétaire de Léon Gaumont

et j'ai commencé comme secrétaire de Roger Corman. ou assistant de Roger Corman.

J'ai ressenti une affinité immédiate avec elle

et j'ai toujours voulu savoir : comment a-t-elle fait ce saut ?

J'ai proposé à M. Gaumont de tourner quelques scènes cinématographiques.

Il a dit, "C'est caractéristique d'une fille. Vous pouvez essayer.

Mais à une condition : elle ne doit pas affecter le courrier que vous traitez".

Il y avait une parcelle de terre, avec un petit... terrasse sur l'asphalte.

Nous avions un trépied, qui a été utilisé comme un d'un trépied d'appareil photo,

qui se déplaçait dans tous directions. Nous avons filmé à la main.

C'est alors que j'ai dirigé mon premier film,

La fée Cabbage Patch, avec mon caméraman.

La fée aux choux 1899/1900 : remake du film de 1896 La fée du chou combine les contes de fées et le folklore.

La fée aux choux 1899/1900 : remake du film de 1896 La fée trouve des nouveaux-nés dans les champs de choux.

A l'époque, ils n'étaient pas exactement arguments,

étaient des petites histoires que j'ai inventé.

Elle a rassemblé quelques amis. Ils ont utilisé le jardin comme toile de fond.

Ils connaissaient un homme qui a peint de beaux éventails

et lui a demandé s'il pouvait peindre des choux. Ils étaient les accessoires.

Regardez les films qui ont été faites :

les trains arrivant dans les gares, des vagues se brisant sur une plage.

Comme c'est fastidieux ! C'étaient des sujets inintéressants.

Le cinéma aurait pu mourir en ce temps-là

et personne n'aurait remarqué.

Lé départ d'Arlequin et de Pierrete 1900 On avait besoin de personnes comme Alice Guy

pour montrer que le cinéma était plus que des vues d'archives.

La fée Cabbage Patch est un grand succès,

ce qui l'amène à raconter la même histoire en dans les films suivants.

La fée aux choux Sage-femme de première classe Madame a des envies

Elle a fait le grand saut et a réalisé qu'elle pouvait raconter toutes sortes d'histoires.

Gaumont nomme Alice en charge de la production.

Elle supervise la production de films promotionnels pour le studio,

utilisé pour vendre Caméras Gaumont.

Il y avait essentiellement deux entreprises

qui travaillaient sérieusement sur le l'industrialisation du cinéma en France,

Pathé et Gaumont.

Ce qui a été fait serait si original

que les gens n'étaient même pas choqué qu'elle le fasse ?

Beaucoup de gens pensaient que le cinéma susciterait un intérêt passager

et ensuite il allait disparaître.

C'est peut-être la raison pour laquelle

de Guy ayant tenu un poste aussi important.

Elle n'était pas vraiment un réalisateur américain,

n'était pas vraiment un réalisateur français.

Et c'était une femme. Par conséquent, elle est tombée dans l'oubli.

L'histoire du cinéma qui que nous avons écrite est incomplète

et c'est celui que nous avons utilisé dans les derniers 50 ans d'études cinématographiques.

Nous en apprenons maintenant plus sur les gens comme Alice,

et d'autres à propos desquels rien n'a été écrit.

Au lieu de leur donner la priorité,

nous restaurons Metropolis pour la 20e fois.

Archivistes, conservateurs et les historiens envisagent

beaucoup de travail qui a été négligée au fil du temps.

Maintenant que les restaurations numériques nous donner cette opportunité,

nous pouvons observer la sophistication de ces films.

Surtout les films d'Alice Guy.

Nous remarquons leur magie, leur pouvoir émotionnel.

Bien que nous ayons a restauré ces films,

il n'est pas possible de les mettre par exemple, sur Netflix et les regarder tous.

Regarder ces films est fascinant,

une personne peut passer à travers l'écran

parce que dans chaque cadre, vous voyez quelque chose

qui se passe en temps réel.

Je meurs d'envie de mettre la main sur une caméra à manivelle.

Au bal de Flore 1900 En tant que directeur et directeur de production,

Le Concierge 1900 Alice crée le style de la maison Gaumont.

Chirurgie fin de siècle 1900 Alice crée le style de la maison Gaumont.

Le Concierge 1900 Alice crée le style de la maison Gaumont.

Surprise d'une maison à midi 1898 Gaumont distribue les films qu'elle produit au niveau national et international,

L'utilité des rayons x 1898 Gaumont distribue les films qu'elle produit au niveau national et international,

La bonne absinthe 1899 Gaumont distribue les films qu'elle produit au niveau national et international,

La danse des saisons 1899 en noir et blanc et dans des versions colorées.

Les danses du papillon 1897 en noir et blanc et en version couleur.

Lé départ d'Arlequin et de Pierrete 1900 en noir et blanc et dans des versions colorées.

Les films YouTube sont dans la petite enfance,

tout comme les premiers films de la Lumière ou d'Alice.

Ils ont la même sophistication en termes de langage et de réalisation.

Les changements de l'ère numérique sont dus en partie grâce au travail des amateurs.

Marche aux gâteaux 1905 En remontant au début du 20ème siècle, la situation est identique.

Cascades, des tours avec des animaux dressés,

voyages autour du monde, situations réelles qui sont enregistrées sur le moment,

sont des contenus de base utilisés

tous deux sur YouTube comme aux premiers jours du cinéma.

Une des façons d'apprendre

est l'imitation des médias existants.

En regardant en arrière,

nous avons découvert que c'était le la dernière fois que nous avons vécu

une révolution similaire.

J'ai trouvé difficile de croire

que cette idée avait déjà existé et avait été filmé depuis si longtemps.

L'irrésistible piano 1907 Tout comme la vidéo Quand les basses vont-elles baisser ?

La musique met les gens debout.

C'est juste une scène comique.

Les premiers films que nous avons réalisés

il fallait toujours qu'ils aient une chute, comme on disait autrefois.

C'est toujours comme ça. - Exactement, c'est toujours comme ça.

Mais quand même, moins.

Petit à petit, nous avons amélioré ce que nous faisions.

A l'exposition universelle de 1900, les principales attractions comprenaient

un trottoir roulant et des images en mouvement.

Les films Gaumont ont été présentées à l'exposition

et Alice a reçu son premier prix en tant que collaborateur.

La même année, à Bruxelles,

Gaumont donne une technique du cinématographe.

Et il présente une sélection des projets de l'entreprise. des films les plus réussis de la firme.

Le chou des fées d'Alice est applaudi.

Les autres administrateurs sont Georges Méliès,

Ferdinand Zecca, directeur général de Pathé,

et Edwin S. Porter, directeur de la société Edison.

Je suis fasciné par ces caméras.

J'aimerais avoir plus de connaissances sur la technologie.

Quand les gens critiquent les films de pionniers, je suis consterné.

Si seulement ils savaient les conditions dans lesquelles nous le ferions !

Il y a eu des problèmes avec la caméra, avec le film, avec le développement...

Il n'y avait pas d'écoles de cinéma.

Ce que nous voulons, c'est trouver la caméra utilisée par Alice Guy.

C'est Pathé.

Vous devez regarder à travers ce petit téléspectateur.

Il est très petit et le l'image apparaît à l'envers.

Les quelques fois où j'ai Je peux filmer sur pellicule

J'ai un sentiment totalement différent différents en termes d'implication.

L'obturateur semble être désynchronisé.

Je me demande ce qu'Alice Guy a traversé

avec la première génération des appareils photo argentiques.

Comme on peut le voir dans ce musée,

films, et les premières tentatives pour projeter des images sur un écran,

a émergé il y a des centaines d'années.

Henri Langlois a été le fondateur de la Cinémathèque française

et a collecté tous ces objets.

Il y avait une photo la taille d'un mur,

où elle apparaît en train de tourner. Cette photo a disparu.

Son nom apparaît sur le mur des bâtiments Pathé et Gaumont

en tant que première femme directrice.

Il s'agit de documents directement associé à Alice,

nous ne les avions jamais vus auparavant.

C'est la correspondance entre Alice et Léon Gaumont

et Louis, le fils de Léon Gaumont.

Je connaissais le système Gaumont, le chronophone.

Je ne savais pas pour l'implication d'Alice.

Questions indiscrètes 1905

Questions indiscrètes 1905 En 1902, Léon Gaumont et Georges Laudet

breveter l'invention du chronophone,

un système pour la réalisation de films avec un son synchronisé.

Le processus implique l'enregistrement préalable la chanson sur un disque de cire

à partir duquel un un enregistrement phonographique est créé.

Le disque est alors lu pour les interprètes

et ils lisent ou danser au son de la musique

Polin, l'anatomie du conscrit 1905 pendant que les images sont capturées par une caméra de cinéma.

Ces films sont appelés "phonoscènes".

Le teledisc a existé depuis les premiers jours du cinéma.

Alice Guy a sans doute joué un rôle important dans ce processus.

Alice Guy et Thomas Edison a réalisé des films sonores.

Edison a commencé un peu plus tôt.

Film sonore expérimental de Dickson 1894 La grande différence est qu'Edison a enregistré le son en direct sur le plateau.

Les acteurs ont crié dans les cornes pour que le son puisse être capté.

Alice Guy a enregistré le son au préalable.

Le premier dispositif sonore que nous avons utilisé en studio

était composé de deux dispositifs : le phonographe et le kinématographe,

reliés par un dispositif électrique qui assure la synchronisation.

Les images d'elle faisant des films sont étonnants.

C'est impressionnant de voir une femme en charge à l'époque.

Il ne s'agit pas seulement en pointant la caméra.

Il était nécessaire de d'avoir un scénario, de la musique,

et la synchronisation avec le chronophone.

Elle maîtrisait tous ces domaines.

Alice l'est, d'une certaine manière, un pionnier du cinéma musical.

Alice travaille avec le grand des stars de l'opéra et de la danse.

D'autres "phonoscènes" sont créés à Madrid, Grenade et Barcelone,

où Alice et le caméraman Anatole Thiberville

ont également tourné des documentaires de lieux célèbres.

A l'époque, une femme voyageant seule en Espagne exigeait un grand courage.

Cela dit, elle n'était pas complètement seul,

Un caméraman l'ont accompagnée.

Je ne dirais pas qu'elle était courageuse, mais elle n'était pas effrayée.

Le succès de Gaumont

leur permet d'augmenter capacité de production

et construire un nouveau studio près du Parc des Buttes-Chaumont.

Le studio de Gaumont était unique, le plus grand du monde.

Il est organisé de manière très systématique très systématiquement.

Le tournage a été effectué au deuxième étage.

La trappe, qui était en dessous,

vous a permis de réduire ou pour élever le décor.

Ainsi, les scénarios pourraient être

créé indépendamment par rapport au plateau.

Il s'agit de la version architecturale

la systématisation le métier de cinéaste

qui donnerait lieu le modèle classique d'Hollywood.

Alice produit et réalise le premier film film tourné dans le nouveau studio,

La Esmeralda, d'après Le Bossu. de Notre Dame de Victor Hugo.

Alice acquiert les scripts et dirige le réunions de production hebdomadaires.

Embauche et formation

Étienne Arnaud et Louis Feuillade en tant que scénaristes et réalisateurs,

et engage également un décorateur Henri Ménessier.

La crinoline 1906 Alice continue d'écrire et et en réalisant ses perspectives

Le fils du garde-chasse 1906 sur la mode, les enfants, la paternité,

La marâtre 1906 un film sur la maltraitance des enfants,

La hiérarchie dans l'amour 1906 comédies de séduction

Le fils du garde-chasse 1906 et une série de films avec des poursuites.

Une histoire roulante 1906

Plusieurs de ces films montrent des techniques

Le charisme du magicien 1905 qu'il a appris à Gaumont avec son mentor Frédérique Dillaye.

Il m'a appris à filmer des personnages plus distant ou plus proche

Nous avons découvert, par exemple, comment tirer à l'envers.

Une héroïne de quatre ans 1904 Je ne pense pas que la chose la plus remarquable soit sa façon de diriger les enfants.

Le fils du garde-chasse 1906 Je ne pense pas que la chose la plus remarquable était sa façon de diriger les enfants.

Le Concierge 1900 Je ne pense pas que la chose la plus remarquable était sa façon de diriger les enfants.

Je pense que la chose importante était le des documents qu'il a écrits pour les enfants,

L'enfant de la barricade 1907 parce que personne d'autre ne le faisait.

L'un de mes préférés est Le fils du facteur.

Les armes et les couteaux...

J'ai ressenti une grande tension en regardant le film, J'avais peur pour l'enfant.

Quand le père meurt, c'est un crève-cœur.

Elle peut raconter une histoire comme ceci en 4 ou 5 minutes

et nous garder en suspens, c'est incroyable.

Le frotteur 1900 Elle a été la première grande directeur de la comédie.

La course à la saucisse 1907 La plupart de ses comédies ont un timing comique parfait.

Madame a des envies 1906 Madame a des désirs était très inhabituel,

car il est très rare de voir une femme enceinte dans un film.

Elle attrape le poisson d'un sans-abri et le mange.

Elle vole le verre d'absinthe

d'une personne qui est sur une terrasse, c'est mauvais !

Elle était très amusante.

et savait comment filmer d'une manière divertissante.

L'opportunité de Le matelas épileptique

est absolument stupéfiant.

Son sens de la chorégraphie, l'immobilité silencieuse du matelas

et le fait qu'il devient très mobile est très important.

La personne qui est toujours en train de soulever le matelas devrait recevoir un Oscar.

Je n'ai jamais vu quelqu'un tomber autant de fois.

C'est une femme qui a grandi dans un couvent.

La femme collante 1906 Et il fait ces films profondément lascif.

Les résultats du féminisme 1906 Et il fait ces films profondément lascif.

La crinoline 1906 Et il fait ces films profondément lascif.

La femme collante 1906

Dans La femme collante , la femme de chambre lèche les timbres.

Vous obtenez une bouche très collante.

L'homme qui regarde est de plus en plus excité.

Excité parce que la femme lèche les choses.

Basé sur les films que j'ai vu d'Alice Guy,

elle avait un fabuleux sens de l'humour.

Les résultats du féminisme est également très drôle.

C'est un commentaire satirique

à la peur du féminisme chez les hommes.

Les résultats du féminisme 1906 Jusqu'à aujourd'hui, je n'ai jamais rien vu de tel.

Les femmes apparaissent dans des vêtements de femme,

des hommes en habits d'hommes.

Les hommes agissent comme des femmes et les femmes agissent comme des hommes,

est révolutionnaire.

C'est comme si elle disait, "Imaginez ce que c'est que d'être dans notre situation".

Mais le film démontre aussi une conscience du ridicule.

C'est intemporel, c'est une grande idée. et elle a été la première à le faire.

Elle doit avoir exercé une énorme influence.

Sergei Eisenstein est l'un des des pionniers du cinéma.

Le cuirassé Potemkin l'ont rendu célèbre dans le monde entier.

Bronenosets Potemkim / Le cuirassé Potemkin, 1925 Le cuirassé Potemkin l'ont rendu célèbre dans le monde entier.

Dans le film que vous m'avez envoyé

J'ai reconnu une description des mémoires d'Eisenstein :

"Les femmes se révoltent, ils commencent à aller dans les cafés,

discuter de politique, fumer des cigares,

pendant que leurs maris restent à la maison faire la lessive".

Eisenstein avait huit ans.

À l'époque, les enfants n'étaient pas autorisés à ce genre de film.

Ce moment était important pour lui. C'est le film auquel il fait référence.

Oktiabr / Octobre 1928 Il me semble que dans votre film Octobre,

Oktiabr / Octobre 1928 Signaux Eisenstein l'influence d'Alice Guy.

La façon dont elle construit l'ironie de l'image masculine/féminine

Merci d'avoir souligné le réalisateur et le titre de ce film,

ainsi que l'importance de ce film dans la vie et l'éducation d'Eisenstein,

dans sa formation de réalisateur.

Aujourd'hui, nous allons examiner certains des endroits où les films ont été tournés

d'Alice Guy dans les locaux des studios où elle travaillait.

Et le Parc des Buttes-Chaumont.

Mes collègues sont des descendants. L'un est un descendant de Léon Gaumont,

un autre est un descendant d'Alice Guy

et le troisième est... un passant.

Visitons les sites dans la rue Compans

où le film Le Lit à roulettes par Alice Guy, The Rolling Bed.

Le lit roule en bas de cette colline

et dans le plan suivant, nous voyons le lit plus haut. au-dessus, qui descendent aussi la colline.

Nous sommes à l'endroit où il a été filmé.

Le matelas épileptique, Le Matelas épileptique.

Nous sommes sur le pont de la rue du Crimée. Il est utilisé dans un gag,

où le matelas tombe du pont dans la rue.

A cet endroit, deux deux films d'Alice Guy y ont été tournés,

Le matelas épileptique et The Rolling Bed.

Une des entrées au Parc des Buttes-Chaumont

est utilisé comme décor pour le film Une héroïne de 4 ans.

L'héroïne monte à l'étage et attrape deux voleurs qui dévalisent un homme.

Une Héroïne de quatre ans 1907 Elle réussit à les perdre et est récompensé par la police.

J'ai réalisé La Passion, mon film le plus ambitieux en France.

Alice utilise la Bible de Tissot en tant que référence

pour sa plus grande production jusqu'à cette époque, "La Passion".

Embauche d'un directeur adjoint Victorin Jasset

et crée 25 épisodes, avec environ 300 figurants.

Tissot a conçu une série

de 350 aquarelles représentant la vie du Christ.

Ils ont été publiés comme La Bible de Tissot.

Il était extrêmement populaire.

On dit d'Alice Guy-Blaché qu'elle a été une des premières personnes

d'utiliser ces illustrations comme référence.

La vie du Christ 1906 Le résultat est fascinant, Il contient des effets spéciaux pionniers.

Nous avons fait un effet spécial sur Superman : Le Retour

ce qui m'a rappelé la scène avec Jésus.

On baisse la caméra, qui suit le caractère.

Ce mouvement de caméra est encore utilisé aujourd'hui.

La seule différence est que nous utilisons des outils

qui font le changement semblent transparentes.

Pendant la production,

une partie des scénarios sont détruits par l'un des membres de son équipe.

La reconstruction des scénarios

a réalisé le film bien au-delà du budget,

en remettant en question la position d'Alice.

Gustave Eiffel, un membre du conseil, le défend.

Léon Gaumont expose La vie du Christ à la Société de Photographie

et présente Alice en tant que directrice.

Le public réagit à chaque scène avec des applaudissements et de l'enthousiasme.

Ses films continuent d'être des succès et elle continue à être reconnue.

Alice engage le directeur artistique Ben Carré, le collègue de Ménessier.

Je souhaite que de nombreux cinéastes connaître son travail

et en parler.

Google Livres a trouvé une citation d'Hitchcock

l'éloge des films d'Alice Guy-Blaché.

Il a déclaré : "J'étais enthousiaste à l'idée de avec les films de Georges Méliès,

s'est réjoui des films de D.W. Griffith

et les pionniers français la pionnière des réalisateurs français Alice Guy."

Je ne suis pas surpris qu'un directeur,

Une héroïne de quatre ans 1904 en regardant les films d'Alice Guy pour la première fois, a pensé :

"Comment puis-je voler cette scène ?"

Plusieurs entreprises s'adaptent

le même matériau de référence pour vos films.

Pour l'identification de la propriété, placer le logo respectif

sur les lieux de tournage.

Le logo Gaumont comprend une fleur et le mot "Elgé",

les initiales de Léon Gaumont.

Selon le producteur artistique Ben Carré,

Le vol d'arguments était monnaie courante.

Un jour, Alice a appelé un directeur à son bureau

Le pègre de Paris 190 et lui a donné un script à lire.

Le directeur a dit à Mlle Alice,

Le frotteur 1900 "Le script est identique au film que j'ai vu hier soir".

Tout le monde vole tout le monde.

Une personne rencontre quelqu'un, apparemment par hasard,

qui travaille à Gaumont.

La bonne absinthe 1899 Emmenez-la dans un bar, faites-lui boire quelques verres. et lui demande :

"Voulez-vous obtenir un peu d'argent en plus ?"

Une course d'obstacles 1906 En outre, les joueurs allaient avec l'entreprise d'un concurrent

La course à la saucisse 1907 En outre, les acteurs allaient avec l'entreprise d'un concurrent

Une course d'obstacles 1906 En outre, les joueurs allaient avec l'entreprise d'un concurrent

L'âme récalcitrante 1906 En outre, les acteurs allaient avec l'entreprise d'un concurrent

Une course d'obstacles 1906 disant, "Ils viennent de faire un film sur tel ou tel sujet et j'en suis".

Alice dépoussière les arguments pour détecter les empreintes digitales

et commence à les garder sous clé dans le tiroir de son bureau.

Le bonnet à poil 1907 Les arguments commencent à de disparaître.

Le bonnet à poil 1907 Grâce à son travail de détective il découvre le coupable,

Le glu 1906 Grâce à son travail de détective, il découvre le coupable,

Le glu 1906 un jeune garçon qui travaille comme veilleur de nuit au studio de Gaumont.

La course à la saucisse Gaumont, 1907 C'était toujours le Gaumont original, Pathé, imitation.

J'ai été surpris quand j'ai réalisé que l'argument

Les résultats du féminisme 1906 avait une structure similaire à celle d'un film moderne.

C'était une grande surprise.

C'est bien de pouvoir filmer.

Je ne sais pas quel sera le résultat, Alice ne le savait pas non plus.

En 1906, Guy a rencontré l'Anglais Herbert Blaché-Bolton.

Il venait d'arriver de la succursale Gaumont de Londres

pour étudier la technologie des caméras.

Thiberville, le caméraman d'Alice caméraman, tombe malade.

Gaumont envoie Herbert dans le sud de l'Angleterre La France pour filmer Mireille,

écrit par Louis Feuillade et réalisé par Alice Guy.

Pendant le tournage, ils tombent amoureux.

Quand le film est terminé, Alice retourne à Paris

et Herbert passe au film de Gaumont Filiale de Gaumont à Berlin en tant que directeur.

Matériel de Mireille

filmé par Herbert, le caméraman le caméraman, ne peut être utilisé.

Léon Gaumont envoie Alice à Berlin pour présenter le système de chronophone.

Parfois, nos clients a eu des difficultés.

Gaumont était en colère parce qu'il ne pouvait pas y aller.

Il m'a demandé de partir.

Je lui ai dit que je ne parlais pas allemand, Je n'étais jamais allé en Allemagne.

Herbert l'aide en tant qu'interprète lors de son voyage en Allemagne,

dans laquelle elle montre le film de Gaumont Les Allemands de Gaumont

comment résoudre les problèmes.

Nous ne nous sommes pas mariés à l'époque, mais il m'a demandé de l'épouser.

Je lui ai dit que je devais pour y réfléchir.

Je n'avais pas vraiment envie de quitter la France.

En fait, je n'étais pas vraiment d'humeur à... pour épouser un Anglais.

Ils ne sont pas très gentils.

A Noël, ils étaient fiancés.

Gaumont est surpris par les fiançailles,

puisqu'il avait déjà l'intention d'envoyer Herbert à Cleveland, Ohio,

de collaborer à la promotion du chronophone.

Avant de partir, Gaumont m'a dit, "Tu vas m'abandonner comme ça ?

Ça me met dans une situation délicate.

Je pense que je vais chercher quelqu'un chez Pathé".

Je lui ai demandé, "Pourquoi vas-tu à Pathé ?

Il a Feuillade, c'est un excellent réalisateur".

Selon le directeur artistique Ben Carré,

un réalisateur poétique a écrit une lettre d'adieu à Mlle Alice :

"Alice a fait fleurir la marguerite d'Elgé."

Alice a fait prospérer Gaumont.

Le Blaché-Bolton arrivent à New York.

Herbert est inscrit à l'âge de 28, Alice, 30 ans.

En fait, elle a 33 ans. et il a 24 ans.

Herbert, qui représente le brevet du chronophone,

travaille avec des hommes d'affaires américains pendant 9 mois à Cleveland, Ohio,

mais l'entreprise ne réussit pas.

Gaumont est venu.

Il a acheté un petit studio à Flushing, Long Island.

Il voulait réaliser des films parlés, chantée, etc.

Il a nommé mon mari.

Les Blaché vivent à Flushing, où Simone est née.

Films sonores synchronisés Gaumont,

avec des chansons populaires américaines et des numéros de vaudeville.

Herbert engage Lois Weber, alias Mme Smalley,

pour jouer dans le film de Gaumont films Gaumont chantés et parlés.

Bien que Mme Blaché ne soit plus un employé de Gaumont,

réalise certains des films de Gaumont.

Plus tard, sous la supervision de de Mme Blaché,

Mme Smalley a la permission d'écrire et de jouer.

Lois Weber devient la première Cinéaste américain.

Ménessier, l'ancien artiste d'Alice l'ancien directeur artistique d'Alice, vient lui rendre visite chez elle.

Alice confie qu'elle avait conseillé Gaumont pour imiter Pathé

et de faire des "films américains". Mais il n'était pas intéressé.

"Je suis une femme très active.

Je veux continuer à travailler et je pense que je peux gagner de l'argent.

Si vous travaillez sur des projets,

seriez-vous intéressé(e) à travailler avec moi ?".

J'ai loué une partie du studio dans Flushing et a commencé à faire des films.

Alice a fondé et est présidente de Solax.

Il a réalisé plusieurs comédies, dont Animaux mixtes, Cupidon et la Comète

et Quand Marian était petite.

Alice était une femme d'affaires avisée femme d'affaires et une artiste passionnée.

Ils ont eu l'occasion pour faire une petite fortune.

J'avais un assistant, un ancien officier,

qui avait un vaste connaissance de l'armée.

Nous avons commencé par faire beaucoup de des films de cow-boys.

Ils étaient très populaires à l'époque.

Quand Solax a commencé à avoir beaucoup de succès,

était passé d'un à trois productions par semaine,

Alice a dû embaucher directeurs adjoints.

L'un d'entre eux était Melville,

qui avaient une expérience militaire et l'accès aux navires, aux canons et à la cavalerie.

Ménessier s'est souvenu,

"D'abord, Alice a filmé une scène avec Melville.

J'étais habile, mais pas aussi rapide qu'elle. Elle a fait les meilleurs films."

Je suis curieux de savoir ce que que ce serait d'être une mère et de travailler à ce moment-là.

Ma mère était toujours absente.

Mon frère et moi sommes souvent restés restaient souvent à la maison avec des gouvernantes.

Je ne savais pas qu'il y avait d'autres expériences,

que les mères pourraient être avec leurs enfants à plein temps.

Les films Solax sont un succès.

Pour répondre à la demande croissante, elle engage plusieurs directeurs

et crée une troupe d'acteurs, connus sous le nom de "Solax Players".

Gaumont distribue en dehors des États-Unis.

Bonjour, vous êtes bien chez les Seymour. Laissez un message après la tonalité.

Salut, je n'étais pas sûr de savoir si j'étais appeler les bonnes personnes.

Je cherche Michelle Seymour. - C'est Michelle.

Son nom est Michelle Seymour, Est-elle de la famille Pins ?

Oui. - C'est un coup de fil bizarre.

Pas de problème, J'ai eu des conversations plus bizarres.

Nous réalisons un documentaire sur la première femme directrice.

Elle s'appelle Alice Guy-Blaché.

Je parcourais son carnet d'adresses et j'ai trouvé un Charles Pin...

Épingle. - Oui, et un Robert...

Ivy. - Ivy Pin.

Ce sont mon père et mon grand-père.

Mon grand-père était cameraman. - Vraiment ?

Ils doivent avoir rencontré pour cette raison.

Avez-vous gardé des documents ?

Mon grand-père était français. - Je peux le chercher sur ancestry.com.

Peut-être que ma cousine Cathy le sait, elle sait tout.

Nous pourrions faire un appel vidéo avec elle.

Elle vit dans le Missouri.

Cathy, voici Michelle Seymour.

Pamela, qui est ici avec nous,

réalise un documentaire sur Alice Guy-Blaché.

Apparemment, Alice connaissait notre grand-père,

J'espère que vous pourrez l'aider.

Alors, y a-t-il d'autres cousins que nous pouvons contacter ?

Sa soeur, mais elle en sait plus.

Allons lui parler. - C'est Jackie.

Salut, Jack, je fais un appel vidéo avec Pamela,

qui réalise un documentaire

à propos d'une dame qui pourrait avoir a travaillé avec notre grand-père.

Vous recherchez des informations.

Jackie et Cathy sont un un peu plus âgé que moi.

Ma cousine, leur sœur et moi avons été élevées comme des soeurs.

Mon Dieu, vous vous multipliez !

Quand vous en appelez un, vous les appelez tous !

Il a peut-être été caméraman d'Alice, nous n'en sommes pas sûrs,

mais nous allons vérifier.

Nous avons trouvé une affiche d'un des films et le nom de votre grand-père apparaît.

Mon Dieu !

C'est tout flou.

Test de la caméra Défauts Je pense qu'on devrait mettre ça l'appareil photo de côté et en acheter un autre.

Il y a deux manivelles pour la tête du trépied,

une manivelle pour la caméra, deux objectifs de caméra

et quelques magazines. Il aura besoin de tout ça.

Maintenant que nous avons la caméra, nous sommes confiant que nous serons en mesure de recréer

Test de la caméra 2 Succès un des films d'Alice.

Fort Lee est proche de New York City.

Il se trouve au sommet d'un grand promontoire. promontoire, Les Palissades.

- Il y avait beaucoup de fermes et de champs ouverts. - Il y avait beaucoup de fermes et de champs.

Il est annoncé que le Solax se déplaceront vers cette nouvelle propriété.

Nous avons commencé la construction, ce qui a pris beaucoup de temps.

Quand le studio a été en cours de construction,

enceinte de son deuxième enfant,

Alice continue à faire des films à Flushing sur des sujets controversés.

Un homme est un homme, La fabrication d'un citoyen américain

et The Strike abordent l'antisémitisme l'immigration et les conflits du travail.

L'avez-vous vue réaliser des films ? - Oui.

Comment s'est-elle comportée ? - Elle était un peu autoritaire.

Il en était ainsi dans la vie de tous les jours,

il est donc normal qu'elle ait aussi en tant que directeur.

Il ne parlait pas bien l'anglais, ce qui lui a rendu difficile de faire son travail.

Elle essayait de comprendre le les personnes avec lesquelles elle a travaillé

pour de meilleurs résultats.

Il a dit qu'elle avait des difficultés parler anglais,

essayait-elle d'expliquer ou leur montrer ce qu'elle voulait faire ?

Oui, en effet.

Ils se sont moqués d'elle, mais elle s'en fichait.

À 38 ans, Alice donne naissance à Reginald.

Tous ces studios d'Hollywood

avaient leurs racines à Fort Lee, New Jersey.

C'était la version 1.0 d'Hollywood.

Il y avait les studios Éclair, World, Fox.

C'était le studio d'Universal.

Voici le studio de Solax, d'Alice Guy.

Nous avons le studio Paramount

parce qu'Arcraft a été créé ici par Adolph Zukor.

Alice est là depuis le début avec tous ces grands studios.

Au début du 20e siècle, Fort Lee ça devait être une ville fantastique.

Il y a eu un grand afflux de cinéastes européens.

C'est un secteur qui évolue rapidement.

Les salons funéraires étaient occupé à la fin de la journée,

des chaises ont été installées et mettre en place des écrans.

De plus en plus de cinémas de plus en plus de cinémas sont construits.

Cela devient une grosse affaire.

Ceux-ci portent le symbole Solax.

Il y a une femme, une infirmière et mon grand-père.

C'est Alice, n'est-ce pas ? Je ne suis pas sûr. Oui, c'est elle !

C'est ton grand-père ? Maintenant nous savons qui il est !

C'est la mère d'Alice.

Ce sont les enfants. Il y en a beaucoup, à des âges différents.

Oh, mon Dieu. Pourquoi aurait-il tant de photos ?

Ils devaient être proches. Quel est le lien entre eux ?

Celui-ci l'est, sans aucun doute, La famille d'Alice.

Il y a Julia, Henriette et Marguerite.

Je crois que le nom de la mère de mon grand-père était Margaret ou Marguerite.

Marguerite ! C'est ça ! Vous êtes la famille d'Alice !

Appartient à la famille de la première femme directrice.

C'est fou. Quand est-ce qu'on se rencontre ?

Le New York Dramatic Mirror rapporte,

"Elle est la figure dominante d'une usine et d'un studio de cinéma

qu'elle a organisé et construit.

Elle réalise des recettes variant entre 50 à 60 mille dollars par an.

J'ai toujours considéré les déchets comme un un mot horrible. Et l'un des pires crimes.

Il avait une expérience dans le monde du cinéma. Je le savais très bien.

Il m'a semblé honteux de ne pas appliquer mes connaissances,

puisqu'il y avait tellement de choses à explorer."'

L'article se termine ainsi,

"Un jour, il sera écrit une biographie de Mme Blaché

afin que chacun puisse lire en détail sa vie simple et chanceuse".

Comme votre rédaction d'arguments les compétences en matière de rédaction d'arguments évoluent,

il en va de même pour les techniques et effets de tournage,

y compris la double exposition, écran partagé et effets spéciaux.

Ses histoires comprennent également les animaux exotiques et les rats.

J'aime le matériau qui que tu m'as montré d'Alice.

Cela montre sa rébellion et sa créativité.

Vous devez apprendre beaucoup de choses pour atteindre son niveau,

la façon dont vous utilisez l'espace et le mouvement.

Quand je regarde ces films, Je pense, "Je dois porter ça !"

Ils résistent au passage du temps.

Ménessier, L'ancien directeur artistique d'Alice,

a évoqué la qualité de l'édition d'Alice.

A la fin de la journée, quand tout le monde partait,

elle avait l'habitude de monter les films et a fait les intertitres elle-même.

Matrimony's Speed Limit est un... excellent exemple de montage.

La tante du personnage meurt et lui laisse beaucoup d'argent

s'il se marie le 18 à midi.

Il pense à la femme qu'il aime

et puis le plan coupe à une photo d'elle.

Il se rend compte que le temps lui est compté.

Ici, dans un plan général,

Alice passe à un plan du du personnage à côté de l'horloge.

Visuellement, elle dit, "Ecoute, c'est important."

Comme son cinéma et et le changement de métier,

la caméra commence à bouger davantage, cela fait plus de coupes,

utilise un certain nombre d'angles différents. Ce ne sont plus des histoires de deux minutes

raconté dans un un lieu ou une scène particulière.

Ils l'appelaient toujours "Tante Alice". (Tante Alice).

Je pensais que son nom était "Tante Alice",

Je ne savais pas que c'était tante Alice.

Mon grand-père a perdu sa mère. Il a été envoyé dans un pensionnat.

Son père est arrivé à Noël plein de cadeaux

et seront restés une heure tout au plus.

Mon grand-père était désolé. Tout ce qu'il voulait, c'était d'être aimé.

Je pense que c'est pourquoi il était si proche d'Alice,

qu'elle était si importante pour lui.

Grand-père a tout gardé.

Nous humanisons cette femme.

J'aimerais que son studio pour être visité correctement.

Le New York Dramatic Mirror rapporte,

"Au rez-de-chaussée se trouve Bureau du président Blaché,

le département des ventes et de la publicité la publicité, les scénarios et la répartition,

ainsi que la salle de projection et les laboratoires.

La moitié du deuxième étage est le studio

et l'autre moitié comprend le les salles d'images, de décors et d'accessoires.

Il peut accueillir cinq personnes. normal ou trois en profondeur

et aussi un plate-forme de caméra pour les tours.

Les vestiaires sont au troisième étage,

ainsi que les bureaux bureaux, armoires et

et les départements artistiques.

Dans le studio au-dessus de la scène est le signe

par Alice Blaché pour ses acteurs,

qui se lit comme suit , "Interpréter naturellement".

J'ai rempli mon studio de notes,

"Interpréter naturellement".

C'est tout ce que je leur demandais.

Je dirais que c'est tout pour un acteur, à interpréter naturellement.

C'est l'un des plus le plus évident dans son travail.

Vous entrez dans les maisons de ces gens, on s'attache immédiatement aux gens.

Elle aime les gens, le monde dans lequel elle vit.

Elle ne voulait pas que ce soit artificiel, elle voulait que ça ait l'air réel.

Il y a donc un élément de vérité, et ensuite vous ajoutez la fiction.

Il est plus naturaliste et, pour moi, plus difficile à réaliser.

De nombreux westerns d'Alice in Solax et Alice dans le Solax

avoir des femmes à la tête et au pouvoir des rôles principaux et puissants.

L'interprétation et la portée de ce qu'elle filme

sont très similaires à la façon dont nous sommes habitués à voir du cinéma.

Ils étaient beaux et les plans artistiques et les artistes étaient incroyables.

Toute cette action physique...

Une confiance totale.

Elle est consciente de l'inégalité sexuelle et l'utilise dans ses films.

Et il essaie de jouer avec la perception du la nature de la différence entre les sexes.

La petite Trixie a entendu que sa soeur mourront avant que la dernière feuille ne tombe

et fait tout son possible pour prolonger la vie de sa soeur,

en attachant les feuilles mortes sur un arbre.

On voit une petite fille au premier coup d'œil, pourquoi sommes-nous émus par elle ?

Parce qu'elle est pure, elle est organisée, c'est non filtré.

Alice est un authentique conteur.

Ce sont des films sur des fragments de vie

et regarder ses films nous nous rendons compte que peu de choses ont changé.

On m'a demandé de travailler pour un groupe c'était de la publicité pour le premier film

avec un casting composé exclusivement d'Afro-Américains.

Je pense que c'est un film caractéristique de son époque.

Je ne dirais pas que c'est totalement progressif,

mais à l'époque, c'était peut-être vu différemment à l'époque.

Quelle que soit l'intention, c'était, après tout,

historique et important parce qu'il avait l'image cinématographique noire,

une image qui n'a jamais été présenté de cette manière.

Le fou et son argent est un film très intéressant.

Amis et connaissances le considèrent comme un simple idiot.

Un jour, il trouve un un portefeuille plein d'argent.

Achetez une voiture chère.

Il passe et repasse dans voiture devant la maison.

Tout le monde est intéressé en lui parce qu'il est riche,

et, bien sûr, il perd l'argent. et personne ne se soucie plus de lui.

Je crois que c'était une histoire qui vous intéressaient,

nous ne savons pas vraiment ce qui se cache derrière.

Le journal français Ciné-Journal rapporte,

"Un fou et son argent" de Mme Blaché. présente James Russel,

le roi du cakewalk et sa troupe.

Lorsque Mme Blaché a informé ses étoiles blanches

que chacun d'entre eux jouerait avec un acteur noir, ils ont refusé,

alors qu'ils contrebalancent

avec les "gens de couleur" serait un déshonneur irréversible.

L'article conclut,

"Donc c'est comme ça que les choses se passent en ce qui concerne les préjugés raciaux dans... Libérez l'Amérique !..."

Les acteurs d'Un fou et son argent est maintenant exclusivement noir.

C'est incroyable que quelqu'un puisse pour faire des films à cette époque.

Mais le faire contre toutes les adversités,

d'être en avance sur son temps comme elle l'est est incroyable.

Le contrat d'Herbert au Gaumont se termine

et Alice le nomme président de Solax

pour traiter les questions financières les questions financières et contractuelles.

Des mois plus tard, Herbert a fondé Blaché Caractéristiques.

Le peuple Blaché produit avec les ressources de Solax.

Herbert est un personnage intéressant.

Pour quelle raison il a décidé, soudain les suivantes :

"Je serai responsable de la la production de mes films,

- Je veux aussi être un réalisateur." - Je veux aussi être un réalisateur."

deux sociétés de production différentes. Maintenant, il est directeur.

Mon film préféré est que j'aime le plus est Une maison divisée.

"J'ai besoin d'un nouveau chapeau" "J'en ai toujours besoin" Dans ce film, un mari et une femme, séparés, vivent dans la même maison

- Toutes ces femmes sont prétentieuses. - Toutes ces femmes sont prétentieuses.

La dactylo, qui est très insolente, et le cuisinier, ce sont les patrons.

Je pense que c'est Alice Guy-Blaché.

Elle a dû écrire et réaliser ce film.

Mme Blaché écrit pour le magazine Le monde de l'image animée

sur le rôle des femmes dans la production de films :

"Il n'y a rien dans l'organisation d'un film

qu'une femme ne peut pas faire ainsi qu'un homme

et il n'y a aucune raison pour que une femme ne peut pas totalement dominer

toutes les questions techniques de l'art."

Une dépression économique aux États-Unis et le déclenchement de la Première Guerre mondiale

sont responsables des difficultés financières les difficultés du Blaché

et ils commencent à travailler pour d'autres entreprises.

L'ancienne façon de faire des films ne fonctionne plus.

La division du travail est beaucoup plus importante,

il est nécessaire d'avoir plus de films en production en même temps,

tout devient beaucoup plus axé sur les affaires

et l'idée d'être un artiste et un artisan n'est plus possible.

À cela s'ajoute le niveau du consortium.

Thomas Edison rejoint Eastman Kodak et huit entreprises de production.

L'exigence est que personne ne peut acheter des caméras ou des films Edison

sans faire partie du consortium.

Alice et Solax sont la propriété de Universal et Fox

et tous ceux qui voulaient diriger un film devait rejoindre

ou payer des redevances à ce consortium.

En fait, ils ont dû payer un prix très élevé... frais de licence très élevés

ou être indépendant,

qui dans tous les cas a rendu la survie très difficile.

Edison affecte l'industrie d'une telle manière

qui oblige les gens à aller de la côte Est à la côte Ouest,

parce qu'ils ne peuvent pas faire faire des affaires avec lui légalement.

Ils doivent le faire dans la mesure du possible et et de la manière la plus économique et la plus rentable,

c'est pourquoi la Californie est une bonne solution.

The Ocean Waif, une production de William Randolph Hearst,

avec Doris Kenyon et Carlyle Blackwell, est réalisé par Alice Blaché.

J'ai été impressionné par la modernité. Le film a beaucoup de mouvement.

Les relations sont violentes. C'est très intelligent.

Les expressions sont très subtiles, il n'y a pas de surinterprétation.

C'est une histoire sophistiquée.

Mme Blaché et l'activiste social Rose Pastor Stokes

écrire "Les parents décident",

un argument sur le planning familial.

L'avant-première du film devait coïncider avec avec l'ouverture de la

de Margaret Sanger, avocate de contrôle des naissances

mais cela ne s'est pas concrétisé.

Ça aurait été fantastique si tu avais a fait ses débuts à la clinique de Margaret.

Comme il est évident, Margaret était arrêté dès l'ouverture de la clinique.

Nous nous battons encore aujourd'hui pour le planning familial.

L'impératrice est très accomplie. La composition est fabuleuse.

Elle est un réalisateur fantastique

Vous savez tout. Vous connaissez les accessoires, direction artistique, garde-robe,

interprétation, éclairage et contrôle tout.

Mme Alice Blaché donne des conférences sur la création et l'écriture de scénarios

et montre certains de ses films à l'Université de Columbia.

Quand il a donné cette conférence,

a dit qu'il ne comprenait pas pourquoi que les femmes ne pouvaient pas accomplir.

Il y a une sorte de la fraternité entre les hommes.

Il y a quelques avancées, mais rien de substantiel.

Vous n'avez jamais eu de problèmes aux États-Unis ?

Les seuls problèmes que j'ai rencontrés dans le étaient avec des entreprises françaises.

Le fait qu'elle soit une femme, la première femme cinéaste,

a soulevé des difficultés pour vous ?

À l'époque, il était inhabituel d'avoir une femme dans un métier d'homme.

Non, au contraire, il y avait des gens qui m'a donné des fonds pour...

Et en France ? - En France, rien de tel.

Le début de la location de Blaché les studios Solax à d'autres entreprises.

Le mariage de mes parents était à un stade très difficile.

Herbert laisse sa famille et va à Hollywood.

Il va vivre avec Catherine Calvert, qui avait travaillé avec lui et sa femme,

et elle devient l'amante d'Herbert.

Alice déménage avec ses enfants à à New York City.

Alice écrit à Herbert :

"Merci pour votre lettre. J'ai fini de tourner mon film

et je vais commencer l'assemblage. Les enfants vont bien.

Amitiés, Alice Blaché."

Il ajoute : "J'ai appris qu'après votre départ

vous vivez avec Mme Smalley, votre maîtresse.

Je vous informe que je vais prendre une action en justice contre cette femme

parce que je veux que mon nom et celle de mes films est respectée

Elle a pensé que c'était drôle de me demander : Vous êtes Mme Blaché ?

Vous découvrirez que je le suis, en fait, Mme Blaché."

Herbert Blaché est un coureur de jupons invétéré.

La plupart des femmes le penseraient, "Putain d'Herbert.

Mais elle avait besoin de lui à ses côtés,

bien qu'il n'ait offert aucune créativité contribution créative.

Mon père jouait à la bourse. Il avait des parts dans des compagnies aériennes.

Quand la guerre a pris fin, les actions n'avaient aucune valeur.

Il a perdu 40 000 dollars à l'époque.

C'était un coup dur.

Ils ne pouvaient pas se permettre de continuer.

Solax avait déjà des dettes.

En outre, l'un des bâtiments est détruit dans un incendie.

La chroniqueuse Louella Parsons annonce que Mme Blaché a été engagée

pour réaliser plusieurs films, y compris les réputations ternies.

Pendant le tournage, Mme Blaché attrape la grippe espagnole.

Herbert regarde sa femme la détérioration de la santé de sa femme.

Et il demande à Alice et aux enfants pour aller à Los Angeles.

Ils vivent séparément.

Herbert engage Alice comme assistant réalisateur

dans deux de ses films, dont la protagoniste est Alla Nazimova.

Réputations ternies, Le dernier film d'Alice aux États-Unis,

s'ouvre à Broadway.

Herbert commence à travailler pour Universal en tant que réalisateur et producteur.

J'aimerais en savoir plus sur sa vie personnelle,

Je suis sûr que ce n'était pas facile.

Ma mère était typiquement française.

Style très XIXe siècle.

Je ne veux pas parler de ça, c'est horrible.

Nous n'avons pas à parler. J'éteins la caméra.

A l'indifférence de mon père

Ajoutez à cela le fait que j'étais seulement intéressé chez un certain nombre de femmes à l'époque.

Ils ne travaillaient plus en harmonie et leur travail exigeait de l'harmonie.

La société a fait faillite.

Ce qui restait de Solax et le contenu de Solax est mis aux enchères.

Maintenant divorcée, Alice rentre en France avec ses enfants.

Bonjour, Pamela, nous voulons vous montrer un petit quelque chose.

Vous avez les mains et la manucure parfaites. parfait pour le faire.

Tu sais que je suis une fille de Jersey. Nos mains doivent être comme ça.

Ce sont des lettres d'Alice.

Mon Dieu !

Elle a signé "Tante Alice".

C'est généralement "M. Guy. - C'est la mère d'Alice.

Il date de 1924 et est écrit par Marie.

Elle était très proche de votre grand-père. - Alice était occupée.

A partir de 1922, nous avoir des informations.

Ces documents sont très importants.

Quand elle vit à Nice, elle applique pour des emplois de directeur et de cadre,

mais elle ne peut pas être embauchée.

Alice écrit à son avocat lui demandant d'emmener Herbert au tribunal,

à moins qu'il ne paie la pension alimentaire les arriérés d'entretien.

"Il a des dettes, moi aussi.

Les gens ne veulent pas embaucher des femmes aux cheveux gris.

Quand j'ai quitté les États-Unis, j'ai été oublié."

Marie a écrit à son petit-fils, Charles Pin.

"Pauvre Alice.

De temps en temps, quelqu'un vous donne quelques dollars,

comment on donne un os à un chien.

Vous ne trouvez absolument rien dans le n'importe quoi dans l'industrie cinématographique,

même si je suis toujours en train de chercher."

Sociétés d'investissement les sociétés d'investissement.

Ils veulent investir dans l'entreprise

parce qu'ils réalisent que c'est possible pour faire des profits très élevés.

Alice n'avait aucune chance.

L'argent de Wall Street entre par la porte d'entrée,

les femmes sont obligées de partir la porte arrière.

Ces femmes qui ont été impliquées dans en production, sont mis dans la rue.

Cinq films sont sortis réalisé par Herbert Blaché.

Marie le dit à Charles, "Simone cherche un emploi

parce qu'il a la connaissance de la sténographie".

"Reggie pense il est difficile d'apprendre le français

et n'a pas l'intelligence des sœurs.

Ils vivent de l'argent de la vente des bijoux, alors les meubles suivront."

Louella Parsons écrit sur la nécessité d'avoir plus de femmes réalisatrices.

"Paramount est fier de son seule directrice, Dorothy Arzner,

qui, aux côtés de Lois Weber,

est la seule femme à avoir une réputation en tant que directeur.

Évidemment, il y avait Mme Blaché, mais nous n'avons pas eu de nouvelles d'elle depuis des années."

Dans les années 1920, le mot-clé aux États-Unis était la "prospérité".

En ce début des années 30, le mot est différent : "dépression".

Alice écrit :

"Ménessier m'a dit qu'il a l'intention de faire des films sonores dans son studio à Nice.

Je vous en prie, M. Gaumont,

J'ai de plus en plus de difficultés, J'ai besoin de travailler."

L'histoire de Gaumont est publiée indiquant 1906 comme année de départ

de la production cinématographique de l'entreprise. Alice n'est pas mentionnée.

Alice et Simone déménagent à Paris.

Simone travaille chez United Artists et Fox comme secrétaire

et commence à aider sa mère.

Le journal Le Temps publie Les corrections d'Alice

à un article dans lequel Germaine Dulac et Dorothy Arzner

sont appelés les premiers les femmes réalisatrices.

Elle est la première femme directrice

et, pour autant que vous le sachiez, Mme Smalley est le premier cinéaste américain.

Il serait très intéressant d'observer

comment l'histoire de le cinéma a été écrit

et la façon dont vous étiez lié avec ces personnes.

Victor Bachy était un historien du cinéma historien à Bruxelles,

dans les années 1960, qui se trouvait être le voisin d'Alice Guy.

Il reconnaît que c'est une page importante de l'histoire.

et qu'il fallait l'ajouter dans les archives historiques.

Victor Bachy est mon grand-père.

Il a un magnétophone sous la table. Tu vois ?

Oui. - Il est en train de l'enregistrer.

Où se trouve-t-elle ? - Le magnétophone ?

Je me fiche du magnétophone, ce sont les cassettes qui comptent.

Le documentaire de l'historien Theodore Huff

montre ce qui reste de la Les studios de cinéma de Fort Lee,

en ne créditant que le nom de Herbert Blaché dans le cas de Solax.

Alice travaille au Société parisienne d'édition,

écrire des histoires, adaptation de romans au cinéma

et faire des traductions pour le les périodiques de l'éditeur.

Une trentaine de ses articles sont publiés.

"Chère Madame,

J'aimerais vous demander un article sur nos débuts dans l'industrie cinématographique.

Il est la personne la plus qualifiée."

Alice rencontre Gaumont.

Plus tard, Gaumont envoie Alice, ses notes

et une liste de films Gaumont.

"J'ai été surpris quand j'ai vu que j'avais réalisé tant de films !

Cependant, dans la liste que vous m'avez envoyée,

il y a plusieurs films que j'ai réalisés et ils apparaissent crédités à Feuillade.

Je n'ai pas commencé le partie technique de l'article,

mais j'ai presque fini la partie anecdotique.

J'espère que vous l'apprécierez."

Gaumont le remercie pour son travail.

"Je suggère que ces notes soient

utilisé dans la deuxième édition de l'histoire de Gaumont".

La menace nazie s'accroît.

Les enfants sont évacués à cause de la peur de la guerre.

Je vous l'ai dit ! - Vous avez raison. Voulez-vous l'entendre ?

Je suis arrivé à Paris complètement ruiné. J'avais perdu mon mari.

Évidemment, Je devais élever mes enfants.

Simone travaille à Paris à l'ambassade des États-Unis

et est ensuite transféré avec plus de personnel à Vichy.

C'est un jour noir pour la France,

les nazis entrent dans la ville ville vaincue et silencieuse de Paris.

Léon Gaumont écrit :

" J'ai reçu la visite d'un journaliste et d'une photographe. J'ai partagé leurs notes.

Je peux vous donner votre adresse au cas où veulent vous rencontrer ?

L'article sera publié dans la Revue 7 Jours.

Avec mes meilleurs vœux à vous et à votre charmante fille.

Et, surtout, votre ancien Le patron vous souhaite une bonne santé."

Alice écrit : "Vos journalistes peut me rencontrer.

Cependant, mes documents sont conservés à Paris.

Quand je parle de ma carrière dans France, ils me regardent avec méfiance.

Je serai heureux de voir mon nom mentionné pour la première fois

comme l'un des pionniers de Gaumont".

L'article de la Revue 7 Jours est publié,

sans aucune référence à Alice.

Le travail de Simone l'amène à Berne, Suisse. Alice va avec sa fille.

On a parlé de toi en classe hier.

J'espère juste qu'ils ne m'ont pas assigné

un film, qui me donne la chair de poule : Les méfaits d'une tête de veau.

Mais c'est Georges Sadoul, l'historien du cinéma,

qui prétend que ce film a été réalisé par vous.

Georges Sadoul était le grand figure du cinéma français.

Il était un journaliste français et Critique de cinéma français.

Il a écrit le premier véritable ouvrage sur l'histoire du cinéma.

Sadoul peut être critiqué pour ne pas avoir interviewé Alice,

mais les historiens n'ont aucun intérêt ne sont pas intéressés par les entretiens.

Ils ne veulent que des documents écrits.

Elle a été ignorée par les historiens officiels.

Personne n'avait accès à l'information que nous avons maintenant.

Une foule célèbre le la fin de la guerre en Europe.

Léon Gaumont écrit à Alice :

"J'ai eu une fin de vie heureuse. Je remercie tous mes collaborateurs.

Alice est l'une des plus importantes, Je vous tiens en très haute estime."

Mort de Léon Gaumont.

Un nouveau chapitre dans l'histoire de Gaumont

écrit par Alice Guy-Blaché et Léon Gaumont n'est pas publié.

Alice parle de son expérience dans la réalisation de films

dans les écoles secondaires et les clubs de femmes.

L'ouvrage "Les pionniers du cinéma de Georges Sadoul est publié,

en attribuant la responsabilité à Alice pour les productions Gaumont,

la réalisation de films de fiction, scénarisation

et réalisateur du film Les méfaits d'une tête de veau.

Il attribue à Jasset, l'ancien assistant L'ancien directeur adjoint d'Alice,

pour les films La Passion et Esmeralda,

et l'acteur Henri Gallet pour le film La Fée des Choux.

Reginald, qui réside aux États-Unis, épouse Roberta Meyers.

Alice écrit :

"Chère Roberta,

Vous avez beaucoup d'illusions dans mon humble respect.

J'ai réalisé de nombreux films,

probablement très peu de chefs-d'œuvre,

au cours d'une carrière de près de 20 ans.

J'ai rassemblé quelques histoires drôles et des souvenirs

qui pourraient intéresser les gens et les divertir.

Je pourrais même, si j'avais le patience, écrivez ma biographie.

Mais pour quoi faire ? Je suis un vieux philosophe maintenant.

A l'époque où je dirigeais Gaumont, Je crois que j'étais responsable

pour une grande partie du succès du département cinéma.

Mais en France, surtout à cette époque

et surtout pour les femmes,

J'ai dû me battre pour maintenir le poste que j'occupais."

Avez-vous encore les films que vous avez réalisés ?

Malheureusement, personne peut les trouver.

Comment faire pour perdre leurs propres films ?

Alice Guy a réalisé de nombreux films.

Puisque tout cela a eu lieu avant la première guerre mondiale,

il y avait beaucoup de matériel qui a été détruit et décomposé.

Il y a une petite communauté de collecteurs

qui détient le secret du cinéma muet.

Los Angeles, Charlie Tarbox vendait des films,

parmi lesquels les films d'Alice Guy-Blaché.

J'ai acheté le film L'officier Henderson en 1964.

J'ai payé 13 dollars et 25 cents pour la copie.

J'ai commencé à collectionner ses films : Son double,

Une maison divisée,

L'affaire du meurtre de Burstop Holmes,

La limite de vitesse du mariage

et La fille dans le fauteuil.

Je ne savais pas qu'Alice était à la recherche de ses films ?

Non.

La plupart des documents qu'il a acquis appartenait à Charlie Tarbox.

Oui.

Y a-t-il eu un film que Charlie n'a pas été vendu ?

J'ai l'impression que vous n'avez jamais entendu parler de Charlie Tarbox.

Non.

Je lui conseille de chercher qui elle est.

Les transferts de l'ambassade des États-Unis Simone à Washington DC.

Alice va avec sa fille.

Louis, fils de Léon Gaumont, écrit à Alice

disant qu'il va écrire un livre sur son père.

Envoyez-lui des documents de Gaumont, ainsi que quelques questions.

"Cher Louis,

votre père a toujours trouvé des solutions à des problèmes difficiles.

C'était une personne organisée. Je le suis aussi, grâce à lui.

Il m'a permis de me concentrer exclusivement sur la réalisation,

à mesure que l'entreprise se développait.

Les documents que je vous fournis

sont peut-être importants seulement pour nous,

mais je vous prie sincèrement pour les rendre. Alice Guy-Blaché".

L'histoire du cinéma

par les historiens René Jean et Charles Ford est publié.

Alice est créditée de la réalisation de La fée Cabbage Patch, La passion

et Les mésaventures de d'une tête de veau.

Ils prétendent que j'ai réalisé ce dernier film, mais ce n'est pas vrai.

Jean Mitry vient de lancer une nouvelle chronologie historique.

Je ne sais pas.

Il la mentionne pour la première fois en 1899.

Oh, non.

Écrivez ce qui suit,

"Henrie Gallet devient directeur. Premier film : La fée aux choux."

C'est impressionnant.

Il y a beaucoup d'erreurs, c'est incroyable.

C'est vrai. C'est faux !

"Cher Louis, Avant que le studio ne soit construit,

tous les films réalisés sur la terrasse ont été dirigés par moi.

La photo de la fée Cabbage Patch

a été prise après le tournage.

J'ai mis la tenue de la paysanne costume de paysanne pour le plaisir.

Ce sont mes amis, Germaine et Yvonne Serand.

Tout ce que je demande, c'est que vous acceptiez que j'étais la première femme directrice,

le seul depuis 17 ans."

Alice écrit :

" Je ne comprends pas pourquoi ils indiquent que La fée Cabbage Patch a été créée en 1902.

et pourquoi certains de mes films dans le catalogue.

La fée Cabbage Patch, probablement prise au 60 mm,

était la première scène tournée sur cette terrasse en 1896."

Le film n'est plus disponible ?

Je ne pense pas.

Ce serait fantastique s'il avait a survécu après tant d'années.

Ce n'est pas parce qu'elle est la première qu'elle a du mérite.

Encore.

Je peux affirmer l'honnêteté de tout ce que j'ai mentionné.

Je n'ai pas essayé de revendiquer le crédit pour le travail d'autres personnes.

Je vous donne ma parole d'honneur.

Louis explique à Alice

la raison pour laquelle certains de ses films ne figurent pas dans le catalogue.

"Chère Madame,

Tout d'abord, le format de ses premiers films

avait cessé d'être commercialement utilisable.

En outre, il est probable que le que les premiers négatifs de films

ont été détruits par du personnel inexpérimenté."

Elle n'a reçu aucune redevance pour les films qu'elle a réalisés,

un seul salaire.

Son nom n'a pas été crédité dans le film.

Sans parler des droits d'auteur.

Le fait qu'il ait commencé en 1896 ou en 1902 ne veut pas dire grand chose.

Alice Guy a joué un rôle fondamental rôle fondamental dans les débuts du cinéma.

Le plus important est de regarder ses films.

Mais ils ne sont pas faciles d'accès.

Il est nécessaire de chercher dans les archives du monde entier.

Le voici : le coût élevé de la vie par Alice Guy-Blaché.

Cet exemplaire sent très bon.

C'est du nitrate.

Le film nitrate est utilisé depuis longtemps pendant un long moment

parce que l'argent dans le nitrate a donné au film une lumière

qui a été apprécié par les directeurs.

Le nitrate est tellement inflammable que, quand il brûle,

ça brûle même sous l'eau. Et les fumées sont toxiques.

La plupart des films en nitrate a été soumis à de fortes contraintes.

C'étaient des copies de projection projeté de nombreuses fois

ou n'étaient pas stocké correctement

et les cadres se briseraient, ce qui signifiait les couper.

Ils sont sujets au feu la réglementation en matière d'incendie.

Ce matériel ne peut être stockées dans de grandes archives.

Alice retourne aux États-Unis avec le afin de rechercher ses films

et vit avec Reginald, Roberta et la jeune Adrienne, fille du couple.

"La journée d'hier a été passionnante.

Roberta est venue avec moi au MoMA.

J'ai été reçu par le directeur de la Cinémathèque.

Le bibliothécaire en chef m'a montré une série de publications.

Enfin, j'ai trouvé des films dans le catalogue des droits.

Ils m'ont conseillé d'aller à la Bibliothèque du Congrès."

"Je suis arrivé à la Bibliothèque du Congrès. Un vieil employé me fait enfin entrer,

les mêmes catalogues que ceux que j'avais déjà trouvé à New York."

"Hier, j'ai travaillé sur mes souvenirs. Tout cela est-il vain ?"

Et La Passion, c'est vous qui l'avez réalisé ? - Oui.

Je crois qu'il y a une erreur dans l'histoire du cinéma.

Oui, ils disent que c'était réalisée par Jasset

Jasset était son assistant.

Étant l'un des rares les survivants du cinéma des pionniers,

Alice est contactée par des journalistes et des historiens du cinéma.

Il continue à faire des corrections à vos brouillons,

aux articles publiés

et des livres sur lui et sur l'histoire du cinéma,

dont un article de René Jeanne.

"J'ai lu votre article sur moi et d'autres femmes réalisatrices.

Je ne savais pas qu'il y en avait autant.

Cela n'a pas empêché M. Daniel Blum

prétendait que Lois Weber a été le premier grand producteur.

Il m'a demandé si je connaissais les étoiles. Je les connaissais tous.

Douglas Fairbanks...

On m'a demandé si je voulais Mary Pickford

pour travailler avec moi en tant qu'actrice.

J'étais dans le studio de Chaplin pendant le tournage. le tournage du film The Kid.

La FIAF invite Alice à sa 12ème conférence.

Bienvenue au bureau de la FIAF.

Voici la preuve photographique de la présence d'Alice Guy

lors de la cérémonie d'inauguration de ce congrès.

"La conférence était intéressante.

M. Lamprecht, représentant de la cinémathèque allemande,

est un collectionneur extraordinaire qui a trouvé un fragment

de mon film La Passion.

Il pense que peut-être il a d'autres de mes films.

J'ai eu le plaisir de rencontrer M. Sadoul,

qui a crédité mes films aux autres administrateurs.

Il a admis avoir reçu cette information sans la confirmer,

m'a promis qu'il corrigerait ces erreurs

et prenait des notes pendant que je parlais.

M. Langlois a déclaré,

Je tiens à remercier à Mme Alice Guy-Blaché

qui nous a honorés de sa présence."''

Encouragé par Lamprecht de son film La Passion,

Alice contacte tous les Participants au congrès de la FIAF

et leur demande de chercher ses films dans leurs archives.

Lamprecht la surprend avec le découverte des films La marâtre

et L'enfant de la barricade.

Alice demande la permission de les exposer à une conférence et les garder.

Lamprecht accepte de les prêter, mais refuse de lui donner les films.

Il est douloureux de créer une si vaste vaste et de se retrouver avec si peu.

Les gens ne pensent qu'à l'héritage de leur travail

lorsqu'ils atteignent un certain âge.

Puis ils se demandent, "Pourquoi je n'ai pas gardé une copie de ce film ?"

Il y a tellement de matériel disponible. Continuons à découvrir des films.

Mais je les trouverai, J'en suis sûr.

Simone est transférée à Bruxelles, Alice l'accompagne.

Malheureusement, personne ne veut publier mes mémoires.

Ils n'intéressent personne.

Je ne pense pas. Je pense que c'est possible.

Il y a probablement une certaine réticence de la part de certains éditeurs français,

parce qu'il y a certaines personnes qui peuvent être affectés.

C'est possible.

Il peut y avoir des faits qui bouleversent le statu quo,

mais la vérité doit être dite.

Scénariste Frank Leon Smith répond à un article sur Alice :

"Quand je travaillais au Studio Pathé-Astra dans le New Jersey,

Le nom d'Alice était souvent à laquelle mes employeurs français font référence.

Ils la respectaient, mais ils se sentaient mal à l'aise

parce qu'elle était scénariste,

réalisateur et producteur à succès et producteur de films.

Ils m'ont demandé d'aller au studio de Solax de Mme Blaché.

La devise d'Alice a été affichée sur un mur avec des lettres d'un mètre de long :

Interpréter naturellement.

Son affiche était impressionnant à un moment donné

dans laquelle l'expression commune pour les acteurs était :

"Poser pour la caméra".

Son affiche m'a fait réaliser

que les films n'avaient pas à être des impostures et moi non plus.

Même aujourd'hui, je remercie à l'affiche de Mme Blaché".

Le film documentaire Avant Hollywood, il y avait Fort Lee.

Le studio Solax a été construit par Herbert Blaché,

près de l'accès au pont George Washington en 1913.

Avez-vous déjà pensé à écrire vos mémoires ?

Je les ai déjà écrites. Je dois trouver un éditeur.

Franchement, je pense que vous le trouver facilement.

Tu crois ?

Alice contacte les éditeurs,

mais aucun d'entre eux n'accepte de publier leurs mémoires.

Alice retourne aux États-Unis afin de pour rechercher ses films

et vit avec sa fille dans le New Jersey.

Jusqu'à présent, il a trouvé deux films et un fragment d'un troisième.

Alice meurt dans le New Jersey en 1968.

Ses mémoires sont publiées en France, huit ans après sa mort.

Autobiographie de un pionnier du cinéma

J'ai vécu avec elle pendant soixante ans, donc je la connaissais bien.

On m'a demandé d'écrire un texte court

sur ce que ma mère signifiait pour moi.

"Ma mère était généreuse et avait beaucoup d'énergie et de jovialité.

Elle était très curieuse à propos de toutes les sciences les découvertes scientifiques et littéraires.

Il avait un esprit contagieux pour la vie.

Pour moi, elle était plus qu'une mère, c'était une amie

et je lui dois la les plus beaux moments de ma vie."

Malgré les corrections écrites par Alice Guy-Blaché

et la publication de ses mémoires,

des doutes subsistent quant à leur contributions au cinéma pionnier.

Qui est Alice Guy ?

Un programme de Nicole Lise Bernheim et Claire Clouzot

M. Toscan du Plantier, est directeur de Gaumont.

Qui est Alice Guy ?

Est-ce le nom d'un film ? C'est quelqu'un qui travaillait ici, n'est-ce pas ?

Je ne pense pas la connaître.

A la fondation de Gaumont, elle a fait tous les films.

Quand on consulte les grandes œuvres de l'histoire du cinéma,

Le nom d'Alice Guy est mentionné.

C'était une très belle femme et une femme d'affaires.

Resté dans l'ombre

parce que son travail n'était pas sensationnel.

C'était un travail honnête et honorable, agréable. Mais ce n'était pas brillant.

Je la considère comme une femme ordinaire. Elle n'était pas une star.

Elle était sur le plateau en train de diriger ? En plus d'être un directeur de production ?

Je ne peux pas te le dire.

C'est une femme qui a compris très bien depuis le début,

ce qu'était le travail d'un cinéaste,

le scénario, la réalisation,

la direction d'acteurs...

Feuillade a confirmé qu'il avait été engagé par elle,

que c'est elle qui l'a encouragé pour passer à la réalisation.

J'ai entendu des choses très contradictoires,

Je pense que le problème se résume au fait qu'Alice Guy est une femme.

Il n'y a pas eu de complot parce que c'était une femme.

Il y a environ 200 titres d'Alice Guy. des films d'Alice Guy dans les archives.

Que comptez-vous faire ? sur ce matériau ?

C'est très complexe.

Le film est inflammable et, en tant que tel, doivent être copiés,

qui coûte des milliards de vieux francs. Elle ne fait pas de bénéfices.

C'est une femme qui a aidé inventer le cinéma

Et il y a une aura de silence autour d'elle.

C'est intolérable et même stupide que nous ne pouvons pas regarder ces films.

C'est de ça qu'il faut parler.

En 1975, au moment de cette interview,

Les films d'Alice n'étaient pas facilement accessible, si tant est qu'elle le soit.

Critiques et historiens du cinéma ont fondé leurs opinions

dans des documents, des interviews et des rumeurs.

L'histoire est comme ça, ça dépend de qui la raconte.

Il est généralement défini par les voix dominantes.

Qui est le plus important ? qui est moins important ?

Qui a joué un rôle dans l'histoire du cinéma ?

Elle a joué un rôle très important rôle très important.

Nous allons montrer à quel point Les films d'Alice Guy étaient merveilleux.

Ce faisant, nous ferons revivre à la mémoire d'Alice Guy.

Il s'agit essentiellement de films 16 mm. Des couloirs et des allées de films.

Tu as trouvé quelque chose ?

Personne ne la connaît plus. et vous la ramenez.

Il semble s'agir d'un film Solax.

Son travail a été encastré.

Vous devez aller aux archives, recherche boîte par boîte,

les ouvrir et voir ce qu'il y a dedans.

Il y a tellement de choses ici.

On s'introduit dans une chambre forte pour rechercher les films d'Alice.

Ce film comble un grand vide dans l'histoire du cinéma mondial.

Ce que l'on trouvera est au-delà de notre imagination.

Comment m'avez-vous trouvé ?

Elle était plus que une femme d'affaires talentueuse.

Elle était directrice d'une rare sensibilité

avec une remarquable perspective poétique.

Vous êtes un détective.

Tu t'appelles Christopher ?

Nous faisons l'histoire.

Vous êtes sur une enquête à la recherche d'Alice.

Parce que je sais qu'il y a plus que ça.

Les studios de Solax étaient ici.

Elle a été, en un sens, oubliée par l'industrie qu'elle a aidé à créer.

Nous ne voulons pas une autre génération

qui ne comprend pas sa contribution

dans cet art, dans cette technologie, dans ce secteur.

Ma fille me l'a dit,

"Oublie tout ça, mets tout ça de côté de côté, brûlez tout."

Je vous en prie, ne jetez rien, ce serait un crime.

Je suis d'accord. Pas pour moi, mais...

Pour l'histoire. - Pour l'histoire.

Réalisation et production

Arguments

A partir de l'enquête sur

J'avais l'impression que nous étions faire quelque chose en direct.

Si nous prenions des photos pendant un spectacle,

serait similaire.

D'après le livre d'Alison McMahan Alice. Guy-Blaché, visionnaire perdu du cinéma

Nous avons beaucoup d'énergie.

Nous devions la libérer quelque part. et c'était l'endroit parfait.

Producteur exécutif

Producteur exécutif

Chez le photographe 1900 C'est une reconstitution très fidèle.

Chez le photographe 1900 Le fait que nous ayons réussi à pour filmer la même scène

est une expérience personnelle fantastique.

Producteur exécutif

Producteur exécutif

Producteur exécutif

Producteurs exécutifs

Producteur exécutif

Co-producteurs exécutifs

Co-producteur exécutif

Co-producteurs

Producteurs associés

Producteurs associés

Producteurs associés

Consultant en production

Consultant en production

Consultant en production

Musique originale

Montage

Longue vie à Mme Alice Guy-Blaché.

Et c'est ainsi.

ÊTRE NATUREL L'HISTOIRE INÉDITE D'ALICE GUY-BLACHÉ LA PREMIÈRE FEMME DIRECTRICE DANS L'HISTOIRE DU CINÉMA

Bonsoir.

Traduction Alexandre Batista Révision Maria João Madeira

Déchiré par : gardien