1
00:00:19,230 --> 00:00:28,830
Эгон Шиле стал одним из самых знаменитых художников за последние 100 лет, противоречивой фигурой за свою короткую жизнь, заключенным в тюрьму по обвинению в непристойности.

2
00:00:29,550 --> 00:00:38,410
Его работы — это абсолютно честные и провокационные, чрезвычайно мощные образы, в которых человеческая фигура упрощается, чтобы нести самое необходимое, как сексуально, так и психологически.

3
00:00:39,250 --> 00:00:50,490
Он один из величайших рисовальщиков в истории искусства и, возможно, самый одержимый художник, изображающий себя, чье влияние поразило не только эротиков, но и невротиков, известных на протяжении всего 20-го века.

4
00:00:52,090 --> 00:01:01,290
Эгон Шиле прожил всего 28 лет, из них он проработал едва ли 10, но в его жизни и искусстве доминировал культурный центр, которым была Вена.

5
00:01:03,990 --> 00:01:24,890
Четвертый по величине город в Европе, который, безусловно, самый космополитичный, плавильный котел и ворота, где Восток встречается с Западом, а также баритрия современного мира, где в таких кафе вы можете встретить таких композиторов, как Арнольд Шернберг, или философов, таких как Людвиг Витгенштейн, или психоаналитиков, таких как Зигмунд Фрейд.

6
00:01:24,890 --> 00:01:33,150
Но Вена была городом фундаментальных противоречий. Это был роскошный центр Австро-Венгерской империи, но это была умирающая сила.

7
00:01:33,490 --> 00:01:40,070
Его архитектура, особенно недавно построенная Рингштрассе, фактически представляла собой обман, полный фальшивой готики и классицизма.

8
00:01:41,330 --> 00:01:49,110
А еще был лицемерный сексуальный преступный мир, пронизанный проституцией, сифилисом и обычными двойными стандартами.

9
00:01:49,110 --> 00:02:03,970
И из всего этого, казалось, возникли две темы как доминирующие силы в венской культуре, которые находят свое наиболее красноречивое и мощное выражение в искусстве Эгона Шиле, и эти темы: секс и смерть.

10
00:02:06,750 --> 00:02:15,950
Но история начинается здесь, в маленьком городке Тоне, в 20 милях к западу от Вены, где 12 июня 1890 года родился Эгон Шиле.

11
00:02:16,690 --> 00:02:23,890
Его отец был начальником станции, и вместе с этими тремя сестрами семья жила в небольшой квартирке над самой станцией.

12
00:02:25,970 --> 00:02:30,790
Несмотря на отсутствие художественных традиций в семье, Шиле был в некотором роде вундеркиндом.

13
00:02:30,790 --> 00:02:35,390
Неудивительно, что ему нравилось рисовать поезда, которые он видел на станции своего отца.

14
00:02:36,270 --> 00:02:41,110
Его мать утверждала, что он начал рисовать еще до того, как ему исполнилось два года, и рисовал с утра до ночи.

15
00:02:43,710 --> 00:02:52,410
Но в 1995 году случилась трагедия. Отец Шиле заразился сифилисом задолго до свадьбы и стал все более склонен к приступам безумия.

16
00:02:52,410 --> 00:02:58,930
И в конце концов умер, когда Шиле было всего 15, оставив матери содержать всю семью.

17
00:02:59,390 --> 00:03:07,370
и дядя, который стал опекуном детей, и все это, что неудивительно, оказало глубокое влияние на развитие личности Эгона Шиле.

18
00:03:09,050 --> 00:03:15,570
Но смерть отца, казалось, только усилила решимость Шиле добиться успеха, несмотря на возражения его нового опекуна.

19
00:03:16,320 --> 00:03:22,990
Благодаря смелости своего школьного учителя рисования Шиле поступил в престижную Академию изящных искусств в Вене и был принят.

20
00:03:23,890 --> 00:03:29,130
Несколькими месяцами ранее Академия отказала во въезде другому молодому претенденту, Адольфу Гитлеру.

21
00:03:30,310 --> 00:03:33,930
Но сначала Шиле был рад следовать учебной программе, которую требовала Академия.

22
00:03:34,710 --> 00:03:39,530
Копирование анатомии и перспективы — нормальная тренировка для любого молодого художника.

23
00:03:40,470 --> 00:03:44,290
Но самое радикальное влияние на его творчество пришло из-за пределов Академии.

24
00:03:46,730 --> 00:03:53,950
Венская сессия была художественным движением, возникшим в 1890-х годах и отделившимся от официальных академий, которые были слишком традиционными стражами.

25
00:03:54,990 --> 00:04:00,310
Через несколько лет после своего основания Сессия построила собственную привлекательную штаб-квартиру в самом сердце Вены.

26
00:04:00,310 --> 00:04:04,510
независимый форум художников, дизайнеров и архитекторов.

27
00:04:06,010 --> 00:04:12,950
В 1907 году Шиле познакомился с Густавом Климтом, самым известным портретистом города и руководителем группы «Сессия».

28
00:04:13,930 --> 00:04:16,990
Климт увидел таланты Шиле и поддержал его в творчестве.

29
00:04:17,550 --> 00:04:24,370
Время от времени он покупал или обменивал рисунки, устраивал показ моделей Шиле и представлял его потенциальным покровителям.

30
00:04:24,370 --> 00:04:32,050
А следы стиля Сессии и влияния Климта вскоре можно было обнаружить в некоторых работах Шиле, датированных тем временем.

31
00:04:32,950 --> 00:04:37,130
Это работа Климта, написанная в 1901 году под названием «Водные духи».

32
00:04:37,970 --> 00:04:42,170
А шесть лет спустя Шиле написал эту работу, также названную «Водные духи».

33
00:04:42,750 --> 00:04:46,430
Хотя он более угловат, чем «Климт», влияние различить нетрудно.

34
00:04:48,250 --> 00:04:56,530
В 1908 году Шиле создал эту работу, которая одновременно является традиционной и намекает на появление нового художественного визуального голоса.

35
00:04:57,150 --> 00:05:04,810
Здесь используется извечная тема матери и ребенка, и в данном случае работа имеет подзаголовок «Мадонна с ребенком», поэтому она имеет духовное или святое измерение.

36
00:05:05,510 --> 00:05:11,390
Но вместо того, чтобы представить образ заботливого материнства, Шиле придает ему немного зловещий оттенок.

37
00:05:11,390 --> 00:05:19,670
Для начала он представляет ребенка прямо перед матерью, где две формы выглядят почти как переплетенный или абстрактный узор.

38
00:05:20,410 --> 00:05:22,050
Но настоящий контраст — в лицах.

39
00:05:22,690 --> 00:05:32,350
У ребенка ангельское, почти болезненно-сладкое выражение лица, но взгляните за ним на мать, с его зловещим, похожим на маску лицом, с едва видимыми зрачками.

40
00:05:33,910 --> 00:05:42,810
Итак, это небольшой рисунок, и Шиле явно экспериментирует, а также смотрит и играет с формой искусства, которая в то время была очень сильна в Вене, называемой символизмом.

41
00:05:43,510 --> 00:05:46,970
где произведения имеют различные знаки и символы, добавляющие их к чему-то гораздо большему.

42
00:05:47,550 --> 00:05:57,730
И люди посмотрели на эту работу и сказали, в частности, что три видимые руки и треугольник, который они образуют, и треугольные формы, которые имеет каждая рука, в некотором смысле символизируют Святую Троицу.

43
00:05:57,730 --> 00:06:10,270
Однако в целом, я думаю, он использует идею символизма как нечто, что мистифицирует и создает ощущение загадки, и именно эту характеристику он проявляет в искусстве в течение следующих трех лет.

44
00:06:16,310 --> 00:06:18,950
И вскоре влияние Climps начало уменьшаться.

45
00:06:19,570 --> 00:06:27,410
Изменения особенно очевидны в автопортрете Шиле, написанном в 1909 году, на котором он выходит из мантии в стиле сецессиона.

46
00:06:27,410 --> 00:06:35,590
Это своего рода Рождество, когда Шиле образно говорит, что теперь он готов выйти из одного стиля живописи и перейти к другому.

47
00:06:36,750 --> 00:06:44,330
Но в 1910 году автопортрет Шиле делает радикальный шаг, начиная с этой работы под названием «Сидящий обнаженный мужчина».

48
00:06:44,830 --> 00:06:56,570
где на самом деле все признаки мебели или фона удалены, а искаженная фигура, явно принадлежащая Шиле, проецируется на белую пустоту, которая угрожает обеим подавить фигуру,

49
00:06:56,570 --> 00:07:03,710
но в то же время подчеркивает что-то довольно резкое и почти жестокое в том, как представлена фигура.

50
00:07:04,910 --> 00:07:12,750
Он по-прежнему использует эту элегантную кривую линию, чтобы изобразить свои конечности, но работа становится гораздо более выразительной.

51
00:07:13,030 --> 00:07:22,490
Фактически, это свидетельствует о стиле, который мы называем экспрессионизмом, где в работах большое значение имеют чувства, личные переживания и чувство интенсивности.

52
00:07:22,490 --> 00:07:31,050
Это почти как если бы Шиле, будучи 20-летним парнем, но все еще с видением подростка, созерцал себя, как это делают подростки в зеркале.

53
00:07:31,370 --> 00:07:37,570
и пытаясь осмыслить себя как чувство гордости и отвращения, как чувство показухи и исследования,

54
00:07:38,090 --> 00:07:41,850
и фактически он становится субъектом и объектом своей собственной работы.

55
00:07:42,630 --> 00:07:47,870
Но стержень картины – поиск идентичности, в частности, сексуальной идентичности.

56
00:07:48,370 --> 00:07:54,250
И прямо над его гениталиями есть круг, похожий на мишень или зеркало, которое притягивает взгляд зрителя.

57
00:07:54,410 --> 00:08:02,110
Хотя отчетливо видны мужские гениталии, есть в этом и что-то двусмысленное, как будто сам Шиле ищет то, чем он является на самом деле.

58
00:08:02,950 --> 00:08:11,170
И он неоднократно описывает себя как вечного ребенка, и я думаю, что эта идея очень выражена в этой картине.

59
00:08:11,170 --> 00:08:23,210
но это также вызывает серию работ, в которых эта тревога и поиск себя как сексуального существа ставят его в авангард радикальной европейской живописи.

60
00:08:24,430 --> 00:08:30,850
У Шиле в этих новых автопортретах всегда проявляется его самовлюбленность, его нарциссизм.

61
00:08:31,710 --> 00:08:36,910
Здесь Шиле представляет откровенный, прозаичный подростковый образ себя мастурбирующего.

62
00:08:36,910 --> 00:08:42,590
Тема мастурбации была очень освистана в Вене на рубеже веков, как и сегодня.

63
00:08:43,210 --> 00:08:51,650
Так что честность Шиле в записи себя в такой манере весьма примечательна, хотя, вероятно, здесь присутствует и намек на подростковую провокацию.

64
00:08:52,290 --> 00:08:59,950
И еще одна большая тема, которая резко проявляется в автопортрете Шиле, — это тема смерти, и нигде в этой работе она не проявляется так явно.

65
00:08:59,950 --> 00:09:08,010
Одна из трех серий, которые он создал на тему того, что он называл самовидящим или самонаблюдателем, хотя эту работу также называют «Человек и смерть».

66
00:09:08,930 --> 00:09:12,370
То, что мы имеем изначально, когда смотрим на это, — это двойной автопортрет.

67
00:09:12,830 --> 00:09:20,310
Шиле создал из себя миазмы краски, почти скульптурно сформированные в центре, где это похожее на маску лицо, выглядящее почти тупо из этого.

68
00:09:20,570 --> 00:09:28,970
Затем на заднем плане появляется призрак или фантом, который, кажется, появляется в затылке Шиле, а также угрожает окутать Шиле или снова стать его частью.

69
00:09:28,970 --> 00:09:39,090
Это часть немецкой литературной традиции, известной как «двойник», идея которой состоит в том, что в момент вашей смерти появляется ваш точный двойник, это одна из последних вещей, которые вы видите.

70
00:09:39,590 --> 00:09:47,410
И в каком-то смысле он соответствует теориям Зигмунда Фрейда, который позже публикует книгу под названием «За пределами принципа удовольствия», где говорит:

71
00:09:47,410 --> 00:09:56,210
Эрос, жизненная сила — не только единственная доминирующая сила в человеческом разуме и психологическом складе человека, но также и сила смерти Таноса.

72
00:09:56,870 --> 00:09:57,990
Все это есть на этой картинке.

73
00:09:58,730 --> 00:10:02,270
Но есть еще и то, как выразительно используется краска.

74
00:10:02,850 --> 00:10:10,910
Здесь какое-то другое чувство, посмотрите на руки, посмотрите на эти жесты, посмотрите на то, как руки крестятся, здесь почти чувствуется мученичество.

75
00:10:10,910 --> 00:10:16,690
Посмотрите, на руках тоже кажется, что, с одной стороны, не хватает большого пальца, с другой, цифр вообще нет.

76
00:10:16,970 --> 00:10:19,890
И здесь происходит что-то членовредительство.

77
00:10:20,810 --> 00:10:26,210
И когда Шиле создает автопортрет, мы получаем не просто представление о человеке, смотрящем на себя в зеркало,

78
00:10:26,570 --> 00:10:32,330
но человек, который пытается увидеть себя чем-то вроде рентгеновского видения, а также пророческим видением,

79
00:10:32,570 --> 00:10:38,010
как бы для того, чтобы увидеть, что может с ним случиться, а также для того, чтобы узнать, что на самом деле с ним происходит.

80
00:10:40,590 --> 00:10:46,050
Зеркало занимает видное место на этом рисунке, где Шиле изучает себя в процессе рисования.

81
00:10:46,830 --> 00:10:53,350
Он внимательно изучает и рисует обнаженную женскую фигуру, тему, благодаря которой он стал знаменитым и печально известным.

82
00:10:53,930 --> 00:10:56,290
и что приведет к его тюремному заключению.

83
00:11:08,860 --> 00:11:16,900
Автопортрет был средством, с помощью которого Шиле начал свою радикальную атаку на условности европейской живописи.

84
00:11:17,520 --> 00:11:21,900
но были и другие темы, которые его интересовали, а также ему нужно было зарабатывать деньги.

85
00:11:22,680 --> 00:11:29,400
Так возникли преимущественно два направления, во-первых и, соответственно, портретная живопись.

86
00:11:30,100 --> 00:11:36,340
Здесь издатель журнала Эдвард Космак маниакально смотрит на зрителя с почти пустого места.

87
00:11:36,980 --> 00:11:41,740
На заднем плане мы видим что-то похожее на следы когтей на стене, а справа — подсолнух.

88
00:11:42,840 --> 00:11:49,760
Своими вытянутыми руками Шиле нервно помахивал местом между ног, а Космак, кажется, обладает некой силой,

89
00:11:50,280 --> 00:11:54,960
взгляд, пронзающий зрителя, связан с интересом Космака к гипнозу.

90
00:11:55,740 --> 00:12:01,040
Но позже Шиле изменил свой стиль и стал включать в портреты окружающую среду натурщицы.

91
00:12:01,820 --> 00:12:07,480
Здесь Хьюго Колор, промышленник и библиофил, сидит среди стопок книг.

92
00:12:12,280 --> 00:12:17,860
И второе направление, которое Шиле сделал своим и которое тоже приносило ему солидный доход,

93
00:12:18,080 --> 00:12:27,080
и что также привело к созданию уверенных, почти дерзких шедевров, подобных этому, позже в его карьере, конечно, была женская обнаженная натура.

94
00:12:28,340 --> 00:12:34,400
Его первой моделью была сестра Герти, с которой у Шиле, судя по всему, были необычайно близкие отношения.

95
00:12:34,520 --> 00:12:38,940
Ее голова обращена от нас, а композиция обрезана вверху и в коленях.

96
00:12:39,860 --> 00:12:42,300
Шиле явно концентрирует свое внимание на гениталиях.

97
00:12:43,780 --> 00:12:49,480
Шиле без труда нашел других моделей, которые бы ему позировали, и за свою жизнь создал большое количество рисунков фигур.

98
00:12:50,680 --> 00:12:59,560
В 1911 году, в возрасте 21 года, Шиле встретил женщину, которая послужила моделью для некоторых из его лучших и наиболее острых эротических рисунков.

99
00:13:00,240 --> 00:13:03,420
Ее звали Вали или Уолли Нойзель, ей было 17 лет.

100
00:13:04,600 --> 00:13:11,880
Ранее Уолли позировал душевнобольному Шиле. Она вдохновила Шиле на те эротические фантазии, на которых процветало его искусство.

101
00:13:12,580 --> 00:13:17,240
Эти рисунки являются выражением физической страсти, не имеющей себе равных в жизни Шиле.

102
00:13:18,020 --> 00:13:28,500
В 1911 году вместе с Уолли, своей любовницей и моделью Шиле решил покинуть Вену и вместо этого отправиться в старый город Крума, где родилась его мать, ныне находящаяся в Чехии.

103
00:13:29,120 --> 00:13:31,340
Там он написал серию пейзажей.

104
00:13:33,740 --> 00:13:43,480
Искусственные среды в природе играли важную, но второстепенную роль в искусстве Шиле, выступая своего рода необходимым освобождением от напряжения его работы с человеческой фигурой.

105
00:13:44,180 --> 00:13:50,840
Шиле создал в своих городских пейзажах яркий узор формы и цвета в почти абстрактном кубистическом стиле.

106
00:13:52,320 --> 00:14:01,320
И здесь, на дереве поздней осенью, Шиле показывает увиденную им непрерывность между вещами и одушевленными существами, заставляя дерево почти оживать.

107
00:14:01,980 --> 00:14:04,480
Глядя на него, мы почти можем увидеть танцующую фигуру.

108
00:14:08,610 --> 00:14:18,570
Но в Круме Шиле и Уолли столкнулись с проблемами, не в последнюю очередь из-за своего образа жизни и восприятия Шиле как распутного и нерелигиозного человека.

109
00:14:18,970 --> 00:14:26,990
И в конце концов они были вынуждены уехать, поэтому решили переехать обратно поближе к Вене, в городок Нойлинбах, недалеко от места рождения Шиле в Томе.

110
00:14:26,990 --> 00:14:32,790
Там он организовал студию, которая, в свою очередь, стала местом сбора молодежи.

111
00:14:33,150 --> 00:14:37,550
Многие из них были готовы покраситься, а некоторые были в разной степени раздеты.

112
00:14:38,650 --> 00:14:46,490
Как и жители Крумы, жители Нойлинбаха не были впечатлены, но на этот раз результаты были совсем другими.

113
00:14:48,050 --> 00:14:56,070
Жалобы были поданы в полицию, которая, придя в студию Шиле, обнаружила в портфолио, а также прикреплённые к стенам, откровенно эротические рисунки.

114
00:14:56,070 --> 00:15:03,630
Но худшее было впереди. Было выдвинуто конкретное обвинение в том, что Шиле соблазнил молодую девушку, не достигшую возраста согласия.

115
00:15:04,390 --> 00:15:08,010
И пока дело расследовалось, Шиле посадили в тюрьму.

116
00:15:10,090 --> 00:15:13,010
После двух недель заключения Шиле предстал перед судом.

117
00:15:13,650 --> 00:15:21,430
Обвинения в совращении и похищении с него сняли, но его признали виновным в выставлении эротического рисунка в доступном для детей месте.

118
00:15:21,430 --> 00:15:29,390
Кроме того, судья отметил в конце процесса сожжение на глазах у собравшейся толпы одного из эротических рисунков Шиле.

119
00:15:29,890 --> 00:15:37,350
И вдобавок приговорить Шиле к трем дням тюремного заключения в дополнение к 21 дню, который он уже провел под стражей.

120
00:15:40,490 --> 00:15:47,090
Но приговор на самом деле был мягким, если бы Шиле был признан виновным в развращении несовершеннолетнего, ему грозило бы 20 лет каторжных работ.

121
00:15:47,790 --> 00:15:52,490
Находясь в тюрьме, Шиле сделал серию рисунков своего окружения и несколько автопортретов.

122
00:15:53,010 --> 00:15:59,670
Этот светильник называется «Один оранжевый свет был единственным светом», что является отсылкой к тусклым условиям, в которых оказался Шиле.

123
00:16:01,650 --> 00:16:07,970
Новости об этом деле быстро достигли Вены, и и без того печально известная репутация Шиле закрепилась навсегда.

124
00:16:07,970 --> 00:16:20,090
Шиле никогда не отрицал, что создавал произведения искусства с рисунками и акварелью, которые были эротическими, но он настаивал, как и многие с тех пор, что произведение искусства не является порнографическим, если оно художественно значимо.

125
00:16:21,010 --> 00:16:28,390
Он также добавил, что грязь, по его словам, является грязью только в том случае, если сам смотрящий имеет грязный ум.

126
00:16:29,570 --> 00:16:34,570
Отбыв тюремный срок, он воссоединился с Уолли, и оба вернулись в живую Вену.

127
00:16:36,570 --> 00:16:41,730
Когда Шиле действительно вышел из тюрьмы, широко распространено мнение, что именно эту работу он создал.

128
00:16:42,250 --> 00:16:53,690
Двойной портрет его и Уолли в объятиях, в каком-то смысле отдающий дань уважения культовой венской картине Густава Климда под названием «Поцелуй».

129
00:16:53,690 --> 00:16:58,090
Есть определенное сходство с фигурами, обволакивающими друг друга.

130
00:16:58,430 --> 00:17:09,770
Этот более простой и абстрактный узор из переплетающихся треугольников черного и красного цветов — упрощенная или более минималистичная версия лоскутного узора в работах Климдса.

131
00:17:10,450 --> 00:17:13,330
И подзаголовок этого произведения – поцелуй или объятие.

132
00:17:13,950 --> 00:17:17,290
Но ее полный титул – кардинал и монахиня.

133
00:17:17,290 --> 00:17:26,730
И Шиле представляет здесь самого себя, одетого как церковный сановник, с униженным видом, как будто он пойман, как какой-то кролик, в свет фар.

134
00:17:27,170 --> 00:17:29,890
поскольку он обнимает не только Уолли, но и монахиню.

135
00:17:30,210 --> 00:17:40,430
Это плотское знание в монастырях, и это дикая, комическая и сатирическая атака на весь моральный истеблишмент, который только что посадил Шиле в тюрьму.

136
00:17:41,310 --> 00:17:43,690
Но отношения с Уолли вскоре закончились.

137
00:17:43,690 --> 00:17:49,370
В 1914 году он встретил и влюбился в Эдит Хармс, которая вскоре стала его женой.

138
00:17:50,330 --> 00:17:56,870
Эдит происходила из уважаемой, зажиточной семьи, чего Шиле, похоже, и хотел в жене, несмотря на его поведение и образ жизни.

139
00:17:57,770 --> 00:18:03,050
Этот портрет типичен для многих портретов Эдит, или же он был одет не так, как Уолли и другие модели.

140
00:18:03,910 --> 00:18:09,470
Шиле хотел продолжать встречаться со своей любовницей, но Эдит потребовала полного разрыва, если она выйдет за него замуж.

141
00:18:10,150 --> 00:18:13,810
Неудивительно, что Шиле решил выразить свои чувства в красках.

142
00:18:15,250 --> 00:18:18,750
Она называется «Смерть и дева» и, несомненно, является одним из величайших шедевров Шиле.

143
00:18:19,650 --> 00:18:26,290
В нем используется традиционная для западного искусства тема молодости и красоты, но с всегда витающими призраками смерти.

144
00:18:26,410 --> 00:18:34,010
Но посмотрите еще раз и посмотрите на детали, и вы поймете, что это не просто аллегория, что в этом есть что-то очень личное.

145
00:18:34,010 --> 00:18:42,250
потому что лицо женщины явно принадлежит Уолли, а лицо мужчины — призрак смерти, облаченный в монашеское одеяние,

146
00:18:42,990 --> 00:18:44,930
Шиле, посмотрите на эти знакомые руки.

147
00:18:45,530 --> 00:18:48,830
И вдруг идея Шиле снова становится умной фигурой,

148
00:18:49,450 --> 00:18:58,130
цепляясь за свою возлюбленную, которую решили изгнать, но Уолли еще сильнее цепляется за то, чтобы Шиле ушел, делает это произведение очень, очень острым.

149
00:18:58,990 --> 00:19:01,710
Самое необычное в этой работе — перспектива.

150
00:19:01,710 --> 00:19:08,070
Мы как будто видим это сверху, и две фигуры, прижавшись друг к другу, лежат на простыне,

151
00:19:08,930 --> 00:19:16,690
в котором, кажется, есть следы только что произошедшей страсти, и кругом пейзаж, где можно увидеть маленькие деревья, а может быть, и животных,

152
00:19:17,210 --> 00:19:22,050
в чем-то довольно вывихнутом, кажется, его разорила буря, но буря только заканчивается.

153
00:19:22,390 --> 00:19:23,630
Это вот-вот пройдет.

154
00:19:24,270 --> 00:19:28,550
И в каком-то смысле это метафора того, что произошло с любовью между этими двумя людьми.

155
00:19:28,550 --> 00:19:33,950
Это если страсть и жизнь уходят, и у меня возникает ощущение, что я стою перед этим,

156
00:19:34,090 --> 00:19:40,170
это как будто меня отрывают от картины, как будто фигуры постепенно уменьшаются и становятся намного меньше.

157
00:19:41,050 --> 00:19:46,730
И если вам нравится эта работа, есть трагический постскриптум, потому что Шиле действительно изгнал Уолли из своей жизни.

158
00:19:47,030 --> 00:19:54,090
больше никогда ее не видел, и через два года после того, как эта картина была написана, в 1917 году, она умерла от скарлатины в Далмации.

159
00:19:59,960 --> 00:20:08,940
В Европе бушевало еще больше, и вскоре Шиле был призван в австрийскую армию, в июне 1915 года, всего через десять дней после женитьбы на Эдит.

160
00:20:10,120 --> 00:20:16,920
К счастью, его так и не отправили на фронт, а разместили в Нижней Австрии, где он работал писарем в лагере для русских офицеров.

161
00:20:18,980 --> 00:20:22,900
В октябре 1917 года Шиле было предложено стать членом Венской сессии.

162
00:20:22,900 --> 00:20:29,260
и его попросили организовать в следующем году 49-ю выставку, для которой он также должен был разработать плакат.

163
00:20:30,840 --> 00:20:37,140
Шоу имело большой успех. Шиле продал все 19 картин и 29 рисунков, представленных на выставке.

164
00:20:37,600 --> 00:20:40,620
и начал делать свое имя на международном уровне.

165
00:20:42,120 --> 00:20:47,360
Среди очень немногих недавно завершенных работ Шиле, включенных в Сессионную выставку 1918 года,

166
00:20:47,360 --> 00:20:56,440
был великий шедевр позднего времени под названием «Семья», где отец, мать и ребенок представлены в композиции, напоминающей перевернутую пирамиду.

167
00:20:57,220 --> 00:21:00,660
А внизу, на переднем плане с ребенком, цвет яркий.

168
00:21:01,200 --> 00:21:10,320
Плоть матери живая, а когда добираешься до отца, она желтеет и в ней есть что-то почти смертельное.

169
00:21:10,580 --> 00:21:15,000
Ясно, что это Эгон Шиле, и выражение лица у него меланхоличное,

170
00:21:15,000 --> 00:21:19,260
но это похоже на то, как если бы он пытался увидеть какой-то свет.

171
00:21:19,920 --> 00:21:22,720
И стиль становится все более живописным.

172
00:21:23,060 --> 00:21:30,820
Это почти виртуозное исполнение в нанесении краски, и оно постепенно отходит от линейного стиля, с которого начинал Шиле.

173
00:21:31,520 --> 00:21:36,680
Но, как всегда, в более поздних работах Шиле присутствует очень сильный личный аспект.

174
00:21:37,340 --> 00:21:44,260
Когда Шиле приступил к работе, ее поначалу называли «присевшая пара» и просто занимался сам,

175
00:21:44,860 --> 00:21:48,940
и фигура на среднем плане здесь, на самом деле это не его жена Эдит, а модель.

176
00:21:49,440 --> 00:21:51,640
На переднем плане был букет цветов.

177
00:21:52,940 --> 00:21:59,940
И в каком-то смысле это продолжение великой работы, которую он написал годом ранее, в 1917 году, под названием «Объятия».

178
00:22:00,300 --> 00:22:03,500
где две фигуры переплетены на листе на желтом фоне.

179
00:22:03,500 --> 00:22:07,020
Это одно из величайших произведений эротической любви 20 века.

180
00:22:07,780 --> 00:22:12,800
Это там, тут всё довольно старая страсть, какая-то посткоитальная меланхолия,

181
00:22:13,540 --> 00:22:19,940
но Эгон Шиле обнаруживает, что его жена Эдит беременна, когда он пишет эту работу.

182
00:22:20,400 --> 00:22:25,040
и поэтому проецирует в эту картину идею идеальной семьи.

183
00:22:26,060 --> 00:22:30,460
Но это живописное видение, к сожалению, так и не было реализовано во плоти.

184
00:22:30,460 --> 00:22:36,240
потому что ребенок внутри любого желудка, которого Шиле проецирует, если хотите, на холст,

185
00:22:36,820 --> 00:22:38,400
умер вместе со своей матерью.

186
00:22:38,800 --> 00:22:44,560
В конце октября 1918 года, когда Эдит заразилась вирусом испанского гриппа,

187
00:22:44,860 --> 00:22:49,760
это опустошало Европу, а затем через три дня после того, как Эдит и ребенок внутри умерли,

188
00:22:50,300 --> 00:22:56,580
31 октября 1918 года в возрасте 28 лет умер сам Эгон Шиле.

189
00:22:58,300 --> 00:23:02,380
Короткая жизнь Шиле была одной из самых творчески насыщенных среди художников.

190
00:23:03,020 --> 00:23:08,280
Его смерть произошла трагически рано, и в то время, когда он начал получать признание и внимание,

191
00:23:08,700 --> 00:23:09,620
он всегда жаждал.

192
00:23:10,340 --> 00:23:14,760
Но это помогло поддержать миф о Шиле, как он выразился, как о вечном ребенке.

193
00:23:15,340 --> 00:23:20,920
чье искусство сочетало в себе юношескую жизненную силу, невроз и мощную честность,

194
00:23:21,480 --> 00:23:24,280
редко, если вообще когда-либо, превосходит западная живопись.

195
00:23:26,640 --> 00:23:28,040
Спасибо за просмотр!